En 1967, l'artiste Sol LeWitt a écrit que dans "Art conceptuel l'idée ou le concept est l'aspect le plus important de l'œuvre. " Il donnait un nom à un mouvement artistique apparu dans les années 1960, dans lequel les artistes ne se focalisaient plus sur un support traditionnellement "artistique", mais s'engageaient à utiliser n'importe quel objet, mouvement, forme, action ou lieu pour exprimer une idée.
L'œuvre de LeWitt a été présentée aux côtés d'un ensemble de notes, de dessins et d'esquisses d'autres artistes dans "Working Drawings and Other Visible Things on Paper Not Necessarily Meant to Be Viewed as Art", une exposition révolutionnaire à la School of Visual Arts de New York, organisée par Mel Bochner, un autre grand représentant du conceptualisme. S'appuyant sur des déclarations radicales du XXe siècle, comme Fountain (1917) de l'artiste français Marcel Duchamp, les artistes conceptuels d'Europe, d'Amérique du Nord et d'Amérique du Sud ne s'intéressaient pas à la scène artistique commerciale et remettaient directement en question ses systèmes et ses valeurs.
S'étendant jusque dans les années 1970, ce mouvement a également été appelé art post-objet et art dématérialisé. L'art conceptuel est le reflet d'une époque plus large de bouleversements sociaux et politiques. Les pièces associées à ce style vont de Soul City (Pyramid of Oranges) (1967) de Roelof Louw - une œuvre d'installation artistique qui voit des oranges fraîches empilées en une pyramide dont les visiteurs sont autorisés à emporter une orange - à la série "Today" d'On Kawara, qui a vu l'artiste japonais peindre soigneusement une date en acrylique blanche sur des toiles composées d'une seule couleur, de 1966 à sa mort en 2014. Des artistes tels que Ed Ruscha, qui a créé le livre Twentysix Gasoline Stations - une collection de photos de stations-service que l'on considère généralement comme le premier livre d'artiste moderne - ont fait de la photographie une plate-forme majeure pour l'art conceptuel, tout comme Bruce Nauman, qui a brûlé l'un des livres de Ruscha et l'a ensuite photographié pour en faire le sien.
L'héritage de l'art conceptuel, qui remet en question la paternité artistique, la propriété et la manière de travailler avec des idées complexes d'espace et de temps, a eu une influence significative sur les décennies de culture qui ont suivi, et il continue d'informer l'art aujourd'hui.
La collection de photographies conceptuelles, peintures et sculptures sur 1stDibs comprend des œuvres de John Baldessari, Jenny Holzer, Lawrence Weiner, Joseph Kosuth et d'autres.
"Imaginez l'art ici" - Sculpture de rue contemporaine
Scott Froschauer est un artiste expérimental qui vit et travaille à Los Angeles, où il se consacre principalement à l'exploration de nouveaux espaces et de nouvelles techniques de co...
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"Sculpture de panneau de rue contemporaine "Thank You
Scott Froschauer est un artiste expérimental qui vit et travaille à Los Angeles, où il se consacre principalement à l'exploration de nouveaux espaces et de nouvelles techniques de co...
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2 931 €
« Pourquoi sommes-nous si bruts » - Sculpture d'enseigne de rue contemporaine
Scott Froschauer est un artiste expérimental qui vit et travaille à Los Angeles, où il se concentre principalement sur l'exploration de nouveaux espaces et techniques de communicatio...
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"Faites de votre mieux" - Sculpture de rue contemporaine
Scott Froschauer est un artiste expérimental qui vit et travaille à Los Angeles, où il se consacre principalement à l'exploration de nouveaux espaces et de nouvelles techniques de co...
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"Start" - Sculpture de rue contemporaine
Scott Froschauer est un artiste expérimental qui vit et travaille à Los Angeles, où il se consacre principalement à l'exploration de nouveaux espaces et de nouvelles techniques de co...
