Sculptures de la Renaissance

Magnifique ornement Renaissance à tête d'ange ailé en chêne patiné par les intempéries. France, 16/XVIIe siècle. Usé Les mesures incluent le socle en bois.

CORPUS CHRISTI EN BRONZE DORÉ Probablement allemand, vers le XVIIe ou le XVIIIe siècle 6 3/8" de hauteur Bronze doré, socle ajouté ultérieurement Un petit Corpus Christi en bronze...

Figurine italienne en albâtre représentant le lion des Médicis Sculpture souvenir du "Grand Tour" en albâtre sculpté de la fin du XIXe siècle, d...

Sculpture masculine en bronze signée. Fonderia Giorgio Sommer Calabritto Napoli Thomas, sculpteur, a vécu et travaillé dans la région de Naples, et notamment à Capri, de 1889 à 1906....

Cette étonnante sculpture en bois sculpté et doré de style Renaissance représente un dauphin "grotesque" surmonté d'un socle en bois. La sculpture s'inspire des descriptions gréco-r...

Magnifiques ornements Renaissance en chêne patiné qui ont probablement orné une maison à colombages en Normandie. France, XVIIe siècle. Usure, petites pertes Les mesures ci-dessous ...

Rare et très beau corps du Christ en bronze d'après un modèle de Michelangelo, fondu vers 1597-1600 par Juan Bautista Franconio et peint en 1600 par Francisco Pacheco à Séville en Espagne. 1597-1600 par Juan Bautista Franconio et peint en 1600 par Francisco Pacheco à Séville, Espagne. Le présent corpus reproduit un modèle attribué à Michelangelo. L'exemple le plus connu, de moindre qualité, est celui exposé au Metropolitan Museum of Art (MET). L'association de ce corpus avec Michelangelo a été mise en évidence pour la première fois par Manuel Gomez-Moreno (1930-33) qui a étudié les moulages de plus grande circulation identifiés dans toute l'Espagne. L'attribution à Michelangelo a ensuite été suivie par John Goldsmith-Phillips (1937) du MET et à nouveau par l'expert de Michelangelo, Charles de Tolnay (1960). Si Michelangelo est surtout connu pour ses Making Works monumentaux, il existe quatre crucifix documentés qu'il a réalisés. L'exemple le plus connu est le grand crucifix en bois de l'église Santa Maria del Santo Spirito à Florence, réalisé en 1492 comme cadeau au prieur Giovanni di Lap Bicchiellini, pour lui avoir permis d'étudier l'anatomie des cadavres à l'hôpital de la ville. En 1562, Michelangelo écrit deux lettres à son neveu, Lionardo, indiquant son intention de sculpter un crucifix en bois pour lui. En 1563, une lettre entre Lionardo et le sculpteur italien Tiberio Calcagni, mentionne ce même crucifix (une esquisse de corpus au verso d'un feuillet représentant les dessins de Michelangelo pour la basilique de Peters [Palais des Beaux-Arts de Lille] pourrait le reproduire). Le petit crucifix en bois inachevé (26,5 cm) qui se trouve à la Casa Buonarroti, considéré comme sa dernière œuvre sculptée connue, prouve que Michelangelo travaillait sur de petits corpus au cours des dernières années de sa vie. Le biographe contemporain de Michelangelo, Giorgio Vasari, cite également que Michelangelo, dans ses dernières années, a fait un petit crucifix pour son ami Menighella, en guise de cadeau. Les esquisses qui ont survécu indiquent également que Michelangelo a étudié ce sujet tout au long de sa carrière, plus particulièrement à la fin de sa vie, mais aussi dans les années 1530-40, alors qu'il approfondissait ses racines spirituelles. L'apparition occasionnelle de Christs crucifiés dans l'ensemble de son œuvre esquissée a rendu difficile pour les chercheurs l'établissement d'un lien entre ces esquisses et des commandes importantes documentées. Par ailleurs, compte tenu du fait que ces objets ont été offerts en cadeau, il est peu probable qu'ils soient liés à des commissions. Néanmoins, un certain nombre de théories concernant les esquisses de Michelangelo du Christ crucifié ont été proposées et certaines peuvent concerner l'origine de la sculpture actuelle. On a suggéré que le corpus pourrait avoir son impulsion avec le travail de Michelangelo sur la Chapelle des Médicis, dont la conception exclusive a été confiée au maître. Il est logique que des détails plus petits, comme une croix d'autel, aient pu relever de sa responsabilité (voir par exemple British Museum, Inv. 1859,0625.552). D'autres ont évoqué la possibilité d'un grand groupe de Crucifixion en marbre qui n'a jamais vu le jour, mais dont les blocs de marbre avaient été mesurés d'après une feuille conservée à la Casa Buonarroti. Une suggestion unique est que Michelangelo aurait pu réaliser le crucifix pour Vittoria Canonna, qu'il aimait beaucoup et avec qui il échangeait des cadeaux en même temps que des inclinations spirituelles mutuelles. En particulier, Vittoria s'intéressait à la vie de sainte Brigitte, dont la vision du Christ ressemble beaucoup à notre sculpture, notamment avec la jambe et le pied gauches du Christ croisés sur son pied droit, une iconographie qui est incroyablement rare sur les crucifix. Cette suggestion pourrait donner un sens au commentaire de Benedetto Varchi selon lequel Michelangelo a réalisé un "Christ nu...

