Art par médium : Bois

Rare planche de skateboard Keith Haring, épuisée, représentant l'emblématique Boom Box de l'artiste. Ce skate deck Keith Haring très décoratif est né vers 2012 de la collaboration e...

Planche de skateboard Chalk Logo, rose Par KAWS KAWS, pseudonyme de l'artiste américain Brian Donnelly, est largement reconnu pour son mélange distinctif d'art de rue et d'iconogr...

Cindy Sherman - UNTITLED #414 (CLOWNS. 2003) Date de création : 2022 Support : Impression numérique sur bois d'érable canadien Édition : 50 Taille : 80 x 20 cm (chaque patin) Condit ...

Cette série de Chloe Hedden et Bill Hedden explore les formes de croissance du minéral pyrite. La pyrite, ou "or des fous", se présente sous la forme de cubes organiques interconnec...

Parallax III est une sculpture murale contemporaine minimaliste, discrète et élégante. Il est composé de panneaux de bouleau, de lavis acryliques et d'une finition laquée semi-brilla...

Arieh Merzer (Israélien, 1905-1966) Panneau de sculpture en relief en cuivre dans un cadre doré Dimensions encadrées 18 X 26.25, cuivre 14.5 X 22.5 Arieh Merzer était un artiste i...

Marcia Myers était une peintre américaine surtout connue pour ses abstractions Color Field à grande échelle. Emulant les techniques traditionnelles de peinture à fresque de la Rome a...

"Flashe" est une sculpture murale en bois minimaliste et moderniste qui rappelle à la fois les formes modernes du siècle dernier et le mouvement architectural brutaliste. La pièce a...

Huile sur masonite. Signé et daté à l'huile dans le coin inférieur droit.

Sculpture d'oiseau amusée et amusante réalisée avec des perles de verre sur un cadre métallique et assise sur un perchoir en bois soutenu par une tige en laiton sur une base en Lucite.

Très belle huile sur toile ovale italienne du XVIIe siècle "Tête du Christ couronné d'épines" Cercle de Pierre Mignard (français, 1612-1695) dans son cadre d'origine en bois doré et ...

Cette œuvre peinte à la main par Lucchetta fait partie de la série op art, qui lui permet de saisir le mouvement avec sa technique unique. Lucchetta se lance un défi. Sa main précise...

"Jokwe Maternity, Angola" est une sculpture en bois d'Afrique créée vers 1910. La figure est agenouillée sur le sol et tient un bébé dans ses bras. Ses yeux sont fermés et elle porte...

Une fascinante et rare marionnette en bois représentant un squelette, datant du 19e siècle et probablement d'origine européenne. Cette pièce est sculptée à la main avec une attention...

Huile sur panneau de bouleau.

Merveilleux paysage rustique de la ville fantôme de Bodie, en Californie, intitulé "The Old Trunk, Bodie" par Darwin Musselman (américain, 1916-2010). Présenté dans un cadre en bois....

Ammon sur stèle en chêne naturel 15x15x110cm. Personnalisation possible et conçu en 2010. Egalement disponible sur commande en acier inoxydable. Le brûleur inclus contient déjà des ...

HUBLOT CARIBBEAN BLUE est un assemblage mixte sur bois, de petite taille, qui capture la matérialité brute et la beauté éphémère du monde naturel. Créée à la suite d'un voyage dans ...

Peinture à l'huile enchanteresse d'un arbre à la texture lumineuse, recouverte de feuilles d'or et de pourpres profonds, réalisée par un artiste inconnu (Américain, 20e siècle). Non...

"WavyBlue" est une sculpture murale minimaliste et moderniste en bois d'érable qui apporte une touche d'audace à l'endroit où elle est placée. La pièce a été inspirée par mon amour ...

Brian Griffin Joe Jackson - Look Sharp, 1979 Impression à la gélatine argentique d'époque, encadrée ; panneau de montage de musée, verre d'art antireflet, cadre en chêne Taille de l'...

