Vases et récipients - Japonisme

Ensemble de deux beaux vases Satsuma conçus au Japon au début du 20e siècle, dans les années 1920. Période Meiji. Vases en céramique peints à la main représentant des hommes entouran...

Vase en porcelaine japonaise d'Imari. Ce vase présente un bord évasé, un corps de forme balustre et est peint à la main de motifs représentant des arbres en fleurs, des oiseaux chant...

Rare et important vase français "Japonsime" Emile Galle en verre rose à double carpe monté en bronze doré, vers 1879, vendu par L'Escalier De Cristal, Paris. L'un des trois exemplaires jamais fabriqués. Un rêve de collectionneur unique et rare. Dans les productions de verre et de céramique des années 1875-80, le style "Japonisme" s'est imposé avec les dessins d'Eugène Rousseau. Il ne s'est pas contenté de copier les formes et les styles japonais, mais les a transformés en objets d'art expressifs. Il a été le premier à utiliser la forme simple de la double carpe (habituellement utilisée au Japon, symbole de l'union d'un couple d'amoureux, comme cadeau en céramique pour le Nouvel An) comme vase en cristal taillé et poli ; un exemple peut être vu au "Glass Museum Hentrich" de Düsseldorf dans le cadre de la collection GERDA. Dans ses verres, il utilise des inclusions colorées de minéraux, parfois associées à des techniques de craquelure, pour produire des pièces à parois épaisses - techniquement rendues disponibles par les nouvelles méthodes de soufflage du verre à la vapeur, brevetées par la société Appert Frères à Clichy, en France - ayant l'apparence de pierres semi-précieuses. Ces objets de luxe sont devenus des centres visibles dans les salons des personnes plus aisées, d'autant plus que les objets exotiques originaux n'étaient pas disponibles sur le marché. C'est sous cette influence qu'Emile Galle a conçu un vase à double carpe similaire en 1879. Il a principalement utilisé des techniques de marqueterie combinées à la gravure à l'acide pour produire des produits économiquement disponibles pour une plus grande population. Des produits plus exquis ont été raffinés par la découpe et l'application de merveilleux émaux dans un grand nombre de styles différents tels que des scènes persanes, japonaises et mythologiques, ainsi que des objets botaniques tels que des fleurs ou biologiques tels que des poissons, des papillons et bien d'autres encore. On ne connaît qu'un nombre très limité (peut-être seulement trois) de ses vases à double carpe. L'exemplaire exposé au musée Kitazawa de Suwa, au Japon - (présenté sur les photos) - porte le célèbre émail d'une carpe, fortement influencé (en fait presque une copie) par la gravure sur bois d'Hokusai présentée dans le volume 13 de ses "Manga" (esquisses). D'un côté, cette combinaison ingénieuse de la peinture et de la forme, de l'autre, elle semble presque surchargée et le vase est clairement dominé par l'émail, uniquement. Dans le vase présenté ici, l'aspect brillant, semblable à un bijou, du verre de cristal attire l'attention grâce à ses inclusions minérales à dominante rouge - manifestement empruntées aux traitements du verre d'E. ROUSSEAU - il est principalement soutenu par la taille et le polissage du verre, mettant en valeur les yeux, les nageoires et les écailles, façonnant ainsi les contours du vase à double carpe, qui est finement contrasté par la monture de style rococo. Les pièces de luxe en verre fabriquées par Emile Galle peuvent être vendues entre 250 000 et 500 000 dollars. Au musée Kitazawa, la même pièce avec une monture similaire à ce vase, a été vendue par Sotheby's en 2013 pour 55 000 € puis, un an plus tard dans une vente aux enchères en France pour plus de 150 000 €. Aujourd'hui, il serait classé parmi les pièces les plus importantes. 16" de haut x 9" de large x 6" de profondeur. Très bon état général, sans éclats ni réparations. Le fond de ce vase présente une ligne de cheveux - veuillez noter qu'il ne s'agit pas d'un dommage - cela a été fait à l'usine au cours du processus de cuisson de ce vase exquis. Prêt à être placé. La littérature : # 1. Coll. A.Lesieutr, Paris, voir Janin Bloch-Dermant 'The Art of French Glass' page 88 fig.123 #2. Judith Miller, L'art du verre en France, 1860-1914 , ed. Edita-Denoel, Lausanne, 1974, p. 88 pour un modèle comparable. #3. Alastair Duncan et Georges de Bartha, Glass by Gallé , éd. Harry N. Abrams, New York, 1984, p. 47 pour un modèle comparable. #4. Gallé , catalogue d'exposition, éd. RMN, Paris, 1985, p. 158 #5. Philippe Garner, Emile Gallé, Rizzoli, New York, 1990, couverture pour un détail et p. 46 pour un modèle comparable #6. Helmut Ricke et Eva Schmitt, Art Nouveau Glass...