Sculptures anciennes (fin du XIXe siècle ou début du XXe siècle) en bronze patiné de Mercure et Fortuna d'après les modèles originaux de Giambologna (1529-1608), alias Giovanni da Bo...

Très joli triptyque religieux italien du milieu du siècle représentant la Madone de la Chaise de Raphael. Label au dos. Fabriqué en Italie, Florence. Dimensions : Fermé 12cm. Ouvert ...

Italie, vers 1700 Un baldaquin rare et impressionnant de style Renaissance, sculpté avec maestria dans le bois et orné d'une riche dorure, datant d'Italie vers 1700. Se distinguant ...

Il s'agit d'une sculpture de groupe en albâtre représentant la princesse crétoise et fille du roi Minos de Crète, Ariane, assise sur sa panthère. Son coude gauche est au-dessus de la...

Exceptionnel bas-relief en bois polychrome représentant un loup-garou et saint georges d'après une gravure sur bois de lucas cranach ("DER WERWOLF" 1512) Provenance : Collection Bri...

Vintage Buste en plâtre polychrome d'Ippolita Maria Sforza dans le style de la Renaissance d'après Francesco Laurana. Circa Early 20th Century. Dimensions : 19" H x 19" L x 9" P.

Eventail en corail noir rehaussé de tourmaline verte monté sur un fragment de bronze doré français du XIXe siècle. Il s'agit d'un bel objet d'art à ajouter à votre collection ou à vo...

Un très rare et important relief en marbre représentant la "Resurrection du Christ". Attribué au Maître de l'autel de Mascoli Marbre Venise, Italie Seconde moitié du XVe siècle ...

Il s'agit d'un ancien bébé Jésus en bois sculpté et peint à la main par des Espagnols. Il a de grands yeux expressifs et des sourcils peints à la main. Sa chevelure abondante est bru...

Incarnant la grandeur intemporelle de l'art de la Renaissance, cette sculpture italienne vintage est une reproduction minutieusement détaillée du célèbre « David » de Michel-Ange. Sc...

Ensemble de deux panneaux en chêne du XVIe siècle, l'un représentant un personnage accompagné d'un chien, l'autre un personnage en flammes, probablement des saints. Ces panneaux pro...

UN BUSTE EN PLÂTRE DE L'ENFANT BACCHUS D'APRÈS CLAUDE MICHEL CLODION (1738-1814) Première moitié du 20e siècle Représenté avec des cheveux annelés ornés de feuilles de vigne et de r...

Paire de sculptures en bronze représentant Mercure et Fortuna Français, fin du 19e siècle Mesures : Mercure : Hauteur 64cm, largeur 11cm, profondeur 27cm Fortuna : Hauteur 65cm, l...

La statue de David tête est une pièce décorative intemporelle et emblématique, méticuleusement fabriquée à partir de marbre blanc luxueux pour exsuder l'élégance. Cette sculpture pré...

Important et raffiné stuc polychrome ovale représentant la Vierge à l'Enfant. La mère et l'enfant se tiennent dans une tendre étreinte et, outre les robes typiques de la Madone, on p...

Rare figurine en émail, or et cristal de roche représentant l'empereur Maximilian I par Reinhold Vasters, Aix-la-Chapelle, De style Renaissance, vers 1870. Le personnage en or...

lion en pierre français du 20e siècle tenant un bouclier sur un piédestal. Un lion du 20e siècle sculpté dans la pierre et tenant un cimier sculpté d'un lion portant une couronne. Il...

En référence au groupe de marbre remarquable de trois personnages plus grands que nature, connu sous le nom de "Viol des Sabines", qui se trouve sous l'arcade droite de la Loggia dei...

Une paire unique d'obélisques en marbre, XIXe siècle De magnifiques sculptures, un socle et un obélisque en marbre rouge français, ainsi que des lions en marbre noir belge et en mar...

Fantastique reproduction de la célèbre salière de Benvenuto Cellini, symbole de l'orfèvrerie mondiale. Le maître orfèvre n'a réalisé que très peu...

CALZETTA DA RAVENNA (ATTIVO TRA IL 1496 E IL 1543 CIRCA) SEVERO. Cercle de. Chandelier représentant un satyre agenouillé. Le modèle du présent bronze est le ""satyre agenouillé"" at...