Les Deckchairs de Hirst reprennent l'un des motifs familiers de l'artiste : un fond monochrome interrompu par un éparpillement de papillons figés dans une position éternelle. Damie...

Scott French a plus de 30 ans d'expérience dans le domaine de la peinture. Son travail se concentre sur les personnages, les paysages et, depuis peu, les cocktails. Connu pour son st...

Remarquable sculpture lumineuse en forme d'oursin, ambitieusement réalisée avec des centaines d'épines de bois fixées à un cadre métallique robuste.

Paysage audacieux du lane bordé d'érable de l'artiste californien Eleanor Perry (américain, 1903-1996). Signé et daté «leanor Perry / août 1972 / Acrylique » au verso. Présenté dans ...

peinture acrylique expressionniste originale. Encadré Lors de sa première exposition à Paris, la presse française le catalogue comme "Le Sorolla catalan". Membre honoraire du MECOA...

Robert Booth est un sculpteur conceptuel visionnaire de l'ouest de l'État de New York, connu pour ses créations obsédantes et stimulantes. Son travail emmène les spectateurs dans un ...

Ce banc de bois de chauffage est d'une part très pratique pour stocker le bois de chauffage, d'autre part c'est un siège extraordinaire. Personnalisati...

Puzzle 74 de David E. Peterson fait partie d'une série en cours mettant en scène de magnifiques bois exotiques et des peintures abstraites. David E. Peterson Déclaration de l'artis...

Le destin a voulu que la sculptrice, peintre et graveuse Shoshana Heimann (1923-2009) ne vive pas assez longtemps pour voir sa rétrospective installée au musée Hecht de l'université ...

Banksy, Peckham Rock, 2018 Carte postale en bois Edition ouverte 12 x 18 cm Banksy est un artiste de rue et activiste britannique contemporain qui, malgré sa renommée internation...

Le fermier Han et la femme du fermier par Dee Clements Paire de bronzes figuratifs. Excellent état, revu par l'artiste. Voir les notes sur l'état. Des images supplémentaires sont dis...

Portrait nu d'une jeune femme discrète assise sur un canapé ancien dans une bibliothèque, réalisé par Margaret Wherry Ziegler (américaine, 1909-1989). Signé avec le monogramme "MWZ" ...

Blue Square est une œuvre d'art originale réalisée par Giorgio Lo Fermo (né en 1947) en 2015. Huile sur toile appliquée sur du contreplaqué. Signé à la main et daté par l'artiste ...

Scott French a plus de 30 ans d'expérience dans le domaine de la peinture. Son travail se concentre sur les personnages, les paysages et, depuis peu, les cocktails. Connu pour son st...

Cadre ancien américain en bois doré de la rivière Hudson, années 1860 Taille du cadre : Largeur : 33.75″ X Hauteur : 42.25″ Épaisseur : 6″. Taille de l'image : Largeur : 22.50″ X ...

"Santiago in Nicho" est un retablo en bois sculpté et peint d'un artiste populaire mexicain inconnu. Cette pièce représente un homme sur un cheval blanc à l'intérieur d'une niche. Le...

Mid Century Modern, American Abstract Expressionist Painting on artist board. Cette magnifique oeuvre combine des nuances uniques d'orange, de jaune et de violet. Elle est présentée...

Attribué à Paul Von Franken (1818-1884), célèbre peintre de genre et de paysage germanique, signé en bas à droite. Paysage fertile, ville côtière avec château, mosquée, minaret, gran...

VÉRIFIEZ QUE LA LIVRAISON EST GRATUITE À LA CAISSE. EXPLICATION DE L'ARTISTE SUR LES PEINTURES : In Bloom mesure 36" x 36" x 1,5" et est une huile sur panneau de bouleau. Prêt à êtr...

Jean-Michel Basquiat Skateboard Deck : Pont de skate en édition limitée sous licence de la succession de Jean Michel Basquiat en collaboration avec Artestar en 2018, mettant en vedet...

