Expressionistische Kunst

Shana Wilson (Kanadierin, geboren 1966) "Frau mit braunem Haar" 2016 Ölfarbe, Leinwand, Keilrahmen Der Künstler signierte oben links auf dem Bild. Über den Künstler: Shana Wilson, 1...

Eine Hommage an Amy Winehouse Acrylfarbe auf Leinwand Unterzeichnet Einzigartige Arbeit Joanna Flatau wurde in Varsaw, Polen, geboren. Sie absolvierte die Universität für Kunstges...

François Zdenek Eberl (geb. 25. Mai 1887 - 8. Oktober 1962) war ein in Österreich-Ungarn geborener Maler, der hauptsächlich in Paris arbeitete. Die Szene zeigt die Frau eines Gefängn...

Bei der Gestaltung dieser ruhigen Szene habe ich meine Seele in das heitere Spiel von Licht und Reflexionen gesteckt und versucht, den subtilen Tanz von Wasser und Seerosenblättern i...

Mit diesem Ölgemälde wollte ich die vergängliche Schönheit einer Wildblumenwiese in der Abenddämmerung einfangen. Mit einer Mischung aus Impressionismus und Realismus ließ ich meine ...

AKOS BIRO (UNGARISCH 1911-2002) aquarell / Gouache, größe: 9,75 x 6,25 Zoll Wunderschönes, farbenfrohes Originalgemälde des sehr beliebten und hoch angesehenen ungarisch-französisch...

In diesem ausdrucksstarken Ölgemälde auf Leinwand tanzen leuchtende Farben mit Licht und Energie und fangen die Essenz einer sonnengetränkten Wiese ein. Die Figur umarmt die Wärme, u...

Eine Frau ist der schönste und wunderbarste Baum, den Gott in den Garten des Lebens gepflanzt hat. Diese Welt ist wunderschön und bezaubernd mit dem Geschenk der Weiblichkeit. Sie is...

Original Lichtdruck nach Gustav Klimts Bauerngarten mit Sonnenblumen aus dem Jahr 1913. Herausgegeben und bearbeitet vom Verlag H.O. Miethke und gedruckt von k.k. Hof- und Staatsdruc...

Jean Jansem (1920-2013) Die Lagune von Venedig, 1968-1969 Huile sur papier marouflée sur toile Signée en bas à droite 50 x 65 cm Bibliographie: Dieses Werk ist in den Archiven der...

In meinem Gemälde habe ich die einfache und doch tiefgründige Schönheit einer Wassermelonenscheibe eingefangen, ein natürliches Dessert, dessen leuchtende Rottöne vor dem strahlend w...

Landlord ist ein originaler Vintage-Offsetdruck und eine Lithografie von George Grosz. Bei dem Bild handelt es sich um die Tafel Nr. 29 aus der 1922/1923 erschienenen Mappe Ecce Hom...

Leinwandformat 81x100 cm. Rahmengröße 94x113 cm. Alvar Suñol Alvar Suñol Munoz-Ramos, allgemein bekannt als Alvar, wurde 1935 in Montgat, Spanien, einem katalanischen Fischerdorf an...

Bei der Schaffung dieses Stücks habe ich versucht, das Gleichgewicht zwischen emotionaler Intensität und meditativer Ruhe zu erkunden. Durch die Verwendung geometrischer und symbolis...

Eine seltene Gelegenheit, ein Original-Ölgemälde von Shizico Yi zum niedrigstmöglichen Preis zu erwerben. Wir bieten die Originalkunstwerke auch mit einer lebenslangen Garantie des K...

Marcel Dyf Französisch, 1899-1985 Ein Blick auf das Menü Öl auf Leinwand 21 ¼ mal 25 ½ Zoll, mit Rahmen 27 ¾ mal 32 ¼ Zoll Signiert unten rechts Marcel Dyf (Marcel Dreyfus) wurde a...

Lithographie auf Vélin des Papeteries du Marais Papier. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus dem Band, Marc Chagall, Dessins...

das Feuer", Nachtlandschaft von Gabrielle Ricard - Cordingley. Jahr 1967. Eine nächtliche Landschaft mit einem Waldbrand, gemalt von Gabrielle Ricard-Cordingley (geb. 1924), Tochter ...

der Hafen von Le Havre", Bleistift auf Kunstdruckpapier, von dem französischen Künstler Fred Pailhès (ca. 1950er Jahre). Le Havre war bis 1517 nur ein Fischerdorf, als Franz I. dort ...