Petite jarre cloisonnée noire à motif de dragon, avec couvercle assorti. La petite jarre de chinoiserie est fabriquée en laiton ou en cuivre, et incrustée d'un motif de dragon cloiso...

Urne japonaise vintage peinte à la main de style Satsuma royal Vase, une paire Cette paire exquise de vases vintage Royal Satsuma témoigne de l'art et du raffinement intemporels d...

Un trio de vases minces de style AMESUGI, chacun étant une incarnation unique de l'art et du design contemporain. Fabriqués en trois dimensions (grand, moyen et petit), ces vases tém...

1900 Vase géant en porcelaine japonaise Satsuma avec des scènes de Samouraïs.

PAIRE DE VASES JAPONAIS Japonais, période Meiji (1868-1912), en bronze avec un décor en relief de dragons, de personnages quotidiens et de poissons. Dimensions : Hauteur : 45 cm

Grand vase japonais cloisonné en bleu nuit avec fleurs et oiseaux, vers 1900. 1900/1910 DIMENSIONS : Hauteur : 46 pouces Diamètre : 51,5 pouces À PROPOS DE Ce vase exquis est un t...

Nous vous proposons ici un vase à fleurs Ikebana ancien en bronze japonais, aux proportions magnifiques. Datant de la fin de l'ère Meiji à l'ère Taisho (fin du XIXe siècle à début du...

Vase en cristal du Japonisme de Baccarat avec poignées sculptées, vers 1878-1890 Vase en cristal clair de forme globulaire reposant sur un pied circulaire, avec un col court et légèr...

Théodore Deck (1823-1891) Cache-pot du Japonisme français du 19e siècle, vers 1875 Cache-pot et jardinière en faïence émaillée polychrome de forme ronde Design/One peint à la main da...

Un bol en porcelaine extrêmement fin et délicat de l'atelier du potier japonais Makuzu Kozan, également connu sous le nom de Miyagawa Kozan (1842-1916), l'un des céramistes les plus ...

Une superbe paire assortie de petits vases japonais en cloisonné datant de la période Art déco, chacun étant un véritable petit chef-d’œuvre qui illustre l’extraordinaire savoir-fair...

Un grand vase en porcelaine, pièce rare, orné d'un décor pictural saisissant, signé « Royal Worcester », daté de 1888 et décoré par Charles Henry Clifford Baldwyn (1843-1913). D'une ...

Un vase Satsuma japonais du milieu du 20ème siècle avec des figures. La faïence de Satsuma est un style de faïence japonaise originaire de la région de Satsuma, dans ce qui est a...

Modèle n° 1567 Magnifique vase d'inspiration japonaise, de forme balustre, en grès teinté. La riche décoration rotative polychrome illustre des grues au clair de lune, près d'un lac...

Japonisme Vase cylindrique en forme de bambou en cristal doré et gravé Escalier de Cristal signé - Paris, fin du 19e siècle Elegant vase cylindrique en cristal clair, finement gravé...

Un vase "variété" en porcelaine Royal Worcester, fabriqué en 1876 dans le style japonisant. L'ouverture forcée du Japon au commerce en 1854 a entraîné un engouement pour le design...

Cette paire de jarres ou d'urnes antiques couvertes de cloisonné n'est pas signée, mais provient du Japon et date d'environ 1900 dans un style d'exportation japonais. La paire est ré...

Magnifique vase vintage en porcelaine chinoise Imari avec un motif floral dans les couleurs traditionnelles d'Imari. Marque du fabricant sur la base. C'est une belle forme avec des c...

