Peintures de paysages américains modernes

Charmante aquarelle des années 1940 représentant le Mexique avec sa cathédrale et ses toits, réalisée par le célèbre artiste de Chicago Rudolph T. Pen. Probablement réalisée lors du...

Réparation d'une route, Lower Manhattan at Night, 1934, huile sur Masonite, signée et datée en bas à droite, 24 x 16 pouces ; étiquette originale au verso portant le titre et l'adres...

Une grande peinture dynamique de paysage d'été du milieu du siècle dernier avec des baigneuses debout, réalisée par le célèbre artiste de Chicago, Rudolph Pen. Merveilleux exemple d...

Six O-Clock, vers 1942, huile sur toile, 30 x 20 pouces, signée et titrée plusieurs fois au verso du cadre et du châssis (peut-être par une autre main), marquée "Rehn" plusieurs fois sur le cadre (pour la Frank K. M. Rehn Galleries à New York City, qui représentait Craig à l'époque) ; Exposée : 1) 18e exposition biennale de peintures à l'huile américaines contemporaines du 21 mars au 2 mai 1943 à la Corcoran Gallery of Art à Washington, D.C. n° 87, prix original 450 $ (selon le catalogue) (étiquette de l'exposition au verso), 2) exposition individuelle de Craig à la Frank K. M. Rehn Galleries, New York City, du 26 octobre au 14 novembre 1942, n° 10 (prix original de 350 $) ; et 3) Exposition de trente peintures parrainée par la Harrisburg Art Association au State Museum of Pennsylvania à Harrisburg en mars 1944 (à propos de cette exposition, Penelope Redd de The Evening News (Harrisburg, Pennsylvania) a écrit : "Parmi les autres tableaux dont les sujets ont des accents de surréalisme, citons le nocturne californien de Tom Craig...

Superbe aquarelle cubiste du milieu du siècle, scène portuaire et toits, de l'artiste renommé de Chicago, Rudolph AT&T. Pen. Une scène portuaire européenne vivante, représentant les...

Une scène portuaire colorée de Martha's Vineyard par le célèbre artiste moderne de Chicago, Francis Chapin (Artistics. 1899-1965). Le tableau représente une vue de quai par temps ve...

Rabbit Hunters, tempera à l'œuf sur Masonite, 12 x 9 pouces, 1947, signée et datée en bas à gauche, signée, titrée et datée au verso "Rabbit Hunters Egg Tempera Roger Medearis 1947",...

SHORE III Caséine sur Masonite, 1967 Signé en bas à droite (voir photo) Initialisé, daté et titré au verso Provenance : Succession de l'artiste Virginia Dehn (veuve de l'artiste) Quê...

Peinture figurative moderne de style impressionniste représentant une famille dans un paysage de parc coloré "Printemps du parc" peint par William Clutz en 1996 60 x 50 pouces dans u...

George Gustav Adomeit (américain, 1879-1967) Scène côtière Huile sur toile Signé en bas à gauche 19 x 23 pouces 21.5 x 25.5 pouces, encadré Peintre majeur de scènes américaines, Geo...

My Only Working Tool, 1949, huile sur panneau, signée et datée en bas à droite, 16 x 12 pouces, reste d'étiquette d'exposition au verso, exposée au Art News Second Annual National Am...

Sally Michel Avery (1902 - 2003) Paysage bucolique avec vaches, 1963 Huile sur toile 9 x 12 pouces Signé et daté en bas à gauche Provenance : L'artiste Childs Gallery, (a) Gallery, ...

Signé à la main dans le coin inférieur gauche Huile sur masonite Dimensions : Cadre H 18.25" x L 22.25". Vue H 11.25" x L 15.25 Il s'agit d'une scène magnifique, d'un style américain...

Signé à la main dans le coin inférieur gauche Huile sur masonite Dimensions : Cadre H 18.25" x L 22.25". Vue H 11.25" x L 15.25 Il s'agit d'une scène magnifique, d'un style américain...