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Jo Yarrington, « Ghost Girls, Camel Hair Brush Display » (Femmes fantômes, pinceaux à cheveux camel), 2018, objets trouvés, métal
La radioluminescence est le phénomène par lequel de la lumière est produite dans un matériau par bombardement par un rayonnement ionisant. Elle peut être utilisée comme source de lum...
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Grand triptyque de photographies de sculptures conceptuelles françaises Cadre en cuivre Pascal Kern
Pascal Kern (1952-2007) Icone (triptyque de trois panneaux), 1987 Tirage cibachrome, dans un cadre en cuivre fait à la main. (L'une d'entre elles est volontairement vide de photo). Portant le label de l'artiste et des inscriptions (verso du cadre). 48 x 48 pouces. (chaque) Collectional : Collection I.L.A. Williams. Williams était un grand collectionneur d'art et un marchand de photos. Elle a été l'une des premières à défendre l'art des femmes et a collectionné les plus grands noms du modernisme, comme Helen Frankenthaler et Louise Bourgeois. Elle a également collectionné des stars internationales de l'art telles que Sandy Skoglund, Joel Peter-Witkin et Thomas Ruff. Elle a siégé au conseil d'administration des musées d'art de Denver et a également fait partie des conseils d'administration du Guggenheim à New York et du Hirschhorn à Washington, D.C. Né en 1952, Pascal Kern a vécu et travaillé à Paris, en France, où il a étudié à la Sorbonne. Pendant une grande partie de sa carrière, Kern a utilisé la photographie pour produire des sculptures qui explorent la question du volume sous tous ses aspects : les relations entre volume et surface, plénitude et vide, masse et couleur, profondeur et contour. L'énigme de l'œuvre de Kern réside dans sa remise en question des limites de la sculpture, de la photographie, de la fiction et de la fonction. La présentation des photographies cibachromes grandeur nature en diptyques, triptyques ou polyptyques souligne l'élément sculptural de l'œuvre. En utilisant des formes trouvées ou naturelles, il élève le quotidien à un statut presque Icone ; fasciné par l'espace créé et occupé par le sujet, et la pureté de sa forme. Les objets industriels en métal et les moules en bois sont récupérés dans d'anciennes usines et fonderies, tandis que les légumes sont cultivés à partir de graines. L'artiste a vécu avec son sujet pendant un certain temps avant de le photographier, ne prenant qu'une seule photographie qui est ensuite reproduite à taille réelle. Les photographies cibachromes de chaque sujet sont présentées sous forme de diptyques, triptyques ou polyptyques, dans des cadres construits avec des matériaux apparentés. L'étape finale du long processus de fabrication de ces œuvres incroyables consiste à les suspendre de manière spécifique (selon les instructions précises de l'artiste) afin d'obtenir un équilibre parfait ; l'œuvre semble presque en apesanteur tout en créant une présence exceptionnellement puissante. SÉLECTION D'EXPOSITIONS INDIVIDUELLES 2005 Sculpture, Culture, Nature, Galerie Lucien Schweitzer, Luxembourg, Suisse. 2004 Sculpture - Culture - Nature, HackelBury Fine Art, Londres, Royaume-Uni. 2003 Sculpture, Culture, Nature, Galerie Lucien Schweitzer, Luxembourg, Suisse. 2001 Nature, Culture, Sculpture, L'Imagerie, Lannion, France. 1999 Travaux, Maison Espagnole, Festival Contrebande, Revin, France. 1998 Sculpture, Galerie Zabriskie, Paris, France. Sculpture, La Fraternelle, Maison du Peuple, Saint-Claude, France. Sculpture , C.A.I.C. Auvergne, Clermont-Ferrand, France. Sculpture, Musée des Beaux - Arts, Lons-le-Saunier, France. 1997 Quelques travaux 1983/96, La Fraternelle, Maison du Peuple, Saint-Claude, France. 