Peintures de paysages américains modernes

Peinture à l'huile sur carton de Doris Emrick Lee représentant un paysage de ville de montagne du Colorado en été. Paysage comprenant des maisons, des routes et des poteaux téléphoni...

Léon Dolice (1892 - 1960) Skyline du port de New York à Twilight (Searching), vers 1930-40 Pastel sur papier 12 x 19 pouces (48 x 48 cm) Signé en bas à gauche Provenance : Galerie S...

Peinture originale d'une mine dans les montagnes du Colorado, réalisée par Louise Ronnebeck (1901-1980), à l'époque de la WPA, vers 1935. Les couleurs comprennent le rouge, l'orange,...

Artiste : Ben Benn, polonais/américain (1884 - 1983) Titre : 23ème et 2ème Ave, New York City Année : 1924 Moyen : Huile sur panneau, signé à gauche. Taille : 35,56 x 29,21 cm (14 x ...

Composition abstraite à l'aquarelle ou à la gouache portant l'influence des premières compositions en blocs de couleurs de Paul Klee. Pawel August Kontny, (artiste polono-germano-am...

Donald Stacy "Figure dans l'ombre" c.1950s Peinture gouache sur papier 24" x 18" non encadré Non signé Provenant de la succession de l'artiste Donald Stacy (1925-2011) New Jersey A...

Moonlight Shanties, vers les années 1940, huile sur toile, 24 x 18 pouces, signée en bas à droite, signée et titrée au verso À propos de la peinture Dans Moonlight Shanties, Joachi...

Waldo Peirce a peint View from My Room, Spain lors d'un voyage en Espagne avec ses bons amis, Jack Johnson, ancien champion poids lourd, et le célèbre ...

Meshberg était un maître de la peinture métaphysique de paysages et de villes. Il a profondément admiré les natures mortes métaphysiques de Giorgio Morandi et a maîtrisé son propre s...

Léon Dolice (1892 - 1960) New York Harbor (Brooklyn Bridge), vers 1930-40 Pastel sur papier 12 x 19 pouces (48 x 48 cm) Signé en bas à droite Provenance : Galerie Spanierman, New Yo...

Joseph Stella (1877 - 1946) Arbre, tronc et racines, Bronx, New York, vers 1924 Huile sur toile 12 x 16 pouces inscrit d'une autre main Joseph Stella/Estate et portant le cachet de ...

Huile, acrylique, gesso sur panneau. Unique d'une série. L'image de l'OVNI a une façon convaincante de remonter le moral ou de refléter ces époques révolutionnaires. Il s'agit égalem...

Herman Rose (1909 - 2007) Looking East, vue de Manhattan (Voir de Midtown), 1952-54 Huile sur toile 26 x 28 pouces (68 x 71 cm) Signé en bas à droite Fairfield Porter a écrit un ess...

Gouache sur carton, 20 x 24 pouces. Signé (en bas à droite) : Atherton Peint vers 1940 RECORDÉ : Art News 11 mai 1940, illus. [clipping citation] EXPOSÉ : The Art Institute of Chic...

Bras de mer Ossabaw Acrylique sur papier Signé à l'encre en bas à droite Ossabaw Sound Inlet à Ossbaw Island Georgia, situé le long de l'océan Atlantique près de Hinesville GA "Au co...

La dinde dans les arbres, c. 1922 Aquarelle sur papier Signé en bas à droite 22 x 29 pouces Frank Nelson Wilcox (3 octobre 1887 - 17 avril 1964) était un artiste américain modernis...

Jack Hooper "Nature morte aux fruits" 10-1996 Crayon de Conte et gouache sur papier 19.75 "x14.25" Cadre en bois de cerisier avec côtés blancs 24.25 "x18.25". Signé et daté au crayon...

Une peinture de Paul Grimm. "Rooted Silence" est une peinture de paysage, huile sur panneau dans une palette de tons de terre, réalisée par l'artiste Paul Grimm. Elle est signée en b...

Donald Stacy "Deux arbres c.1950s Gouache sur papier 24" x 18" sans cadre 950 Non signé Provient de la succession de l'artiste. *Cadre personnalisé disponible pour un coût supplément...