Platanenreihe im Winter - Maussane-les-Alpilles", Provence, Aquarell und Bleistift auf Kunstdruckpapier, von Yves Brayer (1946). Eine Reihe von Platanen grüßt die Besucher fast jedes...

"Wir lieben, weil er uns zuerst geliebt hat." Die Kreuzigung Jesu ist ein starkes Glaubenssymbol, das einen barmherzigen, unentgeltlichen, unermesslichen Akt der Liebe symbolisiert, ...

Mira im rosa Kleid ist ein Originalgemälde von Theophilus Madaki. Theophilus schuf Mira on Pink Dress in Öl und Acryl auf einer grundierten Leinwand im Format 32 B x 41 H. Mira im r...

Jean Jansem (1920-2013) Lydia de dos dans l'Atelier, 1995 Lithographie auf Papier Arches Signée en bas à droite et justifiée en bas à gauche 64,5 x 50 cm / 76 x 56 cm D'une éditio...

Versandverfahren Kostenloser Versand weltweit Versand in einem gut geschützten Rohr aus Nigeria Dieses Werk ist ein Unikat, kein Druck oder eine andere Art von Kopie. Begleitet von e...

Stilleben mit Ananas", Öl auf Tafel, von Lucien Martial (ca. 1960er Jahre). Wie das menschliche Leben ist auch das Obst vergänglich und kurzlebig, und so glauben viele, dass das Obst...

Versandverfahren Versand in einem gut geschützten Rohr aus Nigeria Dieses Werk ist ein Unikat, kein Druck oder eine andere Art von Kopie. Begleitet von einem Echtheitszertifikat (aus...

Original-Lithografie in limitierter Auflage auf Arches-Papier. Auflage: 180, plus Probedrucke. Aufschrift: unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Ausgezeichneter Zustand, m...

Lithographie auf Vélin bouffant d'Alfa Papier. Aufschrift: unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus dem Band, Le Dur Désir de Durer, illustré ...

Künstler: James Amos Porter, Amerikaner (1905 - 1970) Titel: Strand von Haiti Jahr: ca. 1965 Medium: Aquarell, signiert v.l.n.r. Größe: 15 Zoll x 12 Zoll (38,1 cm x 30,48 cm) Rahmeng...

Originalgemälde von Andy Gradwell, geboren 1968 Falmouth, Cornwall, Tag und Nacht", unterzeichnet 2015 Mischtechnik Gemälde 34cmx 42cm Rahmen verglast und montiert 55cm x67cm Ein kon...

Bernard Buffet (1928-1999, Frankreich) Mappe: La Révolution Française 1789, 1977 Bernard Buffets La Révolution Française 1789 (1977) ist ein beeindruckendes Portfolio von zehn Farbl...

"Black Damsel" ist ein atemberaubendes Kunstwerk des nigerianisch-amerikanischen Künstlers Joshua Salami. Dieses Kunstwerk, das 2022 entstand, ist eine kraftvolle Darstellung des sch...

Landschaft von Mallorca- original expressionistische Aquarellmalerei virtueller Rahmen Werk des spanischen Künstlers BENAVENTE SOLIS. Aquarell auf Papier. Perfekter Zustand . Inklusi...

Lithographie auf Velinpapier. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus Derrière le miroir, Nr. 119. Herausgegeben von Aimé Maeght, Éditeur, Pari...

Versandverfahren Schiffe in einem gut geschützten Krater aus Nigeria Dieses Werk ist ein Unikat, kein Druck oder eine andere Art von Kopie. Begleitet von einem Echtheitszertifikat. ...

Bei der Gestaltung dieses Werks ging es mir darum, das Wesen der Perfektion der Natur durch die lebendige Schlichtheit einer Avocado hervorzuheben. Die kontrastreichen Farbtöne und d...

In diesem Gemälde wollte ich die flüchtige Schönheit der Schwertlilien am Rande des Teiches einfangen und meine tiefe Bewunderung für die vergänglichen Momente der Natur zum Ausdruck...

Versandverfahren Kostenloser Versand weltweit Wird in einer gut geschützten Röhre versandt. Dieses Werk ist ein Unikat, kein Druck oder eine andere Art von Kopie. Begleitet von einem...