1996 Travaux 1988/95, Espace Peires, Toulon, France. Les avatars, Galerie Zabriskie, Paris, France. Les Avatars & Autres Travaux, 9° Photofolies, Burloup, Rodez, France. 1991 Sculpture, Chapelle du Méjan, Arles, France. Sculpture, Künstlerhaus Mousonturm, Francfort, Allemagne. Culture - Nature, Galerie Zabriskie, Paris. Sculpture - Culture - Nature, Centre National de la Photographie, Palais de Tokyo, Paris. 1989 Icônes & Sculptures, Centre d'Arts Plastiques, Villefranche / Saône, France. 1988 Icones & Fictions Colorées, Galerie de l'École des Beaux-Arts, Rouen, France. Icones & Fictions Colorées, Institut Français, Cologne, France. Sculpture, Galerie Zabriskie, Paris, France. 1985 Colored Fiction, Galerie Anna Leonowens, Halifax, Canada. Fictions Colorées, FRAC Champagne - Ardennes, Chaumont, France. 1982 Cinéma l'Épatant & Trois installations, Usine Pali-kao, Paris, France. 1980 Usine à Bastos, Ateliers Contemporains, Centre George Pompidou, Paris, France. EXPOSITIONS COLLECTIVES SÉLECTIONNÉES 2017 L'éloge du paradoxe, Le Douches La Galerie, Paris, France. 2014 Leitmotif : Doug & Mike Starn, Garry Fabian Miller, Ian McKeever, Bill Armstrong, Pascal Kern, HackelBury Fine Art, Londres, Royaume-Uni. Pascal Kern, Garry Fabian Miller, Doug & Mike Starn, HackelBury Fine Art, Londres, Royaume-Uni.2013 Convergence : Garry Fabian Miller, Pascal Kern, William Klein, Richard Learoyd, Saul Leiter, Ian McKeever, Doug & Mike Starn, HackelBury Fine Art, Londres, Royaume-Uni. 2011 Flux : une unité d'opposés : Pascal Kern, Katia Liebmann, Garry Fabian Miller, Doug & Mike Starn, HackelBury Fine Art, Londres, Royaume-Uni. 2012 Exposition rétrospective, The Art Institute of Chicago, Chicago, IL. 2012 Exposition rétrospective, Jeu de Paume, Paris, France. 2004 20 ans de la Collection Frac Champagne Ardennes, Reims, France. 2003 Arles et la Photographie, Collection du Musée Réattu, Fondation Maeght, Saint Paul de Vence, France. 2002 Les Regard de l'autre, Musée des Beaux-Arts, Rouen, France 2000 ans de créations d'après l'Antique, Musée du Louvre, Paris, France. 1998 Présentation d'une collection, Fondation Cartier, Paris, France. 1997 Heureux le Visionnaire Dont la Seule Arme Est le Stylet du Graveur, Présentation d'une Commande Publique Pour le FNAC. A voyagé : Musée de L'Estampe, Rueil-Malmaison ; Musée du dessin et de l'estampe originale, Arsenal de Gravelines ; Musée-Château d'Annecy, France. SAGA 97, etc. 5 ans d'acquisition, FRAC Alsace, Centre européen d'actions artistiques contemporaines, Strasbourg. 1996 Extraits de la Collectional. FRAC Picardie, Abbeville et Amiens, France. 1994 Photographie et au Dela : Nouvelles Expressions en France, Musée d'Art Moderne, Jérusalem, Israël. A voyagé jusqu'à : Boca Raton Museum of Art Boca Raton, FL. (Photographes : David Buono, Christian Boltanski, Arielle Bonzon, Sophie Calle, Pascal Kern, Suzanne Lafont et Annette Messager). La Tentation de la 3 ° Dimension, Mai de la Photo, Reims, France. 1993 Laiterie en Friche - Europe en Chantier, La Laiterie, Strasbourg, France. La Photographie Dans les Collections Publiques Françaises, National Gallery, Athènes, Grèce. DADA, Hans Jean Arp et Aprés, Musée d'Art Moderne et Contemporain, Strasbourg, France. De Brancusi a Boltanski, Castello di Rivoli, Turin, Italie. 1992 Kern, Barbara & Michael Leisgen, Gerard Traquandi, Galerie Christine Debras et Yves Bical, Bruxelles, Belgique. Primavera, Musée d'Art Moderne, Barcelone, Espagne. 1991 Photographie Francaise en liberté, A.C.P., New York, NY. Deuxième conférence photo est-ouest, Musée d'Architecture, Wroclaw, Pologne. 1987 The Spiral of Artificiality, Hallwalls, Buffalo, NY. Sans titre, Musées : Houston ; New York ; San Francisco. A Visible Order, Galerie Liberman et Paul, New York, NY. 1986 Signs of the Real, White Columns, New York, NY. L'Eternité Heureuse Bernard Faucon...