Depuis combien de temps est-ce que je rêve ? Cette œuvre provient directement de l'artiste. Papillons découpés dans des pages de bandes dessinées vintage et épinglés sur la toile à l...

Abstrait, Judaica Sculpture en érable basée sur l'étoile juive Eric Pesso est reconnu pour ses créations sculptées hallucinantes, réalisées à partir de troncs d'arbres du voisinage....

Dedic à Picasso. 1991, assemblage, carton, bois, acrylique, 49,5x59,5 cm Georgs Barkans (1925-2010) Artiste textile, architecte, artiste Formation professionnelle : Université de Le...

Jean-Michel Basquiat Sans titre (Roi rouge), 1982 Fabriqué en bois d'érable canadien de grade A à 7 plis 31 1/2 × 7 9/10 in 80 × 20 cm

Magnifique peinture à l'huile évocatrice de la grande artiste moderne de l'école française Moya Dyring, spécialisée dans les marinas. Elle représente un port avec des bateaux probabl...

Ancienne sculpture balinaise en bois de Vishnu chevauchant un dragon ou des serpents. Rare sculpture de temple balinais de la fin du 19e siècle, en bois peint en polychromie, quatre ...

Aronson, David 1923- David AGE, fils de rabbin, est né en Lituanie en 1923 et a immigré en Amérique à l'âge de cinq ans. Il s'installe à Boston, dans le Massachusetts, où il étudie à...

Superbe paysage abstrait du milieu du siècle dans le désert de Sedona avec des falaises rouges et des cactus Seguaro par un artiste inconnu, 1957. Signé en bas à gauche de manière il...