Lue initialement comme archaïque et simple, Halleluja est une peinture complexe de célébration du printemps, pleine de couleurs, d'imagination et d'humour, qui combine de nombreux él...

Vue vers Christmas Cove, Maine, c. 1923 Aquarelle sur papier Signé en bas à droite 14 x 19.5 pouces Frank Nelson Wilcox (3 octobre 1887 - 17 avril 1964) était un artiste américain ...

Frank Nelson Wilcox (américain, 1887-1964) Frosty Dawn, nord de l'État de New York, vers 1916 Aquarelle et gouache à la gouache sur carton Signé en bas à droite 21 x 30 pouces (81 x...

Réflexions le long de la rivière Ohio, c. 1920 Aquarelle et graphite sur carton Signé en bas à gauche 22 x 30 pouces Frank Nelson Wilcox (3 octobre 1887 - 17 avril 1964) était un a...

Yvonne Jacquette utilise le pastel sur un papier chiffon épais pour dépeindre une scène de ville arienne la nuit avec des lumières pulsantes. La texture du papier est lourde et la s...

Cavaliers à travers le canyon, vers 1941 Huile sur carton Signé en bas à droite 24 x 32.25 pouces "De plus, lors de ce deuxième voyage, les couleurs significatives du Sud-Ouest s...

Une peinture de Mary Deneale Morgan. "Twin Cypress" est un paysage américain moderne peint à la gouache sur papier dans une palette de tons terreux par l'artiste féminine Mary Deneal...

Canal vénitien, vers 1910-11 Tempera sur carton Frank Nelson Wilcox (3 octobre 1887 - 17 avril 1964) était un artiste américain moderniste et un maître de l'aquarelle. Wilcox est déc...

Douche à la tête de la vallée, c. 1950 Aquarelle sur papier Frank Nelson Wilcox (3 octobre 1887 - 17 avril 1964) était un artiste américain moderniste et un maître de l'aquarelle. Wi...

"NYC Subway" American Modernism Scene WPA Mid-Century Realism Cityscape Transit. 26 x 28 inches. Oil on canvas, c. 1940s. Signé en bas à gauche. Hand carved frame. Max Arthur Cohn ...

Une paire de paysages modernistes par l'artiste féminine répertoriée Margaret Munro Stratton McLennan. Margaret était un peintre travaillant au début du 20e siècle dans la région de...

Trung Quoc Tran 1980's "Navires qui passent" Huile sur toile 35.5" x 47,5" non encadré $1900 Pas de signature *Le prix indiqué reflète l'encadrement personnalisé choisi par le vendeu...

Une peinture de Gregory Sumida. "Hollow Tree, Hollow Trunk" est une peinture de paysage, aquarelle sur carton pressé dans une palette de tons de terre de l'artiste américain Gregory ...

Une peinture de Gregory Sumida. "Oies" est une peinture de paysage, aquarelle sur papier dans une palette de tons terreux, de l'artiste américain Gregory Sumida. L'œuvre est signée e...

"Crépuscule de l'histoire" est une peinture originale à l'huile sur carton de Frederick Shane (1906-1992) datant de 1947. La réflexion de Shane sur le crépuscule de notre existence e...

Donald Stacy "Mound Street" (rue de la butte) c. 1950s Peinture gouache sur papier 24" x 18" sans cadre Non signé Provient de la succession de l'artiste. Nous proposons à la vente u...

Frank Nelson Wilcox (Américain, 1887-1964) Falaises de Paramé, France, c. 1926 Aquarelle sur papier Signé en bas à droite 14 x 17.5 pouces Frank Nelson Wilcox (3 octobre 1887 - 17...

Tapisserie d'art moderne originale, tissée à la main et suspendue au mur. Manufactura de Tapecarias de Portalegre (Portugal) (TMP Fino) sont tissées à la main sur des métiers vertic...

VENTE UNE SEMAINE SEULEMENT "City Beyond the Bluffs" est un exemple dynamique et coloré des peintures de Maccoy datant du milieu du 20e siècle. Considéré comme moderne du milieu du ...

