Dessins et aquarelles - Expressionnisme abstrait

Titre : "Baigneurs profitant d'une journée au bord de la mer". Artistics : Maurice Mazeilie (français) Moyen d'expression : Aquarelle sur papier, non encadrée Taille : 4.3 x 6.8 (...

Cette aquarelle encadrée de 26,5 x 16,25 pouces de l'artiste P. Krewer représente un paysage côtier rocheux du Maine. Au premier plan, on aperçoit plusieurs amas de rochers sur le bo...

Sans titre (Figures dans un parc) Aquarelle sur papier, 1991 Signé en bas à droite de l'image (voir photo) Condit : Excellent Taille de la feuille : 10 3/16 x 14 1/16 pouces Provenan...

Ce dessin abstrait expressif est réalisé à l'encre de Chine et au pastel sur un papier blanc épais. En le regardant, on peut sentir la fraîcheur d'une impulsion instantanée et la cha...

Souleymane Keita, Sénégalais (1947 -2014) - Coucher de soleil sur un paysage montagneux, Année : 1983, Moyen : Pastel sur J Perrigot Arches Speci...

SEYMOUR LIPTON Seymour Lipton Étude sculpturale sans titre, 1981 Fusain sur papier signé et daté à la main au crayon fusain sur le recto Encadré Dessin original réalisé au fusain par...

Lithographie originale, signée et numérotée par l'artiste. Très bon état. Paul Charlot, peintre français, paysagiste, artiste abstrait et aquarelliste....

Aquarelle abstraite multicolore avec des champs de couleurs doucement mélangées par Les (Leslie Luverne) Anderson (américain, 1928-2009). De la ...

Il s'agit d'une aquarelle abstraite contemporaine réalisée par l'artiste David Ruth. Cette série de peintures présente souvent des couleurs vives et des dispositions vibrantes qui at...

Mon cher amateur d'art, Cette œuvre d'art semi-abstraite vibrante et expressive célèbre une période florale estivale. Cette œuvre d'art floral nommée "Summer colorful garden" avec ...

Mark di Suvero Le pouvoir de l'herbe, 1979-2014 Dessin mixte : marqueur, encre et crayon sur papier Titré à la main, signé et inscrit à Nadine par Mark di Suvero Cadre inclus : Placé et encadré dans un cadre en bois de qualité muséale avec plexiglas anti-UV. Provenance signé et inscrit par l'artiste au propriétaire actuel Ce dessin original unique intitulé "Grass Power" est signé et dédicacé à Nadine par Mark di Suvero. Placé et encadré dans un cadre en bois de qualité muséale avec plexiglas anti-UV. Mesures : Cadre : 17,5 x 20,5 x 2 pouces Œuvre d'art : 13,5 x 17 x 1,5 pouces À propos de Mark di Suvero : Né en Chine de parents italiens, Mark di Suvero (né en 1933 à Shanghai) a immigré aux États-Unis à l'âge de huit ans. Artiste de renommée internationale et pionnier dans l'utilisation de l'acier, di Steele a créé des œuvres vibrantes et dynamiques de sculpture et de peinture tout au long de ses soixante ans de carrière, fusionnant la vitalité et le mouvement avec une construction complexe. Son travail a été régulièrement présenté dans des galeries et des musées du monde entier, notamment lors d'expositions de sculptures en plein air...

Il s'agit d'une aquarelle abstraite contemporaine réalisée par l'artiste David Ruth. Cette série de peintures présente souvent des couleurs vives et des dispositions vibrantes qui at...

Composition abstraite (c.2022) de Robert Somerton, britannique, né en 1972. pastel sur papier d'art, non encadré taille : 12.5 x 9.5 pouces état : excellent

Black And White Minimal Painting est une œuvre d'art originale réalisée par TUSET en 2020. Le tableau est non encadré, nous pouvons l'encadrer en bois naturel ou en noir sur demande...

Renelio Marin est un artiste visuel dont les influences et les styles sont très variés. Né à Cuba, il a obtenu son diplôme de l'école des beaux-arts San Alejandro de La Havane en 199...

