Impressions abstraites sans cadre

À PROPOS DE CETTE PIÈCE : La couleur est la base de mon travail. Mes cercles commencent par une humeur ou une idée qui finit par se transformer en un cercle coloré. Je suis curieux d...

Tom Alan Lieber, (américain, né en 1949), GTW #11 -7, 1986, Huile et techniques mixtes sur papier, 30,25 x 44 pouces, Signé à la main et daté en bas à droite Provenance : Atelie...

Lithographie sur papier vélin d'Arches. Inscription : Non signé et non numéroté. Bon état. Notes : Extrait de l'in-folio, Une Aventure méthodique, 1950 ; publié par Fernand Mourlot, ...

Impression pigmentaire d'archives sur papier Hahnemühle Bamboo 290gsm. Hologramme au verso. Certificat d'authenticité original.

Vintage 1984 Affiche d'exposition de Kenny Scharf : Affiche d'exposition originale illustrée par Kenny Scharf et publiée par la Tony Shafrazi Gallery en collaboration avec la Fun Gallery...

Support : taille-douce Année : 2015 Épreuve d'artiste signée de l'édition de 25 Taille de l'image : 7.5 x 6 pouces Format du papier : 15 x 11 pouces Signé et numéroté par l'artis...

Mark Tobey, Américain (1890 - 1976) - Libération II, Année : 1973, Médium : Gravure en couleur sur Richard de Bas, signée, numérotée et titrée au crayon, Edition : 96, Taille de l'...

Il s'agit d'un cyanotype unique exclusif, imprimé à la main, qui s'inspire des formes modernes du milieu du siècle dernier. Il a été réalisé en superposant des papiers découpés et di...

Namiko Prado Arai (Mexique, 1963) La regadera", 2003 sérigraphie sur papier Guarro Super Alpha 250g. 39,4 x 27,6 in. (100 x 70 cm.) Edition de 50 ID : PRA-301 Non encadré

Peinture acrylique sur feuille de Yupo, signée au crayon par l'artiste. L'artiste Robert Roach a vécu à Santa Fe, au Nouveau-Mexique. Ses monotypes abstraits, uniques en leur genre...

À PROPOS DE CETTE PIÈCE : Une bordure blanche de 2,5 cm est incluse dans la taille de l'image (L x H), conformément à la demande de l'artiste. Inspirés par la lumière chaude, les pa...

Publié par Benincasa Carmine. Edizioni SEAT, Turin, Italie. Offset directement à partir des plaques originales. Édition limitée. Ce document n'est ni signé ni numéroté. Signature dan...

Lithographie sur papier vélin Sarrió. Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état, avec pli central, tel qu'il a été publié. Notes : Extrait du folio Tapís De Tarragona, il-l...

Tracey Emin One Thousand Drawings By Tracey Emin (signé et inscrit à la main pour Nadine), 2009 Monographie reliée avec jaquette (signée à l'encre et dédicacée par Tracey Emin) Signé...

Lithographie sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait du volume Derrière le miroir, N° 87-88-89. Juin-juillet-août 1956. P...

Cette offre concerne la sérigraphie présentée ici. Mexico, 1945. Première édition. Plaque signée, édition limitée à 1000 exemplaires. Ces sérigraphies représentent divers types de vê...

Lithographie sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait de Derrière le miroir, N° 111, 1958. Publié par Aimé Maeght, Éditeur...

I.L.A. ! HOLLYWOOD est une lithographie couleur en édition limitée faite à la main avec des accents de sérigraphie en or métallique, créée par l'artiste américain Alex Echo. I.L.A. !...

Les gravures de Mukesh Sharma témoignent d'une compréhension naturelle et brute des communautés Rajastani de sa ville natale, dans l'Inde rurale, et sont influencées par elles. Dans ...

Arnulf RAINER (1929) Abstract : Informal Composition, 1986 Original vintage lithographic poster (Edited by Maeght-Long) Printed signature in the plate 93 x 62 cm (c. 36.5 x 24.5 inc...

Lithographie sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état, avec pli central, tel qu'il a été publié. Notes : Extrait du volume Derrière le miro...

Il s'agit d'une édition limitée exclusive imprimée à la main d'un cyanotype. Ce magnifique triptyque s'intitule "Fresh California Pool patterns" et montre les mouvements semi-abstrai...

