Moderne Tierdrucke

Surrealistische Komposition mit einem Hund, einer Figur und einem Hahn, die über dem Stillleben schweben In einem cremefarbenen Passepartout, sichtbare Blattlänge 19,50 cm, Höhe 22,...

Leonor Fini - Katzen - Original-Gravur Frau Helvetius' Katzen Original-Radierung aus dem Jahr 1985, Gedruckte Signatur (LF). Bedingungen: ausgezeichnet Auflage: 100 Unterlage: Bogenförmiges Papier. Abmessungen: Abmessungen des Papiers: 44 x 28 cm Editionen: Moret, Paris. Leonor Fini gilt neben Leonora Carrington, Frida Kahlo, Meret Oppenheim, Remedios Varo und Dorothea Tanning - von denen Fini die meisten gut kannte - als eine der bedeutendsten Künstlerinnen in der Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts. Ihre Karriere, die sich über etwa sechs Jahrzehnte erstreckte, umfasste Malerei, Grafikdesign, Buchillustration, Produktdesign (der berühmte torsoförmige Parfümflakon für Schiaparellis Shocking) sowie Bühnen- und Kostümdesign für Theater, Ballett, Oper und Film. In diesem fesselnd zu lesenden, gründlich recherchierten Bericht lässt der Autor Peter Webb Finis provokante Kunst und ihr unkonventionelles Privatleben sowie die pulsierende Avantgarde-Welt, in der sie sich bewegte, lebendig werden. Geboren 1907 in Buenos Aires (30. August - 18. Januar 1996, Paris) als Tochter italienischer und argentinischer Eltern, wuchs Leonor in Triest, Italien, bei ihrer willensstarken und unabhängigen Mutter Malvina auf. Sie war praktisch Autodidaktin, lernte die Anatomie direkt beim Studium von Leichen in der örtlichen Leichenhalle und nahm Komposition und Technik der alten Meister durch Bücher und Museumsbesuche auf. Die ersten Malversuche von Fini in Triest führen sie nach Mailand, wo sie 1929 an ihrer ersten Gruppenausstellung teilnimmt, und 1931 nach Paris. Ihre lebhafte Persönlichkeit und ihre extravagante Kleidung verschafften ihr sofort einen Platz in der Pariser Kunstwelt, und schon bald knüpfte sie enge Beziehungen zu den führenden surrealistischen Schriftstellern und Malern, darunter Paul Eluard, Salvador Dali, Man Ray und Max Ernst, der eine Zeit lang ihr Geliebter war. Der einzige Surrealist, den sie wegen seiner Frauenfeindlichkeit nicht ausstehen konnte, war André Breton. Obwohl sie wiederholt mit ihnen ausstellte, betrachtete sie sich nie als Surrealistin. Der amerikanische Händler Julien Levy, der von Finis Malerei sehr beeindruckt und von ihrem exzentrischen Charme angetan war, lud sie 1936 nach New York ein, wo sie an einer gemeinsamen Galerieausstellung mit Max Ernst teilnahm und viele amerikanische Surrealisten traf, darunter Joseph Cornell und Pavel Tchelitchew. Ihr Werk war in der bedeutenden MoMA-Ausstellung Fantastic Art, Dada and Surrealism zusammen mit De Chirico, Dali, Ernst und Yves Tanguy zu sehen. 1939 kuratierte sie in Paris eine Ausstellung mit surrealistischen Möbeln...

Paul Jouve (nach) - Antilope - Kupferstich 19 x 14 cm Editions Rombaldi, Paris, 1950. Kopie auf Velin Crème de Rives Kupferstich mit Pochoir gehöht.

Nach Marc Chagall - Lithographie Aus der luxuriösen Kunstzeitschrift Derrière le Mirroir, gedruckt von Charles Sorlier 1964 Gedruckte Unterschrift Abmessungen: 38 x 28 cm DLM Nr. 14...

Die Spinne ist ein Aquatinta- und Kaltnadelabzug auf Pergament aus einer der Luxusausgaben von Picassos 1942 erschienener Serie Histoire Naturelle - Textes de Buffon. Das Bild ist 10...

