Sculptures - Tissu

Les sculptures en tissu de Linda Schmidt entremêlent le public et le privé, le luxe et le commun. Il y a un sens de l'égalitarisme présent à la fois dans la façon dont Schmidt s'appr...

Peintre et sculpteur, Natalie Krainin crée des œuvres d'art en utilisant la méthode innovante du Fabric Texture Art. Cette technique, qui résonne profondément avec ses racines profes...

Sculpture de sinuosité. Montage mural ou sur piédestal. Finition métallique bleu moyen. 21 "x18 "x7" keywords ; #sinuous, focus on material, sculptural folds, Aldo Chaparro, use of c...

Le minimalisme de Pagter est emblématique de la sensibilité commune des artistes scandinaves et japonais, communément appelés "Japandi". Into Black fait partie d'une série en trois p...

Blas Alfredo Castagna est né à Buenos Aires, en Argentine, en 1935. Il a étudié à l'École nationale des beaux-arts Manuel Belgrano et à l'École Prilidiano Pueyrredón, où il a obtenu ...

Anne Andersson Sculpture murale en fibre de sisal Tête de Lion (# 13) Signé à la main au verso Daté de 2009. Mesure environ 22 1/2" de hauteur x 14 1/2" de largeur x 10" de profon...

Il s'agit d'une sculpture murale abstraite en 3D réalisée en bois, acrylique, corde et encre. Elle fait partie de la série "Wood Work" de l'artiste Paul Cava, qui applique l'esthétiq...

keywords ; #sinuous, focus on material, sculptural folds, Aldo Chaparro, use of common materials, creased crinkled and wrinkled, angular, abstract sculpture, angulaire, process-orien...

Les sculptures en tissu de Linda Schmidt entremêlent le public et le privé, le luxe et le commun. Il y a un sens de l'égalitarisme présent à la fois dans la façon dont Schmidt s'appr...

John Garrett a été élevé dans le sud du Nouveau-Mexique par des parents tous deux éducateurs. Ils lui ont inculqué le goût du fait main grâce à leurs collections d'art et d'artisana...

"Inner Glow" est une peinture acrylique sur toile façonnée, tendue sur une armature en bois, créant une sculpture murale en 3D. Avec cette figure majestueuse parée de couleurs éclata...

Le travail de Patricia Miranda comprend des installations interdisciplinaires, du textile, du papier et des livres. Les textiles incorporés dans ces nouvelles pièces sont du linge de...

Antique américaine sculpture moderne en techniques mixtes, peinture de Duayne Hatchett (1925 - 2015) . Sculpture métallique mixte. Signé au verso.

Le travail de Patricia Miranda comprend des installations interdisciplinaires, du textile, du papier et des livres. Les textiles incorporés dans ces nouvelles pièces sont du linge de...

Le travail d'Andra Samelson explore la relation entre le microcosme et le macrocosme, le céleste et le terrestre. Son imagerie est souvent associée aux systèmes moléculaires et galac...

"Gold #1" est une pièce étonnante de la série Fake Marshmallow d'Elizabeth Art Candy, un ensemble d'œuvres inspirées par le pouvoir évocateur des souvenirs sucrés. Cette œuvre d'art ...

Cette marionnette Golek a été fabriquée par un artiste indonésien inconnu à partir de bois et de tissu. Il mesure environ 23" de haut. Les pièces traditionnelles du Wayang Golek peu...

Le travail d'Andra Samelson explore la relation entre le microcosme et le macrocosme, le céleste et le terrestre. Son imagerie est souvent associée aux systèmes moléculaires et galac...

Cette œuvre de la série Displacement From Home de Linda Stein s'inspire de la tradition des wunderkammer/cabinets de curiosités pour mettre en lumière le déplacement global et la mém...

Lesley Richmond est née en Cornouailles, en Angleterre. Lesley vit aujourd'hui à Vancouver, en Colombie-Britannique, au Canada. Elle a suivi sa formation de professeur d'art à Londre...