Remains (Body in the Field 4), 2022 huile sur papier 16 17/32 h x 11 13/16 l po. 42 H x 30 L cm Zsolt Berszán incarne dans ses œuvres la dissolution du corps humain à travers le pri...

Il s'agit d'une aquarelle abstraite contemporaine réalisée par l'artiste David Ruth. Cette série de peintures présente souvent des couleurs vives et des dispositions vibrantes qui at...

Ce tableau présente une grande rose en fleurs au centre, entourée de 5 petites roses sur un fond vert et bleu. Ces roses combinent différentes nuances de rouge, de rose et de jaune,...

Œuvre d'art abstraite sur papier de l'artiste bulgare/américain Iliyan Ivanov. Ivanov continue de traiter la couleur selon une approche multicouche, en introduisant une palette plus...

Portrait léger et aérien d'un nu couché par David Stephens (américain, 20e siècle). Signé en bas à droite. Extrait d'une collection de ses œuvres. Non encadré. Image, 10 "H x 12 "L. ...

Composition abstraite (c.2022) de Robert Somerton, britannique, né en 1972. pastel sur papier d'art, non encadré taille : 12.5 x 9.5 pouces état : excellent

Composition abstraite (c.2022) de Robert Somerton, britannique, né en 1972. encre/ aquarelle sur papier d'art, non encadré taille : 9.5 x 12.5 pouces état : excellent

Composition abstraite (c.2022) de Robert Somerton, britannique, né en 1972. encre/ aquarelle sur papier d'art, non encadré taille : 12.5 x 9.5 pouces état : excellent

Composition abstraite (c.2022) de Robert Somerton, britannique, né en 1972. encre/ aquarelle sur papier d'art, non encadré taille : 9.5 x 12.5 pouces état : excellent

Tableaux de décoration intérieure. Le travail a été réalisé avec de l'encre à alcool de couleur violette et orange sur du papier Yupo. L'œuvre est d'une taille de 11 par 14 pouces, e...

Composition abstraite (c.2022) de Robert Somerton, britannique, né en 1972. encre/ aquarelle sur papier d'art, non encadré taille : 9.5 x 12.5 pouces état : excellent

Tableaux de décoration intérieure. Le travail a été réalisé à l'encre de Chine en couleur noire sur du papier Yupo. L'œuvre est d'une taille de 11 par 14 pouces, encadrée d'un visage...

Tableaux de décoration intérieure. Le travail a été réalisé avec de l'encre à alcool de couleur verte, grise, noire et olive sur du papier Yupo. L'œuvre est d'une dimension de 20 par...

Lily in Charcoal" 2023 De l'énergie brute au sublime. Lily in Charcoal" est une pièce d'expression combinant un dessin abstrait au fusain et un lys vivant émergeant d'une entaille. ...

Œuvre d'art abstraite sur papier de l'artiste bulgare/américain Iliyan Ivanov. Ivanov continue de traiter la couleur selon une approche multicouche, en introduisant une palette plus...

Œuvre d'art abstraite sur papier de l'artiste bulgare/américain Iliyan Ivanov. Ivanov continue de traiter la couleur selon une approche multicouche, en introduisant une palette plus...

Seymour Lipton Étude pour la sculpture de l'oiseau du Pacifique, 1965 Crayon sur papier (signé et daté à la main, dans le cadre Kulicke avec l'étiquette de la galerie Marborough-Gers...

Maria Sanmartin-Bodegon a commencé à peindre en 1947. Elle a été encouragée par son fils Antoni Clave' qui était également un grand peintre. Elle a exposé dans des salons à travers l...

Œuvre d'art abstraite sur papier de l'artiste bulgare/américain Iliyan Ivanov. Ivanov continue de traiter la couleur selon une approche multicouche, en introduisant une palette plus...

Arnold Hoffmann, père, russe (1886 - 1966) - Paysage marin, année : 1949, Medium : Acrylique sur papier, signée et datée au crayon en bas à droite, Taille de l'image : 10.25 x 19 ...

