Meubles Gesso

Un beau miroir Girandole ancien en doré et gesso dans son état d'origine. Datant du milieu du 19e siècle. Le cadre est orné d'un feuillage et les bordures sont perlées de chaque côté...

Toile sculpturale avec un fragment de bois doré italien du XVIIe siècle et feuille d'or 24k. La toile sculptée est moulée avec du gesso, de la cire à dorer, de la pâte à marbre, de ...

Miroir Garibaldi italien du 19ème siècle Charmant miroir italien Garibaldi du 19ème siècle avec une décoration de feuilles d'acanthe gravées et poinçonnées à chaque coin. Conserve ...

Très belle armoire à vin en acajou et parchemin doré, d'époque Empire français et Napoléon, vers 1810. Fabriqué dans l'acajou le plus fin, ce meuble a la forme d'un secretaire abatta...

Une exceptionnelle pièce de cheminée sculptée avec miroir au-dessus, inspirée de la chambre chinoise de Claydon. La décoration sculptée élaborée se...

Élégant miroir Hollywood Regency en bois doré sculpté à la main avec verre convexe, France, années 1930. Cet élégant miroir soleillé présente des décorations sculptées sur ses rayon...

Grand miroir dramatique en bois doré, fait à la main, avec un verre convexe. Fabriqué par Carvers Guild, il présente un cadre sculpté avec des facettes angulaires recouvertes de feui...

Grand miroir doré de style Louis XVI français du 19ème siècle, vers 1840-1860. Ce merveilleux miroir est orné d'un cartouche en forme de couronne florale, avec également un flambeau ...

Ce spectaculaire meuble de bar italien des années 1950 présente un élégant corps incurvé reposant sur de hauts et minces pieds cabriole, gessoïsé et peint en bleu de boîte Tiffany et...

Fantastique miroir mural italien en bois doré avec des proportions et une échelle monumentales. Mesurant près de 68 pouces de large, le cadre sculpté présente une bordure extérieure ...

Miroir mural / console / miroir d'embarcadère en bois doré du 19e/ 20e siècle, rectangulaire, au-dessus du manteau de cheminée Miroir mural en bois doré et gesso, finement sculpt...

Miroir ovale de la fin de l'époque victorienne - dans un cadre sectionnel ovale en gesso doré avec une décoration de rosette Paterae et un bord godronné - 32 "w x 45 "h ou inversé ca...

Il s'agit d'un rare grand miroir doré à la feuille d'or qui a été fabriqué dans le nord de la France à la fin du XIXe siècle. Il présente les coins supérieurs arrondis typiques du ...

Miroir espagnol en forme de soleil, bois doré, feuille d'or ___________________________________________________________ Miroir miniature en bois sculpté et doré, Espagne, années 1940...

Magnifique croix de procession baroque du XVIIIe siècle, dorée à l'eau, avec panneaux IHS brodés. Patine d'usage, gesso sur bois. Hauteur 61 cm, Largeur 37 cm, Profondeur 13 cm

Ce magnifique miroir ancien français doré à l'or fin est un miroir Louis Quinze ou rococo typique. Il présente l'ornementation asymétrique typique et le verre miroir à facettes. Le m...

Christie's italienne du XVIIIe siècle sculptée à la main, dans sa peinture d'origine, ou dans quelques petites zones de peinture ancienne. Note : La finition originale/précoce du mé...

Miroir français ancien en bois doré à la feuille d'or d'époque Louis Philippe, années 1850. Le classique de l'époque est le mouvement du cadre en forme dans la partie supérieure, orn...

Très belle et grande huile sur toile italienne de forme ovale du 18ème et 19ème siècle intitulée "Le Triomphe de Venise" d'après l'œuvre originale de Paolo Veronese (Venise, 1528-158...

Une paire rare de miroirs de forme ronde en bois doré de style Louis XV du 19ème siècle avec une belle finition dorée, une plaque de mercure d'origine et un support à panneaux. Qu'...

Elegant miroir en forme de ruban doré, probablement américain, vers les années 1950. Il a récemment été retiré de l'hôtel Carlyle à New York. Il mesure 41,5" de hauteur x 25,5" de la...