Leonor Fini - Katzen - Original-Gravur Frau Helvetius' Katzen Original-Radierung aus dem Jahr 1985, Gedruckte Signatur (LF). Bedingungen: ausgezeichnet Auflage: 100 Unterlage: Bogenförmiges Papier. Abmessungen: Abmessungen des Papiers: 44 x 28 cm Editionen: Moret, Paris. Leonor Fini gilt neben Leonora Carrington, Frida Kahlo, Meret Oppenheim, Remedios Varo und Dorothea Tanning - von denen Fini die meisten gut kannte - als eine der bedeutendsten Künstlerinnen in der Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts. Ihre Karriere, die sich über etwa sechs Jahrzehnte erstreckte, umfasste Malerei, Grafikdesign, Buchillustration, Produktdesign (der berühmte torsoförmige Parfümflakon für Schiaparellis Shocking) sowie Bühnen- und Kostümdesign für Theater, Ballett, Oper und Film. In diesem fesselnd zu lesenden, gründlich recherchierten Bericht lässt der Autor Peter Webb Finis provokative Kunst und ihr unkonventionelles Privatleben sowie die pulsierende Avantgarde-Welt, in der sie sich bewegte, lebendig werden. Geboren 1907 in Buenos Aires (30. August - 18. Januar 1996, Paris) als Tochter italienischer und argentinischer Eltern, wuchs Leonor in Triest, Italien, bei ihrer willensstarken und unabhängigen Mutter Malvina auf. Sie war praktisch Autodidaktin, lernte die Anatomie direkt beim Studium von Leichen in der örtlichen Leichenhalle und nahm Komposition und Technik der alten Meister durch Bücher und Museumsbesuche auf. Die ersten Malversuche von Fini in Triest führen sie nach Mailand, wo sie 1929 an ihrer ersten Gruppenausstellung teilnimmt, und 1931 nach Paris. Ihre lebhafte Persönlichkeit und ihre extravagante Kleidung verschafften ihr sofort einen Platz in der Pariser Kunstwelt, und schon bald knüpfte sie enge Beziehungen zu den führenden surrealistischen Schriftstellern und Malern, darunter Paul Eluard, Salvador Dali, Man Ray und Max Ernst, der eine Zeit lang ihr Geliebter war. Der einzige Surrealist, den sie wegen seiner Frauenfeindlichkeit nicht ausstehen konnte, war André Breton. Obwohl sie wiederholt mit ihnen ausstellte, betrachtete sie sich nie als Surrealistin. Der amerikanische Händler Julien Levy, der von Finis Malerei sehr beeindruckt und von ihrem exzentrischen Charme hingerissen war, lud sie 1936 nach New York ein, wo sie an einer gemeinsamen Ausstellung mit Max Ernst teilnahm und viele amerikanische Surrealisten traf, darunter Joseph Cornell und Pavel Tchelitchew. Ihr Werk war in der bedeutenden MoMA-Ausstellung Fantastic Art, Dada and Surrealism zusammen mit De Chirico, Dali, Ernst und Yves Tanguy zu sehen. 1939 kuratierte sie in Paris eine Ausstellung mit surrealistischen Möbeln...

Charles Lapicque Original handsignierte Lithographie Abmessungen: 56 x 38 cm Ausgabe: Epreuve d'Artiste Handsigniert Charles Lapicque war einer der großen Maler der "Ecole de Pari...

Künstler: Pablo Picasso (nach) Medium: Lithographie, Arches-Papier Portfolio: Le Goût de Bonheur Jahr: 1970 Auflage: Insgesamt 1998 Exemplare (je 666 auf Deutsch, Französisch und Eng...

Künstler: Pablo Picasso (nach) Medium: Lithographie, Arches-Papier Portfolio: Le Goût de Bonheur Jahr: 1970 Auflage: Insgesamt 1998 Exemplare (je 666 auf Deutsch, Französisch und Eng...

Max Ernst (1891-1976) Georges Ribemont-Dessaignes, La Ballade du Soldat, Pierre Chave, Vence, 1972 Farblithografien auf Arches-Papier 1972 Auflage : 199 Abmessungen: 40 x 30 cm Ref...

Alfred Manessier - Lithographie 1962 Aus der Kunstzeitschrift XXe Siecle (Nr. 20) Abmessungen: 32 x 24 Ausgabe: G. di San Lazzaro. Unsigniert und nicht nummeriert wie ausgegeben

Max Ernst (1891-1976) Georges Ribemont-Dessaignes, La Ballade du Soldat, Pierre Chave, Vence, 1972 Farblithografien auf Arches-Papier 1972 Auflage : 199 Abmessungen: 40 x 30 cm Ref...

Künstler: Pablo Picasso (nach) Medium: Lithographie, Arches-Papier Portfolio: Le Goût de Bonheur Jahr: 1970 Auflage: Insgesamt 1998 Exemplare (je 666 auf Deutsch, Französisch und Eng...

Max Ernst (1891-1976) Georges Ribemont-Dessaignes, La Ballade du Soldat, Pierre Chave, Vence, 1972 Farblithografien auf Arches-Papier 1972 Abmessungen: 40 x 30 cm Referenz: Spies &...

Max Ernst (1891-1976) Georges Ribemont-Dessaignes, La Ballade du Soldat, Pierre Chave, Vence, 1972 Farblithografien auf Arches-Papier 1972 Abmessungen: 40 x 30 cm Referenz: Spies &...

