Impressions et multiples Leonor Fini

Leonor Fini est née en Argentine en 1907, mais elle a voyagé et vécu en Europe avec sa mère dès son plus jeune âge. En 1931, elle est à Paris, en plein mouvement surréaliste. Son tra...

Leonor Fini est née en Argentine en 1907, mais elle a voyagé et vécu en Europe avec sa mère dès son plus jeune âge. En 1931, elle est à Paris, en plein mouvement surréaliste. Son tra...

Leonor Fini est née en Argentine en 1907, mais elle a voyagé et vécu en Europe avec sa mère dès son plus jeune âge. En 1931, elle est à Paris, en plein mouvement surréaliste. Son tra...

Leonor Fini - Crapauds - Lithographie originale signée à la main Circa 1982 Sur du papier coloré Signé et numéroté à la main Edition : 275 Dimensions : 69 x 52,5 cm

Leonor Fini - Pleasure - Lithographie originale Les fleurs du mal 1964 Conditions : excellent Édition : 500 Dimensions : 46 x 34 cm Editions : Le Cercle du Livre Précieux, Paris No...

Leonor Fini - Sans titre - Gravure originale signée de sa main Circa 1982 Sur papier coloré Signé et numéroté à la main Edition : 275 Dimensions : 69 x 52,5 cm : 69 x 52,5 cm Leonor Fini est considérée comme l'une des femmes artistes les plus importantes du milieu du XXe siècle, au même titre que Leonora Carrington, Frida Kahlo, Meret Oppenheim, Remedios Varo et Dorothea Tanning - que Fini a pour la plupart bien connues. Sa carrière, qui s'étend sur une soixantaine d'années, comprend la peinture, le graphisme, l'illustration de livres, la conception de produits (le célèbre flacon de parfum en forme de torse pour Shocking de Schiaparelli), ainsi que la conception de décors et de costumes pour le théâtre, le ballet, l'opéra et le cinéma. Dans ce récit captivant, lisible et documenté de manière exhaustive, l'auteur Peter Webb fait revivre l'art provocateur et la vie personnelle non conventionnelle de Fini, ainsi que le monde vibrant de l'avant-garde dans lequel elle évoluait. Née à Buenos Aires en 1907 (30 août - 18 janvier 1996, Paris) de parents italiens et argentins, Leonor grandit à Trieste, en Italie, élevée par sa mère, Malvina, forte et indépendante. Elle était pratiquement autodidacte, apprenant l'anatomie en étudiant les cadavres à la morgue locale et s'imprégnant de la composition et de la technique des maîtres anciens par le biais de livres et de visites dans les musées. Les premiers essais de peinture de Fini à Trieste la conduisent à Milan, où elle participe à sa première exposition de groupe en 1929, puis à Paris en 1931. Sa personnalité vive et ses vêtements flamboyants lui ont immédiatement valu d'être remarquée dans le monde artistique parisien et elle a rapidement noué des relations étroites avec les principaux écrivains et peintres surréalistes, dont Paul Eluard, Salvador Dali, Man Ray et Max Ernst, qui est devenu son amant pendant un certain temps. Le seul surréaliste qu'elle ne pouvait pas supporter en raison de sa misogynie était André Breton. Bien qu'elle ait exposé à plusieurs reprises avec eux, elle ne s'est jamais considérée comme une surréaliste. Le marchand américain Julien Levi's, très impressionné par la peinture de Fini et séduit par son charme excentrique, l'invite à New York en 1936, où elle participe à une exposition commune avec Max Ernst dans une galerie et rencontre de nombreux surréalistes américains, dont Joseph Cornell et Pavel Cornell. Son travail a été présenté au MoMA dans le cadre de l'exposition "Fantastic Art, DADA and Surrealism", aux côtés de De Chirico, Dali, Ernst et Yves Tanguy. En 1939, à Paris, elle organise une exposition de meubles surréalistes pour son ami d'enfance Leo Castelli, à l'occasion de l'ouverture de sa première galerie. Les introductions à ses catalogues d'exposition ont été rédigées par De Chirico, Ernst et Jean Cocteau. L'un des thèmes prédominants de l'art de Fini est la relation complexe entre les sexes, principalement l'interaction entre la femme dominante et l'homme passif et androgyne. Dans nombre de ses œuvres les plus puissantes, la femme prend la forme d'un sphinx, souvent avec le visage de l'artiste. Fini était également une portraitiste accomplie ; Parmi ses sujets figuraient Stanislao Lepri...