Cuivre
"Yield Heart" - Sculpture de rue contemporaine
Scott Froschauer est un artiste expérimental qui vit et travaille à Los Angeles, où il se consacre principalement à l'exploration de nouveaux espaces et de nouvelles techniques de co...
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1 911 €
"Attention Oh Sorry Nevermind" - Sculpture de panneau de rue contemporaine
Scott Froschauer est un artiste expérimental qui vit et travaille à Los Angeles, où il se consacre principalement à l'exploration de nouveaux espaces et de nouvelles techniques de co...
Métal
Fritz Horstman, Formwork for a Rectangle 2, 2014, Bois, contreplaqué
Alors qu'il travaillait sur un grand projet de construction il y a plusieurs années, l'artiste Fritz Horstman a été frappé par la poésie de l'état inachevé du chantier. Il a été atti...
Bois, Contreplaqué
Enrico Embroli, peinture encadrée rare en technique mixte sculpturale sur toile céramique des années 1970
Une création originale et unique de peinture et de sculpture en techniques mixtes de l'artiste bien connu Enrico Embrolli. Enrico Embroli est un artiste aux techniques mixtes né dan...
Céramique, Peau d'animal, Huile
Jo Yarrington, Mute-Ability_Composition 4, 2019_acrylique, acier, rôle de piano de musicien
Les photographies, gravures, œuvres sur papier, sculptures en verre et installations architecturales de Jo Yarrington ont été présentées dans des expositions au Aldrich Contemporary ...
Acier
David Borawski, Le premier acte de violence, 2019, Gaffers tape, dimensions variables.
David Borawski vit et travaille à Hartford, dans le Connecticut, et a obtenu sa licence en beaux-arts à la Hartford Art School de l'université de Hartford. Artiste de l'installation...
Cassette
Jo Yarrington, See-matics - Voice, 2019, acrylique, 9 x 22 pouces
Les photographies, gravures, œuvres sur papier, sculptures en verre et installations architecturales de Jo Yarrington ont été présentées dans des expositions au Aldrich Contemporary ...
Plexiglas
Andra Samelson, Pemarom, 2013-2022, 1300 + CD, édition de 5 exemplaires, sculpture abstraite
Le mot tibétain signifie lotus en tibétain et est Pema. Dans le bouddhisme, le lotus est un symbole de pureté. Le lotus est planté et enraciné dans la boue, mais grandit à travers l'...
Miroir, Plastique, Polymère acrylique, Objets trouvés, Autres supports
Sculpture murale/relief d'objet trouvé/sculpture en relief de Gertie Lowe
ParGertie Lowe
L'assemblage de sculptures murales de Gertie Lowe, datant de 1978, est un abstrait conceptuel avec des objets du quotidien. Les tons neutres et sourds sont contrastés par des accent...
Plastique, Bois
Gil Scullion, You Get, 2017, 20 feuilles de papier empilées et découpées à la main.
ParGil Scullion
D'où venons-nous ? Où allons-nous ? Qu'est-ce qui se passe ici ? 2017-2018 Papier découpé à la main dans une boîte en bois Le travail conceptuel de Gil Scullion, basé sur le texte, ...
Papier
Jo Yarrington, See-matics - Answer, 2019, acrylique, 9 x 22 pouces.
Les photographies, les gravures, les œuvres sur papier, les sculptures en verre et les installations architecturales de Jo Yarrington ont fait l'objet d'expositions au Aldrich Contem...