Représentation sereine d'une grange au bout d'une allée par Claude Wolf (américain, 19e/20e C). Plusieurs arbres projettent des ombres fortement teintées de bleu, créant de jolis mot...

Paysage de lac en Californie du Nord du milieu du siècle dernier Paysage serein de Margot Wilson Lowe (américaine, 20e siècle). Le spectateur regarde un grand lac de montagne, reflé...

Peinture colorée et dynamique de Martha's Vineyard réalisée vers les années 1950 par le célèbre artiste Francis Chapin, avec l'Old Whaler's Church à l'arrière-plan. Taille de l'œuvr...

Une vue panoramique colorée et moderne du milieu du siècle du célèbre village de pêcheurs (et lieu réputé pour la pratique du surf) de Nazaré, au Portugal, par Rudolph Pen. Peinte d...

Cette peinture fait partie de notre exposition L'Amérique d'un océan à l'autre : Artistes des années 1930 Jefferson Market Library (Courthouse), vers 1930, huile sur toile, 30 x 24...

Une captivante et expressive scène de plage côtière du Portugal datant des années 1950, réalisée par le célèbre artiste de Chicago, Rudolph AT&T (Am. 1918 - 1989). Pen a beaucoup vo...

Paire de peintures à l'huile sur papier "Thumb Box" des années 1940 représentant des tailleurs de murs en pierre à Thetford, dans le Vermont. Taille de l'image : 4 1/2" x 6 chacun....

Une aquarelle vibrante et colorée du milieu du siècle représentant les toits d'un village, réalisée par un artiste renommé de Chicago, Rudolph AT&T. Pen. Représentant un village tro...

Peinture de paysage moderniste de 1936 avec des personnages, réalisée par l'important artiste de Chicago (William) Davenport Griffen. Ses peintures sont rares. Taille de l'image : ...

Il s'agit d'une copie peinte à la main de l'image de couverture du magazine New Yorker du 25 septembre 1978. Il n'est pas signé. On m'a dit qu'elle n'était pas de l'artiste. Je le ve...

Georgina Klitgaard Labour de printemps Signé en bas à droite Huile sur toile 34 x 42 pouces L'art de Georgina Klitgaard s'est parfois perdu dans la propension critique à classer le...

Moonlight Shanties, vers les années 1940, huile sur toile, 24 x 18 pouces, signée en bas à droite, signée et titrée au verso À propos de la peinture Dans Moonlight Shanties, Joachi...

Vue vers Christmas Cove, Maine, c. 1923 Aquarelle sur papier Signé en bas à droite 14 x 19.5 pouces Frank Nelson Wilcox (3 octobre 1887 - 17 avril 1964) était un artiste américain ...

Ora Coltman (Américain, 1858-1940) Maison à Hudson, OH Huile sur toile Signé en bas à gauche 22 x 26 pouces 27.5 x 31.5 pouces, encadré Le 21 Aurora Street est connu localement sous...

Un paysage serein de l'Ouest, vers les années 1940, avec des chevaux, peint par l'artiste Francis Chapin. Dans un cadre en bois brun. Taille de l'image : 22" x 28". Taille encadr...

Peinture du milieu du siècle sur le désert et les montagnes de Palm Springs Vibrant paysage désertique de Palm Springs, en Californie, par Alice Spoonemore (américaine, 1888-1956),...

Gunnar Donald Anderson (américain, 1927-2022) Sans titre, C.I.C. Huile sur carton Vue : 11 1/2 x 15 3/4 in. Encadré : 20 1/2 x 24 1/2 x 1 1/4 po. Signé en bas à gauche : Gunnar Ander...

Elizabeth Dailey Sans titre, C.I.C. Huile sur carton Vue : 19 1/2 x 23 1/2 in. Encadré : 21 x 25 x 1 in. Signé en bas à droite : Elizabeth Dailey Cette belle peinture d'un artiste a...