Leonor Fini - Penser - Lithographie originale Les Fleurs du Mal 1964 Conditions : excellentes Edition : 500 Dimensions : 46 x 34 cm Editions : Le Cercle du Livre Précieux, Paris No...

Leonor Fini - Rejet - Lithographie originale Les Fleurs du Mal 1964 Conditions : excellentes Edition : 500 Dimensions : 46 x 34 cm Editions : Le Cercle du Livre Précieux, Paris Non...

Leonor Fini - Prisonniers - Lithographie originale Les Fleurs du Mal 1964 Conditions : excellent Edition : 500 Dimensions : 46 x 34 cm Editions : Le Cercle du Livre Précieux, Paris...

Leonor Fini - Satyre - Lithographie originale signée par l'artiste Circa 1982 Sur du papier coloré Signé et numéroté à la main Edition : 275 Dimensions : 69 x 52,5 cm

Leonor Fini - Jouer - Lithographie originale signée à la main Les Elus de la Nuit 1986 Conditions : excellentes Signé et numéroté à la main Edition : 230 Dimensions : 38 x 28 cm Edi...

Leonor Fini - Marcher sur la mort - Lithographie originale Les Fleurs du Mal 1964 Conditions : excellentes Edition : 500 Dimensions : 46 x 34 cm Editions : Le Cercle du Livre Préci...

Leonor Fini - Walking Dead - Lithographie originale Les Fleurs du Mal 1964 Conditions : excellentes Edition : 500 Dimensions : 46 x 34 cm Editions : Le Cercle du Livre Précieux, Pa...

Leonor Fini - Nimphs - Lithographie originale signée de sa main Circa 1982 Sur papier coloré Signé et numéroté à la main Edition : 275 Dimensions : 69 x 52,5 cm : 69 x 52,5 cm

Leonor Fini - Chats - Gravure originale Les chats de Mme.Helvetius Gravure originale créée en 1985, Signature imprimée (LF). Conditions : excellentes Edition : 100 Support : Papier ...

Comprend un certificat d'authenticité

Leonor Fini - Fearless - Lithographie originale signée à la main Les Elus de la Nuit 1986 Conditions : excellentes Signé et numéroté à la main Edition : 230 Dimensions : 38 x 28 cm ...

Sitting - Lithographie originale de Leonor Fini Les fleurs du mal 1964 Conditions : excellent Édition : 500 Dimensions : 46 x 34 cm Editions : Le Cercle du Livre Précieux, Paris No...

Leonor Fini - Tristesse - Lithographie originale Les fleurs du mal 1964 Conditions : excellent Édition : 500 Dimensions : 46 x 34 cm Editions : Le Cercle du Livre Précieux, Paris N...

Portrait d'Ariane Lancell Signé et numéroté Lithographie 24 x 18 pouces Edition 127 sur 297

Leonor Fini - Jeune beauté - Lithographie originale Les Fleurs du Mal 1964 Conditions : excellentes Edition : 500 Dimensions : 46 x 34 cm Editions : Le Cercle du Livre Précieux, Pa...

Leonor Fini Les Mutantes, 1971 Signé à la main en bas à droite Numéroté 88/275 Taille de l'image : 40 x 60,4 cm Taille de la feuille : 50,5 x 75,5 cm

Leonor Fini est née en Argentine en 1907, mais elle a voyagé et vécu en Europe avec sa mère dès son plus jeune âge. En 1931, elle est à Paris, en plein mouvement surréaliste. Son tra...

Leonor Fini - Rouge-Hair - Lithographie originale Les fleurs du mal 1964 Conditions : excellent Édition : 500 Dimensions : 46 x 34 cm Editions : Le Cercle du Livre Précieux, Paris ...

The Fight Leonor Fini, Argentine/France (1918-1996) Gravure sur BFK Rives, signée et numérotée au crayon Edition de XVII/XXV Taille de l'image : 11.25 x 8 pouces Taille : 16.25 x 12....

Leonor Fini - Amoureux - Lithographie originale Les Fleurs du Mal 1964 Conditions : excellentes Edition : 500 Dimensions : 46 x 34 cm Editions : Le Cercle du Livre Précieux, Paris ...