Un grand et impressionnant miroir trumeau français du XVIIIe siècle, d'époque Louis XVI, en bois sculpté et doré, avec des panneaux en verre au mercure antique. Une peinture d'époque...

Miroir mural de style mauresque de 44 pouces de haut, construit en bois sculpté et gesso dans une finition dorée vieillie. Probablement italien et importé par La Barge.

Monumentale console murale baroque en bois doré sculpté, avec un motif de rinceaux et de putti. Un support mural d'une taille inhabituelle.  

Miroir convexe du XIXe siècle dans le style des frères Adam. Anglais, construit en bois avec de la dorure. Les caractéristiques comprennent de délicates guirlandes de fleurs, des rub...

Vintage French Style 23 White Karat Gold Finished in 100% Gesso and Upholstered with Muslin Ready for Customers Fabric to be Upholstered

Elegant miroir festonné et doré, Italie, vers les années 1990. Dorure argentée au recto et dorée sur les côtés et au verso du cadre. Les courbes ondulantes du bois sculpté et doré à ...

Une peinture ancienne représentant un terrier noir (probablement) sur une chaise. Elle est signée et datée en bas à gauche, Charles Van Den Eycken, 1896. Il est peint sur un panneau ...

Magnifique miroir ovale en bois doré sicilien du XVIIIe siècle. Ce miroir ancien est orné de feuilles d'acanthe à l'enroulement complexe et est surmonté d'un chérubin aux joues roses.

Une ancienne peinture à l'huile de nature morte avec des fruits, poire, pomme, raisins et mandarine pelée. En arrière-plan, une bouteille de vin. Le tableau est signé et daté en bas ...

Petite table à écrire de style Régence anglaise du 19e siècle, peinte et décorée au gesso doré. Circa 1820. La table est dans un état intact, avec la finition peinte bleu-vert et le...

Attrayant miroir convexe circulaire en bois doré et en gesso du milieu du XIXe siècle, de dimensions relativement modestes, avec un aigle très bien sculpté sur des rochers portant un...

Toile sculpturale en relief avec un fragment de Florence italienne du XVIIe siècle intitulé "Torche IV" par Elena Rousseau. La toile sculptée est moulée avec du plâtre à fresque, du...

Buste classique masculin de HERMES Circa 1.950, de origen francés, realizado en yeso y con una maravillosa patina.

Original et magnifique miroir trumeau d'époque Régence anglaise --Miroirs originaux --Têtes de lions, colonnes corinthiennes et frise néoclassique --La frise du milieu représent...

Entièrement réalisée à la main dans l'Espagne du XVIIIe siècle, cette sculpture de la Vierge mesure 1,5 mètre de haut et a très certainement été créée à des fins de dévotion, pour êt...

Magnifique lampe chandelier tripode en bois doré et gesso sculpté à la main, circa 1940. Marqué "Made in Italy" sur la base. Cette magnifique lampe est décorée de rinceaux, de feuill...

Ce tabouret en bois de style Empire français des années 1920 a un cadre peint en blanc antique avec des détails dorés et un revêtement en velours de mohair gris neuf. Deux tabourets ...

Grand miroir de style baroque en bois sculpté, gesso et doré, avec finition en faux marbre d'origine. La plaque de miroir est ancienne mais n'est peut-être pas d'origine. Il s'agit d...

Dessin à l'encre d'un palais lacustre italien. Dessin à l'encre de Chine représentant l'île-palais La Casina Vanvitelliana sul Lago Fusaro. Dessin du XVIIIe siècle à l'encre sur papi...

Un beau miroir ancien originaire de France, vers 1860. Le miroir présente les angles supérieurs arrondis typiques des miroirs français de Louis Philippe. Le miroir est orné d'une ric...

Paire de topiaires de fruits et fleurs exotiques en gesso et plâtre peint Serge Roche France, Circa 1950s Cette rare paire de chefs-d'œuvre sculpturaux modernes français, attribué...

Miroir Art déco français en argent et or doré, attribué à Sue et Mare, non signé, France, vers les années 1930. Ce miroir a conservé sa chaude patine d'origine, tant pour le cadre en...