Plexiglas
682 €
Katherine Jackson, Necropolis, 2020, impression photographique sur aluminium
Katherine Jackson vit et travaille à Brooklyn. Necropolis est une impression d'une peinture inspirée d'une carte de la nécropole où sont enterrés les soldats en terre cuite en Chin...
Verre, LED, Pigment
Jo Yarrington, Mute-Ability_Composition 2, 2019_acrylique, acier, piano mécanique ROL.
Les photographies, les gravures, les œuvres sur papier, les sculptures en verre et les installations architecturales de Jo Yarrington ont fait l'objet d'expositions au Aldrich Contemporary Art Museum, à l'université de Yale, à l'université de Cornell, au Museum of Glass, au DeCordova Museum and Sculpture Park, à l'Artists Space, à la cathédrale St. John the Divine, à Grounds for Sculpture, au Museum of American Glass et à l'ODETTA, entre autres. Des expositions internationales ont eu lieu au musée de l'Académie des beaux-arts de Guangzhou, à l'école d'art de Glasgow, à la cathédrale de Glasgow, à l'université de Glasgow, à la Galeria Sala Uno et au Centro de las Artes de Guanajuato. Elle a représenté les États-Unis à la Biennale de Sharjah, aux Émirats arabes unis, et a participé à la Biennale de Berlin. En 2010, elle a reçu le prix de bronze du Musée d'art contemporain de Skopje, en Macédoine. Yarrington a reçu des bourses d'artiste et des bourses d'études de la Fondation Pollock Krasner, de la New York Foundation for the Arts, du Pennsylvania Council on the Arts et de la Connecticut Commission on Culture and Tourism. Elle a reçu des bourses de résidence de la MacDowell Colony, du Museum of Glass, du Museum of American Glass, de la Bridge Virtual Residency/ SciArt Center, de la Lucile Walton Fellow/Mountain Lake Biological Station, du Virginia Center for Creative Arts, du Anderson Center et de la Ucross Foundation, entre autres. Parmi les bourses internationales, citons le Banff Center for Arts and Creativity/Canada, la résidence SIMS/ Islande, la résidence d'artistes Cill Rialaig/Irlande, la résidence du Burren College of Art/Irlande et l'American Scandinavian Foundation. Elle est professeur d'arts visuels et d'arts du spectacle à l'université de Fairfield et vit et travaille à New York. DÉCLARATION Dans le cadre d'expositions in situ, de commandes d'art public, de projets collaboratifs et individuels, Jo Yarrington a utilisé diverses combinaisons de verre, de surfaces cirées, d'objets trouvés et de photographies analogiques expérimentales pour étudier la manière dont nous percevons - en recherchant, en expérimentant et en développant tout au long un vernaculaire basé sur les sens. Ses matériaux, pour la plupart translucides, servent de cadre physique et de membrane symbolique. La lumière, qu'elle soit naturelle ou ambiante, apporte un élément cinétique ou temporel à son travail. L'échelle et l'intégration de l'architecture sont également des éléments essentiels. Dans l'installation en six parties pour l'exposition à deux personnes Illuminated, Yarrington poursuit son intérêt pour les liens entre la vision, le son et le langage. Dans Mute-ability : Compositions 1 - 6, le titre de cette œuvre globale basée sur la lumière, elle combine les mots "muet" et "malléable". L'œuvre se concentre sur des rouleaux de piano trouvés, un support de stockage de la musique, conçu à l'origine comme des notations codées ou des "données de contrôle des notes" pour la musique produite par les pianos mécaniques...
Acier
Jo Yarrington, Ghost Girls_Brushes, 2017, matériau organique, objets trouvés, épingles
La radioluminescence est le phénomène par lequel de la lumière est produite dans un matériau par bombardement par un rayonnement ionisant. Elle peut être utilisée comme source de lum...
Matériaux organiques, Objets trouvés, Épingles
Sculpture Gil, « You First », 2017, 20 feuilles de papier découpé à la main empilées
ParGil Scullion
D'où venons-nous ? Où allons-nous ? Mais qu'est-ce qui se passe ici ? 2017-2018 Papier découpé à la main dans une boîte en bois L'œuvre conceptuelle textuelle de Gil Scullion a fait...