Leonor Fini - Portraits surréalistes Lithographie originale Signé de la main Dimensions : 38 x 28 cm Leonor Fini est considérée comme l'une des femmes artistes les plus importantes du milieu du XXe siècle, au même titre que Leonora Carrington, Frida Kahlo, Meret Oppenheim, Remedios Varo et Dorothea Tanning - que Fini a pour la plupart bien connues. Sa carrière, qui s'étend sur une soixantaine d'années, comprend la peinture, le graphisme, l'illustration de livres, la conception de produits (le célèbre flacon de parfum en forme de torse pour Shocking de Schiaparelli), ainsi que la conception de décors et de costumes pour le théâtre, le ballet, l'opéra et le cinéma. Dans ce récit captivant, lisible et documenté de manière exhaustive, l'auteur Peter Webb fait revivre l'art provocateur et la vie personnelle non conventionnelle de Fini, ainsi que le monde vibrant de l'avant-garde dans lequel elle évoluait. Née à Buenos Aires en 1907 (30 août - 18 janvier 1996, Paris) de parents italiens et argentins, Leonor grandit à Trieste, en Italie, élevée par sa mère, Malvina, forte et indépendante. Elle était pratiquement autodidacte, apprenant l'anatomie en étudiant les cadavres à la morgue locale et s'imprégnant de la composition et de la technique des maîtres anciens par le biais de livres et de visites dans les musées. Les premiers essais de peinture de Fini à Trieste la conduisent à Milan, où elle participe à sa première exposition de groupe en 1929, puis à Paris en 1931. Sa personnalité vive et ses vêtements flamboyants lui ont immédiatement valu d'être remarquée dans le monde artistique parisien et elle a rapidement noué des relations étroites avec les principaux écrivains et peintres surréalistes, dont Paul Eluard, Salvador Dali, Man Ray et Max Ernst, qui est devenu son amant pendant un certain temps. Le seul surréaliste qu'elle ne pouvait pas supporter en raison de sa misogynie était André Breton. Bien qu'elle ait exposé à plusieurs reprises avec eux, elle ne s'est jamais considérée comme une surréaliste. Le marchand américain Julien Levi's, très impressionné par la peinture de Fini et séduit par son charme excentrique, l'invite à New York en 1936, où elle participe à une exposition commune avec Max Ernst dans une galerie et rencontre de nombreux surréalistes américains, dont Joseph Cornell et Pavel Cornell. Son travail a été présenté au MoMA dans le cadre de l'exposition "Fantastic Art, DADA and Surrealism", aux côtés de De Chirico, Dali, Ernst et Yves Tanguy. En 1939, à Paris, elle organise une exposition de meubles surréalistes pour son ami d'enfance Leo Castelli, à l'occasion de l'ouverture de sa première galerie. Les introductions à ses catalogues d'exposition ont été rédigées par De Chirico, Ernst et Jean Cocteau. L'un des thèmes prédominants de l'art de Fini est la relation complexe entre les sexes, principalement l'interaction entre la femme dominante et l'homme passif et androgyne. Dans nombre de ses œuvres les plus puissantes, la femme prend la forme d'un sphinx, souvent avec le visage de l'artiste. Fini était également une portraitiste accomplie ; Parmi ses sujets figuraient Stanislao Lepri...

Leonor Fini - La route à la mort - Lithographie originale Les fleurs du mal 1964 Conditions : excellent Édition : 500 Dimensions : 46 x 34 cm Editions : Le Cercle du Livre Précieux...

Leonor Fini - La canne - Lithographie originale signée à la main Les Elus de la Nuit 1986 Conditions : excellent Signé et numéroté à la main Edition : 230 Dimensions : 38 x 28 cm Ed...

Leonor Fini - Portraits - Lithographie originale signée à la main Les Elus de la Nuit 1986 Conditions : excellentes Signé et numéroté à la main Edition : 230 Dimensions : 38 x 28 cm ...

Leonor Fini - Serviteurs - Lithographie originale signée par l'artiste Les Elus de la Nuit 1986 Conditions : excellentes Signé et numéroté à la main Edition : 230 Dimensions : 38 x 2...