ADOLF ARTHUR DEHN (américain, 1895-1969) Scène de rue de la baie de San Francisco, avec trolley, tramway, téléphérique, avec la baie et l'île d'Alcatraz en arrière-plan. Signé à la main par le CRL. Vue 19" x 15", ensemble 23" x 19". Adolf Dehn (22 novembre 1895 - 19 mai 1968) est un artiste américain connu principalement comme lithographe. Tout au long de sa carrière artistique, il a participé et aidé à définir certains mouvements importants de l'art américain, notamment le régionalisme, le réalisme social et la caricature. Deux fois lauréat de la bourse Guggenheim, il était connu à la fois pour ses compétences techniques et pour ses descriptions drolatiques et pleines d'entrain des travers de l'humanité. Adolph Dehn est né en 1895 à Waterville, Minnesota. Il a commencé à créer des œuvres d'art à l'âge de six ans et, au moment de sa mort, il avait créé près de 650 images. Dehn est allé à l'école d'art de Minneapolis (connue aujourd'hui sous le nom de Minneapolis College of Art and Design), où il a rencontré et est devenu un ami proche de Wanda Gag. En 1917, Gág et lui font partie de la douzaine d'étudiants du pays qui obtiennent une bourse d'études à l'Art Students League de New York. Il a été appelé sous les drapeaux pour servir pendant la Première Guerre mondiale en 1918, mais s'est déclaré objecteur de conscience et a passé quatre mois dans un camp de détention à Spartanburg, SC, puis a travaillé pendant huit mois comme professeur de peinture dans un hôpital de rééducation des bras à Asheville, NC. Plus tard, Dehn retourne à l'Art Students League pour une autre année d'études et crée sa première lithographie, The Harvest. En 1921, les lithographies de Dehn font l'objet de sa première exposition à la Weyhe Gallery de New York. De 1920 à 1921, à Manhattan, il est en relation avec les activistes new-yorkais politiquement orientés à gauche. En 1921, il se rend en Europe. À Paris et à Vienne, il fait partie d'un groupe d'intellectuels et d'artistes expatriés, dont Andrée Ruellan...

Paysage champs de blé du milieu du siècle - Huile sur toile enveloppée de carton d'illustration Paysage idyllique d'un chemin serpentant à travers un champ de blé, ponctué de fleurs...

Caroline Burnett (1877-1950)(attribué à) Après-midi en ville Huile sur toile Non signé Sur toile 50 x 60 cm (c. 20 x 24 in) Présentée dans un cadre en bois sculpté et doré 66 x 76 c...

Henry George Keller (américain, 1869-1949) Bergère avec mouton et chien, Munich, 1891 Huile sur toile Signé et daté en bas à gauche 19 x 24 pouces 25 x 30 pouces, encadré Keller, pe...

Grand dessin à l'encre de la ville de Québec, datant des années 1950, réalisé par Rudolph Pen. Les œuvres d'art sont formatées en forme de trapèze, un dispositif de composition inno...

Clarence Holbrook Carter (américain, 1904-2000) Torre di Tiberio, 1951 Huile sur toile Signé et daté en bas à gauche 21 x 18 pouces 28.5 x 26.5 pouces, encadré Clarence &New Carter ...

Ferme dans la vallée - Plein Air California Landscape Magnifique paysage de ferme californienne du milieu du siècle par Baumgardner (américain, 20e siècle). Le spectateur se trouve ...

Ormes en automne au bord de Salt Creek, Illinois, par Mary H. B&H (américaine, née en 1891). Signé et daté "Mary H. Brubaker 35" dans le coin inférieur gauche. Présenté dans un cadre...

Une peinture de Mary Deneale Morgan. "Twin Cypress" est un paysage américain moderne peint à la gouache sur papier dans une palette de tons terreux par l'artiste féminine Mary Deneal...

Une aquarelle saisissante, datant des années 1960, de style moderne du milieu du siècle, représentant des toits de villes européennes, peinte à partir d'un autobus urbain. Rudolph P...