Broderie à la main et application à l'aide d'étamine et de dentelle vintage sur du lin.

Peinture sur mousseline avec des techniques mixtes

Cette peinture présente des nuances de bleu et de noir. Né à Medellín, en Colombie, Esteban Patino est un artiste basé à Atlanta dont le dernier corpus d'œuvres, Shapeshifter, explo...

Sinuosity 149 in Green Absinthe est une sculpture de table dure de la série Sinuosity de Ted VanCleave, qui se distingue par sa courbure sinueuse et son attention soutenue à la trans...

Cette sculpture textile contemporaine tissée à la main, Rojo, a été réalisée par l'artiste chilienne Carolina Yrarrázaval (née en 1960). Mme Yrarrázaval explique son inspiration et s...

Flashe sur mousseline et textiles mixtes

"[Les] vagues tissées en fils teints de Masakazu Kobayashi se classent parmi les plus parfaites en termes d'efficacité esthétique jamais produites par le tissage contemporain...

Relations III fait partie d'une série de trois sculptures inspirées de mes expériences personnelles. Lorsque mes deux fils grandissaient, je leur ai dit que la chose la plus diffic...

Nous offrons une livraison gratuite dans le monde entier et couvrons tous les tarifs et taxes d'importation pour cette œuvre d'art. Cette œuvre d'art exceptionnelle est actuellement ...

Remarquable sculpture tridimensionnelle en acrylique et bois sur toile du célèbre peintre et sculpteur colombien Omar Rayo. Signé, titré, inscrit "New York" et daté à l'encre au vers...

Cette marionnette d'ombre plate a été créée par un artiste indonésien inconnu. Cette marionnette d'ombre, haute de 25 pouces et dotée de bras articulés, était utilisée dans les spect...

Le texte figurant sur cette œuvre d'art est le suivant : "le moment le plus fort de l'impulsion... la gloire collatérale la plus élevée". John Milton

Adela Akers (née en 1933 à Saint-Jacques-de-Compostelle, en Espagne) est une artiste textile et fibreuse d'origine espagnole. Elle est professeur émérite (de 1972 à 1995) à la Tyler ...

Lesley Richmond est née en Cornouailles, en Angleterre. Lesley vit aujourd'hui à Vancouver, en Colombie-Britannique, au Canada. Elle a suivi sa formation de professeur d'art à Londre...

Bringing Love Home de Sena Shah est un nouveau modèle créé en octobre 2024. Il est fabriqué à partir de tissu de feutre et de papier réfléchissant qui produit un effet lenticulaire p...