Lithographie et pochoir sur papier a la cuve du moulin Richard de Bas spécialement filigrané pour cette édition papier. Inscription : signée dans la planche et non numérotée, telle q...

Donald Baechler, Creamsicle, 1999 : Une pièce amusante, fantaisiste et hautement décorative signée de l'édition limitée de Baechler qui s'adapte à tous les environnements. Support...

Lithographie réalisée par Lorenzo Indrimi dans les années 1970. Edition de 150 exemplaires. Signé et numéroté à la main. Très bon état.

Marius Sznajderman était un peintre, graveur et scénographe vivant et travaillant aux États-Unis. Né à Paris en 1926, ses parents juifs avaient émigré de Pologne en France en 1923. En novembre 1942, la famille a fui la France occupée par les nazis pour l'Espagne avant de s'installer à Caracas, au Venezuela. Il a fréquenté l'École des beaux-arts de Caracas, où il a eu pour professeurs l'illustrateur Ramon Martin Durban, le scénographe Charles Ventrillon-Horber et le peintre Rafael Monasterios. Il a immigré aux États-Unis en 1949, où il a obtenu une licence en beaux-arts et une maîtrise en beaux-arts à l'université Columbia de New York. Il s'est installé à Hackensack, dans le New Jersey, où il a vécu et possédé un studio pendant plus de 50 ans avant de déménager à Amherst, dans le Massachusetts, en 2015. Son œuvre, qui comprend des peintures, des gravures et des collages, ainsi que des décors, figure dans plus de 45 collections de musées et d'institutions publiques aux États-Unis, en Amérique latine et en Israël. Il a organisé plus de 40 expositions personnelles dans des galeries et des musées et a participé à plus de 75 expositions collectives dans le monde entier. Il a participé à la fondation du Taller Libre de Arte, un atelier expérimental pour les arts visuels, parrainé par le ministère de l'éducation. Le Taller Libre de Arte était un centre où les jeunes artistes pouvaient travailler et rencontrer des critiques et des intellectuels pour discuter des idées d'avant-garde et des tendances artistiques d'Europe et d'Amérique latine. Parmi les artistes qui ont participé au Taller Libre de Arte, citons Ramón Vásquez Brito, Carlos González Bogen, Luis Guevara Moreno, Mateo Manaure, Virgilio Trómpiz, Alirio Oramas, Dora Hersen, Alejandro Otero, Jesús Rafael Soto, Pascual Navarro, Aimée Battistini, José Fernández Díaz, Narciso Debourg, Oswaldo Vigas et Perán Erminy. Les premières œuvres de Sznajderman en tant qu'étudiant et jeune artiste montrent l'influence du cubisme et de l'expressionnisme avec des sujets allant des figures aux natures mortes en passant par les paysages vénézuéliens. Son œuvre explore souvent les thèmes, l'art et l'architecture de l'Amérique latine. En 1948, Sznajderman a reçu le prix des étudiants en art pour une aquarelle dans le cadre de l'exposition annuelle de la National Gallery. En 1949, Sznajderman a présenté une exposition personnelle au Taller Libre de Arte. Le catalogue de l'exposition a été rédigé par Sergio Antillano, un éminent écrivain et critique vénézuélien. La même année, Sznajderman a immigré aux États-Unis pour étudier à l'université de Columbia, où il a étudié avec le scénographe J. Woodman Thompson et le graveur Hans Alexander Mueller. Il a obtenu une licence en sciences avec une spécialisation en conception scénique en 1953, après quoi il a été appelé sous les drapeaux dans l'armée américaine. Dans l'armée, il a travaillé comme artiste-illustrateur et a terminé son service en 1955. Il est retourné à Columbia grâce au G.I Bill pour s'inscrire au Teachers College, où il a obtenu un Master of Fine Arts en éducation artistique. Dans les années 1950, Sznajderman a créé des décors pour le Circle in the Square Theatre, le Théâtre d'art français et la Felix Fibish Dance Company, tous à New York. À la fin des années 1950, cependant, il s'est tourné vers les beaux-arts et l'enseignement. En 1960, Sznajderman fait partie des trois fondateurs, avec les peintres Sam Weinik et BenNew, de la Modern Artists Guild (MAG), une association d'artistes modernes travaillant dans le nord du New Jersey. Esther Rosen, Alexandra Merker, Erna Weill, Jerry Goldman, Lillian Marzell et Evelyn Wilson comptent