Peinture moderniste d'arbres, scène de forêt intérieure par l'artiste du Colorado, Richard Sorby (1911-2001). Peint dans des couleurs sombres de vert, bleu et noir avec du marron, o...

Vintage Modernist WPA era painting by Arnold Blanch (1896-1968) of a Colorado Landscape, likely near Colorado Springs, Colorado, with green fields, red rocks and mountains in the bac...

Une peinture de Gregory Sumida. "Immutable Torso" est une peinture de paysage, aquarelle sur carton aquarelle dans une palette de tons terreux de l'artiste américain Gregory Sumida. ...

L'artiste, illustrateur et pédiatre Peter Gergely crée une lettre d'amour au paysage italien contemporain

Une peinture de Gregory Sumida. "Tree Study, Whittier, CA" est une peinture de paysage, aquarelle sur carton aquarelle dans une palette de tons terreux de l'artiste américain Gregory...

Une peinture de Gregory Sumida. "Tree with Bare Branches" est une peinture de paysage, aquarelle sur papier dans une palette de tons terreux, de l'artiste américain Gregory Sumida. L...

Peinture à l'huile originale du 20e siècle de Wolfgang Pogzeba (1936-1982) représentant des personnages amérindiens debout dans des couvertures lumineuses avec des bâtiments en adobe...

Will Beger et ses peintures contemporaines-minimalistes adoptent une approche tout à fait unique de l'art AM Contemporary. Influencé par sa jeunesse et inspiré par la Nature, il capt...

Une jolie scène habilement peinte par l'artiste et illustrateur américain classé Jan Nosek (1876 - 1966), actif à la fin du XIXe et au début du XXe siècle. Cette scène créée au débu...