Cette peinture fait partie de notre exposition American Coast to Coast : Artistes des années 1930 Subway Construction, c. 1928, huile sur carton, 19 x 15 ¾ inches, signée en haut à ...

Un paysage d'été vibrant et captivant du milieu du siècle dernier, peint par un artiste renommé de Chicago, Rudolph AT&T. Pen (Am. 1918 - 1989). Peint dans les années 1960 alors que...

Woman and Child in the Woods - Paysage abstrait du milieu du siècle dernier, huile sur toile Peinture abstraite dramatique d'une femme tenant un enfant dans les bois par Maley (20e ...

Georgina Klitgaard Bearsville, New York Signé en bas à droite Huile sur toile 26 1/4 x 32 pouces L'art de Georgina Klitgaard s'est parfois perdu dans la propension critique à class...

Belle peinture de paysage en plein air de Californie représentant le soleil matinal scintillant sur les sommets des montagnes et les eucalyptus environnants à Laguna Nigel. Non signé...

Cette œuvre fait partie de notre exposition - American Coast to Coast : Artistics of the 1940s A Valley Streetscape at Night, 1948, huile sur masonite, signée et datée en bas à dro...

Avant que le Cirque du Soleil ne vienne étonner le public avec des acrobaties extraordinaires et des spectacles spectaculaires, les cirques itinérants américains attiraient les spect...

Paysage de rivière et de ferme du milieu du siècle dernier, huile sur toile extensible sur panneau Paysage pastoral du milieu du siècle avec une ferme rouge sur les rives d'une bell...

Paysage à l'huile du milieu du siècle dernier de la vallée de Santa Clara avant la Silicon Valley 1947 Peinture à l'huile originale représentant un paysage de vergers de la vallée d...

Paysage de lac californien en aquarelle sur papier Paysage serein de Donna N. Schuster (américaine, 1883-1953). Le spectateur se trouve au bord d'un lac, sous quelques arbres. De l'...