Horst Egon Kalinowski (allemand, 1924-2013). Assemblage et collage de techniques mixtes Divan Ophidien. Signé au marqueur en haut à droite et daté 82 Bagnols-en-Foret, Titre en haut à gauche. Titré et daté au verso. Dimensions : 30" x 24 1/4" (avec cadre 27" x 32 3/4") pouces. Né en 1924 à Düsseldorf, il étudie de 1945 à 1948 à l'Académie des beaux-arts de Düsseldorf. En 1949-1950, il a séjourné à Rome et à Venise, en Italie. De 1950 à 1952, à Paris, il étudie dans l'atelier d'art abstrait de Jean Dewasne et Edgard Pillet, à l'Académie de la Grande Chaumière. Il commence à exposer au Salon des Réalités Nouvelles à Paris, en 1953, 1954, 1956, puis participe à de nombreuses expositions collectives, dont : 1963 L'art de montage au Museum of Modern Art de New York, et Mythologies quotidiennes au Musée d'art moderne de la Ville de Paris ; 1965 et 1968 au Carnegie Institute de Pittsburgh ; 1967 au Prix Marzotto de Milan, et Deuxième décennie 1955-1965 à la Fondation Maeght de Saint-Paul-de-Vence ; 1968 Living art 1965-1968 à la Fondation Maeght ; 1984 II e Biennale européenne de sculpture de Normandie à Jouy-sur-Eure ; etc. Il commence également à présenter des ensembles de peintures dans des expositions personnelles, à Paris à la galerie Arnaud en 1953, 1954, 1955, à la galerie Creuze en 1956, à la galerie Daniel Cordier en 1958, 1963, ainsi qu'à Francfort-sur-le-Main, Wuppertal, Bruxelles. En 1964, il s'est rendu en Grèce et en Amérique ; en 1965, en Espagne et en Amérique. En 1966, il a reçu le prix Carl-Einstein à Essen et a effectué deux voyages en Amérique. En 1967, il a reçu le premier prix de sculpture, le prix Burda, décerné par le Kunsthaus de Munich. En 1968, il a enseigné à l'Académie des beaux-arts de Karlsruhe et a été nommé membre de l'Académie prussienne à Berlin. Après 1956, de nombreuses expositions personnelles ont eu lieu dans différentes villes d'Allemagne, dans plusieurs pays européens, à New York, etc., notamment : en 1967 à la Stàdtische Kunsthalle de Mannheim, au Lehmbruck Museum de Duisburg, aux Städtische Kunstsammlungen de Bonn, en 1968 au Centre National d'Art Contemporain de Paris, en 1991 à la galerie Chave de Vence. Dewasne et Pillet lui ont appris que l'expression de l'émotion pouvait se fondre dans la rigueur de la forme. Jusqu'en 1956, il réalise des peintures non figuratives, que l'on pourrait dire "enfants adultérins de Dewasne et Hans Hartung", proches aussi du purisme d'Amédée Ozenfant et Pierre Jeanneret. En 1956, il abandonne la peinture pour le collage et l'assemblage de matériaux divers, électivement tous bruns, qui tendent à imiter la matière du cuir ou sont minutieusement recouverts, branches, souches, planches, caisses, selles, dans les Peintures. -Objets et Tables-châsses à partir de 1958, et jusqu'à l'apparition de Caissons en 1960. Certains de ces Caissons ont l'apparence de portes ou de meubles, leurs empilements d'éléments divers ne sont alors pas sans rapport avec les sortes de retables de Louise Nevelson. A partir de 1980, le pas est franchi : désormais, il travaille directement le cuir, au lieu de l'imiter, assemblé à une structure de bois et de métal, et il exécute ses objets résolument en relief, en sculpture, au lieu de chercher à produire des équivalences planes de volume et d'espace. En 1961, il réalise des gravures ; en 1964, des gravures pour illustrer des poèmes japonais. En 1965, les Caissons prennent l'aspect de stèles et il réalise des eaux-fortes pour illustrer le Cantique à notre frère Soleil de Saint François d'Assise ; en 1967 des illustrations pour Les Sept Jours de la Création. En 1972, Kalinowski est devenu professeur à l'Académie des beaux-arts de Karlsruhe, poste qu'il a occupé jusqu'à sa retraite. Je l'ai également vu décrit comme un artiste polonais, je suppose que sa famille était originaire de Pologne et qu'il est né en Allemagne. Il a participé à de nombreuses expositions au Musée d'art moderne de New York (MoMA), notamment Twentieth-Century Art from the Nelson Aldrich Rockefeller Collection, 1969 (avec Karel Appel, Alexander Archipenko, Jean (Hans) Arp, Lee Bontecou, Pol Bury, Herbert Ferber, Naum Gabo, Jasper Johns, Frederick Kiesler etc. Les acquisitions récentes : Peinture et sculpture, 1965 L'art de l'assemblage, 1961 Expositions en solo 1953 : Galerie Arnaud, Paris 1958 : Galerie Daniel Cordier, Paris 1969 : Centre National d'Art Contemporain, Paris 1969 : Kestnergesellschaft, Hanover 1972 : Kölnischer Kunstverein, Cologne 1994 : Forum Art, Rottweil 1995 : GALERIE BOISSERÉE, Cologne 1996 : Musée de la cathédrale de Francfort 1997 : Galerie Pro Arte, Fribourg 1998 : Association artistique de Niebüll 1999 : Galerie Rothe, Francfort-sur-le-Main 2013 : Fondation Art Fund, Bonn Expositions collectives 1998 : "Material and Collage", GALERIE BOISSERÉE, Cologne 1999 : "Avec nos artistes dans le prochain millénaire", Galerie Pro Arte, 2000 : "Les temps changent - En route ! Du 20e siècle", Kunsthalle Bremen 2001 : "Estampes de France après 45", Musée d'art moderne, Fondation Wörlen, Passau 2004 : "Painting is dead - long live painting", Städtische Galerie Karlsruhe , avec, entre autres, Karl Hubbuch , Wilhelm Schnarrenberger , HAP Grieshaber , Wilhelm Loth , Herbert Kitzel , Georg Meistermann , Klaus Arnold , Albrecht von Hancke , Horst Antes , Emil Schumacher , Rainer Küchenmeister , Georg Baselitz , Markus Lüpertz et Per Kirkeby. 2005 : "mythologies", Les Abattoirs - Frac Midi-Pyrénées, Toulouse 2006 : "Auction 23", Lehr Auktionshaus, Berlin 2007 : "X times ME", Galerie municipale Fruchthalle Rastatt 2007 : "Absolumental 2", Les Abattoirs - Frac Midi-Pyrénées, Toulouse 2011 : "Grande exposition d'art NRW Düsseldorf", Musée Kunstpalast , Publications sélectionnées 12 poèmes japonais traduits, haïkus, illustrés. Galerie Brusberg, Hanover 1965. Wolfgang Rothe (éd.) : HE Kalinowski. Estampes 1961-1971. Une liste complète des gravures et lithographies. Galerie Rothe, Heidelberg 1971. Jean Dewasne , Pierre Bettencourt , Pol Bury : Kalinowski. Tableaux...