Beautiful abstract expressionist collage by Bay Area artist Michael Pauker (American, b.1957). Composed of two contrasting sections of light blue and brown, this piece has layers of ...

Peinture de la collection d'art documentaire COVID-19. Participez à SWISS ART EXPO 2020 à Zürich ! Toutes les peintures de COVID sont publiées dans le catalogue officiel (la copie e...

Il s'agit d'une œuvre originale du célèbre artiste Manuel Facal (A Coruña, 1943), membre du groupe Atlantica, le groupe d'artistes le plus célèbre de Galice au cours du siècle dernie...

Lily in Charcoal no.3' 2023 De l'énergie brute au sublime. Lily in Charcoal No.3" est une pièce d'expression combinant un dessin abstrait au fusain et un lys vivant émergeant d'une ...

Vestiges (Corps dans le champ 20), 2022 huile sur papier 16 17/32 h x 11 13/16 l po. 42 H x 30 L cm Zsolt Berszán incarne dans ses œuvres la dissolution du corps humain à travers le...

Aquarelle de paysage géométrique abstrait moderne des montagnes du Wyoming Aquarelle abstraite moderne et énergique dans des tons bleus et orange, par Erle Loran (américain, 1905-1...

dessin biomorphique expressionniste abstrait des années 1980 aux crayons de couleur sur papier de l'artiste belge André Pierret, signé en bas à droite. André Pierret est né à Schaer...

Black And White Minimal Painting est une œuvre d'art originale réalisée par TUSET en 2020. Le tableau est non encadré, nous pouvons l'encadrer en bois naturel ou en noir sur demande...

Une charmante aquarelle représentant deux geais profitant d'un moment de repos tranquille. Le coup de pinceau assuré de l'artiste capture magnifiquement la texture douce du plumage d...

Composition abstraite (c.2022) de Robert Somerton, britannique, né en 1972. encre/ aquarelle sur papier d'art, non encadré taille : 9.5 x 12.5 pouces état : excellent

Composition abstraite (c.2022) de Robert Somerton, britannique, né en 1972. encre/ aquarelle sur papier d'art, non encadré taille : 9.5 x 12.5 pouces état : excellent

Superbe étude au crayon d'une femme nue par le peintre russe G. Debotoiyche (20e siècle). La représentation est très moderniste, avec seulement quelques lignes tracées pour rendre l'...

Fragment (peinture d'expressionnisme abstrait) Acrylique et techniques mixtes sur papier - Non encadré Werfel emploie des gestes expressifs et lyriques qui créent des éclats de mou...

Il s'agit d'une aquarelle abstraite contemporaine réalisée par l'artiste David Ruth. Cette série de peintures présente souvent des couleurs vives et des dispositions vibrantes qui at...

Il s'agit d'une aquarelle abstraite contemporaine réalisée par l'artiste David Ruth. Cette série de peintures présente souvent des couleurs vives et des dispositions vibrantes qui at...

Blue Minimal Painting est une œuvre d'art originale réalisée par TUSET en 2020. Nous pouvons l'encadrer en bois naturel ou en noir sur demande. Le titre de cette œuvre est "Du supp...

Il s'agit d'une aquarelle abstraite contemporaine réalisée par l'artiste David Ruth. Cette série de peintures présente souvent des couleurs vives et des dispositions vibrantes qui at...

Il s'agit d'une aquarelle abstraite contemporaine réalisée par l'artiste David Ruth. Cette série de peintures présente souvent des couleurs vives et des dispositions vibrantes qui at...

Il s'agit d'une aquarelle abstraite contemporaine réalisée par l'artiste David Ruth. Cette série de peintures présente souvent des couleurs vives et des dispositions vibrantes qui at...

Blue Minimal Painting est une œuvre d'art originale réalisée par TUSET en 2020. Nous pouvons l'encadrer en bois naturel ou en noir sur demande. Le titre de cette œuvre est "Du supp...

