Lions Gallery Figurative Gemälde
bis
107
103
156
92
68
Gesamtbreite
bis
Gesamthöhe
bis
1
494
31
2
15
13
14
35
27
47
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28
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18
6
4
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202
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89
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41
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27
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16
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11
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8
6
5
5
4
4
483
353
219
207
104
8
8
8
8
7
18
526
Skurrile französische Volkskunst, naiv, Ölgemälde Madeline Marie Christine Clavier
Von Madeline Christine Clavier
MADELINE CHRISTINE CLAVIER (1913-2015)
Signatur: Signiert unten rechts & verso betitelt
Medium: Öl auf Leinwand
Provenienz: Die Sammlung der Familie des Künstlers
Marie Christine C...
Kategorie
20. Jahrhundert, Volkskunst, Tiergemälde
Materialien
Leinwand, Öl
Western-Szene (Cowboy zu Pferd)
Von Denes de Holesch
Es handelt sich um ein Ölgemälde auf Malerkarton (ungerahmt) des bedeutenden, in Ungarn geborenen und international gefeierten Denes de Holesch (1910-1983).
Denes de Holesch war ein internationaler Reiterkünstler. Seine Werke wurden in der ganzen Welt ausgestellt, unter anderem in New York, Beverly Hills, Boston, Chicago, Paris, Mexiko-Stadt, Montreal, Tokio, Sydney und Madrid. Seine Pferdebilder lassen sich einem von sieben Themen zuordnen, darunter Polo, Cowboys, Zirkus, Rodeo, Jagd, Stierkampf, Rennbahn und Freilauf. Seine Beherrschung des Themas wurde mit derjenigen von Picasso, Delacroix und Franc Marc verglichen.
1910 Denes Dezo George de Holesch wurde am 9. Februar 1910 in Banska-Bystrica, Nordungarn, geboren. Er war das dritte Kind und der jüngste Sohn von Hugo de Holesch, einem Architekten, und Margit, geborene Wagner. Viele Generationen der Familie de Holesch waren als professionelle Architekten tätig. Er studierte mit einem Stipendium an der Ungarischen Akademie der Schönen Künste in Budapest. Zu Beginn seiner Karriere reiste er nach China, Japan, auf die Philippinen, nach Java, Bali und Australien, wo sein Ruf schnell wuchs. Hier schuf er Porträts in Öl und Lithografien von Chinesen sowie Landschaftsbilder in Öl, die die lokale Landschaft sowie Kanal-, Straßen- und Stadtszenen zeigen. Die Begegnung mit der chinesischen Kunst und ihrer einfachen Linienführung hat seine späteren Werke stark beeinflusst. 1939 eröffnete er ein Studio in Lavender Bay bei Sydney. Im Jahr 1940 stellte er in den Macquarie Galleries in Sydney aus. Im Jahr 1944 heiratete er Joyce Greer, die Konzertpianistin aus Melbourne. 1945 zog das Paar nach New York, wo sein Interesse an Pferden wuchs. Er hatte Ausstellungen in der Galerie Wildenstein, Herve und der Galerie FAR. Im Jahr 1946 zog Holesch nach Montreal, wo er in der National Gallery of Montreal ausstellte. Im Jahr 1947 zog er nach Boston, wo er weiterhin Porträts und Pferde malte. Dort stellte er in den Galerien Ehrmann und Vose aus. Später im Jahr zog er nach San Francisco, wo er eingeladen wurde, an der Ausstellung "Renoir to Picasso" in der Maxwell Gallery teilzunehmen. 1946 zog er nach Montreal, Kanada, und stellte in der National Gallery of Montreal aus. (Frederic Remington und Charles Russell)
1947 Anfang des Jahres zieht er nach Boston und malt weiterhin Porträts und Pferde. Im Juni malte er das Porträt des Deans der Harvard Law School, Erwin N. Griswold, und im Oktober wurden seine Werke in der Galerie Intime von Margaret Brown in der Newbury Street in Boston ausgestellt.
1948 fertigt er einen Kopf von Egon Petri aus Ton an, eine von mehreren Tonplastiken, die er herstellt. Er fertigte auch eine Reihe von Holzschnitzereien an. Seine Bilder wurden für eine Gruppenausstellung in der National Gallery of San Francisco und für die wichtige und prestigeträchtige Ausstellung "Renoir to Picasso" in Maxwell's Galleries, 372 Sutter Street, San Francisco, ausgewählt.
1953 Seine Werke wurden in einer Impressionisten-Gruppenausstellung in der Ohana Gallery, London, gezeigt.
1954 reiste er nach New York, wo er den Auftrag erhielt, Herbert Gasser, Nobelpreisträger für Biochemie, zu malen.
1955 kehrt er nach England zurück und reist dann nach Paris, um in der Galerie Marcel Lenoir auszustellen.