Dieses lebendige und ausdrucksstarke Gemälde "Blühende lila Schwertlilien" fängt mühelos die dynamische Essenz eines blühenden Gartens ein. Die Leinwand strotzt nur so vor Farben u...

Monotype Dramatische Bilder aus Tom Bennetts Serie von Monotypien, die surrealistische Gedankenlandschaften mit starkem Realismus vermischen Über Tom Bennett: Mit schnellen Pinselst...

Nahum Tschacbasov Moderner Clown aus der Jahrhundertmitte, 1956 Lithographie Signiert, datiert und nummeriert 144/250 in Graphit auf der Vorderseite 34 x 27,5 Zoll Ungerahmt, auf Passepartout aufgeklebt Herausgegeben von American Color Slide Co, Ltd. in New York Hervorragende, seltene, signierte, nummerierte und datierte Lithographie dieses interessanten und unverwechselbaren - und unterbewerteten - russisch-amerikanischen Künstlers aus der Mitte des Jahrhunderts. Clownskunst mit hohem Sammlerwert. Abmessungen: Kunstwerk mit Passepartout 34 x 27,5 Zoll Kunstwerke (sichtbar) 26,5 x 20,25 Zoll Das Werk ist ungerahmt, aber mit Klebstoff auf Passepartouts befestigt. Über Nahum Tschacbasov: 1899 Nahum Tschacbasov wird als zweitältestes von neun Kindern in Baku, einer Stadt am Kaspischen Meer, in Aserbaidschan, Russland, geboren. 1905 Sein Vater Stephan emigriert aus Russland, lässt sich in Chicago nieder und gründet eine Druckerei unter dem neuen Familiennamen Licterman. 1907 zieht Tschacbasov mit seiner Mutter Sophie und seinen Geschwistern zu seinem Vater nach Chicago, als der Finanzcrash das Geschäft seines Vaters zum Scheitern bringt. Tschacbasov wächst in den Slums von Chicago auf. 1913 Im Alter von dreizehn Jahren verlässt er die Schule und nimmt eine Reihe von Jobs an, um die Familie zu unterstützen. Er besucht ein Jahr lang die Abendschule und studiert Elektrotechnik. 1918 Er meldet sich zur Marine und dient als Elektriker in Scapa Flow, an der Nordküste Schottlands. Das Licht der Nordsee beeindruckt ihn sehr. "Nichts ist mit dem Scapa Flow zu vergleichen. Mein Gespür für Farben in meiner Arbeit hat sich aus dieser Palette des Nordhimmels entwickelt. Die Farbe des Nordens hat mich meine tiefe Depression verlieren lassen." 1919-29 Er kehrt für drei Jahre an die Abendschule zurück und erwirbt einen Abschluss in Wirtschaft. Er wird Buchhalter und später Effizienz-Experte und gründet schließlich sein eigenes erfolgreiches Unternehmen. Er heiratet Esther Liss, die zwei Kinder bekommt, bevor die Ehe geschieden wird. 1929 heiratet Tschacbasov Esther Sorokin. In dieser Zeit vertieft sich sein Interesse an der Zeichnung und der Malerei, die er als Reaktion auf den Arbeits- und Lebensdruck aufgreift. Seine ersten Begegnungen mit moderner Kunst sind die Werke von Cezanne, Van Gogh und Rouault. 1931 Esther bringt seine Tochter Sondra zur Welt, die Gegenstand vieler seiner Gemälde ist. 1932-33 zieht Tschacbasov für kurze Zeit nach New York City, um in einem Zentrum für moderne Kunst zu arbeiten, und dann nach Paris, wo er den Namen Tschacbasov annimmt, ein Anagramm verschiedener Familiennamen. Er studiert acht Monate lang bei Leopold Gottlieb, dann bei Marcel Gromaire, der ihm die Bildstruktur beibringt, und kurz bei Fernand Leger. Er arbeitet in seinem Studio am Rande des Montmartre und später im Hotel de Sante in Montparnasse und schafft ein umfangreiches Werk, das fünfzig Gemälde umfasst. Nach Reisen nach Nordafrika, Spanien und auf die Balearen reist er häufig von Paris nach New York City, wo er sechs Monate lang eine Reihe von Bildern malt, die von der Depression inspiriert sind, nachdem er festgestellt hat, dass sein amerikanisches Unternehmen während seiner Abwesenheit bankrott gegangen ist. 1934 In Paris zeigt die Galerie Zak in der ersten Einzelausstellung von Tschacbasovs Gemälden Landschaften von seiner Reise nach Mallorca; auch der Salon de Tuileries stellt seine Werke aus. Da seine Ersparnisse aufgebraucht sind, kehrt er mitten in der Depression über Tunesien nach New York zurück. 