Papier
John Morton, Fever Songs, 2018, installation sonore spécifique au site
ParJohn Morton
Fever Songs est un projet interactif d'installation sonore publique qui rassemble les traditions vocales de nombreuses religions, créant une expérience sonore active qui explore les ...
Métal
Sculpture murale mixte hautement conceptuelle Contemporary Cat charm rabbit foot
Pas de peur (Trapper Keeper) Impression UV sur aluminium, chaîne, bijoux, porte-clés, autocollant, Croc Jibbitz, patte de lapin, Tamagotchi 18x48" 2019 $975 Eternal Flame est une ex...
Métal
Jo Yarrington, Ghost Girls, 2018, Matériau organique, Film photographique, plastique
La radioluminescence est le phénomène par lequel la lumière est produite dans un matériau par bombardement avec un rayonnement ionisant. Elle peut être utilisée comme source de lumiè...
Épingles, Matériaux organiques, Plastique, Pellicule photographique, Pol...
Fritz Horstman, Coffrage pour un rectangle, 2015, contreplaqué, Wood.
Alors qu'il travaillait sur un grand projet de construction il y a plusieurs années, l'artiste Fritz Horstman a été frappé par la poésie qui se dégageait de l'état inachevé du chanti...
Bois, Contreplaqué
Gentleman, sculpture conceptuelle en marbre et travertin
ParMaria Dompe
MARIA DOMPE, (Italienne, née en 1958), Gentleman Sculpture, marbre et travertin, 1995, hauteur : 20 in. Une paire (Gentleman et Lady) vendue séparément. Maria Dompe est née à Fermo ...
Travertin, Marbre
Art postal - Pop Art - Art épistolaire - Art conceptuel des débuts - Signé
ParRay Johnson
Les mots sont comme les couleurs : ils reflètent l'humeur, les sentiments, les émotions et le tempérament. Pour Ray Johnson, c'étaient les éléments grâce auxquels son œuvre pouvait v...
Métal
Dame, marbre et tissu Sculpture abstraite conceptuelle Maria Dompe
ParMaria Dompe
MARIA DOMPE, (Italienne, née en 1958), Lady Sculpture, marbre et tissu, 1995, hauteur : 14 in. Une paire (Lady et Gentleman) vendue séparément. Maria Dompe est née à Fermo le 4 mars...
Marbre
Sans titre, collage conceptuel et techniques mixtes de Josep Grau-Garriga
Josep Grau-Garriga, Espagnol (1929 - 2011) - Sans titre, Année : 1977, Moyen : Collage et techniques mixtes, monté sur toile rigide, signé et daté au crayon, Taille : 19,25 x 16,2...
Technique mixte
Samizdat russe Art conceptuel Boussole Sculpture Assemblage Gerlovin, Gerlovina
Rimma Gerlovina et Valeriy Gerlovin Compass, 1988 Sculpture en aluminium, technique mixte et construction de photographies C.I.C., C.I.C., feutre. 12,5 h × 12,5 l × 4 p in (30 × 30 ...
Métal
2 359 €Prix de vente|20 % de remise
Sac à main de famille
ParNancy Larrew
Bois, miroirs, fil de fer, plastique, lumières LED. Déclaration de l'artiste : "Derrière les portes de cette armoire/tour se trouve un miroir de l'infini et une double hélice d'ADN...
Fil de fer
Banquet III-TimeCapsule Series-Resin Casting Artist-Conceptual Artist
ParShizico Yi
La sculpture, Banquet III - Time Capsule Project , est l'une des pièces charnières présentées dans l'exposition londonienne de 2016 intitulée " Whiting. Elle fait partie d'un projet ...
Métal
5 827 €Prix de vente|20 % de remise
Sculpture conceptuelle Grass Unique Large White Green Large Cut
ParRobert Booth
Robert Booth est un sculpteur conceptuel visionnaire de l'ouest de l'État de New York, connu pour ses créations obsédantes et stimulantes. Son travail emmène les spectateurs dans un ...