Georges Braque - Original-Lithographie 1963 Abmessungen: 32 x 24 cm Andre Sauret, Monte Carlo Der Vater des Kubismus Drei kubistische, die Kunsthistoriker unterscheidet Perioden wu...

Giuseppe Capogrossi - Original-Lithographie Bunte Abstraktion 1969 Aus der Kunstzeitschrift XXe Siecle Abmessungen: 19 x 12,25 Zoll Ausgabe: G. di San Lazzaro. Unsigniert und nicht n...

Max Ernst (1891-1976) Georges Ribemont-Dessaignes, La Ballade du Soldat, Pierre Chave, Vence, 1972 Farblithografien auf Arches-Papier 1972 Abmessungen: 40 x 30 cm Referenz: Spies &...

Max Ernst (1891-1976) Georges Ribemont-Dessaignes, La Ballade du Soldat, Pierre Chave, Vence, 1972 Farblithografien auf Arches-Papier 1972 Abmessungen: 40 x 30 cm Referenz: Spies &...

Max Ernst (1891-1976) Georges Ribemont-Dessaignes, La Ballade du Soldat, Pierre Chave, Vence, 1972 Farblithografien auf Arches-Papier 1972 Abmessungen: 40 x 30 cm Referenz: Spies &...

Beeindruckender Erstabzug von Péris "Tod des Gläubigen" aus seinen Radierungen zu Pilgrim's Progress. Beschriftet mit "Erstdruck". Künstler: Peter László Péri Datum: 1958 Gerahmte G...

Enthält ein Echtheitszertifikat

Braque Oiseau dans son nid (Vogel im Nest) aus Août (August), 1958 ist ein exquisites Werk, das Braques beliebtes Vogelmotiv wieder aufgreift. Dieses Werk, das von der Poesie des Schriftstellers Saint-Pol Roux inspiriert ist, zeigt eine elegante weiße Taube mit ausgebreiteten Flügeln, die sich im Flug befindet. Der französische Symbolismus-Dichter Saint-Pol Roux schuf den Begriff des "idéoréalisme", einer künstlerischen Verschmelzung zwischen der realen Welt und der Welt der Ideen, zu der sich Braque wegen der Darstellung des Unerklärlichen hingezogen fühlte. Braque setzt dieses Gefühl also in eine visuelle Form um. Der Hintergrund dieser Szene ist eine runde Form mit spontanen schwarzen Linien, die das Bild des Nestes erzeugen. Dieses schlichte Bild vermittelt ein gedämpftes Gefühl der Ruhe. Ohne zusätzlichen Hintergrund ist der Vogel aus dem visuellen Kontext gerissen. Diese Zweideutigkeit schafft einen Hauch von Surrealismus. Das Bild hebt sich wunderbar von der cremeweißen Farbe des Papiers ab und bringt jedes Detail wirkungsvoll zur Geltung. Braque schafft mühelos eine Aquatinta, die zugleich symbolisch, strukturiert und kunstvoll ist. Diese 1958 entstandene Farbradierung und Aquatinta ist rechts unten mit Bleistift von Georges Braque (1882 - 1963) handsigniert; links unten mit Bleistift in römischen Ziffern nummeriert (9 aus der Auflage von 10), abgesehen von der Standardauflage von 70, herausgegeben von Louis Broder, Paris, und gedruckt von Crommelynck und Dutrou, Paris. Katalog Raisonné: Braques Vogel...

Marino Marini (1901-1980) La Sorpresa II, aus Personaggi (Guastalla A169), 1973 Radierung und Aquatinta in Farben, auf Velin, mit Bleistift signiert und nummeriert IV/XXV (es gab a...

Alfred Manessier – Originallithographie Bunte Abstraktion 1962 Vom XXe Siecle Abmessungen: 32 x 24 Ausgabe: G. di San Lazzaro. Unsigniert und nicht nummeriert wie ausgestellt

Max Ernst (1891-1976) Georges Ribemont-Dessaignes, La Ballade du Soldat, Pierre Chave, Vence, 1972 Farblithografien auf Arches-Papier 1972 Abmessungen: 40 x 30 cm Referenz: Spies &...

Max Ernst (1891-1976) Georges Ribemont-Dessaignes, La Ballade du Soldat, Pierre Chave, Vence, 1972 Farblithografien auf Arches-Papier 1972 Abmessungen: 40 x 30 cm Referenz: Spies &...

Max Ernst (1891-1976) Georges Ribemont-Dessaignes, La Ballade du Soldat, Pierre Chave, Vence, 1972 Farblithografien auf Arches-Papier 1972 Abmessungen: 40 x 30 cm Referenz: Spies &...