1935 Tschacbasov lebt in der Pineapple Street in Brooklyn Heights und arbeitet am WPA Federal Arts Project, Easel Division, wo er andere Künstler trifft und sich politisch engagiert. Seine Werke werden in der Galerie Secession zusammen mit denen von Mark Rothko, Adolph Gottlieb und anderen Malern der Moderne und des Expressionismus gezeigt. Tschacbasov, Rothko, Gottlieb, Joseph Solman und andere aus der Galerie Secession formen eine Gruppe mit dem Namen The Ten, die gemeinsame Ziele des sozialen Bewusstseins mit einem expressionistischen und abstrakten Stil verbindet. Das Thema der sozialen Ungerechtigkeit ist in Tschacbasovs Werk dominanter als in dem anderer Mitglieder der Zehn, da er auf seine eigenen Kindheitserfahrungen mit der harten Realität des Einwandererlebens im industriellen Chicago zurückgreift. Im Sommer findet in der Galerie Secession eine Einzelausstellung seiner ungegenständlichen Gemälde statt, und im Dezember zeigt die Montross Gallery in New York City die erste Ausstellung von The Ten, darunter zwei Werke von Tschacbasov, "Handout" und "Three Graces". 1936 Im Januar findet in den Municipal Art Galleries in New York City eine Ausstellung von The Ten statt, und im Herbst wird in der Galerie Bonaparte in Paris eine Ausstellung, ebenfalls von The Ten, gezeigt. Tschacbasov, der jetzt in der Willow Street 9 in Brooklyn wohnt, nimmt im Februar als Mitglied des nationalen Exekutivkomitees an der ersten Sitzung des American Artists, Congress teil, einer Organisation zur Förderung staatlicher Subventionen für Künstler. 1936-43 Er hat fünf Einzelausstellungen in der ACA Gallery in New York City und nimmt an fünf Gruppenausstellungen teil. Zu seinen Gemälden, die sich mit Themen der Gesellschaftssatire dieser Zeit befassen, gehören "Thanksgiving", "Supreme Court" und "Little Red Schoolhouse". 1936-38 Unter den Gemälden, die auf der "Jahresausstellung der Zeitgenössische amerikanische Malerei" im Whitney Museum of American Art sind Tschacbasovs "Deportation", "Klinik", "Freitagnacht", "Hafensonnenuntergang" und "Die Matriarchin". 1936-37 Tschacbasov wird zum Geschäftsführer der Zeitschrift Art Front Magazine ernannt, einer dem Künstlerverband angeschlossenen Publikation, die sich sowohl mit ästhetischen Fragen als auch mit wirtschaftlichen Reformen befasst, die den Künstlern zugute kommen. Er zieht sich aus der Gruppe The Ten zurück, da es zu Meinungsverschiedenheiten kommt, weil er die Gruppe auf einer sozialkritischen Plattform fördern will. 1937 Tschacbasov wohnt jetzt in der 1 West 21st Street in Manhattan. 1938-39 Er zieht in die 31 East 21st Street. 1939 Zu seinem Freundeskreis gehören zu dieser Zeit Philip Evergood, Milton Avery, Stuart Davis, David Burliuk, William Gropper, die Brüder Soyer, Robert Gwathmey, Marsden Hartley und Max Weber. Aufgrund von Kürzungen der WPA-Mittel unterrichtet er in seinem Studio in der 38 West 22nd Street und an der American Artists' School. Zu den Dozenten gehören David Burliuk und die Gebrüder Soyer sowie Elaine de Kooning und andere Künstler mit ähnlichen ästhetischen und sozialen Standpunkten. Persönliche und künstlerische Krisen führen dazu, dass er sich der Jung'schen Psychoanalyse zuwendet, die seiner Malerei neue Impulse und eine neue Richtung gibt. Unter dem Einfluss der Analyse beginnt er, Teile einer surrealistischen Autobiografie zu schreiben: Der Mond ist mein Onkel. Seine Gemälde "Refugees" und "Friday Night" werden zusammen mit Werken von Avery, Burliuk und DeHirsh Margules in einer Gruppenausstellung in der Albright Art Gallery in Buffalo, New York, gezeigt. Im September widmet sich das Berkshire Museum in Pittsfield, Massachusetts, in einer von Elizabeth McCausland kuratierten Ausstellung mit dem Titel "The World Today" sozialkritischen Themen, zu denen auch Tschacbasovs "Little Red School House" gehört. 