De Hirsh Margules (1899-1965). Christopher Street, 1939. Aquarelle sur papier vélin Arches. Signé et daté au crayon par l'artiste dans la marge inférieure. La feuille mesure 15,5 x 20 pouces. La fenêtre dans le passe-partout mesure 15 x 19 pouces. Mesure encadrée : 23 x 30 pouces. Porte un fragment de l'étiquette originale apposée au verso. Couleur incroyablement vibrante et saturée, sans décoloration ni tonalité de la feuille. Provenance : Galeries Babcock, NYC Exposé : Exposition itinérante de la Fédération américaine des arts. La façade du Waverly at Christopher représente le One Christopher Street, un immeuble résidentiel Art déco de 16 étages construit en 1931. Ce n'est pas une coïncidence fortuite que la structure apparaisse dans ce paysage urbain : le 1 Christopher Street en est le sujet. L'intention initiale de ce projet était de transformer le quartier, d'apporter un peu de richesse et de rivaliser avec l'Upper West Side. Margules, un esthète sensible, a compris comment une pièce d'architecture massive comme la One change un quartier. Le son, l'échelle et les points focaux sont à jamais modifiés. La sensation de profondeur et de distance d'un piéton devient prononcée. Tous ces facteurs contribuent à l'intention derrière cette image. Les grands bâtiments perturbent l'échelle humaine, modifient la ligne d'horizon et découpent l'espace. Dans cette pièce, l'espace négatif se conforme aux géométries artificielles. Les nuages deviennent des gemmes fixées dans les décors. De Hirsh Margules (1899-1965) était un peintre roumain-américain "réaliste abstrait" qui a croisé la route de nombreuses figures artistiques et intellectuelles américaines majeures de la première moitié du XXe siècle. Elaine de Kooning a déclaré qu'il était " reconnu comme l'un des aquarellistes les plus doués et érudits du pays ". Le critique Howard Devree du New York Times a déclaré en 1938 que "Margules utilise la couleur d'une manière époustouflante. Fin observateur, il élimine scrupuleusement sans déformation de son matériel." Devree dira plus tard de Margules qu'il est "l'un de nos expérimentateurs les plus audacieux dans ce domaine". Margules était également un participant bien connu de la culture bohème du Greenwich Village de New York, où il était largement connu comme le "baron" de Greenwich Village[1]. Le New York Times l'a décrit comme "l'une des personnalités les plus connues de Greenwich Village" et "l'un des personnages les plus connus et les plus dynamiques de Greenwich Village". Début de la vie De Hirsh Margules est né en 1899 dans la ville roumaine de Iași (également connue sous le nom de Iasse, Jassy ou Jasse). Lorsque Margules avait 10 semaines, sa famille a immigré à New York. Ses deux parents étaient actifs dans le théâtre yiddish. Son père était Yekutiel "Edward" Margules, un "acteur-impresario juif renommé et fondateur de la scène yiddish". La mère de Margules, Rosa, de trente-neuf ans plus jeune que son père, était une actrice dans le théâtre yiddish et plus tard dans le vaudeville. Bien que Margules se soit produit en tant qu'enfant acteur avec la famille Adler[11] et Bertha Kalich, sa sœur, Annette Margules, a poursuivi de manière quelque peu douteuse la tradition du théâtre familial et du vaudeville, en créant le rôle au visage noir de la Tondelayo légèrement vêtue (un rôle joué plus tard au cinéma par Hedy Lamarr) dans le succès exotique de Broadway de 1924 d'Earl Carroll, White Cargo. Annette elle-même a dû faire face aux stéréotypes de la fleur exotique : Charles Bouchert, publiciste, a écrit à son sujet que "la Roumanie produit un type de femme orageuse et capricieuse - un type admirablement adapté à l'expression des émotions". Son frère Samuel est devenu un célèbre magicien qui s'est produit sous le nom de "Rami-Sami". Samuel est ensuite devenu avocat, représentant notamment le magicien Horace Goldin. Un portrait de famille comprenant un jeune De Hirsh, un portrait de Rosa et Annette ensemble, ainsi que des photos individuelles de Rosa et Edward sont disponibles sur le site du Museum of the City of New York. Vers l'âge de 9 ou 10 ans, Margules a suivi des cours d'art au Boys Club de East Tenth Street, et sa première expérience d'exposition a eu lieu lors d'une exposition d'élèves présentée par le club. À l'âge de 11 ans, il a remporté un prix pour toute la ville (un appareil photo numérique) lors d'une exposition d'art pour enfants présentée par le grand magasin Wanamakers. En tant que jeune adolescent, Margules faisait déjà preuve d'une gentillesse et d'une loyauté caractéristiques. Ayant appris que deux amis (dont l'auteur Alexander King) avaient des ennuis pour avoir cassé le microscope de l'école, Margules, presque ruiné, leur a donné cinq dollars pour réparer le microscope. Margules a dû approcher un homme riche que Margules avait sauvé une fois dans le métro d'une crise cardiaque. Margules n'a révélé la source des cinq dollars à King que vingt-cinq ans plus tard. À la fin de son adolescence, Margules a étudié pendant quelques mois à Pittsburgh avec Edwin Randby, un disciple du peintre occidental Frederic Remington. Il a ensuite suivi un cours de deux ans sur l'architecture, le design et la décoration à l'école du soir d'art et de design de New York, tout en travaillant le jour comme commis au grand magasin Stern. Il est encouragé dans ses activités artistiques par son voisin, le peintre Benno Greenstein (qui s'appellera plus tard Benjamin Benno). Carrière artistique En 1922, Margules a commencé à travailler comme reporter de police pour la City News Association de New York. Margules se considérait alors comme un expert en art, et le peintre Myron Lechay aurait répondu à une analyse non sollicitée de son travail par la remarque suivante : "Puisque vous semblez en savoir tant, pourquoi ne peignez-vous pas vous-même ?". Cela l'a conduit à étudier avec Lechay et à peindre à tour de bras. La première exposition de Margules a eu lieu en 1922 à la Little Review Gallery de Jane Heap. Par la suite, Margules a commencé à participer à des expositions avec un groupe comprenant Stuart Davis, Jan Matulka, Buckminster Fuller (exposant des représentations de sa "maison Dymaxion") dans une galerie tenue par l'amateur d'art et restaurateur Romany Marie à l'étage au-dessus de son café. Jane Heap, à gauche, avec Mina Loy et Ezra Pound Au cours des années 1920, Margules a voyagé à l'extérieur du pays à plusieurs reprises. En 1922, dans l'intention de rejoindre Bali, il a accepté un emploi de "'racleur sur un tramp steamer où il jouait le rôle d'infirmier pour la machine". Il a atteint Rotterdam avant de faire demi-tour. Il retournera à Rotterdam peu de temps après. En 1927, Margules a pris un long congé de son travail de reporter de police pour se rendre à Paris, où il a "installé un studio sur la place du Tertre à Montmartre, au dernier étage d'un hôtel presque désert, un établissement minable, sans chauffage ni eau courante". Il a étudié au Louvre et a voyagé pour peindre des paysages en France provinciale et en Afrique du Nord. Margules a également rejoint le mouvement "Noctambuliste" et a expérimenté la peinture et l'exposition de ses œuvres dans une lumière faible.Jonathan Cott a écrit que : le peintre De Hirsch Margulies s'asseyait sur les quais de la Seine et peignait des tableaux dans l'obscurité. En fait, la première exposition de ces peintures, qui ne pouvaient être vues que dans une pièce sombre, a eu lieu dans l'appartement parisien de [Walter Lowenfels]. Elaine de Kooning a fait remarquer que l'étude des œuvres des Noctambules a confirmé "l'orientation de Margules vers l'utilisation de couleurs primaires pour des effets pervers d'ombre lourde". C'est également à Paris que Margules a conçu son idée de "Time Painting", où un tableau est divisé en secteurs, chacun représentant un moment différent de la journée, avec des choix de couleurs destinés à évoquer ce moment de la journée. À Paris, son cercle social comprend Lowenfels, la photographe Berenice Abbott, l'éditrice Jane Heap, le compositeur George Anthiel, la sculptrice Thelma Wood, le peintre André Favory...