Technique mixte
1 019 €Prix de vente|20 % de remise
Théière en fer
"Théière en fer" 8x4 pouces, deux pièces. Cette sculpture surréaliste est une théière en céramique émaillée pour ressembler à du fer, avec un mamelon féminin et une aréole en guise d...
Céramique
Embrace double épaisseur
Une sculpture murale originale de l'artiste féminine américaine Felice Koenig. Koenig recouvre des formes en polystyrène sculpté de couches et de couches de points acryliques. Le...
Polystyrène, Acrylique
1 456 €
Sculpture de maison conceptuelle en bois foncé - Grasse vert dynamite unique
ParRobert Booth
Robert Booth est un sculpteur conceptuel visionnaire de l'ouest de l'État de New York, connu pour ses créations obsédantes et stimulantes. Son travail emmène les spectateurs dans un ...
Bois, Technique mixte
Peintures à peindre III
ParArman
Artiste : Arman, Français/Américain (1929 - 2005) Titre : Pinceaux III Année : 1991 Médium : Pinceaux et peinture à l'huile dans une sculpture en résine époxy, signature et numéro in...
Résine époxy, Huile
Boîte d'art postal et d'art conceptuel avec charnière, Musée d'art du comté de Nassau
ParRay Johnson
Le nom de Ray Johnson désigne avant tout l'artiste américain de référence Ray Johnson (1927-1995). Surnommé « l'artiste inconnu le plus célèbre de New York », il fut un pionnier du P...
Métal
Chimera Bad
Acrylique, huile, collage de papier, rétroviseur de voiture, branches, carillons, chiffon, radio-réveil (Instructions : Appuyez sur le bouton "on" sur le côté de la radio pour ...
Acrylique, Miroir, Technique mixte, Huile, Papier chiffon
Chaise murale conceptuelle Shovel Frame Chair Chalk Brown Black
ParRobert Booth
Robert Booth est un artiste visionnaire de la sculpture conceptuelle, connu pour ses créations obsédantes et qui donnent à réfléchir. Son travail emmène les spectateurs dans un voyag...
Ardoise, Acier
Sculpture murale hautement conceptuelle en techniques mixtes Bijoux contemporains en forme de crâne emoji
Monarque Memento Mori Impression UV sur aluminium, chaîne, bijoux, porte-clés, boondoggle, autocollants, Croc Jibbitz, patte de lapin 12x36” 2019 $975 Eternal Flame est une expositi...
Métal
10 925 €
Bouteilles, sculpture en céramique avec luminaires d'Ilena Finocchi
ParIlena Finocchi
Artistics : Ilena Finocchi Titre : Bouteilles Année : vers 2009 Moyen : Moules en céramique coulée en plâtre, lampes, boîte à lumière en bois Taille : 16 x 20 x 20 in. (40.64 x 50...
Porcelaine
Bethany Krull - Sculpture moderne conceptuelle en forme d'arbre de chat en céramique, papier et argile verte
Une sculpture originale en porcelaine et en papier réalisée à la main par l'artiste conceptuelle contemporaine américaine Bethany Krull. Cattree, 2019 Papier, peinture, fil de fer, ...
Porcelaine, Argile, Objets trouvés, Papier fait main
Broken Wall, peinture conceptuelle en acrylique, plâtre et résine de Curtis Mitchell
ParCurtis Mitchell
Artistics : Curtis Mitchell, Américain (1954 - ) Titre : Mur brisé Année : 1989 Médium : Sculpture murale mixte (plâtre, résine, acrylique), signée et datée au verso. Taille : 28.5 ...
Résine, Plâtre, Acrylique
Nonsens (masque de gaz), sculpture en bronze unique de Mark Eastridge
ParMark Eastridge
Sculpture en bronze de Mark Eastridge. Composition surréaliste d'un masque à gaz en bronze posé sur un gant. Artistics : Mark Eastridge, Américain Titre : Nonsense (Masque à gaz) Mo...