De Hirsh Margules (1899-1965). Christopher Street, 1939. Aquarelle sur papier vélin Arches. Signé et daté au crayon par l'artiste dans la marge inférieure. La feuille mesure 15,5 x 20 pouces. La fenêtre dans le passe-partout mesure 15 x 19 pouces. Mesure encadrée : 23 x 30 pouces. Porte un fragment de l'étiquette originale apposée au verso. Couleur incroyablement vibrante et saturée, sans décoloration ni tonalité de la feuille. Provenance : Galeries Babcock, NYC Exposé : Exposition itinérante de la Fédération américaine des arts. La façade du Waverly at Christopher représente le One Christopher Street, un immeuble résidentiel Art déco de 16 étages construit en 1931. Ce n'est pas une coïncidence fortuite que la structure apparaisse dans ce paysage urbain : le 1 Christopher Street en est le sujet. L'intention initiale de ce projet était de transformer le quartier, d'apporter un peu de richesse et de rivaliser avec l'Upper West Side. Margules, un esthète sensible, a compris comment une pièce d'architecture massive comme la One change un quartier. Le son, l'échelle et les points focaux sont à jamais modifiés. La sensation de profondeur et de distance d'un piéton devient prononcée. Tous ces facteurs contribuent à l'intention derrière cette image. Les grands bâtiments perturbent l'échelle humaine, modifient la ligne d'horizon et découpent l'espace. Dans cette pièce, l'espace négatif se conforme aux géométries artificielles. Les nuages deviennent des gemmes fixées dans les décors. De Hirsh Margules (1899-1965) était un peintre roumain-américain "réaliste abstrait" qui a croisé la route de nombreuses figures artistiques et intellectuelles américaines majeures de la première moitié du XXe siècle. Elaine de Kooning a déclaré qu'il était " reconnu comme l'un des aquarellistes les plus doués et érudits du pays ". Le critique Howard Devree du New York Times a déclaré en 1938 que "Margules utilise la couleur d'une manière époustouflante. Fin observateur, il élimine scrupuleusement sans déformation de son matériel." Devree dira plus tard de Margules qu'il est "l'un de nos expérimentateurs les plus audacieux dans ce domaine". Margules était également un participant bien connu de la culture bohème du Greenwich Village de New York, où il était largement connu comme le "baron" de Greenwich Village[1]. Le New York Times l'a décrit comme "l'une des personnalités les plus connues de Greenwich Village" et "l'un des personnages les plus connus et les plus dynamiques de Greenwich Village". Début de la vie De Hirsh Margules est né en 1899 dans la ville roumaine de Iași (également connue sous le nom de Iasse, Jassy ou Jasse). Lorsque Margules avait 10 semaines, sa famille a immigré à New York. Ses deux parents étaient actifs dans le théâtre yiddish. Son père était Yekutiel "Edward" Margules, un "acteur-impresario juif renommé et fondateur de la scène yiddish". La mère de Margules, Rosa, de trente-neuf ans plus jeune que son père, était une actrice dans le théâtre yiddish et plus tard dans le vaudeville. Bien que Margules se soit produit en tant qu'enfant acteur avec la famille Adler[11] et Bertha Kalich, sa sœur, Annette Margules, a poursuivi de manière quelque peu douteuse la tradition du théâtre familial et du vaudeville, en créant le rôle au visage noir de la Tondelayo légèrement vêtue (un rôle joué plus tard au cinéma par Hedy Lamarr) dans le succès exotique de Broadway de 1924 d'Earl Carroll, White Cargo. Annette elle-même a dû faire face aux stéréotypes de la fleur exotique : Charles Bouchert, publiciste, a écrit à son sujet que "la Roumanie produit un type de femme orageuse et capricieuse - un type admirablement adapté à l'expression des émotions". Son frère Samuel est devenu un célèbre magicien qui s'est produit sous le nom de "Rami-Sami". Samuel est ensuite devenu avocat, représentant notamment le magicien Horace Goldin. Un portrait de famille comprenant un jeune De Hirsh, un portrait de Rosa et Annette ensemble, ainsi que des photos individuelles de Rosa et Edward sont disponibles sur le site du Museum of the City of New York. Vers l'âge de 9 ou 10 ans, Margules a suivi des cours d'art au Boys Club de East Tenth Street, et sa première expérience d'exposition a eu lieu lors d'une exposition d'élèves présentée par le club. À l'âge de 11 ans, il a remporté un prix pour toute la ville (un appareil photo numérique) lors d'une exposition d'art pour enfants présentée par le grand magasin Wanamakers. En tant que jeune adolescent, Margules faisait déjà preuve d'une gentillesse et d'une loyauté caractéristiques. Ayant appris que deux amis (dont l'auteur Alexander King) avaient des ennuis pour avoir cassé le microscope de l'école, Margules, presque ruiné, leur a donné cinq dollars pour réparer le microscope. Margules a dû approcher un homme riche que Margules avait sauvé une fois dans le métro d'une crise cardiaque. Margules n'a révélé la source des cinq dollars à King que vingt-cinq ans plus tard. À la fin de son adolescence, Margules a étudié pendant quelques mois à Pittsburgh avec Edwin Randby, un disciple du peintre occidental Frederic Remington. Il a ensuite suivi un cours de deux ans sur l'architecture, le design et la décoration à l'école du soir d'art et de design de New York, tout en travaillant le jour comme commis au grand magasin Stern. Il est encouragé dans ses activités artistiques par son voisin, le peintre Benno Greenstein (qui s'appellera plus tard Benjamin Benno). Carrière artistique En 1922, Margules a commencé à travailler comme reporter de police pour la City News Association de New York. Margules se considérait alors comme un expert en art, et le peintre Myron Lechay aurait répondu à une analyse non sollicitée de son travail par la remarque suivante : "Puisque vous semblez en savoir tant, pourquoi ne peignez-vous pas vous-même ?". Cela l'a conduit à étudier avec Lechay et à peindre à tour de bras. La première exposition de Margules a eu lieu en 1922 à la Little Review Gallery de Jane Heap. Par la suite, Margules a commencé à participer à des expositions avec un groupe comprenant Stuart Davis, Jan Matulka, Buckminster Fuller (exposant des représentations de sa "maison Dymaxion") dans une galerie tenue par l'amateur d'art et restaurateur Romany Marie à l'étage au-dessus de son café. Jane Heap, à gauche, avec Mina Loy et Ezra Pound Au cours des années 1920, Margules a voyagé à l'extérieur du pays à plusieurs reprises. En 1922, dans l'intention de rejoindre Bali, il a accepté un emploi de "'racleur sur un tramp steamer où il jouait le rôle d'infirmier pour la machine". Il a atteint Rotterdam avant de faire demi-tour. Il retournera à Rotterdam peu de temps après. En 1927, Margules a pris un long congé de son travail de reporter de police pour se rendre à Paris, où il a "installé un studio sur la place du Tertre à Montmartre, au dernier étage d'un hôtel presque désert, un établissement minable, sans chauffage ni eau courante". Il a étudié au Louvre et a voyagé pour peindre des paysages en France provinciale et en Afrique du Nord. Margules a également rejoint le mouvement "Noctambuliste" et a expérimenté la peinture et l'exposition de ses œuvres dans une lumière faible.Jonathan Cott a écrit que : le peintre De Hirsch Margulies s'asseyait sur les quais de la Seine et peignait des tableaux dans l'obscurité. En fait, la première exposition de ces peintures, qui ne pouvaient être vues que dans une pièce sombre, a eu lieu dans l'appartement parisien de [Walter Lowenfels]. Elaine de Kooning a fait remarquer que l'étude des œuvres des Noctambules a confirmé "l'orientation de Margules vers l'utilisation de couleurs primaires pour des effets pervers d'ombre lourde". C'est également à Paris que Margules a conçu son idée de "Time Painting", où un tableau est divisé en secteurs, chacun représentant un moment différent de la journée, avec des choix de couleurs destinés à évoquer ce moment de la journée. À Paris, son cercle social comprend Lowenfels, la photographe Berenice Abbott, l'éditrice Jane Heap, le compositeur George Anthiel, la sculptrice Thelma Wood, le peintre André Favory...