Reuven Kadim (Mark Berman) Kadim, Israélien, né à Philadelphie, Pennsylvanie, États-Unis, 1929-2014. S'identifie à l'art abstrait géométrique. Depuis 1985, il travaille avec l'imagerie méditerranéenne classique et ancienne, et depuis 1995, il travaille exclusivement avec un ordinateur sur de nouvelles versions de motifs islamiques et fractals. 1983 Commissaire de la 17e Biennale internationale de Sao Paulo, Brésil. 1961-72 Critique d'art pour le "Jerusalem Post" ; 1966-73 Critique d'art pour le journal "Yedioth Ahronoth". A vécu et travaillé à Rehovot. Éducation 1948-49 Los Angeles City College, Californie, États-Unis, anthropologie et conception architecturale 1954-56 École d'art Bezalel, Jérusalem Enseignement 1977-84 Le Technion, Institut israélien de technologie, Haïfa, Architecture et Townes depuis 1979 Bezalel Academy of Art & Design, Jérusalem 1984 Sadna Workshop for Architecture and Design, Tel Aviv. Reuven Berman Kadim (1929 - 2014) Tondo radieux n° 6 65 X 65 cm Peinture acrylique sur contreplaqué Signé à la main et daté au verso Reuven Berman Kadim est né le 14 décembre 1929 à Philadelphie, Pennsylvanie, États-Unis. Il étudie l'art à Philadelphie, puis à Los Angeles, où il obtient son diplôme de fin d'études secondaires avec mention. 1949 Études d'anthropologie et de design architectural au Los Angeles City College, représentations théâtrales professionnelles, engagement dans le mouvement de jeunesse sioniste, apprentissage de l'horticulture. 1950 S'installe en Israël. Jardinier au kibboutz Urim jusqu'en 1953. Résidence à Jérusalem jusqu'au printemps 1957. Lecture et écriture intensives (surtout de la poésie), participation à des conférences à l'université hébraïque (archéologie et histoire). Reprend la peinture et le dessin après une interruption de quatre ans. 1954-1956 Études à l'académie de Bezalel (pas de département artistique à l'époque). A passé sept mois au Mexique en 1957. Accepté par l'artiste mexicain Diego Rivera comme apprenti en peinture et réparation de fresques. Plan avorté en raison de la maladie grave de Rivera. Rencontre importante avec l'artiste Rufino Tamayo, dont l'œuvre reflète un lien profond avec l'art mexicain ancien. Peint et organise sa première exposition personnelle à Mexico. 1958-1970 Vit à Tel Aviv et à Holon. A travaillé comme éditeur, illustrateur et concepteur d'expositions. 1965 Séjour de cinq mois aux États-Unis, où il entre en contact avec l'art américain. Depuis 1970, vit et travaille à Rehovot. 1963-1972 Critique d'art pour le Jerusalem Post ; 1966-1973 Critique d'art pour Yedioth Ahronoth. Parmi les projets de conservation : 1969 : grande représentation israélienne à la Biennale des jeunes artistes, Paris, 1984 : Biennale de Sao Paulo ; The Rational Factor, Musée d'art moderne de Haïfa, 1986 : album d'estampes réalisées par des artistes-enseignants, marquant le 80e anniversaire de l'Académie d'art et de design de Bezalel. 1966-1969 et 1979-1982, membre de la section des arts plastiques, Conseil public pour l'art et la culture, ministère israélien de l'éducation et de la culture. Enseignement 1977 - 1994 : Faculté d'architecture et d'urbanisme, Technion, Haïfa ; maître de conférences au département d'art, Bezalel Academy, Jérusalem ; Sadna Workshop for Architecture and Design, Tel Aviv. 1958 Premières peintures abstraites et non objectives ; 1966 Premier artiste en Israël à abandonner les formats rectangulaires comme convention incontestée ; premières peintures géométriques à bords durs. Le style de peinture Hard-edge est apparenté à l'abstraction géométrique, à l'Op Art, à l'abstraction post-peinture et à la peinture Color Field. 1971 commence à développer des structures de couleurs basées sur des principes d'ordonnancement rationnel. 1983 commence un cours à Bezalel intitulé "Le Proche-Orient comme source de l'art actuel". qui a subi des variations sur une période de quatre ans, alors que ses propres concepts subissaient des changements significatifs. Au cours des années 1980 et 1990, il a voyagé principalement dans les pays méditerranéens. 1985 Début de l'intégration d'images interculturelles et intertemporelles identifiables à un ordre harmonique concret. 1990 Réalisation de sa première œuvre autonome. 1991 Développe des idées tridimensionnelles lors d'un séjour de cinq mois à la Cité internationale des arts, à Paris. Ces nouvelles œuvres étaient directement liées aux concepts de tel, de reliquaire, d'arche, de temple, de motifs islamiques et de théorie fractale. A ajouté le préfixe hébreu Kadim à son nom. Depuis 1995, il utilise exclusivement l'imagerie informatique. Dernières œuvres réalisées sous forme d'impressions laser et jet d'encre. 1999 Première œuvre à grande échelle (cinq mètres). En 2004, l'artiste a inauguré une exposition de grande envergure au musée d'art de Tel-Aviv, intitulée "Patterns/ An East-West Symbolism". Récemment, il a commencé à travailler sur son site personnel et sur un livre d'artiste. Son livre, "Reuven Berman Kadim- Geometric Art - The Hidden Order of Nature" a été publié en 2010 par les éditions Yediot Aharonot et avec le soutien de Mifal Hapais.Reuven Berman-Kadim est décédé en novembre 2014. Expositions sélectionnées 1978 Galerie Denise Rene, Paris. France 1985 Mabat Gallery, Tel-Aviv 1987, Art israélien - Dix ans d'acquisition, Musée d'art de Tel-Aviv, Tel-Aviv Artistics : Nachum Gutman, Samuel Bak, Ivan Schwebel, Yaacov Agam, Lea Nikel, George Chemeche, Tsibi Geva, Nahum Tevet, Larry Abramson. 1989, 40 From Israel : Sculpture et dessin contemporains 40 From Israel : Contemporary Sculpture & Drawing, Joods Historisch Museum, Amsterdam, Pays-Bas. Artistics : Ilan Averbuch, Osvaldo Romberg, Dina Recanati, Motti Mizrachi, Israel Hadany, Kadim (Berman), Reuven Zigi Ben Haim, Zadok Ben-David. 2007 Bezalel 2007, vente publique, Sotheby's Tel-Aviv. 2007 Séminaire Broderie : Broderie et calligraphie dans l'art moderne en Israël. Université Ben Gurion du Néguev, Be'er Sheva 2015 Art israélien de la Collection du Musée Dina and Raphael Recanati Family Foundation Galleries Herta and Paul Amir Building, Tel Aviv Museum of Art, Tel Aviv Artistics : Diti Almog, Shai Azoulay...