1956 kehrte er erneut nach New York zurück, um Porträtaufträge zu bearbeiten und Ausstellungen seiner Werke, vor allem von Pferden, zu veranstalten. Diese Ausstellungen fanden in New York, Boston, San Francisco und Ende des Jahres in den Galerien von Frank J. Oehlschlaeger in der 107 East Oak Street in Chicago statt. In diesem Jahr müssen ihn die Besuche mit seiner Familie beim Ringling Circus und bei einem Rodeo in Tucson, Arizona, sehr beeindruckt haben, denn schon bald erschienen Bilder von diesen Veranstaltungen auf seinen Leinwänden. Sein Werk wurde von Hollywood-Stars wie Ann Rutherford und Burt Lancaster sehr bewundert, und David Niven erwarb eines der Pferdebilder als Hochzeitsgeschenk für Grace Kelly anlässlich ihrer Hochzeit mit Fürst Rainier III. von Monaco.
1959 Die Drucke von "Courtship" und "Chargers" werden hergestellt. Man schätzt, dass in den folgenden zehn Jahren fast eine Million Exemplare seiner Drucke verkauft wurden, wobei "Courtship" von Stern's Book Dpt. in der 5th Avenue in New York zusammen mit Drucken von Picasso, Dega, Goya, Modigliani, Renoir und Van Gogh beworben wurde.
1960 zog er nach Antibes, an der Côte d'Azur im Südosten Frankreichs. Eine Ausstellung seiner Werke fand in der Galerie des Etats-Unis, Cannes, statt und seine Werke werden nun ständig in der Galerie Madsen, Rue St. Honore, Paris, und der Galerie Davis, Place Vendome, Paris, ausgestellt.
1961 Picasso war bekannt, dass er zu einem besonderen Stierkampf in Südfrankreich eingeladen wurde, der anlässlich des 80.
1975 zog er von Voulangis nach Castelfontana im Dorf Tirol oberhalb von Meran, Italien. Er blieb dort fast ein Jahr lang und stellte seine Werke in einer Gruppenausstellung in Meran aus, in der auch Werke von Salvador Dali und Annigoni gezeigt wurden.
1979 kehrte er in das alte Bauernhaus von Voulangis zurück. In dieser Zeit malte er das Porträt von Papst Johannes Paul II.
1989 wurde ein Katalog und eine Biografie von Holesch mit dem Titel Holesch Horse Paintings 1910-1983 von Andrew Mackenzie...
Kategorie
20. Jahrhundert, Amerikanischer Realismus, Figurative Gemälde
Materialien
Öl, Karton
Shopping the Market Israeli Modernistisches Öl-Pastellgemälde, Öl
Von David Azuz
OIl Pastell auf Parer
Tel Aviv, 1942 -
Der in Israel geborene und in Frankreich lebende Künstler Daid Azuz ist ein figürlicher Maler mit einem farbenprächtigen Stil.
Seine Gemäld...
Kategorie
20. Jahrhundert, Moderne, Figurative Gemälde
Materialien
Ölpastell
Großes Gemälde von Richard Merkin, Geeks & Gargoyles, New Yorker Zeitschriftencover-Künstler
Von Richard Merkin
#9 Geeks und Gargoyles (für Nelson Algren)
Gemischte Medien und Collage
Provenienz:
Obelisk Gallery, Boston, 1967 (Label verso)
Das Wort "Chicago" wird in diesem Stück an promine...
Kategorie
1960er, Abstrakte Gemälde
Materialien
Mixed Media
Mädchen- und Hahn-Emaille- glasierte Keramikplakette Israelischer Künstler Awret Naive Volkskunst
Von Irene Awret
Dies ist eine seltene Keramik-Plakette mit Emaille-Glasur von berühmten israelischen deutschen Künstler Irene Awret gemalt ist Awret Safed auf der Rückseite unterzeichnet. die tatsäc...
Kategorie
1950er, Expressionismus, Figurative Gemälde
Materialien
Emaille
1927 Ölgemälde Eiffelturm Paris amerikanischer modernistischer Wpa-Künstler Morris Kantor
Von Morris Kantor
Morris Kantor New York (1896 - 1974)
Paris von der Ile St. Louis, 1927 (Blick auf den Eiffelturm)
Ölgemälde auf Leinwand
Handsigniert unten links.
Provenienz: Hirshhorn Museum and...
Kategorie
1920er, Amerikanische Moderne, Landschaftsgemälde
Materialien
Leinwand, Öl
Konzeptuelle Pop-Art-Farbe-Ölgemälde Monotypie, Abstrakte Figur, Robin Winters
Von Robin Winters
Robin Winters (Amerikaner, geboren 1950),
Ohne Titel (Rotes Gesicht) aus "Cherry Block Series" 1986, Monotypie, mit Bleistift signiert und datiert unten rechts, Platte: 6 "H x 8,5 "...