Il s'agit d'une aquarelle abstraite contemporaine réalisée par l'artiste David Ruth. Cette série de peintures présente souvent des couleurs vives et des dispositions vibrantes qui at...

Blue Minimal Painting est une œuvre d'art originale réalisée par TUSET en 2020. Nous pouvons l'encadrer en bois naturel ou en noir sur demande. Le titre de cette œuvre est "Du supp...

Herbert Ferber Sans titre, 1968 Unique Encre et lavis de couleur sur papier Signé et daté à la main par l'artiste au recto. Encadré avec l'étiquette originale de la Label (a) Gallery (sous la direction respectée de Larry Rubin) Cet excellent dessin sculptural sans titre a été réalisé par le célèbre sculpteur et peintre expressionniste abstrait, Herbert Ferber. Signé et daté à la main par l'artiste au recto. Encadré et prêt à être accroché, en bon état vintage. L'œuvre porte l'étiquette originale de la galerie Knoedler, sous la direction prestigieuse de Lawrence Rubin. Mesures : Cadre : 16 1/4 x 16 1/4 x 1/2 pouces Feuille : 11 x 14 pouces Provenance : Porte au dos l'étiquette de Knoedler and Company. De la galerie originale Knoedler sous la direction de Larry Rubin. Herbert Ferber Biographie (1906-1991) L'un des rares artistes de l'expressionnisme abstrait à travailler en trois dimensions, Herbert Ferber a exploré les préoccupations de son époque dans des sculptures dynamiques et visuellement intéressantes au cours d'une carrière qui exprime de manière unique le vocabulaire artistique collectif au milieu du siècle. Dans un ensemble d'œuvres qui s'étend sur plusieurs décennies, la pratique sculpturale de Ferber se développe lentement et de manière réfléchie pour incorporer des éléments du surréalisme, du réalisme social et de l'expressionnisme. Après quelques travaux en taille directe sur bois, Ferber est allé "au-delà du monolithe" au début des années 1940 sous la forme de bronze modelé. (1) Cela a permis à l'artiste d'explorer des formes plus atténuées et expressionnistes et d'ouvrir sa pratique à certaines influences surréalistes auxquelles ses contemporains s'intéressaient également. C'est également à cette époque que Ferber passe à l'abstraction totale, ses formes amincies ressemblant de plus en plus à des dessins dans l'espace. Le dessin est en effet une composante importante du processus de Ferber, et plusieurs travaux préparatoires sur papier précèdent chaque œuvre sculpturale. Le dessin "a permis à Ferber d'assouplir et d'ouvrir ses formes et de se libérer d'une image spécifique et littérale pour aller vers la simplification et la fluidité" dans la sculpture. (2) Dans les années 1950 et 1960, Ferber a exploré la relation entre les lignes organiques et géométriques, notamment dans sa série de sculptures "en cage". Ces œuvres à grande échelle présentaient des formes organiques étendues contenues dans des dispositifs d'encadrement strictement rectilignes. L'artiste joue également avec les limites de l'équilibre et du contrepoids dans des sculptures à la fois grandes et petites. Cette œuvre sans titre de 1966 incarne ces deux directions dans le travail de Ferber. La forme organique du cercle tourbillonnant est interrompue par la géométrie agressive des lignes de Ferber dans l'espace. L'ensemble de la forme penche aussi dynamiquement d'un côté, contrebalancé par le petit socle sur lequel elle repose. Né à New York en 1906, Ferber a fréquenté le City College de New York de 1923 à 1926, se spécialisant dans les sciences tout en développant un intérêt pour les beaux-arts et les sciences humaines. Il a ensuite étudié la dentisterie et la chirurgie buccale à l'université de Columbia, où il a obtenu son doctorat. Pendant ses études de médecine, Ferber a dû faire des dessins anatomiques ; c'est là qu'il a découvert pour la première fois ses talents d'artiste. Tout en fréquentant l'école dentaire, il s'est également inscrit à l'Institut de design des Beaux-Arts de 1927 à 1930. Ferber a en effet exercé la profession de dentiste