Ces deux bustes, monumentaux par leur taille et leur qualité artistique, proviennent de l'atelier italien de majolique du célèbre Angelo Minghetti. Sont représentés les dirigeants po...

Branche de corail rouge rehaussée d'émeraudes naturelles montée sur un fragment de bronze doré français du XIXe siècle. Il s'agit d'un bel objet d'art à ajouter à votre collection ou...

Une impressionnante et imposante paire de griffons ailés sculptés en chêne et tilleul, datant du XIXe siècle. Probablement d'origine italienne et influencé par la mythologie europée...

Une ancienne suspension murale décorative en buis sculpté avec un chérubin, datant d'environ 1650. Fabriquée en buis, cette sculpture de style Renaissance représente un chérubin ou ...

Une sculpture ancienne exceptionnellement rare de la Renaissance allemande par Stephan Rottaler (1581-1533), Bavière vers 1500. La sculpture est de Stephan Rottaler, Landshut, Allema...

Paolo di Giovanni Sogliani (Florence 1455-1522) Croix de procession Florence, vers 1515 Cuivre émaillé, ciselé, gravé, pointillé et doré ; âme en bois ; Inscription : "OPA" 46,5 x...

Tête d'ange "putto" en bois sculpté de la Renaissance italienne, vers le 15e siècle Largeur 14 pouces / hauteur 14 pouces / profondeur 4 pouces 1 disponible en stock en Italie Référe...

Médaillon en bronze de la Renaissance réalisé par le Maître IOFF au milieu du XVe siècle, représentant la scène mythologique d'Ariane à Naxos. Réalisé au milieu du XVe siècle par le...

Ce grand fragment de bois sculpté à la main au XVIe siècle représente un ange agenouillé en adoration, les bras étendus et arborant une expression douce et sereine. Probablement d'or...

Jacques Bergé "Le roi David" - Terre cuite ou argile cuite avec des restes de polychromie Daté de 1736 14,5" h x 5,5" la x 4,5" p Rare sculpture en terre cuite du *Roi David*, d'u...

PAIRE de figures sculptées grandeur nature en noyer de style Renaissance italienne (fin du 19e siècle) représentant le Diable et sa femme sur des socles. (attribuées à Francesco Toso...

A.I.C. 16th C. Hand Carved Capital Stone Base Architectural Element Sculpture Pedestal. Très rare chapiteau d'angle Renaissance du XVIe siècle. Chapiteau en pierre calcaire sculpté à la main provenant d'un cloître en France. D'un point de vue ornemental, c'est le couronnement, la partie supérieure d'un poteau ou d'une colonne ou d'un pilastre. Un bel élément architectural pour le jardin. Il peut être utilisé comme base pour une table basse en verre, ou comme table d'appoint pour les boissons ou pour monter des livres. Un magnifique Fragments à utiliser comme support pour une sculpture. Utilisez-le comme piédestal ou comme objet décoratif monté. Dans une entrée, une salle de bain, un salon, un bureau, il créera un incroyable point focal. Il peut faire une belle base pour un lampadaire près d'une chaise de lecture en cuir...

Rares bronzes représentant deux personnages en tenue turque Probablement Soliman le Magnifique à deux âges différents bronzes, bases en albâtre Venise, début du XVIIe siècle 19,5 x 6...

Sculpture tête David en bronze antique sur socle en marbre noir La sculpture Head David est un objet décoratif sophistiqué, doté d'une riche finition en bronze antique qui évoque l'...

Buste en plâtre bronzé et doré de l'empereur romain Tibère. Dans le style Grand Tour et à une échelle impressionnante, ce buste constituerait une pièce décorative frappante pour tou...

Petit éventail de mer en dentelle de corail noir rehaussé de tourmaline, monté sur un fragment de bronze doré français du XIXe siècle reposant sur une base en calcite optique. Il s'...

Majestic vase Amphora en majolique, d'une hauteur de 200 cm (78,7 in) et d'un diamètre de 70 cm (27,5 in) : une pièce unique, entièrement réalisée et peinte à la main à Gubbio, en It...

Branche de corail rouge montée sur un fragment de bronze doré français du XIXe siècle. Il s'agit d'un bel objet d'art à ajouter à votre collection ou à votre cabinet. À la Renaissan...

Cette figure en marbre représentant un enfant endormi a été réalisée vers 1800 dans le style de François Duquesnoy, un sculpteur actif en Italie au début du XVIIe siècle. L'œuvre en ...

PAIRE de figures de femmes grandeur nature polychromées de style vénitien italien (Art Nouveau) debout sur des globes ronds avec socle peint en vert et décoré.