Vase japonais en argent massif. Fabriqué par Tiffany & Co. à Union Square, New York. Coupe à pilier en losange sur 4 supports à volutes rectilignes montés en volute. Ornement gravé :...

Eugène Rousseau (1827-1890) & Ernest-Baptiste Leveillé (1841-1913) Vase tripode "Épinoches" Japonisme Pièce unique Collectional Giuseppe Cappa France, vers 1878-1880 "Vase "Stickl...

Le vase japonais Satsuma du 19e siècle avec montures en bronze est une œuvre d'art étonnante avec des scènes peintes à la main autour du cercle entier de la base, créant une présenta...

Vase chinois Art Déco Famille-Rose à motif de fleurs et de dragon, vers 1920 DIMENSIONS Hauteur : 24 pouces Diamètre : 10 pouces

Ancienne tasse à saké japonaise en céramique cassée, réparée avec du verre. Les éclats brisés sont soudés par le verre. Ce travail est une étude sur la relation entre l'objet et la ...

Un vase bleu et blanc saisissant du Studio du potier japonais Makuzu Kozan, également connu sous le nom de Miyagawa Kozan (1842-1916), l'un des céramistes les plus établis et les plus collectionnés de la période Meiji. Né sous le nom de Miyagawa Toranosuke, Kozan a établi son studio de poterie à Yokohama vers les années 1870 et est devenu par la suite l'un des artistes attitrés de la maison impériale japonaise. Ses œuvres ont été exposées dans de nombreuses foires internationales auxquelles le gouvernement Meiji a participé au début du siècle et ont remporté de nombreux grands prix. D'une taille impressionnante, ce vase a probablement été fabriqué et réservé comme pièce de présentation pour l'une des nombreuses expositions auxquelles le Studio a participé au début du 20e siècle. Elle a été décorée de bleu de cobalt sous glaçure en utilisant la nouvelle technique développée par Kozan appelée Fuki-e (la peinture...

Vase japonais signé Kakiemon Arita Imari avec fleurs.Vase japonais signé Kakiemon par Sakaida Kakiemon XIII (1906-1982). Un bel exemple de vase de style jarre de lune en porcelaine d...

Cette exceptionnelle paire de pochettes murales en porcelaine japonaise peinte à la main date du début du XXe siècle, vers 1910-1920, une période définie par la fascination internati...

Vase en majolique japonaise, attribué à Théodore Deck France, Fin du 19e siècle Ce vase exquis en majolique française de la fin du XIXe siècle, attribué au célèbre céramiste Théod...

Rare vase en bambou en verre fumé du Japonisme Art Nouveau, signé E. Léveillé Paris, circa 1900 Exceptionnel vase en verre fumé du Japonisme Art Nouveau, modelé dans une forme natur...

Exceptionnel Vase d'armoire en sterling Dominic & Haff Japonisme - Libellule et toiles d'araignée Cet exquis vase de cabinet en argent sterling de Dominic & Haff est un exemple rare...

Ancienne jarre de stockage en grès japonais, connue sous le nom de tsubo, provenant du four de Shigaraki, vers le XVIIe-XVIIIe siècle (début de la période Edo, peut-être Momoyama). L...

Cette série de céramiques est une œuvre unique de Norihiko Terayama. Il s'agit d'une série d'exercices de relations avec la fonction et la décoration. L'artiste a essayé de faire u...

Il s'agit d'un vase fabriqué par l'unité d'artistes céramistes japonais "Scarlet Pottery". Il s'agit d'une pièce de poterie réalisée à partir de la pierre de poterie d'Amakusa. La pi...

Un vase du Japonisme du 19ème siècle créé à Bordeaux, France par Jules Vieillard et Cie. Datant d'environ 1880-1895, ce grand vase richement détaillé présente une forme cylindrique b...

Magnifique paire de grands vases en porcelaine du Japonisme français dans le style d'Édouard Lièvre, datant des dernières décennies du XIXe siècle. Ces vases exceptionnels séduisent ...

Paire de grandes jarres du XIXe siècle à décor bleu poudré et doré. Chaque or est peint d'un motif floral composite, le tout sur un fond bleu poudre enrichi de dorures et de fleurs é...