Kategorie
1980er, Pop-Art, Figurative Gemälde
Materialien
Monoprint, Monotyp
Konzeptkonzeptionelle Pop-Art-Farb-Ölgemälde Monotypie, abstrakte Figur, Robin Winters
Von Robin Winters
Robin Winters (Amerikaner, geboren 1950),
Ohne Titel (Rotes Gesicht) aus "Cherry Block Series" 1986, Monotypie, mit Bleistift signiert und datiert unten rechts, Platte: 6 "H x 8,5 "...
Kategorie
1980er, Pop-Art, Figurative Gemälde
Materialien
Monoprint, Monotyp
Venezuelanischer Surrealismus, architektonisches Ölgemälde, Emerio Lunar, Lateinamerikanische Kunst
Provenienz: Galeria Durban Cesar Segnini, Caracas Venezuela.
Emerio Dario Lunar wurde am 27. Januar 1940 in Cabimas im Bundesstaat Zulia geboren. Autodidakt in der Malerei, macht d...
Kategorie
1980er, Surrealismus, Figurative Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl
Großes Ölgemälde eines israelischen Expressionisten und Orientalisten, Drapiertes Kinderkibbutz-Kunst
Von William Weintraub
William (Sunny) Weintraub, Israeli (geboren 1926)
Öl auf Masonit
William Weintraub (er war auch als Shlomo Weintraub und unter dem Spitznamen Sonny Weintraub bekannt)
Genre: Impress...
Kategorie
Mitte des 20. Jahrhunderts, Expressionismus, Figurative Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl, Karton
Großes modernistisches Ölgemälde Kartenpocketspieler Aaron Fink, Americana
Von Aaron Fink
Aaron Fink (Amerikaner, geb. 1955)
Handsigniert und datiert 1986, verso.
Das große Leinwandformat misst ca. 72" x 66". Dieses Gemälde ist Teil der Serie "Images of Gambling" des Kü...
Kategorie
1980er, Pop-Art, Figurative Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl
Simka Simkhovitch WPA W/C, Gemälde Gouache, amerikanische modernistische Strandszene, Akt
Von Simka Simkhovitch
Simka Simkhovitch (Russisch/Amerikanisch 1893 - 1949)
Dies kam mit einer kleinen Gruppierung von der Familie des Künstlers, einige waren handsigniert einige waren nicht.
Dies waren ...
Kategorie
1930er, Amerikanische Moderne, Aktgemälde
Materialien
Gouache, Karton, Wasserfarbe
Simka Simkhovitch, WPA-Künstlerin, Gemälde in Gouache, amerikanische modernistische Strandszene, Simka Simkhovitch
Von Simka Simkhovitch
Simka Simkhovitch (Russisch/Amerikanisch 1893 - 1949)
Dies kam mit einer kleinen Gruppierung von der Familie des Künstlers, einige wurden von Hand signiert einige waren nicht.
Dies ...
Kategorie
1930er, Amerikanische Moderne, Aktgemälde
Materialien
Gouache, Karton
Der Konstruktivismus des Futurismus Gouache-Malerei
Von Ivan Kurach
Ivan Kurach (1909 - 1968), ukrainisch-italienischer Schriftsteller, lebte und studierte in Italien. Russische konstruktivistischen oder futuristischen Stil Arbeit auf dem Papier. Es ...
Kategorie
1930er, Konstruktivismus, Figurative Gemälde
Materialien
Papier
Simka Simkhovitch WPA Artist Ölgemälde Gouache American Modernist Powerline
Von Simka Simkhovitch
Simka Simkhovitch (Russisch/Amerikanisch 1893 - 1949)
Dies kam mit einer kleinen Gruppierung von der Familie des Künstlers, einige wurden von Hand signiert einige waren nicht.
Dies ...
Kategorie
1930er, Amerikanische Moderne, Landschaftsgemälde
Materialien
Öl, Karton, Gouache
Simka Simkhovitch, WPA-Künstlerin, Ölgemälde, amerikanische modernistische Landschaft, Teichbaum, Simka Simkhovitch
Von Simka Simkhovitch
Simka Simkhovitch (Russisch/Amerikanisch 1893 - 1949)
Dies kam mit einer kleinen Gruppierung von der Familie des Künstlers, einige wurden von Hand signiert einige waren nicht.
Dies ...
Kategorie
1930er, Amerikanische Moderne, Landschaftsgemälde
Materialien
Öl, Karton
Simka Simkhovitch, WPA-Künstlerin, Ölgemälde, amerikanische modernistische Landschaft mit Turm
Von Simka Simkhovitch
Simka Simkhovitch (Russisch/Amerikanisch 1893 - 1949)
Dies kam mit einer kleinen Gruppierung von der Familie des Künstlers, einige waren handsigniert einige waren nicht.
Dies waren ...