Superbe aquarelle urbaine moderniste de New York intitulée "Summer Afternoon Stroll" par l'artiste de la Society of Six Bernard Von Eichman (américain, 1899-1990), 1936. Dans des cou...

Aaron Bohrod, artiste du Midwest de Chicago, a peint en 1931 ce paysage urbain industriel moderniste dans le cadre de la WPA du XXe siècle. Aaron Bohrod (Américain 1907 - 1992), Ind...

Peinture régionaliste saisissante de l'artiste américano-hongrois Charles Harsanyi. Couleurs d'automne à Stephenstown NY. 15" x 20" Huile sur panneau avec un travail de pinceau audac...

Faites-le vôtre ! Une fabuleuse peinture intitulée "47th & Woodlawn Ave in Chicago, ILL" par EC Nieman et datée de 1950. Elle représente un drugstore Walgreen's, un cheval tirant u...

Une scène d'hiver colorée et vibrante des années 1930, peinte à Saugatuck, Michigan, par le célèbre artiste moderne de Chicago, Francis Chapin (Artistics. 1899-1965). Représentation...

Merveilleuse peinture moderne du milieu du siècle représentant un jockey et une course de chevaux par l'artiste renommé de Chicago, Rudolph Pen. Peint vers 1955, ce tableau illustre...

(Note : Cette œuvre fait partie de notre exposition Connected by Creativity : WPA Era Works from the Collection of Leata and Edward Beatty Rowan) Huile sur panneau, 14 ½ x 18 pouces...