State of Mind, Contemporary Woven Tapestry, Abstract Textile Wall Sculpture, Viscosed silk, cotton cloth, jersey dots, 102" x 95", 2016 par l'artiste t...

John Garrett a été élevé dans le sud du Nouveau-Mexique par des parents tous deux éducateurs. Ils lui ont inculqué le goût du fait main grâce à leurs collections d'art et d'artisana...

Soie, laine et fil Padma Rajendran est née à Klang, en Malaisie. Elle a étudié au Bryn Mawr College et a obtenu son M.F.A. à la Rhode Island School of Design. Elle a exposé à Ortega...

Magda Watts (israélienne, née en 1928) Sculpture d'art populaire faite à la main Touristes. Signé à la main en dessous, Dimensions : 12 "h x 14.5" l x 7.5 "p. Magda Watts, survi...

Without Name, Tapisserie tissée abstraite du milieu du siècle, Sculpture murale textile, Laine teintée à la main, 52" x 38" (1973) par l'artiste textile tchèque, Jan Jladik, (né en 1...

Cette peinture présente des nuances de rouge et de noir. Né à Medellín, en Colombie, Esteban Patino est un artiste basé à Atlanta dont le dernier corpus d'œuvres, Shapeshifter, expl...

Blue/Purple Pleats est composé de fibres de sisal, teintes et formées selon une technique propre à Mia Olsson. Les fibres de sisal utilisées par l'artiste suédois sont brillantes et ...

Kate Anderson a fait la transition entre sa formation de peintre et une carrière complète dans l'artisanat et le textile après un atelier de nouage à la Craft Alliance à St. Louis. A...

"Encadré et drapé : Material Collection", acrylique sur abaca, teintures sur rayonne ; tissé, 63" x 38", 1989. Cette tapisserie abstraite contemporaine en techniques mixtes a été ré...

La tapisserie Sound on the Fjord, brodée à la main par Åse Ljones, reflète son enfance dans une petite ferme rurale, où la mer et la nature étaient proches. Ljones commence sa broder...