parmi les premiers membres du MAG. Dans les années 1950, 1960 et 1970, outre la peinture et la gravure, Sznajderman a enseigné l'art, l'histoire de l'art et le design dans un certain nombre d'institutions, dont l'université de New York, la School of Visual Arts, l'université Fairleigh Dickinson et la Ridgewood (N.J.) School of Art. Il a également enseigné l'art dans les écoles publiques du New Jersey grâce à des subventions fédérales et nationales. Au cours de cette période, l'œuvre de Sznajderman va des dessins, gravures sur bois et lithographies aux aquarelles, peintures acryliques et collages. Il a réalisé des natures mortes, des figures, des paysages et des marines. Il s'est inspiré des souvenirs, de la culture et du folklore vénézuéliens, de l'art mexicain et de l'imagerie Pre-Columbian, ainsi que de l'architecture et du théâtre. D'autres œuvres ont été inspirées par la mythologie grecque et la Commedia dell'arte. Des événements contemporains, tels que la guerre du Vietnam et l'assassinat du Rev. Martin Luther King, Jr, a également inspiré certaines œuvres. De 1974 à 1983, Sznajderman a été directeur de la Galeria Azzurra à New York pour le Conseil national de la culture et des beaux-arts du Venezuela (CONAC), tout en continuant à peindre et à exposer. De 1980 à 1986, il a supervisé la sélection et la coordination des éditions internationales de gravures pour AGPA (Actualidad Grafica - Panamericana), un projet de la Latin American Container Corporation of America (plus tard Smurfit Carton de Venezuela). Tout au long de sa carrière, Sznajderman a également exploré des thèmes juifs, notamment des œuvres en mémoire de l'Holocauste. En 1988, il réalise une estampe en édition limitée, en collaboration avec son oncle, le journaliste et auteur yiddish S.L. Shneiderman, à l'occasion de son 80e anniversaire. L'impression comprenait un poème de Shneiderman datant de 1938, "Elegy for My Shtetl", écrit en yiddish. Le texte en yiddish a été composé à l'aide de la dernière machine à linotyper utilisée pour imprimer le journal yiddish The Forward, basé à New York. En 1989, il a conçu et supervisé la production d'un monument commémoratif de l'Holocauste pour le Temple Beth El à Hackensack, dans le New Jersey. D'autres travaux ont exploré les camps de concentration et d'extermination nazis, le gouvernement de Vichy et l'Holocauste en France. Pendant de nombreuses années, Sznajderman a entretenu une profonde amitié et une relation créative intime avec le peintre vénézuélien Oswaldo Vigas. En 1987, à la suite d'un voyage des deux familles dans les Andes vénézuéliennes, une exposition à deux de paysages de Sznajderman et Vener a été organisée au vénérable Ateneo de Caracas, Galeria los Espacios Calidos. En 1991, le musée d'art contemporain de Caracas a présenté une rétrospective de l'œuvre de Sznajderman. En 2001, Sznajderman a commencé une série de collages et de constructions de collages en utilisant le yiddish comme leitmotiv. Une sélection de ces œuvres a été exposée au Yiddish Book Center, Amherst, Massachusetts en 2005-2006. En 2005, le poète vénézuélien Hugo Brett Figueroa a publié le livre "Scargot" avec des illustrations de Sznajderman. Sznajderman a également illustré le livre "Who Were the Pre-Columbian ?" (1993) de Bernard Barken Kaufman et "Magicismos", un recueil de poèmes du poète vénézuélien Enrique Hernandez D'Jesus, publié en 1989. En 2007, le projet de peinture murale de la révolte du ghetto de Varsovie et une série de gravures sur bois des camps de concentration nazis créée en 1958 et 1959, a été exposée au Puffin Cultural Forum à Teaneck, dans le New Jersey[8] En 2011 et 2012, il a produit la série de collages sur papier " Yanaka " et une grande construction de collages utilisant le Chiyogami - papier imprimé traditionnel japonais - acheté en 1990 à Tokyo. En 2011, Sznajderman a créé sept collages en utilisant comme matériau des lithographies non autorisées de Salvador Dali. Les collages ont été reproduits dans un livret à tirage limité intitulé "Dali, Dumas et moi". Le livret décrit une série d'événements impliquant le peintre et graveur Jorge Dumas, qui avait imprimé les lithographies de Dali...