Granit, Bronze
Sculpture suspendue Reggae Curve peinte de Kevin Cole
ParKevin Cole
Cette sculpture suspendue de l'artiste américain Kevin Cole, est une œuvre conceptuelle moderne. Il est fabriqué en caoutchouc peint et en bois. Cole a été cité : "Dans l'ensemble ...
Caoutchouc, Bois, Peinture
6 373 €
Vase : Pierced III, sculpture d'art murale et de table unique de Sylvia Seventy
ParSylvia Seventy
Cette sculpture mixte de Sylvia Seventy, datant de 1986, est une œuvre conceptuelle aux tons neutres. Les matériaux utilisés sont le papier fait main, le bois de pommier, le saule, ...
Coton, Papier fait main, Pastel gras, Peinture, Bois
1 092 €
Quatuor
ParDianne Baker
Une sculpture murale conceptuelle en quatre parties de l'artiste féminine américaine Dianne Baker. I 8"x8"x 1" bois, métal, toile II 8" x 10"x 1" bois, métal III 1...
Métal
Peinture à l'huile d'alkyd, demi-panneau découpé en pensée, sculpture murale moderne suspendue
ParPeter Wegner
Émail alkyde à base d'huile sur panneau de contreplaqué avec découpes. Il s'agit d'une sculpture murale en contreplaqué avec découpes et peinture. Il s'agit d'une qualité architectur...
Émail
Felice Koenig - Peinture murale contemporaine - Sculpture murale - Bleu Argent - Rouge Métallique
Une sculpture murale originale de l'artiste féminine américaine Felice Koenig. Koenig recouvre des formes en polystyrène sculpté de couches et de couches de points acryliques. Les ...
Polystyrène, Acrylique
1 365 €
Stripes 2
ParLyn Carter
Une sculpture murale conceptuelle originale de l'artiste féminine canadienne contemporaine Lyn Carter. Lyn Carter travaille principalement la sculpture et le dessin et a exposé au...
Tissu, Bois, Numérique
2 731 €
Feather
ParAllison Frey
Une sculpture fonctionnelle (banc et jardinière) créée en noyer noir, érable italien plié et placage de noyer noir. Cette œuvre faisait partie d'une récente exposition pop-up intitu...
Bois
Imprimé de doigt
ParJozef Bajus
Une sculpture murale originale en papier tissé et agrafes de Jozef Bajus. Cette œuvre peut être acquise dans un cadre de présentation en forme de boîte à ombre pour un supplément de...
"Meander" - Sculpture de panneau de rue contemporaine
Scott Froschauer est un artiste expérimental qui vit et travaille à Los Angeles, où il se consacre principalement à l'exploration de nouveaux espaces et de nouvelles techniques de co...
Métal
Art contemporain japonais de Kojun - Shiko 17
ParKojun
Lego, feuille d'or, laque de cajou Ce travail de collaboration, qui a débuté par un intérêt commun pour le bouddhisme, a exploré l'idée d'exprimer le sacré dans la vie de tous les ...
Feuille d'or
"One Day Rainbow" - Sculpture de rue contemporaine
Scott Froschauer est un artiste expérimental qui vit et travaille à Los Angeles, où il se consacre principalement à l'exploration de nouveaux espaces et de nouvelles techniques de co...
Métal
"Breathe" - Sculpture de rue contemporaine
Scott Froschauer est un artiste expérimental qui vit et travaille à Los Angeles, où il se consacre principalement à l'exploration de nouveaux espaces et de nouvelles techniques de co...
Métal, Acier
Ailerons Ap
ParAp Verheggen
Titre : Fins Ap Type : Requin mural rieur Une autre création murale de cet artiste néerlandais très acclamé. Epoxy, peint en blanc Longueur 59", Hauteur 16" Né en 196...
Polymère acrylique
"You Are Enough" - Sculpture de rue contemporaine
Scott Froschauer est un artiste expérimental qui vit et travaille à Los Angeles, où il se consacre principalement à l'exploration de nouveaux espaces et de nouvelles techniques de co...
Métal