Kategorie
1930er, Amerikanische Moderne, Landschaftsgemälde
Materialien
Öl, Karton
Simka Simkhovitch, WPA-Künstlerin, Ölgemälde, Familie, Mutter, Kinder, Amerikanische Moderne
Von Simka Simkhovitch
Simka Simkhovitch (Russisch/Amerikanisch 1893 - 1949)
Dies kam mit einer kleinen Gruppierung von der Familie des Künstlers, einige waren handsigniert einige waren nicht.
Dies waren ...
Kategorie
1930er, Amerikanische Moderne, Figurative Gemälde
Materialien
Öl, Karton
Skurrile französische Volkskunst, naiv, Ölgemälde Marie Christine Clavier: „Clavier“ von Celine Marie Christine
Von Madeline Christine Clavier
MADELINE CHRISTINE CLAVIER (1913-2015)
Signatur: Signiert unten rechts & verso betitelt
Medium: Öl auf Leinwand
Provenienz: Die Sammlung der Familie des Künstlers
Marie Christine C...
Kategorie
20. Jahrhundert, Volkskunst, Tiergemälde
Materialien
Leinwand, Öl
Skurrile französische Volkskunst, naiv, Ölgemälde Marie Christine Clavier: „Clavier“ von Celine Marie Christine
Von Madeline Christine Clavier
MADELINE CHRISTINE CLAVIER (1913-2015)
Signatur: Signiert unten rechts & verso betitelt
Medium: Öl auf Leinwand
Provenienz: Die Sammlung der Familie des Künstlers
Marie Christine C...
Kategorie
20. Jahrhundert, Volkskunst, Tiergemälde
Materialien
Leinwand, Öl
Pop-Art-Gemälde Dennis Hollingsworth, LA, spanischer Künstler, postmodernistisches, abstrakt
Von Dennis Hollingsworth
Dennis Hollingsworth (spanisch/amerikanisch, geb. 1956),
"Lil' Franklin", 1997,
Öl auf Leinwand, verso auf der Keilrahmenleiste handsigniert,
Verso aufgeklebtes Label der Galerie (Bennett Roberts Fine Art, Los Angeles, CA),
Leinwand: 45 "h x 42 "w, insgesamt (mit Rahmen): 46 "h x 43 "b.
Dennis Hollingsworth, geboren 1956 in Madrid, Spanien, hat in Los Angeles, Kalifornien, gelebt und gearbeitet. Er lebt und arbeitet derzeit in New York City und Tossa De Mar, Spanien.
Er besuchte die Claremont Graduate School, Claremont, USA, 1991, B.A. Architektur, California Polytechnic State University, San Luis Obispo, USA, 1985
Dennis Hollingsworth ist ein Maler, der in seinen Werken Abstraktion mit einer Pop-Art-Sensibilität verbindet. Die neueren Werke erinnern an andere Künstler, deren Arbeiten sich ebenfalls mit der Struktur und dem Träger befassen, darunter Molly Zuckerman-Hartung, Elizabeth Murray, Ron Gorchov, James Hyde, Rosy Keyser und Fabian Marcaccio.
Seine erste Ausstellung war 1995 Painting Beyond The Idea in der Manny Silverman Gallery in Los Angeles, CA, und die jüngste Ausstellung war TEN in der Hionas Gallery in New York City, NY im Jahr 2021. Dennis Hollingsworth wird am häufigsten in den Vereinigten Staaten ausgestellt, hatte aber auch Ausstellungen in Deutschland, Spanien und anderswo. Hollingsworth hat in den letzten 26 Jahren mindestens 27 Einzelausstellungen und 67 Gruppenausstellungen durchgeführt. Hollingsworth hat außerdem an nicht weniger als 14 Kunstmessen teilgenommen. Ein bemerkenswerter Auftritt war Dennis Hollingsworth - Wet On Wet bei Blum & Poe in Los Angeles, CA im Jahr 1996. Er war in der Ausstellung "Under Erasure" in der Pierogi Gallery vertreten, die von Heather und Raphael Rubinstein kuratiert wurde. Zu den Künstlern gehören: Jean-Michel Basquiat, Mel Bochner, Jane Hammond, Dennis Hollingsworth, Glenn Ligon, Richard Prince, Robert Rauschenberg, Nicole Eisenman und Antoni Tapies. Sein Werk wurde 1999 in der Kunsthalle Basel im Rahmen der Gruppenausstellung "Nach-Bild" ausgestellt, an der auch die Künstler Richard Hamilton und Laura Owens teilnahmen. Weitere bemerkenswerte Ausstellungen fanden in der Nicole Klagsbrun Gallery in New York City, NY und der Kohn Gallery in Los Angeles, CA statt. Dennis Hollingsworth wurde zusammen mit Katharina Grosse und Herbert Brandl...
Kategorie
1990er, Pop-Art, Abstrakte Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl
Gouache-Aquarellgemälde, Nantucket Harbor Boats, amerikanische abstrakte modernistische Kunst
Von Robert Freiman
Abstrakte Hafenszene mit Booten, in kräftigen, lebhaften Farben auf schwerem Schrenzpapier.