Max Ernst (1891-1976) Georges Ribemont-Dessaignes, La Ballade du Soldat, Pierre Chave, Vence, 1972 Farblithografien auf Arches-Papier 1972 Abmessungen: 40 x 30 cm Referenz: Spies &...

Max Ernst (1891-1976) Georges Ribemont-Dessaignes, La Ballade du Soldat, Pierre Chave, Vence, 1972 Farblithografien auf Arches-Papier 1972 Abmessungen: 40 x 30 cm Referenz: Spies &...

Max Ernst (1891-1976) Georges Ribemont-Dessaignes, La Ballade du Soldat, Pierre Chave, Vence, 1972 Farblithografien auf Arches-Papier 1972 Abmessungen: 40 x 30 cm Referenz: Spies &...

Max Ernst (1891-1976) Georges Ribemont-Dessaignes, La Ballade du Soldat, Pierre Chave, Vence, 1972 Farblithografien auf Arches-Papier 1972 Abmessungen: 40 x 30 cm Referenz: Spies &...

Radierung und Aquatinta in Farbe "Char noir (Char V)" (Schwarzer Wagen, Chariot V) von Georges Braque aus dem Jahr 1958. Die Auflage auf BFK RIVES umfasst ca. 75 Exemplare. Das v...

"Poissons volants bleus" (Blaue fliegende Fische) von Georges Braque aus Guillaume Apollinaires "Si je mourais là-bas" (Wenn ich dort sterbe). Das Portfolio wurde anlässlich des 80. ...

"Oiseau de nuit noir" (Vogel der schwarzen Nacht) von Georges Braque aus Guillaume Apollinaires "Si je mourais là-bas" (Wenn ich dort sterbe). Das Portfolio wurde anlässlich des 80. ...

Fasziniert von einem Erlebnis im Vogelschutzgebiet der Camargue im Jahr 1955, wurde der Vogel für Georges Braque zum Symbol für Freiheit und Harmonie. Ich zeichne jetzt nur noch Vöge...

Fasziniert von einem Erlebnis im Vogelschutzgebiet der Camargue im Jahr 1955, wurde der Vogel für Georges Braque zum Symbol für Freiheit und Harmonie. Ich zeichne jetzt nur noch Vöge...

Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Jaguar Family" 1980 ist eine Original-Farbserigrafie auf Papier des bekannten amerikanischen Künstlers Leroy Neiman, 1921-2012. Es ist vom Künstler mi...

Pablo Picassos Frau, Clown und Affe, eine Lithografie, die 1954 von Verve veröffentlicht wurde, ist ein Beispiel für die Fähigkeit des Künstlers, komplexe Emotionen und Erzählungen i...

Die Radierung Les Chevaux Bleus (Blaue Pferde) von Salvador Dali mit Handkolorierung wurde 1967 von Pierre Argillet, Paris, veröffentlicht. Die Gesamtmenge beträgt 335 Stück auf ve...

„Mop Head 8120“, Schwarz-Weiß-Pferdfotografie, Hufeisen, Island ÜBER DIESES STÜCK: "Mop Head 8120" war Teil einer Serie von Schwarz-Weiß-Fotografien, die Pferde zum Thema hatten. D...

Ein hervorragender Druck dieses farbigen Giclée-Drucks auf Velinpapier. Signiert und nummeriert 20/50 in Bleistift von Hirst. Veröffentlicht von Other Criteria, London.

Bareback Act, Altes Hippodrom Von Gifford Beal (1879-1956) Signiert unten rechts Ungerahmt: 6,5" x 9,5" Gerahmt: 17,5" x 20" Gifford Beal, Maler, Radierer, Wandmaler und Lehrer, wur...

Pferdedrucke, Schwarz-Weiß-Pferdfotografie, Isländische Pferdekopf-Fotografie 8120 ÜBER DIESES STÜCK: "Mop Head 8120" war Teil einer Serie von Schwarz-Weiß-Fotografien, die Pferde ...

Eines der Hauptmotive in Georges Braques spätem druckgrafischen Schaffen ist der Vogel. Indem er den Vogel als solchen oder den Flug der Vögel darstellte, fand Braque zu dem, was er ...

Eines der Hauptmotive in Georges Braques spätem druckgrafischen Schaffen ist der Vogel. Indem er den Vogel als solchen oder den Flug der Vögel darstellte, fand Braque zu dem, was er ...

Marc Chagall "Le Christ a l'Horloge, Paris" (Christus in der Uhr) 1957 (M. 196) Farblithographie auf Arches-Gewebepapier Signiert mit Bleistift "Marc Chagall" unten rechts Paraphiert...

Jamie Wyeth "Heringsmöwen" 1978 Farblithographie Signiert unten rechts Nummeriert unten links 149/300 Der 1946 geborene James Browning Wyeth kam in ein Alter, in dem die Bedeutung d...