1940 beginnt Tschacbasov mit der Fotografie. Das Fotografieren der Werke von Mit Freunden und anderen Künstlern baut er eine Sammlung von Farbdias auf, die als Grundlage für die American Library Color Slide Company dient, ein Archiv, das auch heute noch in der kunsthistorischen Ausbildung von Nutzen ist. Sein Gemälde "Portrait of Sondra" wird in der "Second Biennial Exhibition of Contemporary American Paintings" mit Werken der Brüder Soyer, John Sloan und anderen im Virginia Museum of Fine Arts in Richmond ausgestellt. 1941 stellt Tschacbasov an der Pennsylvania Academy of Fine Art in Philadelphia aus. 1942 Tschacbasov, der heute in der Christopher Street 1 in New York City wohnt und in seinem Studio in der East 14th Street malt, nimmt an der Ausstellung "Artists for Victory" (Künstler für den Sieg) im Metropolitan Museum of Art teil und stellt sein Gemälde "Deportation" aus. 1943 ändert sich Tschacbasovs Malstil von der Sozialkritik zu persönlichen und symbolischen Themen, was zu einem Bruch mit der ACA-Galerie führt. Einen Teil des Jahres lebt und arbeitet er in Oklahoma City, wo ihm die Natur und die Landschaften Oklahomas als Motive für seine Malerei dienen. Auf der 54. Jahresausstellung amerikanischer Gemälde und Skulpturen im Art Institute of Chicago wird sein Gemälde "Deportation" ausgestellt. Er verlegt sein Studio und seinen Wohnsitz in das Chelsea Hotel in der West 23rd Street, einem Zufluchtsort für Künstler, wo er für den Rest seines Lebens bleibt. 1944 arbeitet Tschacbasov in Stanley William Hayters Druckwerkstatt Atelier 17, einem Zentrum für surrealistische Ideen. Er macht sich das von Hayter vertretene Prinzip des Automatismus zu eigen, bei dem man, wenn man dem Fluss einer Linie folgt, zu mythischen Bildern geführt wird, die man dann gestalten kann. Tschacbasov findet, dass sich ihm eine innere Welt von Bildern und Symbolen des Unbewussten eröffnet. Diese neue affirmative Stimmung seiner Malerei, die den surrealistischen Blick auf die Die "Fremdheit der Wirklichkeit" kommt bei Publikum und Kritikern gut an. 1944 stellt Tschacbasov im Frühjahr im Cincinnati Museum in Ohio aus. Sein Gemälde "Garden of Eden" ist in einer anderen Ausstellung im Virginia Museum of Fine Arts in Richmond zusammen mit Gemälden von Joseph Stella, Max Weber und den Brüdern Soyer zu sehen. Im Sommer stellt er auf der 55. Jahresausstellung der Kunsthochschule aus. Institut von Chicago. Im Herbst wird er in der Corcoran Gallery in Washington, D.C., ausgestellt, ebenso wie im Carnegie Institute in Pittsburgh, wo sein Gemälde "Lady with Mirror" zu sehen ist. Im Dezember erwirbt das Metropolitan Museum of Art in New York City sein Gemälde "Deportation". Eine Einzelausstellung seiner Werke findet im Arts and Crafts Club in New Orleans statt. 1945-46 Kinderferienzirkus der modernen Kunst, im Museum of Modern Art, 4. Dezember 1945 bis 6. Januar 1946. Von den Perls-Galerien eingesandte Werke. "Das Aquarium", "Wunderland der kleinen Mädchen" 1944-48 Tschacbasov hat vier Einzelausstellungen in der Perls Gallery in New York City und nimmt an drei Gruppenausstellungen teil. 1945 Sein Gemälde "Der Admiral" wird im Art Institute of Chicago ausgestellt. Die Kritikerin Harriet Loveman wählt sein Gemälde "Sondra and the Solar System" für die Ausstellung "The Critics' Choice of Contemporary American Painting" im Cincinnati Art Museum aus. Das Carnegie Institute in Pittsburgh, Pennsylvania, stellt sein Gemälde "The Amber Necklace...