Handsigniert und datiert, 1980
22 X 30 ohne Rahmen
Robert Freiman, von Geburt an taub, w...
Kategorie
1980er, Expressionismus, Figurative Gemälde
Materialien
Wasserfarbe, Gouache, Archivpapier
Seymour Remenick Figuratives Ölgemälde „Folk Singers“
Von Seymour Remenick
Seymour Remenick (1923-1999) Amerikaner; Philadelphia, PA. Gemälde in Öl auf Leinwand Folksänger und Musiker.Seymour Remenick (1923-1999) wurde in Detroit, Michigan, geboren und wuc...
Kategorie
1950er, Amerikanische Moderne, Figurative Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl
Großes abstrakt-expressionistisches Ölgemälde, John Hultberg, SF Bay Area, Künstler
Von John Hultberg
John Hultberg
Öl auf Leinwand
Panorama der Bilder. 1998
Handsigniert unten rechts, J. Hultberg '98.
Verso sind Künstler, Datum und Titel vermerkt.
Leinwand 25,5 "H x 35 "B, Rahmen...
Kategorie
1990er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl
Malcah Zeldis, Volkskunst, Gouache, Gemälde, Art brut, Zirkusfeuerkünstler, Tiger
MALCAH ZELDIS
zirkus, Feuerschlucker", 1989, Gouache auf Papier
Handsigniert und datiert unten in der Mitte, betitelt mit Bleistift auf dem Papier verso
Papier 12''h, 9''b.
Provenie...
Kategorie
1980er, Volkskunst, Figurative Gemälde
Materialien
Papier, Gouache
Malcah Zeldis Volkskunst Gouache Moses Bibel Gemälde Autodidaktisch Outsider Künstler
MALCAH ZELDIS (amerikanisch-israelisch, geb. 1931)
Moses und der brennende Dornbusch, 1982, Gouache auf Papier,
Handsigniert und datiert unten in der Mitte.
Papier 9''h, 11-3/4''b....
Kategorie
1980er, Volkskunst, Figurative Gemälde
Materialien
Papier, Gouache
Malcah Zeldis Volkskunst Gouache-Gemälde König David Autodidaktischer Outsider-Künstler
MALCAH ZELDIS (amerikanisch-israelisch, geb. 1931),
"David und Saul", 1982,
Gouache auf Papier
Rechts unten handsigniert und datiert, verso mit Bleistift betitelt.
Provenienz: Nach...
Kategorie
1980er, Volkskunst, Figurative Gemälde
Materialien
Papier, Gouache
Großes Pop-Art-Ölgemälde, Ölgemälde „Perle“, modernistische farbenfrohe Komposition, Suzanne Mears, Suzanne Mears
Kräftiges, farbenfrohes Ölgemälde eines Birnenstilllebens. In üppigen, leuchtenden Farben.
SUZANNE WALLACE MEARS
Während des Studiums konzentrierte sie sich auf Malerei und Ton. Dan...
Kategorie
20. Jahrhundert, Pop-Art, Abstrakte Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl
Gouache-Gemälde Jules Pascin, handsignierte Frau im deutschen Expressionismus, Boudoir
Von Jules Pascin
Genre: Deutscher Expressionist
Thema: Frau
Medium: Gouache-Farbe
Oberfläche: Pappe
Es ist unten rechts handsigniert.
Gerahmt misst es 17,25 X 15,5, Blatt 12 X 10
Es stammte aus eine...
Kategorie
Frühes 20. Jahrhundert, Expressionismus, Figurative Gemälde
Materialien
Papier, Gouache, Pappe
Judaica-Gemälde mit Skulptur Terrakotta, Jüdisches Paar, israelischer Künstler Kanovich
Original-Gemälde: Terrakotta-Relief mit Acrylmalerei auf Holzplatte
Handsigniert
Diese Werke sind Gemälde mit einer 3D-Skulptur-Dimension, die Skulptur und Malerei miteinander verbin...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Volkskunst, Figurative Gemälde
Materialien
Terrakotta, Acryl, Holzverkleidung
Großes Ölgemälde „ Lazar Obican“, Französisches Zirkusclown, Naive europäische Volkskunst
Lazar Obican 1944-2004
Genre: Sonstiges
Thema: Menschen
Medium: Öl
Oberfläche: Segeltuch
Abmessungen: 35" x 16.5
Abmessungen mit Rahmen: 35.5" x 17.25
Eine Impasto-Komposition, die ...
Kategorie
1960er, Volkskunst, Figurative Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl
Großes Ölgemälde, Naive europäische Volkskunst Jovan Obican Klezmer Jazzmusiker
Von Jovan Obican
Genre: Sonstiges
Thema: Menschen
Medium: Öl
Oberfläche: Segeltuch
Abmessungen: 35" x 16.5
Abmessungen mit Rahmen: 35.5" x 17.25
Hier ist ein Jazz- oder Klezmer-Musiker abgebildet. D...