pendant plusieurs années et a également enseigné la dentisterie à temps partiel à Columbia jusqu'au milieu des années 1970, époque à laquelle il s'est entièrement consacré à la sculpture. Dans les années 1930-1931, Ferber réalise ses premières sculptures sur bois et, à la fin de l'année 1932, il s'est pleinement approprié ce médium. Ses premiers travaux étaient représentatifs - souvent de la forme humaine - ce qui est probablement une réponse directe à ses dessins d'anatomie en tant qu'étudiant en médecine. Au fil des années, son travail devient de plus en plus abstrait. Après sa période de représentation stricte, Ferber se préoccupe de plus en plus des causes sociales. Son œuvre a pris une tournure particulièrement socio-réaliste en s'intéressant à l'évolution du climat social, politique et économique des années 1930. C'est à cette même époque, vers 1936, qu'il adhère à un club John Reed et à l'Artist's Union. Tout en participant à ces organisations, il assiste aux conférences des influents muralistes socialistes mexicains José Clemente Orozco et David Alfaro Siqueiros, qui se rendent à New York pour faire connaître l'art social-réaliste. Cependant, à la fin des années 1930, Ferber est désillusionné par la politique stalinienne et commence à se détacher de John Reed et de l'Artist's Union. Les thèmes du réalisme social sont restés quelque peu présents dans son travail par la suite, mais de manière moins littérale. Sa première exposition personnelle, composée d'œuvres en bois, a eu lieu en 1937 à la Midtown Gallery de New York. Avant la fin des années 1940, il avait abandonné le bois comme support, insistant sur le fait qu'il avait fait tout ce qu'il pouvait avec ce matériau. Comme pour de nombreux artistes américains qui ont passé leurs années de formation de ce côté-ci de l'Atlantique, le premier voyage de Ferber en Europe a été particulièrement influent. En 1938, il a visité un grand nombre d'églises et de cathédrales en France et en Italie et a été particulièrement influencé par la sculpture romane, notamment celle de Moissac, Souillac et Carcassone. Entre 1938 et 1945, son œuvre est fortement marquée par ce qu'il appelle la "fausse perspective" des chapiteaux romans. Au fur et à mesure de sa carrière, Ferber a expérimenté de plus en plus de types de métaux et de manières différentes d'obtenir une forme structurelle saine. Pour Ferber, cependant, les matériaux étaient une question de pragmatisme. Il s'est souvent élevé avec force contre la fétichisation des matériaux - sa plus grande critique du Bauhaus. Il pensait que les idées étaient au cœur de l'art la fabrication, et non les techniques ou les matériaux (3). Une partie importante du processus de Ferber, qui découle directement de l'influence d'Henry Moore, est la phase de dessin. Boursier William C. AGE va jusqu'à qualifier Ferber de "dessinateur compulsif", dont les études sont de véritables dessins au lavis qui s'apparentent à des peintures. AGE cite le processus de dessin de Ferber comme une contrainte importante dans son identité d'artiste. Son intérêt pour le dessin combiné à son affection pour Miró et Picasso indique que Ferber, Alexander Calder, David Smith et d'autres artistes de cette génération ne souhaitaient plus tracer une délimitation distincte entre la peinture et la sculpture (4). Ferber, Smith, Calder et Theodore Roszak ont tous commencé comme peintres avant de passer aux trois dimensions, et étaient donc plus enclins à ignorer les barrières entre les médiums. Cette approche de la sculpture se retrouve dans des œuvres de Ferber telles que Metamorphosis I...

Blue Minimal Painting est une œuvre d'art originale réalisée par TUSET en 2020. Nous pouvons l'encadrer en bois naturel ou en noir sur demande. Le titre de cette œuvre est "Du supp...

Diana Kurz Blanc clair Pastel sur papier 14 x 11 pouces Diana Kurz (née en 1936) est une peintre féministe d'origine autrichienne. En 1938, la famille de Diana Kurz a fui l'Autrich...