Oz El Hai (israélien, né en 1976) Peinture figurative polychrome Laque sur bois (peut-être panneau acrylique) Oz El Hai, né en Israël en 1976, canalise sa passion et son énergie dan...

L'extraordinaire sculpture polygonale "Aigle" avec brûleur sur un piédestal en chêne oxydé pour notre jardin, est disponible en 3 tailles différentes, dans les dimensions totales 105...

Belle nature morte de fleurs orange et blanches à côté d'un bol de fruits par l'artiste de Los Angeles et Carmel Helen Enoch Gleiforst (américaine, 1903-1997). Signé "Gleiforst" en b...

L'expérience de la nature et de la vie quotidienne nourrit mon travail. Les matériaux que j'utilise sont issus de la nature : cire d'abeille et fil de coton. Les fils sont dénoués et...

Peinture abstraite 24" x 18" pouces par Isaac Pelayo Médium : Huile, bâton d'huile et aérosol sur bois SUR L'ARTISTE : Isaac Pelayo est un choc frontal entre la Renaissance et ...

Une sculpture murale originale, unique en son genre, sculptée et peinte à la main par l'artiste israélien David Gerstein. David Gerstein est un peintre et sculpteur israélien. Il ...

rare œuvre verticale représentant une scène emblématique de plage estivale dans les Pouilles, réalisée par le photographe italien Massimo Vitali, réputé pour ses observations topographiques à grande échelle des rites et rituels estivaux des loisirs modernes. Porto Miggiano - vertical (2011) 78" x 61.25" / 198cm x 155,6cm (encadré) édition limitée à 6 + 2AP signé, titré, daté certificat d'authenticité tirage photographique original de qualité archive avec montage en diasec (verre acrylique) dans un cadre de galerie laqué gris clair Chaque photographie originale en édition limitée est imprimée en Italie sous la supervision de l'artiste en édition strictement limitée (6 + 2AP), signée/titrée/datée lors de l'inspection finale et encadrée de manière experte dans un centre d'encadrement d'art européen de renom. Clause de non-responsabilité concernant l'authenticité : Bien qu'il soit possible d'acquérir sur le marché secondaire des tirages offset d'une seule page (de petit format) du livre "A Portfolio of Landscapes and Figures" (publié par Steidl), l'atelier de l'artiste dissuade fortement les collectionneurs d'acheter ces tirages d'une seule page en dehors du contexte et de l'authenticité de l'ensemble du portfolio. -------------------------------- Biographie de l'artiste : Massimo Vitali est né à Como, en Italie, en 1944. Il a étudié la photographie au London College of Printing. Dans les années 1970, il a d'abord travaillé comme photojournaliste, mais au début des années 1980, une méfiance croissante à l'égard de la croyance selon laquelle la photographie avait une capacité absolue à reproduire les subtilités de la réalité l'a amené à changer de carrière. Vitali a travaillé dans la cinématographie pour le cinéma et la télévision avant d'entamer une pratique artistique en 1995. Au cours des deux décennies suivantes, il sera reconnu pour ses panoramas épiques très détaillés - des observations sociopolitiques de l'habitat naturel de l'humanité à ses heures perdues. La série emblématique de panoramas de plage de Vitali, capturés à distance à l'aide d'une plate-forme photographique grand format surélevée, a