Kategorie
20. Jahrhundert, Volkskunst, Figurative Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl
Großes Ölgemälde, Naive European Folk Art, Jovan Obican Klezmer, Jazz-Musiker
Von Jovan Obican
Genre: Sonstiges
Thema: Menschen
Medium: Öl
Oberfläche: Segeltuch
Abmessungen: 35" x 16.5
Abmessungen mit Rahmen: 35.5" x 17.25
Hier ist ein Jazz- oder Klezmer-Musiker abgebildet. D...
Kategorie
20. Jahrhundert, Volkskunst, Figurative Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl
Großes Ölgemälde, Naive European Folk Art, Jovan Obican Klezmer, Jazz-Musiker
Von Jovan Obican
Genre: Sonstiges
Thema: Menschen
Medium: Öl
Oberfläche: Segeltuch
Abmessungen: 35" x 16.5
Abmessungen mit Rahmen: 35.5" x 17.25
Hier ist ein Jazz- oder Klezmer-Musiker abgebildet. D...
Kategorie
20. Jahrhundert, Volkskunst, Figurative Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl
Surrealismus, Ölgemälde auf Papier, Rumänische, französische, surrealistische Figur, von Jules Perahim
Jules Perahim (Geboren: 1914; Bukarest, Rumänien - Gestorben: 2008; Paris, Frankreich)
Ölgemälde auf Papier, das eine Figur mit abstraktem, mehrfarbigem Muster zeigt. (dies könnte Go...
Kategorie
1960er, Surrealismus, Figurative Gemälde
Materialien
Papier, Öl
Große israelische farbenfrohe Metall-Wandskulptur, Zirkusszene Calman Shemi
Von Calman Shemi
Calman Shemi (1939-)
Lasergeschnittene Wandskulptur aus Metall 3D
Mit dem Titel "Zirkus"
Vorne links unten signiert und verso signiert, nummeriert und betitelt.
Gezeichnet, Jerusalem...
Kategorie
1990er, Zeitgenössisch, Figurative Skulpturen
Materialien
Metall
Großes italienisches Gemälde des Surrealismus, farbenfrohes Zirkusclown, surrealistische Landschaft
Gerahmt 40 X 28 ansicht 32 X 20,5 Zoll.
Verso mit seiner Adresse versehen Innocenzo-Straße n.57 Roma. (Rom, Italien
Betitelt: L'Ultimo "Clown"
Links unten handsigniert und verso m...
Kategorie
Mitte des 20. Jahrhunderts, Surrealismus, Figurative Gemälde
Materialien
Farbe, Karton
Afrikanischer kubanischer Künstler, Pastell-Zeichnung, Emilio Cruz Bonnie & Clyde, Gemälde
Emilio Cruz (1938-2004)
Bonnie und Clyde-Schmuck
Pastell auf Papier
Handsigniert unten rechts
Abmessungen Gerahmt H 15-7/8" B 18-1/2", Ansicht H 13-1/2" B 16-1/8"
Emilio Antonio Cruz (1938 - 2004) war ein kubanisch-amerikanischer Künstler, der die meiste Zeit seines Lebens in New York City lebte. Seine Werke befinden sich in mehreren großen Museen in den Vereinigten Staaten.
Emilio Antonio Cruz war ein amerikanischer Künstler kubanischer Abstammung. Er wurde am 15. März 1938 in der Bronx geboren. Er studierte an der Art Students League of New York bei Edwin Dickinson, George Grosz und Frank J. Reilly sowie an der New School in New York City und schließlich an der Seong Moy School of Painting and Graphic Arts in Provincetown, Massachusetts. Als junger Künstler in den 1960er Jahren stand Cruz in Kontakt mit anderen Künstlern, die Konzepte des abstrakten Expressionismus auf die figurative Kunst anwandten, wie Lester Johnson, Red Grooms, Mimi Gross, Bob Thompson und Jan Muller. Er kombinierte menschliche und tierische Figuren mit Bildern aus der Archäologie und der Naturgeschichte, um verstörende, traumartige Gemälde zu schaffen. Cruz erhielt ein John Hay Whitney Fellowship sowie Auszeichnungen der Joan Mitchell Foundation und des National Endowment for the Arts.
Ende 1968 zogen Emilio und seine Frau Patricia Cruz nach St. Louis, um mit Julius Hemphill und der Black Artists Group zu arbeiten. Er leitete das Programm für bildende Kunst, zu dem auch die Maler Oliver Jackson und Manuel Hughes gehörten. Neben seinen künstlerischen Beiträgen beteiligte sich das Paar an stadtweiten Bürgerrechtsprotesten und Mietstreiks.