Console murale de style Louis XV du 19e siècle avec plateau en marbre. Probablement de l'époque de Napoléon III. Cadre en bois ajouré, sculpté de feuilles et de fleurs, peint au ges...

Miroir de style Empire, France, années 1930. Magnifique miroir rectangulaire de style Empire en patine beige avec ornementation néoclassique de feuillages et de fleurs en relief avec...

Masque japonais Meiji Iki du 19ème siècle Masque Iki japonais de la période Meiji, daté de la fin du XIXe siècle, représentant un visage humain dynamique et expressif, avec des yeux ...

Cette lourde croix en bois sculptée à la main, avec gesso et dorure appliqués, est étonnante. Elle est italienne et date du tournant des XVIIIe et XIXe siècles. 163 cm de hauteur, 1...

Miroir Louis XV en bois doré finement sculpté. France, 19ème siècle. Bois sculpté, recouvert de gesso et de feuilles d'or. Ce miroir a été soigneusement restauré en utilisant des m...

Un beau miroir ancien qui provient de France, vers 1890. Le miroir a les coins supérieurs arrondis typiques des miroirs Louis Philippe. Le miroir présente un riche écusson orné d'un...

Magnifique table de réfectoire italienne originale, peinte à la main, datant de la fin du XVIIIe siècle ou du début du XIXe siècle. Italie, vers 1800, ce chef-d'œuvre unique en son...

Miroir biseauté encadré de bois dur peint. La peinture lustrée est polie sur de multiples nuances de blanc cassé. Le verre biseauté semble être d'origine. Le miroir a un nouveau supp...

Ancienne table d'appoint italienne peinte à la main et dorée, sculptée au gesso, en bleu céruléen vénitien et crème, avec un bouquet floral central polychrome et des accents de tabli...

Elégante chaise longue en bois doré de style Louis XV, avec des cartouches de fleurs joliment sculptés sur la tête et le pied, des sculptures florales sur la barre d'assise et d'autres ornements rococo...

Magnifique miroir en bois doré et gesso sculpté de la fin du XIXe siècle De forme rectangulaire, avec des motifs floraux et feuillus fantastiquement sculptés à la main. Détails : H...

Magnifique et très rare couronne de procession catholique du début du XIXe siècle, fabriquée à la main en bois avec des applications de gesso et de dorure, avec de riches ornements d...

Elegant miroir doré, probablement italien, vers les années 1940. Il a récemment été retiré de l'hôtel Carlyle à New York. Il mesure une hauteur impressionnante de 50,5 pouces et une ...

Charmant miroir d'embarcadère fantaisiste en bois doré et gesso sculpté de la "Belle Époque" française du 19e au 20e siècle. Les cadres rococo en bois sculpté de fleurs, d'acanthes e...

Fin du XVIIIe siècle, table à jeux d'époque George II / table console Demi-Lune. Laque avec gesso en relief peint à la main d'une scène de village avec des personnages en train de pê...

Ce miroir français ancien, daté du 22 avril 1882, est une pièce caractéristique du style Louis Philippe. Le miroir présente les angles supérieurs arrondis typiques et est entièrement...

Paire de consoles murales en plâtre représentant une chèvre ou un bélier, réalisées au début du 20e siècle Ø cm 16 Ø cm 16 h cm 22 Les étagères anciennes en céramique sont des obje...

Un joli et unique miroir italien en bois doré sculpté, fabriqué au 19ème siècle. Ce miroir rectangulaire doré à l'argent attire l'attention grâce aux volutes richement sculptées qui ...

Il s'agit d'un magnifique miroir George II sculpté à la main, gessoïsé et doré. Datant du milieu du XVIIIe siècle. Ce miroir incroyablement grand est stupéfiant et carrément imposant...

Ce magnifique moulage en plâtre grandeur nature des anges chanteurs de Luca della Robbia, qui fait partie d'une collection de moulages en plâtre d'un collectionneur florentin, représ...

Un beau et rare miroir ancien fabriqué dans le nord de la France dans les années 1880. Le cadre du miroir présente des angles supérieurs arrondis typiques du style Louis Philippe. La...

Miroir artistique contemporain. Composition sculpturale, sculptée à la main. Création originale de matériaux et de couleurs. Pièce unique (One of a kind). Par Pascal & Annie Leniau, ...