vu le jour à la lumière des changements politiques drastiques survenus en Italie. S'inspirant des maîtres de la Renaissance et des anciens Flamands, dans lesquels l'espace central est pleinement exploité et le paysage urbain ou naturel devient l'arrière-plan, les photographies de Vitali saisissent le spectateur en capturant des observations très détaillées des habitats de loisirs de la civilisation moderne. Le travail de Vitali a été rassemblé dans six monographies : Beach and Disco, Natural Habitats, Landscapes With Figures, Swimming Pools, Short Stories et Entering A New World. En outre, son œuvre est représentée dans les plus grands musées du monde, notamment le Centro de Arte Reina Sofia de Madrid, le Guggenheim Museum de New York, le Museum of Contemporary Art de Denver, le Fond National d'Art Contemporain de Paris, le Centre Pompidou de Paris, le Musée National d'Art Moderne de Paris, la Fondation Cartier de Paris et le Museo Luigi Pecci de Prato. Massimo Vitali vit et travaille à Lucques (Italie) et à Berlin (Allemagne). __________________________ EXPOSITIONS INDIVIDUELLES 2021 PienoVuoto Forte di Belvedere, Florence 2021 No Country For Old Men Espace d'art Visionarea, Rome 2020 Constellations humaines Musée Ettore Fico, Turin 2019 Massimo Vitali : Histoires courtes Mazzoleni, Londres 2018 Coloni côtiers Spiral, Tokyo 2017 Systèmes côtiers perturbés Benrubi Gallery (a) Gallery (New York, USA) 2016 Paysages avec figures Guido & Schoen Arte Contemponania (Gênes, Italie) 2016 Massimo Vitali Crown Gallery (Knokke-Zoute, Belgique) 2016 Massimo Vitali Ronchini Gallery (Londres, UK) 2015 Nouvelles impressions". Hilger Next (Vienne, Autriche) 2014 Massimo Vitali Studio La Citta (Vérone, Italie) 2014 Into The White" (Vers le blanc) Fondation d'art Erich Lindenberg (Porza, Suisse) 2014 Sempre più pallide. Vers l'Achrome Palazzo Tadea (Spilimbergo, Italie) 2013 Entre les normalités Bonni Benrubi Gallery (New York, USA) 2012 Fotografia Europea Reggio Emilia, Italie 2012 PhotoMed Sanary Sur Mer, France 2011 Vestiges arcadiens Bonni Benrubi Gallery (New York, USA) 2011 Massimo Vitali Brancolini Grimaldi (Florence, Italie et Londres, Royaume-Uni) 2011 Massimo Vitali Baro Galeria A (Sao Paulo, Brésil) 2011 Massimo Vital, Habitats naturels LOOK 3 Festival des photographes (Charlottesville, États-Unis) 2010 Une touche d'été Galerie Ernst Hilger à la Brot Kunsthalle (Vienne, Autriche) 2010 Massimo Vitali M & M Gallery (a) Gallery (Los Angeles, USA) 2010 Entrée/sortie Centro de Arte Santa Monica (Barcelone, Espagne) 2009 Massimo Vitali : Paysage avec figures 2 Bonni Benrubi Gallery (a) Gallery (New York, USA) 2009 Paysages humains Dogenhaus Galerie' (Leipzig, Allemagne) 2009 Perturbations de la réalité Hilger Contemporary (Vienne, Autriche) 2009 Massimo Vitali Musée FOAM (Amsterdam, Pays-Bas) 2009 Vintage By Core Club (New York, États-Unis) 2008 Massimo Vitali Bonni Benrubi Gallery (a) Gallery (New York, USA) 2008 Massimo Vitali avec Mike Figgis : Piazza di Spagna The Somerset House (Londres, UK) 2008 Massimo Vitali Galeria A (Barcelone, Espagne) 2008 Nouvelles photographies : Massimo Vitali". Crown Gallery (Bruxelles, Belgique) 2008 Massimo Vitali A&M Fine Arts (Los Angeles, USA) 2007 Vistas : Massimo