Cruz zog nach Chicago und lehrte in den 1970er Jahren an der School of the Art Institute of Chicago, wo er zahlreiche Ausstellungen machte und von der Walter Kelly Gallery vertreten wurde. Er schrieb zwei Theaterstücke, Homeostasis: Once More the Scorpion und The Absence Heldly to Its Presence. Die Stücke wurden 1981 am Open Eye Theater in New York uraufgeführt und später beim Welttheaterfestival in Nancy und Paris, Frankreich, sowie in Italien gezeigt. 1982 kehrte er nach New York zurück, wo er erneut auszustellen begann. In den späten 1980er Jahren nahm er seine Lehrtätigkeit am Pratt Institute und an der New York University wieder auf.
Harry Rand, Kurator für Malerei und Skulptur des 20. Jahrhunderts am Smithsonian American Art Museum, bezeichnete Emilio Cruz als einen der wichtigsten Pioniere des amerikanischen Modernismus der 1960er Jahre, weil er die Kunst des Abstrakten Expressionismus mit der Figuration verschmolz. Geno Rodriguez, Kurator und Direktor des Alternativen Museums, schrieb 1985: "Emilio Cruz ist ein brillanter und leidenschaftlicher Künstler, dessen aktuelle Gemälde monumental sind, durchdrungen von Intelligenz, Wut und einem Apt Sinn für Ironie. Sie spiegeln die turbulente Welt, in der wir leben, wider.
Geoffrey Jacques schrieb 1990: "Emilio Cruz malt die Essenz der Menschheit. Mythologie und Archäologie sind die Hauptanliegen des Malers Emilio Cruz. Dinosaurier, Menschenskelette und fossilähnliche Bilder werden in seinem Werk als metaphorische Wegweiser bei der Betrachtung der Grundfragen der Existenz verwendet." Der Kunsthistoriker und Kurator Paul Staiti schrieb 1997: "Die Serie Homo sapiens von Emilio Cruz ist eine seltsame und eindringliche Genealogie der modernen Seele... Was hier auf dem Spiel steht, mehr als die biopolitische Kultur, ist die Remystifizierung des Körpers und die Kartierung des Bewusstseins ... Trotz aller expliziten und impliziten Traumata ist Cruz' Stil meisterhaft, klassisch und sogar wunderschön."
Ausstellungen
Seine erste Einzelausstellung hatte Cruz 1963 in der Zabriskie Gallery in New York. Danach wurden seine Werke in zahlreichen Gruppen- und Einzelausstellungen gezeigt, darunter 1986 und 1991 in der Anita Shapolsky Gallery, 1987 im Studio Museum in Harlem und 1997 in der Pennsylvania Academy of the Fine Arts. Im Jahr 1994 wurde Cruz' Werk als Teil des amerikanischen Kontingents auf der IV Bienal Internacional de Pintura in Cuenca, Ecuador, gezeigt. Weitere amerikanische Künstler, die auf dieser Ausstellung ausstellten, waren Donald Locke, Philemona Williamson, Whitfield Lovell und Freddy...
Kategorie
20. Jahrhundert, Neue Wilde, Figurative Zeichnungen und Aquarelle
Materialien
Papier, Ölpastell
Große bunte abstrakte Expressionist Ölgemälde Modernist Strand Landschaft
Von Ralph Rosenborg
Ralph Rosenborg (Amerikaner, 1913-1992) "Amerikanische Landschaft, Himmel und Küste, 1973"
Öl auf Leinwand. Signiert "Rosenborg" (unten rechts). Betitelt (verso).
30 x 40 Zoll
Ralph...
Kategorie
1960er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl, Jute
Amerikanische Künstlerin des abstrakten Expressionismus Melissa Meyer, Ölgemälde Chance
Von Melissa Meyer
MELISSA MEYER (Amerikanerin, geb. 1946),
'Chance' Öl auf Leinwand
2006
Handsigniert, datiert und betitelt, verso
Höhe: 30 Zoll, Breite: 28 Zoll
Provenienz: Rebecca Ibel Galerie...
Kategorie
Anfang der 2000er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl
Großes Stilleben Photorealism Acrylmalerei Zuckerstangen in Vase Photo Realist
Von Charles Wildbank
Charles Wildbank (Amerikaner, geb. 1948)
Fotorealistisches Stilleben-Gemälde "Candy Sticks",
Acryl auf Leinwand
Signiert in der rechten unteren Ecke recto
Charles Bourke Wildbank,...
Kategorie
20. Jahrhundert, Fotorealismus, Stillleben
Materialien
Leinwand, Acryl
Groß Texturiertes figuratives Gemälde des abstrakten Expressionismus Adolf Benca
Abstraktes Ölgemälde auf Spannleinwand mit Figuren vor dunkelbraunem Hintergrund. Signiert oben links.
Adolf Benca wurde 1959 in Bratislava, Slowakei, geboren. Er wanderte 1969 in ...