Shana Wilson (Kanadierin, geboren 1966) "Entspannung" 2012 Ölfarbe, Leinwand, Keilrahmen Der Künstler signierte die Rückseite des Gemäldes. "Reclining Woman Nude" von Shana Wilson i...

The Beauty Within Us" (Die Schönheit in uns) ist eine fesselnde, erzählerische Gemäldeserie, die die einzigartige und vielfältige Schönheit schwarzer Haare feiert und als kraftvolles...

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Mit diesem Gemälde wollte ich die Essenz und die Vitalität des Meeres einfangen. Mit jedem Pinselstrich habe ich die rohe Kraft und den rastlosen Geist der Meereswellen eingeflößt. D...

Lithographie auf Velinpapier. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert. Guter Zustand, mit Mittelfalte, wie ausgegeben. Anmerkungen: Aus Derrière le miroir, Nr. 107-109. Veröffe...

Im Mittelpunkt von "Await For Desire" steht eine junge Frau, deren Gesichtsausdruck von Introspektion geprägt ist. Ihr fesselnder Blick lädt den Betrachter ein, die Tiefen seiner eig...

Diese charmante Bleistiftstudie eines Frauenakts stammt von dem russisch-französischen Maler Alexandre Pavlovitch Chemetoff (oder Chemetov), auch bekannt als Chem (1891 - 1981). Es h...

In meinem Werk habe ich versucht, die flüchtige Schönheit des Lebens mit lebendigen Pinselstrichen einzufangen und dabei Realismus und Impressionismus harmonisch miteinander zu verbi...

Paris original expressionistisches Gemälde in Mischtechnik RAVENTÓS Mª Assumpció - (San Sadurní d'Anoia, Barcelona 1930). Raventos erhielt seine Ausbildung an der Eliteschule der Sch...

"Remember Me" ist ein ergreifendes Kunstwerk, das ein starkes Gefühl von Nostalgie und Erinnerung hervorruft. Im Mittelpunkt der Arbeit steht das Gesicht einer Figur, die als einfach...

Lithographie auf Vélin des Papeteries du Marais Papier. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus dem Band, Zeichnungen aus der B...

In diesem Wirbelwind aus lebhaften Pinselstrichen und leidenschaftlichen Farben habe ich meine Seele auf die Leinwand übertragen und Blüten dargestellt, die vor Lebensfreude tanzen. ...

Diese bemalte Porzellanvase ist chinesischen Ursprungs. In einem alten chinesischen Garten sind Frauen beim geselligen Beisammensein zu sehen. Das analoge Farbschema schafft ein ruh...

In diesem Stück habe ich mich mit der Gegenüberstellung der Vergänglichkeit des Lebens und der dauerhaften Wärme auseinandergesetzt. Die Sonnenblume ist trotz ihres verwelkten Zustan...

Farbenfrohe abstrakte expressionistische Lithografie des amerikanischen Künstlers LeRoy Neiman zur Feier der Olympischen Spiele 1976 in Montreal, Kanada. Das Werk zeigt die Flaggen v...

Originale Lichtdrucklithografie von 1922 einer gut gekleideten Frau mit Hut und Strümpfen, die nach einer Handzeichnung von Gustav Kilmt geschaffen wurde. Erschienen im Thyrsos Verla...

Dieses Kunstwerk "Mujere" (ca. 1960) ist ein Original-Farbserigrafie des bekannten argentinischen Künstlers Raul Soldi (1905-1994). Es ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert und...

In diesem Werk wollte ich die Essenz von Gelassenheit und Lebendigkeit einfangen, die nebeneinander bestehen. Der zarte Tanz von Licht und Schatten durch die Blüten ist ein flüchtige...

"Orange Blossom" ist eine atemberaubende Komposition, die den Betrachter sofort in ihren Bann zieht. Im Mittelpunkt des Kunstwerks steht das Porträt der Frau, das kunstvoll mit leuch...