Thelma Corbin Moody (1908-1986) Toits colorés c. 1960s Gouache sur papier aquarelle 22" x 15", sans cadre Cette pièce n'est pas signée et provient d'un grand portfolio de ses œuvres....

Huile sur toile A PROPOS DE L'ARTISTE : Audrey Franks Artistics est une artiste féministe prolifique qui travaille la peinture, le dessin, le collage, les techniques mixtes et la gra...

Ce grand champ vert donnant sur la plage du Long Island Sound représente un parent sans définition, mère ou père, observant son enfant dans l'herbe. Il y a une grande ombre qui se p...

Jack Hooper "Arbres et taureaux" - Mexique 1-12-1993 Acrylique et crayon de couleur sur papier chiffon 30.75 "x21.25" sans cadre Signé et daté au crayon en bas à droite *Cadre person...

Ce grand paysage moderne en édition limitée représentant le parc national de Congaree, en Caroline du Sud, est une œuvre d'art contemporain audacieuse et vivante. Cette peinture numé...

Signé et daté en bas à droite : O.E. BERNINGHAUS. / -49-

Signé en bas à droite : SLOANE ; inscription en bas à gauche : SPRING IN / CAMBRIDGE VERMONT ; au verso : - ERIC SLOANE / BROOKFIELD / CONN

VENTE UNE SEMAINE SEULEMENT "Study of Mt. Vesuvius" est une petite peinture intime d'un volcan actif qui a parfois causé de grandes destructions. Vu de loin, il est d'un bleu calme,...

Cette peinture sur toile donne sur le rivage de la plage avec des piliers de quai au premier plan et un champ jaune devant des arbres de l'autre côté de l'eau. Signée en bas à droite...

Will Beger et ses peintures contemporaines-minimalistes adoptent une approche tout à fait unique de l'art AM Contemporary. Influencé par sa jeunesse et inspiré par la Nature, il capt...

Au verso : NY City View / ARTIST : MIRA

Paysage du Colorado avec un vieux bâtiment de mine, un tréteau, des montagnes et un ciel orageux sombre, peinture à l'huile sur toile datant d'environ 1940, réalisée par le modernist...