Paire d'angelots ou de putti en bronze moulé, debout à l'envers sur une base carrée en marbre rouge, France, vers la fin des années 1800. Remarque : Ces charmantes figurines chérubi...

Superbe paire de grands obélisques en marbre polychrome, ornés de diverses incrustations, d'une hauteur de 215 cm. Tout d'abord, leurs dimensions sont impressionnantes : elles mesur...

Paire de grandes sculptures de chérubins en bois sculpté et polychromé en plein relief, de style Renaissance/baroque italien du XIXe siècle. Tenant leurs instruments. Ces précieuses ...

Cette fascinante sculpture italienne du XIXe siècle en porcelaine blanche émaillée représente "Le viol des Sabines", d'après une œuvre monumentale de l'artiste de la Renaissance Giambologna (1529-1608) que l'on peut encore admirer dans la Loggia dei Lanzi, Piazza della Signoria, à Florence, en Italie. Notre groupe sculptural en porcelaine de petite taille a été façonné à la main par Ginori, l'une des plus importantes manufactures italiennes de porcelaine, et porte la marque N surchargée, sous glaçure, sous la base du socle. Cette sculpture reproduit fidèlement l'original en marbre blanc, créé entre 1579 et 1583 et considéré comme le chef-d'œuvre du sculpteur et architecte flamand qui a principalement vécu et travaillé à Florence. L'examen de l'inventaire des modèles de la manufacture Ginori de Can, que l'on peut dater entre 1780 et 1791, révèle l'attention portée aux sculpteurs de Florentine à partir de la Renaissance. Notre groupe figuratif en porcelaine émaillée représente l'enlèvement d'une femme Sabin par deux hommes romains, d'après le mythe classique de l'enlèvement de la femme Sabin . L'événement a été parfaitement capturé par le modèle original, de sorte que la statuette est investie d'activité et d'émotion. La femme est soulevée en l'air par un homme, lancée vers le ciel qu'elle tente de fuir, tandis qu'un autre homme est accroupi en dessous. La sculpture est conçue pour être vue en rond. En effet, les trois corps, tous représentés nus, s'enroulent autour d'un axe central dans un mouvement serpentin qui se déploie au fur et à mesure que le spectateur se déplace autour de l'œuvre. Cette mise en scène joue sur les lignes serpentines et les diagonales pour donner une belle variété de volumes, attirer le regard vers une multiplicité d'angles de vue et une incroyable sensation de mouvement. Cet exemple très détaillé et techniquement difficile capture l'essence de la sculpture originale, les arcs, les courbes, les circonvolutions sont bien exécutées, le mouvement est évident. Le résultat de l'action de ces trois figures est d'une élégance unique, qui a favorisé le succès des versions miniatures en porcelaine, en maïolique et en bronze, comme en témoignent les exemples présents dans les grandes collections européennes de connaisseurs. C'est en raison de la popularité de ce chef-d'œuvre, outre sa qualité, que des moulages s'en inspirant ont été réalisés dans différents matériaux et tailles dès l'époque où l'auteur vivait encore, et, bien sûr, pendant la période du Grand Tour. Les copies de ce groupe sculptural - presque toujours beaucoup plus petites que l'original - sont aujourd'hui conservées dans les collections d'importants musées tels que le Metropolitan Museum de New York ou la National Gallery of Ancient Art...

Paire de plaques en chêne sculptées à la main, style chasse française du 19e siècle est une paire frappante exécutée à une échelle généreuse et richement détaillée dans la tradition ...

Monstre marin Fontaine à bouche en marbre de Carrare Italie, fin du XVIe siècle Il mesure 35 x 80 x 48 cm (13,8 x 31,5 x 18,9 in) État de conservation : quelques petites lacun...

Une paire de figurines françaises en terre cuite de style Renaissance, datant de la fin du XIXe siècle, inspirées d'Albert-Ernest Carrier-Belleuse (1824-1887), intéressantes et bien ...

Grand blason en marbre finement sculpté, surmonté d'un casque de chevalier et entouré de riches lambrequins aux courbes harmonieuses. L'écu est composé de trois tours fortifiées, d'...

Exceptionnel retable représentant l'Annonciation vers 1600, bois fruitier rare retable du nord du Portugal, unique par ses grandes dimensions, représentant la scène de l'Annonciatio...

Magnifique panneau en bois patiné par les intempéries avec une magnifique figure d'ange primitif et des guirlandes. Peinture et dorure d'origine. Espagne, vers 1550-1650, altéré, pe...

"Ferdinando Vichi", Florence 1875-1945. Figure romantique de femme assise. Réalisé en marbre, assis sur une chaise en bronze, piédestal original en marbre vert d'Italie. Signe. Vichi...

Très bel exemplaire de la sculpture de la Renaissance intitulée "Un petit garçon". D'après le sculpteur italien de la Renaissance Desiderio da Settignano...