KX2 est une Collaboration combinant les forces des artistes et sœurs Ruth Avra et Dana Kleinman qui créent des sculptures d'inspiration mathématique fusionnant le métal et la peintur...

Stony Signs, laine, sisal, cuivre, 35" x 90", 1978. Cette tapisserie abstraite tissée du milieu du siècle a été réalisée par l'artiste textile polonaise d'après-guerre et contempora...

Ray Gun 56" de Corey Pickett (basé aux États-Unis) est une sculpture originale faite à la main en bois, mousse et tissu. À propos de l'artiste : Corey Pickett a obtenu une licence e...

Originaire d'un pays pauvre, l'artiste haïtien Pierrot Barra, et peut-être son épouse, Marie Cassaise, utilisent des matériaux simples, peu coûteux et de récupération pour créer un o...

Cette marionnette Golek a été fabriquée par un artiste indonésien inconnu à partir de bois et de tissu. Elle mesure environ 26 pouces de haut. Les pièces traditionnelles du Wayang G...

Cette pièce intitulée "Bippity" est une œuvre d'art originale de Geneviève Lavalle, composée de fils perforés à la main sur du tissu, avec des bords fouettés. La pièce mesure 32 "h x...

Artiste autodidacte spécialisée dans les techniques mixtes contemporaines utilisant des matériaux textiles, Michelle explore dans son travail les liens qui unissent les éléments déte...

Artiste autodidacte spécialisée dans les techniques mixtes contemporaines utilisant des matériaux textiles, Michelle explore dans son travail les liens qui unissent les éléments déte...

Textiles recyclés, fil, molleton, céramique émaillée, table en métal, peinture en aérosol 34 x 22 x 18 pouces Déclaration de l'artiste Je couds à la main des formes sculpturales com...

"Last Light" Mary HESS, papier, corde de papier, 14" x 31" x 15", 2018. Cette sculpture textile contemporaine colorée a été réalisée par l'artiste américaine Mary HESS. Le travail ...

Anne Andersson Sculpture murale en fibre de sisal Tête de singe (# 1) Signé à la main au verso Daté de 2009. Mesure environ 11" de hauteur x 10" de largeur x 6 1/4" de profondeur....

Superbe panneau original composé de 9 sculptures en relief en fibre de verre faites à la main et provenant de la maison même de l'artiste. Chaque sculpture est unique, avec de belles teintes de rouille et de cuivre, et plusieurs sont signées par l'artiste. Cette pièce très grande et frappante présente un aspect brutaliste et moderniste. Elle est particulièrement remarquable en tant qu'exemple de la maîtrise par Hitchin des techniques de finition pour simuler le métal vieilli. Les sculptures en relief étaient visibles à l'extérieur de la maison de Ron et sont devenues un point de repère à Hackney. Elles ont été soigneusement retirées par la succession de l'artiste après le décès de Ron. Année : inconnue (Ron a été actif du milieu des années 1960 au début des années 2000) Couleur : Rouille et tons cuivrés Signature : 5 des sculptures en relief portent les initiales "RH" de la marque de l'artiste Encadrement : Les sculptures ont été soigneusement montées sur un panneau recouvert de coton avec une garniture en bois de noyer et un sous-encadrement caché au verso pour faciliter la suspension. Authenticité : Cette pièce a été achetée directement auprès de la Directional de l'Artistics et est accompagnée d'un certificat d'authenticité signé par l'unique exécuteur testamentaire de la succession de Ron Hitchins...

Cette marionnette Golek a été fabriquée par un artiste indonésien inconnu à partir de bois et de tissu. Elle mesure environ 28 pouces de haut. Les pièces traditionnelles du Wayang G...

« Isis et Osiris (La barricade entre hier et aujourd'hui) » est une œuvre unique en son genre créée par Eustace Mamba. Cette sculpture, réalisée à partir d'huiles, d'acryliques, de t...