Vase en porcelaine Aritaware, Fukagawa, Japon, XXe siècle. Vase de forme octogonale. Motif graphique de pompons enveloppés en or et rouge foncé sur fond blanc.

Ce vase en grès de forme jarre a été finement décoré d'une sculpture en bas-relief et de délicates glaçures colorées représentant des faisceaux de fleurs de pivoine. Il a été fabriqu...

Très grand vase en porcelaine japonaise Imari du 19e siècle, au sommet festonné. Le corps du vase est complété par deux cartouches principaux et deux cartouches plus petits qui flan...

Paire de vases en forme de rouleau de style japonais, en émail cloisonné et bronze doré. Le corps cylindrique est décoré de branches florales polychromes, de fleurs et de papillons s...

D'une silhouette et d'une surface théâtrales, ce vase décoratif de la Belle Époque est construit autour d'un haut corps cylindrique en cristal enrichi de multiples zones de décoratio...

Ces étonnants vases champlevés japonais en laiton du début du 20e siècle sont ornés d'un motif en émail aux couleurs vives représentant des dragons.  

Superbe paire de vases en céramique à décor doré, peint et en haut-relief par l'artiste impérial Makuzu Kozan (1842-1916, également connu sous le nom de Miyagawa Kozan) vers 1876-81 ...

Vase en céramique vintage fabriqué à la main avec un corps arrondi et un col étroit. Cette pièce semble avoir été influencée par la poterie japonaise de style wabi-sabi mettant en a...

Garniture en poterie Sumida Gawa. Japon, vers 1890-1900.

Vase en silicone de U-Turn Ushiro. Il est cuit pendant plusieurs jours dans un anagama (un four qui brûle du bois de chauffage). Il a une forme verticale symétrique. Le cuivre conten...

Magnifique paire de grands vases japonais à couvercle Fukagawa Imari de la fin du XIXe siècle. Chacun avec trois oiseaux mythiques stylisés en guise de fleurons sur les couvercles, f...

Une importante et monumentale paire de très beaux vases en bronze doré de style Japonais/Oriental français du 19ème siècle, conçus par Edouard Lièvre et exécutés par Ferdinand Barbed...

Il s'agit d'une paire de vases japonais en bronze datant du 19e siècle. Il s'agit de vases en forme d'urne dont le corps présente une scène en haut-relief représentant des oiseaux Ph...

20e s., une paire de jarres à couvercle en porcelaine japonaise de style Kutani, estampillée Porcelaine de Paris sous le pied. La marque indique que la pièce a été produite dans les ...

Vase chinois en verre camée bleu et blanc de Whiting, vers 1900-1920 DIMENSIONS : Hauteur : 12.5 pouces Diamètre : 5,5 pouces À PROPOS DU VERRE CHINOIS DE PÉKIN Le...

Un vase délicat et rare en céramique japonaise par l'important potier impérial Meiji Makuzu Kozan (1842-1916) vers 1887-1910. Datée de sa phase sous glaçure postérieure à 1887, après...

Impressionnante et très rare jardinière française du XIXe siècle en faïence fine turquoise, montée sur laiton, de l'artiste céramiste français Jules Vieillard & Co, datée entre 1880 ...

Collectional de dix vases japonais en bronze, Japon, XXe siècle. Elles présentent toutes des formes sculpturales et une large gamme de patines allant des bruns profonds aux verts ver...

Grande jardinière décorée sur la panse d'un décor tournant de fleurs polychromes et de motifs géométriques en émail cloisonné sur fond rouge. Il est inséré dans une importante montur...

Vase en bronze français du 19e siècle patiné et décoré de fleurs de cerisier et d'anses en forme de branches. Le vase de forme balustre avec une base percée de forme quadruple surmon...

Ce vase ovoïde d'inspiration japonaise, conçu par le céramiste Ernest Carrière, a été produit par le célèbre orfèvre Christofle. La base est ornée d'une frise de coquillages et le co...