Leonor Fini - Fille aux cheveux rouges - Lithographie originale Les Fleurs du Mal 1964 Conditions : excellentes Edition : 500 Dimensions : 46 x 34 cm Editions : Le Cercle du Livre ...

Leonor Fini - Chats - Gravure originale Les chats de Mme.Helvetius Gravure originale créée en 1985, Signature imprimée (LF). Conditions : excellentes Edition : 100 Support : Papier Arches. Dimensions : Dimensions du papier : 44 x 28 cm Editions : Moret, Paris. Leonor Fini est considérée comme l'une des femmes artistes les plus importantes du milieu du XXe siècle, aux côtés de Leonora Carrington, Frida Kahlo, Meret Oppenheim, Remedios Varo et Dorothea Tanning, que Fini connaissait bien pour la plupart. Sa carrière, qui s'étend sur quelque six décennies, comprend la peinture, le graphisme, l'illustration de livres, la conception de produits (le célèbre flacon de parfum en forme de torse pour Shocking de Schiaparelli), ainsi que la conception de décors et de costumes pour le théâtre, le ballet, l'opéra et le cinéma. Dans ce récit d'une lecture passionnante et d'une recherche exhaustive, l'auteur Peter Webb fait revivre l'art provocateur et la vie personnelle non conventionnelle de Fini, ainsi que le monde avant-gardiste dynamique dans lequel elle évoluait. Née à Buenos Aires en 1907 (30 août - 18 janvier 1996, Paris) de parents italiens et argentins, Leonor a grandi à Trieste, en Italie, élevée par sa mère Malvina, une femme forte et indépendante. Elle était une artiste pratiquement autodidacte, apprenant l'anatomie directement en étudiant les cadavres à la morgue locale et absorbant la composition et la technique des maîtres anciens à travers des livres et des visites de musées. Les premiers essais de peinture de Fini à Trieste la conduisent à Milan, où elle participe à sa première exposition collective en 1929, puis à Paris en 1931. Sa personnalité vive et ses tenues flamboyantes lui ont immédiatement valu d'être repérée dans le monde de l'art parisien et elle a rapidement noué des relations étroites avec les principaux écrivains et peintres surréalistes, dont Paul Eluard, Salvador Dali, Man Ray et Max Ernst, qui est devenu son amant pendant un certain temps. Le seul surréaliste qu'elle ne pouvait pas supporter à cause de sa misogynie était André Breton. Bien qu'elle ait exposé à plusieurs reprises avec eux, elle ne s'est jamais considérée comme une surréaliste. Le marchand américain Julien Levy, très impressionné par la peinture de Fini et séduit par son charme excentrique, l'invite à New York en 1936, où elle participe à une exposition commune avec Max Ernst et rencontre de nombreux surréalistes américains, dont Joseph Cornell et Pavel Tchelitchew. Ses œuvres ont été incluses dans l'exposition phare du MoMA intitulée Fantastic Art, Dada and Surrealism, aux côtés de De Chirico, Dali, Ernst et Yves Tanguy. En 1939, elle organise à Paris une exposition de meubles surréalistes pour son ami d'enfance Leo Castelli à l'occasion de l'ouverture de sa première galerie. Les introductions de ses catalogues d'exposition ont été rédigées par De Chirico, Ernst et Jean Cocteau. Un thème prédominant de l'art de Fini est la relation complexe entre les sexes, principalement l'interaction entre la femme dominante et l'homme passif et androgyne. Dans nombre de ses œuvres les plus puissantes, la femme prend la forme d'un sphinx, souvent avec le visage de l'artiste. Fini était également une portraitiste accomplie ; parmi ses sujets, citons Stanislao Lepri...

Leonor Fini - Couronne de fleurs - Lithographie originale Les Fleurs du Mal 1964 Conditions : excellentes Edition : 500 Dimensions : 46 x 34 cm Editions : Le Cercle du Livre Précie...

Leonor Fini - Amis - Lithographie originale signée à la main Les Elus de la Nuit 1986 Conditions : excellentes Signé et numéroté à la main Edition : 230 Dimensions : 38 x 28 cm Edit...

Leonor Fini - Dancing - Lithographie originale signée de sa main Les Elus de la Nuit 1986 Conditions : excellent Signé et numéroté à la main Edition : 230 Dimensions : 38 x 28 cm Ed...

Comprend un certificat d'authenticité

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