Kategorie
20. Jahrhundert, Abstrakte Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl
König David, Jerusalem (nach Marc Chagall) Ölgemälde der israelischen jüdischen Kunst
Von Zammy Steynovitz
Gerahmt 41,5 x 29,5 Bild 35,5 x 23,5
Dieses große Gemälde zeigt einen Mann und eine Frau, Adam und Eva, die sich umarmen und ineinander verschlungen sind. Die Frau hält einen verloc...
Kategorie
20. Jahrhundert, Moderne, Figurative Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl
Österreichisches magisches realistisches Ölgemälde, lebhafte Dorflandschaftsssszene, Franz Coufal, Franz Coufal
Gerahmt 24,5 x 28,5 Bild 19,5 x 23 Zoll.
Franz Anton Coufal (Österreich, 1927 - 1999) Maler und Bildhauer, bekannt für Figurenmalerei, Bronzeplastik, Genrebilder und als Grafiker.
Nach einer Lehre als Schlosser besuchte Franz Anton Coufal von 1947 bis 1949 die Graphische Lehr- und Versuchsanstalt in Wien als Schüler von André Roder und nahm von 1949 bis 1953 Unterricht bei Ignaz Schönbrunner. Von 1953 bis 1959 studierte er schließlich bei Fritz Wotruba an der Akademie der Bildenden Künste (Diplom und Meisterschulpreis 1959).
Coufal unternahm Studienreisen nach Deutschland und Italien und ließ sich dann als Bildhauer und Grafiker in Wien nieder. Sein Werk steht unter dem Einfluss des österreichischen Magischen Realismus und der Künstler Friedensreich Hundertwasser, Arik Erich Brauer und Ernst Fuchs. Dieses Werk weist auch expressionistische Elemente auf. Er organisierte Ausstellungen in Wien (ab 1955), Paris (1962, 1970) und Brüssel (1964) sowie in anderen österreichischen Städten. Zu seinen wichtigsten Werken gehört das Ehrengrab für Leopold Figl auf dem Zentralfriedhof (1966). 1979 lieferte er den Entwurf für die Vorderseite der silbernen 100-Schilling-Münze "Festspiel- und Kongresshaus Bregenz", 1980 schuf er das Lehár-Denkmal für den Stadtpark, und 1987 erhielt er den Sonderpreis im Wettbewerb "Donauraum Wien".
Eine ausgewählte Liste seiner Skulpturen im öffentlichen Raum
"Stehende Jugend" (19, Hameaustraße - Celtesgasse, städtische Wohnanlage; 1960)
"Liegender Jüngling" (22, Kagran [Meißnergasse - Maißauer Gasse - Anton-Sattler-Gasse]; Kunststein, 1962)
"Flammender Turm" (16, Thaliastraße 159; Marmor)
Kubistische Marmorskulptur (11, Molitorgasse 15)
Trinkbrunnen (20, Grundschule Adalbert-Stifter-Straße; 1968)
Figldenkmal (1, Minoritenplatz, 1973)
Einige seiner späteren Werke schuf Coufal für das Blindenerholungsheim "Harmonie" in Unterdambach bei Neulengbach (Gedenkstätte für die 144 in Konzentrationslagern umgekommenen Blinden, enthüllt im Jahr 2000; Steinskulptur "Denkmal der Menschlichkeit" auf der Terrasse; Rosendornkreuz und Tabernakel für die hauseigene Odilienkapelle; bronzene Porträtplastik von Robert Vogel in der Eingangshalle, enthüllt am 3. Juli 1994).
Literaturverzeichnis
Rudolf Schmidt: Österreichisches Künstler-Lexikon. Von den Anfängen bis zur Gegenwart. Wien: Tusch 1974-1980
Das Who's Who der Welt. Band 2: 1974-1975. New Providence, NJ: Marquis Who's Who 1974
Wer ist wer in der Welt. Band 3: 1976-1977. New Providence, NJ: Marquis Who's Who 1976
Who is Who in Österreich mit Südtirol-Teil (Hübner's "Blue Who is Who"). Zug: Who is who, Verlag für Personalenzyklopädien 12 1995
Otto Breicha: Franz Anton Coufal In: Franz Anton Coufal. Österreichische Staatsdruckerei, 9. bis 22. Dezember 1964. Wien: Staatsdruckerei 1964
Die Presse, 30. Juli 1963
Aus der Generation der Wiener Künstler Alois Mosbacher, Josef Mikl, Oswald Oberhuber, Christian Ludwig Attersee, Peter Sengl, Max Weiler, Franz Ringel, Gunter Brus, Hubert Schmalix, Wilhelm Kaufmann, Paul Flora...
Kategorie
20. Jahrhundert, Moderne, Landschaftsgemälde
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Leinwand, Öl
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20. Jahrhundert, Moderne, Figurative Gemälde
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