Miroir rococo en bois doré finement sculpté, Espagne, années 1930 Magnifique miroir mural au cadre richement sculpté et à la patine dorée. Ce beau miroir rococo est orné d'un motif d...

Une grande paire de colonnes corinthiennes françaises de style Louis XVI du 19-20e siècle en noyer sculpté et gesso doré. La colonne élancée en noyer sculpté repose sur une plinthe c...

Cette magnifique sculpture du Sacré-Cœur date de 1889 et devait à l'origine être accrochée près de l'autel d'une église allemande. Ce cœur a été fabriqué à la main à l'école Wilhelm ...

Une belle table de style Louis XV ou Rococo faite sur mesure. Avec une base en bois gesso et doré dans le style rococo élevé avec des pieds et un châssis à volutes "C" et "S" sculpt...

Un grand miroir mural moderne mais d'aspect antique, de style rococo français. Un magnifique cadre orné qui s'adapte à tous les styles de décoration H : 150 cm w : 110 cm

Une belle huile sur toile italienne du 19ème siècle "La Madonna della Seggiola" d'après Raphael (Raffaello Sanzio da Urbino 1483-1520). La toile circulaire représente une Madone assise tenant un enfant Jésus Christ à côté d'un enfant Saint John le Baptiste, le tout dans un cadre massif en bois sculpté et doré et gesso (toutes les dorures de haute qualité sont d'origine) qui est identique au cadre de l'œuvre originale de Raphael. Ce tableau est une copie du XIXe siècle de la Madone de la Seggiola de Raphael, peinte en 1514, actuellement exposée et faisant partie de la collection permanente du Palazzo Pitti, Galleria Palatina, Florence, Italie. Les corps de la Vierge, du Christ et de l'enfant Baptiste remplissent l'ensemble du tableau. L'étreinte tendre et naturelle de la Mère et de l'Enfant, et le regroupement harmonieux des figures en rond, ont fait de cette Madone l'une des plus populaires de Raphael. Le pied de chaise isolé rappelle le mobilier papal, ce qui a conduit à supposer que Léon X lui-même a commandé le tableau, vers 1890-1900. Sujet : Peinture religieuse Mesures : Hauteur de la toile : 74,3 cm (29 1/4 inches) Largeur de la toile : 74,3 cm (29 1/4 inches) Diamètre du tableau : 71,8 cm (28 1/4 pouces) Hauteur du cadre : 57 7/8 inches (147 cm) Largeur du cadre : 115,6 cm (45 1/2 inches) Profondeur du cadre : 5 1/8 inches (13 cm).   Raffaello Sanzio da Urbino (italien, 28 mars ou 6 avril 1483 - 6 avril 1520), connu sous le nom de Raphael, était un peintre et architecte italien de la Haute Renaissance. Son œuvre est admirée pour la clarté de ses formes, la facilité de sa composition et la réalisation visuelle de l'idéal néoplatonicien de la grandeur humaine. Avec Michelangelo et Léonard de Vinci, il forme la trinité traditionnelle des grands maîtres de cette période. Raphael a été extrêmement productif, dirigeant un atelier d'une taille inhabituelle et, malgré sa mort à 37 ans, laissant un grand nombre d'œuvres. Nombre de ses œuvres se trouvent dans le palais du Vatican, où les chambres de Raphael, décorées de fresques, constituent l'œuvre centrale et la plus grande de sa carrière. L'œuvre la plus connue est L'École d'Athènes dans la Stanza della Segnatura du Vatican. Après ses premières années à Rome, une grande partie de son travail a été exécutée par son atelier à partir de ses dessins, avec une perte considérable de qualité. Il a été extrêmement influent de son vivant, bien qu'en dehors de Rome, son œuvre soit surtout connue pour ses gravures réalisées en collaboration. Après sa mort, l'influence de son grand rival Michelangelo a été plus répandue jusqu'aux 18e et 19e siècles, lorsque les qualités plus sereines et harmonieuses de Raphael ont été à nouveau considérées comme les modèles les plus élevés. Sa carrière se divise naturellement en trois phases et trois styles, décrits pour la première fois par Giorgio Vasari : ses premières années en Ombrie, puis une période d'environ quatre ans (1504-1508) d'absorption des traditions artistiques de Florence, suivie de ses douze dernières années mouvementées et triomphantes à Rome, travaillant pour deux