Vitali ArtCore Gallery (Toronto, Canada) 2007 Massimo Vitali Jackson Fine Art (Atlanta, USA) 2007 Anciens concepts, nouvelles œuvres The Columns (Séoul, Corée du Sud) 2006 Massimo Vitali : New Work" (en anglais) MBFA (Los Angeles, États-Unis) 2006 Massimo Vitali Hilger Contemporary (Vienne, Autriche) 2006 Massimo Vitali M & M Gallery (a) Gallery (Los Angeles, USA) 2006 Une nouvelle série de plages américaines Brancolini Grimaldi Art Contemporanea (Rome, Italie) 2006 Playa, Discotecas y Supermercados" (en anglais) Galeria A (Barcelone, Espagne) 2006 Rencontres Internationales de la Photo Arles, France 2005 Massimo Vitali : New Work" (en anglais) Bonni Benrubi Gallery (a) Gallery (New York, USA) 2005 Fotografien 1995 - 2005 : Vitali Lentos Kuntsmuseum (Linz, Autriche) 2005 Massimo Vitali La Fabrica (Madrid, Espagne) 2004 Massimo Vitali Aula de Cultura BBK (Bilbao, Espagne) 2004 Massimo Vitali Centro per L'Arte Contemporanea Luigi Pecca (Prato, Italie) 2004 Massimo Vitali Galerie Hilger (Vienne, Autriche) 2004 Paysage avec figures Bonni Benrubi Gallery (New York, USA) 2004 En lumière MB Fine Art (Los Angeles, États-Unis) 2003 La Cour d'Ecole Cinametique de Corse (Porto Vecchio, Italie) 2003 La Cour d'Ecole Cite Pietramarina (Ville di Pietrabugno, France) 2002 Lieux publics, vies publiques The Photographers Gallery (Londres, UK) 2001 La Cour d'Ecole Centre Culturel Una Volta (Bastia, Corse) 1999 Rencontres Internationales de La Photo Arles, France 1995 Spiagge Italiane Galerie ConsArc (Chiasso, Suisse) 1994 Panoramas d'Allemagne de l'Est Historisches Archiv der Stadt Koeln (Cologne, Allemagne) __________________ EXPOSITIONS COLLECTIVES SÉLECTIONNÉES 2017 La Sono Persona Centro Internazionale di Fotografia (Palerme, Italie) 2017 La vie contemporaine Guidi Schoen Contemporenea (Genève, Italie) 2017 Domenica Marcello Farabegoli Projects @ L'Ambassade d'Italie au Palais Metternich (Vienne, Autriche) 2017 Due South" (en anglais) The Delaware Contemporary (Delaware, États-Unis) 2016 Panorama Musée d'Art de la Province d'Hainaut (Charleroi, Belgique) 2016 Visions extraordinaires L'Italiaci Guarda, MAXXI (Rome, Italie) 2015 Com'è Viva la Città 1913-2014". Villa Omo e Como (Como, Italie) 2015 Antropia Eduardo Secci Contemporary (Firenzi, Italie) 2015 Photo Londres The Somerset House (Londres, UK) 2014 Projets à Miami Benrubi Gallery (Miami, USA) 2014 Paris Photo Grand Palais (Paris, France) 2014 De Rerum Natura Studio La City (Vérone, Italie) 2013 Vue d'oiseau Westport Arts Center (Westport, USA) 2013 Chercher à apprendre/ Apprendre à regarder Les 25 ans de la Galleria Clairefontaine (Luxembourg) 2012 L'insouciance La Maison Guerlain (Paris, France) 2012 Spectacle d'été Bracolini Grimaldi (Londres, UK) 2012 Add Anni '70 Arte A Milano 1969-1980 Palazzo Reale (Milan, Italie) 2012 L'élément profond : La photographie à la...

Pierre Bergian (Bruges, Belgique, né en 1965) explore l'essence de l'espace, dépeignant des intérieurs architecturaux avec une ligne expressive qui les rend hors du temps. Bergian vi...

Oeuvre d'art réalisée en Suède Peinture vénitienne, latex, bois de cèdre, MDF et cire Scott Troxel a exposé son travail dans de nombreuses foires et expositions à travers les États-...

huile sur bois