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Estampes - Figuratif - Post-impressionnisme

STYLE POSTIMPRESSIONNISTE

Dans le sillage révolutionnaire de L'impressionnisme, des artistes comme Vincent van Gogh, Georges Seurat, Paul Cézanne et Paul Gauguin ont fait progresser le style tout en rejetant fermement ses limites. Bien que les artistes aujourd'hui associés à l'art postimpressionniste n'aient pas travaillé en tant que groupe, ils ont collectivement utilisé une approche pour exprimer des moments dans le temps qui était encore plus abstraite que celle des impressionnistes, et ils partageaient un intérêt pour l'abandon des représentations naturalistes au profit d'une utilisation plus subjective des couleurs vives et de la lumière dans leurs peintures .

La huitième et dernière exposition impressionniste s'est tenue à Paris en 1886, et le postimpressionnisme - également orthographié post-impressionnisme - est généralement daté entre cette date et 1905. Le terme "postimpressionnisme" a été inventé par le conservateur et critique d'art britannique Roger Fry en 1910 lors de l'exposition "Manet et les postimpressionnistes" à Londres, qui reliait leurs pratiques à l'art moderniste pionnier d'Édouard Manet . De nombreux artistes postimpressionnistes - dont la plupart vivaient en France - utilisaient des pigments épais et vibrants qui mettaient en valeur les coups de pinceau sur la toile.

Les œuvres d'art emblématiques du mouvement postimpressionniste comprennent l'œuvre de van Gogh La nuit étoilée (1889) et l'œuvre de Seurat Un dimanche à la Grande Jatte (1884). L'approche de Seurat reflétait l'esprit expérimental du postimpressionnisme, puisqu'il utilisait Pointilliste points de couleur qui étaient mélangés par l'œil du spectateur plutôt que par la main de l'artiste. Van Gogh, quant à lui, basait souvent ses peintures sur l'observation, tout en leur insufflant une perspective émotionnelle et personnelle dans laquelle les couleurs et les formes ne reflétaient pas la réalité. Aux côtés de Mary Cassatt, Cézanne, Henri Matisse et Gauguin, le peintre néerlandais a été l'élève de Camille Pissarro, l'artiste impressionniste révolutionnaire qui a audacieusement organisé les premières expositions de peinture indépendantes dans le Paris de la fin du XIXe siècle.

Le travail des peintres postimpressionnistes, qui s'est concentré sur des sujets réels et a donné la priorité aux formes géométriques, a inspiré les Nabis, Expressionnisme allemand, Cubisme et d'autres modernes mouvements artistiques qui ont continué à explorer l'abstraction et à remettre en question les attentes en matière d'art.

Trouvez une collection de peintures postimpressionnistes originales, mixed media, prints et d'autres œuvres d'art sur 1stDibs.

à
777
835
99
58
23
5
Largeur totale
à
Hauteur totale
à
15 376
7 677
2 471
2 342
2 228
956
712
672
394
307
105
91
37
169
29
23
17
14
57
956
8
9
5
194
41
156
326
75
54
22
6
790
227
3
728
446
367
284
245
167
141
94
69
67
47
39
34
33
27
26
23
22
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16
758
203
48
40
33
57
85
853
130
Style: Post-impressionnisme
Joies de Bretagne
Paul Gauguin (1848-1903) Joies de Bretagne (Kornfeld 7 B) zincographie, 1889, sur papier simili Japon, de la deuxième édition d'environ 50 impressions, publiée par Ambroise Vollard a...
Catégorie

Début des années 1900 Estampes - Figuratif - Post-impressionnisme

Matériaux

Lithographie

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