papes et leurs proches collaborateurs. Raphael est né dans la petite mais importante ville d'Urbino, dans la région des Marches, en Italie centrale, où son père Giovanni Santi était peintre de la cour du duc. La réputation de la cour avait été établie par Federico III da Montefeltro, un condottiere très prospère qui avait été créé duc d'Urbino par le pape - Urbino faisait partie des États pontificaux - et qui était mort l'année précédant la naissance de Raphael. La cour de Federico était plutôt littéraire qu'artistique, mais Giovanni Santi était une sorte de poète ainsi qu'un peintre, et avait écrit une chronique rimée de la vie de Federico, et tous deux écrivaient les textes et produisaient les décors pour les divertissements de la cour ressemblant à des masques. Le poème qu'il a adressé à Federico montre qu'il tient à se montrer sensible aux peintres les plus avancés de l'Italie du Nord, ainsi qu'aux premiers artistes néerlandais. Dans la très petite cour d'Urbino, il était probablement plus intégré au cercle central de la famille régnante que la plupart des peintres de cour. À Federico succède son fils Guidobaldo da Montefeltro, qui épouse Elisabetta Gonzaga, fille du souverain de Mantoue, la plus brillante des petites cours italiennes tant pour la musique que pour les arts plastiques. Sous leur direction, la cour a continué à être un centre de culture littéraire. En grandissant dans le cercle de cette petite cour, Raphael a acquis les excellentes manières et les compétences sociales soulignées par Vasari. La vie de cour à Urbino juste après cette période allait devenir le modèle des vertus de la cour humaniste italienne grâce à la description qu'en fit Baldassare Castiglione dans son ouvrage classique Le livre du courtisan, publié en 1528. Castiglione s'est installé à Urbino en 1504, alors que Raphael n'y était plus basé mais lui rendait fréquemment visite, et ils sont devenus de bons amis. Il se rapproche d'autres visiteurs réguliers de la cour : Pietro Bibbiena et Pietro Bembo, tous deux devenus cardinaux, étaient déjà connus comme écrivains et se trouvaient à Rome pendant la période où Raphael s'y trouvait. Raphael s'est mêlé facilement aux plus hauts cercles tout au long de sa vie, un des facteurs qui tend à donner une fausse impression de facilité à sa carrière. Il n'a cependant pas reçu une éducation humaniste complète ; on ne sait pas avec quelle facilité il lisait le latin. Vie et œuvre de jeunesse Sa mère Màgia est morte en 1491, alors que Raphael avait huit ans, suivie le 1er août 1494 par son père, qui s'était déjà remarié. Raphael est donc orphelin à onze ans ; son tuteur officiel est son seul oncle paternel Bartolomeo, un prêtre, qui a ensuite engagé un litige avec sa belle-mère. Il a probablement continué à vivre avec sa belle-mère lorsqu'il ne restait pas en tant qu'apprenti chez un maître. Il avait déjà fait preuve de talent, selon Vasari, qui affirme que Raphael avait été "d'une grande aide pour son père". Un dessin d'autoportrait datant de son adolescence montre sa précocité. L'atelier de son père a continué et, probablement avec sa belle-mère, Raphael a manifestement joué un rôle dans sa gestion dès son plus jeune âge. À Urbino, il entre en contact avec les œuvres de Paolo Uccello, précédemment peintre de la cour (d. 1475), et de Luca Signorelli, qui jusqu'en 1498 était installé dans la ville voisine de Città di Castello. Selon Vasari, son père l'a placé comme apprenti dans l'atelier du maître ombrien Pietro Perugino "malgré les larmes de sa mère". La preuve d'un apprentissage ne provient que de Vasari et d'une autre source, et elle a été contestée - huit ans, c'est très tôt pour commencer un apprentissage. La plupart des historiens modernes s'accordent à dire que Raphael a travaillé au moins comme assistant du Pérugin à partir de 1500 environ ; l'influence du Pérugin sur les premières œuvres de Raphael est très claire : "probablement aucun autre élève de génie n'a jamais absorbé autant l'enseignement de son maître que Raphael", selon