Fruit d'une magnifique Collaboration entre les verriers Ernest-Baptiste Leveillé et François-Eugène ROUSSEAU, cette urne pot-pourri exquise témoigne du style Japonais dont ils ont été les pionniers. Vendue par la prestigieuse maison des frères Pannier-Lahoche, L'Escalier de Cristal, cette pièce présente une base torsadée en cristal multicolore, ornée d'une anse et d'un couvercle en bronze doré à l'or fin 24K. Les décorations complexes de chrysanthèmes reflètent l'esthétique d'inspiration japonaise qui définissait leur travail. France vers les années 1880. En très bon état. Dimensions en cm ( H x L x l ) : 27 x 16 x 11 François-Eugène ROUSSEAU, dit Eugène ROUSSEAU, est un maître verrier établi à Paris en 1855 comme marchand spécialisé dans la porcelaine et la faïence. Vers 1867, il se tourne vers le verre et fait appel à l'expertise d'Eugène Michele pour graver toute une gamme de verreries dans le style "Art nouveau". L'esthétique japonaise influencera l'œuvre de Rousseau tout au long de sa carrière. Ernest-Baptiste Leveillé, élève de François-Eugène Rousseau avant de devenir son associé, est considéré comme l'un des pionniers du japonisme en France. En 1867, les frères Appert à Clichy produisent les premiers modèles de verrerie dessinés par Ernest Leveillé. Leveillé poursuit l'œuvre de Rousseau après sa mort, ayant racheté le stock de son atelier de la rue Coquillière en 1885. Ensemble, ils produisent des verreries avec des éléments en bronze doré dans le style sino-japonais pour des magasins de luxe comme L'Escalier de Cristal, qui commandent à leurs ateliers ce type de pièces pour les vendre, notamment avec le goût japonais en vogue jusqu'à la I+I. Escalier de Cristal x Pannier-Lahoche : En 1852, Pierre Isidore Lahoche décide de s'associer avec Emile Pannier, fils de faïencier et époux de sa fille Célina Lahoche. Les années 1850 marquent également le début des premières expositions universelles, auxquelles le magasin participe régulièrement, augmentant ainsi sa notoriété en France et à l'étranger. Désireux d'attirer une clientèle internationale toujours plus nombreuse, Lahoche et Pannier n'hésitent pas à traverser l'Atlantique pour présenter leurs produits à New York, où ils reçoivent une médaille d'argent en 1853. Ils ont également reçu une autre médaille d'argent lors de l'exposition universelle de Paris en 1855 et ont reçu une commande de Napoléon III. L'empereur a acheté une coupe en cristal de rubis taillé avec une corne en bronze doré. Leur succès est dû à leur capacité à suivre la mode et les goûts de leur époque. De plus, soucieux de toucher une clientèle plus large, Lahoche et Pannier produisent des objets d'art plus abordables, grâce à de nouvelles techniques comme la galvanoplastie. Le magasin permet ainsi à cette clientèle plus modeste d'acquérir des objets de "bon goût" tout en s'imaginant appartenir à une classe sociale plus élevée. L'exposition universelle de Londres de 1862, où leur production a obtenu une médaille de bronze, a été la dernière à laquelle les partenaires ont participé ensemble. En 1863, Lahoche se retire de l'entreprise. Emile Pannier, désormais seul responsable, conserve le double nom pendant quelques années encore afin de préserver la réputation acquise par Lahoche. L'Exposition universelle de Paris de 1867 est un événement très important pour Emile Pannier, puisqu'il y participe pour la première fois seul. Pour l'occasion, bien qu'il ait conservé le nom de son ancien partenaire, il a inversé les noms de famille, plaçant le sien avant celui de Lahoche. L'Escalier de Cristal a de nouveau obtenu une médaille de bronze et a reçu de nombreux éloges. Le catalogue de l'exposition indiquait : "Chaque exposition est un triomphe pour L'Escalier de Cristal ; sa réputation ne semble pas pouvoir grandir davantage, et il pourrait adopter la fière devise des maisons nobles : I+I. Mais dans l'industrie, maintenir signifie progresser. M. Pannier-Lahoche, son jeune et habile directeur, le sait et le prouve. Les vitrines qui lui sont accordées au Palais de l'Industrie sont trop petites pour contenir tous les chefs-d'œuvre de ses ateliers. Il a organisé une exposition permanente dans ses magasins du Palais-Royal, ce qui permet de mieux mettre en valeur les ressources et l'importance de son établissement. Là, dans toute leur splendeur, sont exposés des services de table complets en porcelaine...