Wölfflin. Vasari a écrit qu'il était impossible de distinguer leurs mains à cette époque, mais de nombreux historiens de l'art modernes prétendent faire mieux et détecter sa main dans des zones spécifiques d'œuvres du Pérugin ou de son atelier. Outre la proximité stylistique, leurs techniques sont également très similaires, par exemple, la peinture est appliquée en couche épaisse, à l'aide d'un vernis à l'huile, dans les ombres et les vêtements plus sombres, mais en couche très fine sur les zones de chair. Un excès de résine dans le vernis provoque souvent la fissuration de zones de peinture dans les œuvres des deux maîtres. L'atelier du Pérugin était actif à la fois à Pérouse et à Florence, entretenant peut-être deux branches permanentes. Raphael est décrit comme un "maître", c'est-à-dire entièrement formé, en décembre 1500. Sa première œuvre documentée est le retable Baronci pour l'église de Saint-Nicolas de Tolentino à Città di Castello, une ville située à mi-chemin entre Pérouse et Urbino. Evangelista da Pian di Meleto, qui avait travaillé pour son père, a également été nommé dans la commission. Commandé en 1500 et terminé en 1501, il ne reste plus que quelques sections coupées et un dessin préparatoire. Dans les années qui suivent, il peint des œuvres pour d'autres églises de cette ville, dont la Crucifixion de Mond (vers 1503) et les Noces de la Vierge de Brera (1504), et pour Pérouse, comme le Retable d'Oddi. Il a très probablement aussi visité Florence à cette époque. Il s'agit de grandes œuvres, certaines à fresque, où Raphael présente avec assurance ses compositions dans le style quelque peu statique du Pérugin. Au cours de ces années, il peint également de nombreux petits tableaux de cabinet exquis, probablement destinés aux connaisseurs de la cour d'Urbino, comme les Trois Grâces et Saint Michel, et il commence à peindre des Madones et des portraits. En 1502, il se rendit à Sienne à l'invitation d'un autre élève du Pérugin, Pinturicchio, "étant un ami de Raphael et le connaissant comme un dessinateur de la plus haute qualité", afin de participer à la réalisation des cartons, et très probablement des dessins, d'une série de fresques dans la bibliothèque Piccolomini de la cathédrale de Sienne. Il était manifestement déjà très demandé, même à ce stade précoce de sa carrière. Influence de Florence Raphael a mené une vie "nomade", travaillant dans divers centres du nord de l'Italie, mais a passé beaucoup de temps à Florence, peut-être à partir de 1504 environ. Bien qu'il existe une référence traditionnelle à une "période florentine" d'environ 1504-8, il est possible qu'il n'y ait jamais résidé de manière continue. Il a peut-être eu besoin de se rendre en ville pour obtenir des matériaux, de toute façon. Il existe une lettre de recommandation de Raphael, datée d'octobre 1504, adressée par la mère du prochain duc d'Urbino au Gonfalonier de Florence : "Le porteur de cette lettre est Raphael, peintre d'Urbino, qui, étant très doué dans sa profession, a décidé de passer quelque temps à Florence pour étudier. Et parce que son père était très digne et que je lui étais très attachée, et que le fils est un jeune homme raisonnable et bien élevé, sur ces deux points, je lui porte un grand amour..." Comme précédemment avec le Pérugin...

Miroir Florentine en bois doré finement sculpté, Italie, années 1930-1940 Le cadre est richement orné de feuilles d'acanthe sculptées et de détails de volutes. Il porte son verre d'o...

Un très beau et grand miroir doré, de forme rectangulaire arquée, entouré d'une feuille élaborée et d'une volute, surmonté d'une volute et d'une coquille centrale, élevé sur une plat...

Miroir en bois doré sculpté et gesso de la fin du XIXe siècle Le joli miroir de forme ovale est centré sur un grand écusson en forme de coquille entouré de feuilles de chêne et de g...

Grand cadre en bois sculpté et doré de style rococo français. Ce magnifique cadre fabriqué à la main présente de nombreux détails charmants, notamment des motifs de coquillages et de...