Vendredi - Planche 10 du portfolio de 12 planches, 1959 Publié par Denise Rene, Paris Lithographie en couleurs sur papier épais 20 x 26 pouces Signé, daté et numéroté à l'encre, édit...

À PROPOS DE CETTE PIÈCE : Une étude du geste dans un contexte numérique. Nicole Yates s'inspire du paysage et de l'architecture dans sa vie quotidienne. Elle déduit, simplifie et abs...

Célébrer l'univers par Mauro Oliveira Edition limitée de 30 tirages Giclée de qualité musée sur PAPIER, signés et numérotés par l'artiste. Délai d'impression 1 semaine. Un "certif...

Lithographie sur Japon à la main, fixée avec du chine appliqué sur du papier vélin d'Arches. Taille du papier : 21,5 x 17,875 pouces. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que...

Lithographie, pochoir sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté. Bon état. Notes : D'après l'in-folio, Douze Contemporains, 1959 ; publié par les Éditions d'Art du Li...

Célébrer la liberté financière par Mauro Oliveira. Edition limitée de 30 tirages Giclée de qualité musée sur CANVAS, signés et numérotés par l'artiste. Un "certificat d'authentici...

photographie à grande échelle de compositions colorées hypnotisantes de peintures de nuages liquides dans l'eau, paysages liquides abstraits hypnotisants de l'ensemble des œuvres int...

Hanne Grosse Titre : Abstraction gestuelle Moyen : Sérigraphie couleur Taille : 23 × 16 pouces Année : 1969 Signé et daté par l'artiste L'ACO ...

Le Seder de Tobiasse montre un groupe de onze hommes, femmes et enfants assis et debout autour de la table du Seder sur un fond orange. Cette lithographie originale est en bon ét...

À PROPOS DE CETTE PIÈCE : La couleur, la forme, l'espace et le temps sont les principaux éléments de l'œuvre de Johan Van Oeckel. À la recherche de nouvelles compositions, il part to...

Richard SERRA Ronds forgés (signé à la main), 2019 Affiche lithographique offset (signée par Richard Serra) 26 × 40 pouces Signée au feutre noir au recto par Richard Serra. Non encad...

Martel Wiegand Falter Notierung 2 Linoléum coupé 1996 39,37 x 26,77 pouces (100 x 68 cm) Édition : Unique Monogrammé et daté à la main L'ACO a fourni *Condition : Quelques plis sur ...

Lithographie sur papier de boucherie. Signé en bas au milieu de la plaque au stylo bleu. Une des 21 lithographies signées et non numérotées, cette impression est à l'encre grise/bleue. Au centre d'un champ de couleur gris-bleu qui semble avoir été récuré par de la laine d'acier, Ricard a griffonné "Taxis / Kill or be killed". L'œuvre de Ricard regorge de références propres à la vie new-yorkaise, comme cet avertissement ironique à ceux qui se battent pour un taxi à l'heure de pointe. En tant que poète et critique d'art publié, Ricard a souvent brouillé les frontières entre la poésie et l'art visuel. La poésie confessionnelle de Ricard, peinte et écrite à la main, est presque toujours accompagnée de la signature démesurée de l'artiste, intégrée à la composition ou placée en son centre. Ici, Ricard a signé son nom au stylo bleu, au lieu du crayon typique des gravures. Cette confiance (et l'allure de Ricard avec ses yeux de chambre) attire l'attention d'Andy Warhol, et le jeune René (anciennement Albert Napoléon Ricard) devient son protégé. Il apparaîtra dans trois films sur Warhol, jouant même le rôle du fondateur de la Factory dans "Andy Warhol Story". Warhol appellera plus tard le célèbre Ricard, à la langue acide, "le George Sanders du Lower East Side, le Rex Reed du monde de l'art". Au début des années 1980, René Ricard...

Lithographie et pochoir sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait de l'album Miró : Cartones, 1959-1965, October - November...

Il s'agit d'un monotype, un tirage unique sans autre édition. Ce monotype abstrait géométrique sur papier superpose des formes sur un fond bleu qui passe du cobalt profond et foncé e...

Green Shapes est une sérigraphie colorée réalisée par Renato Barisani en 1983. Signé et daté au crayon en bas à droite. Numéroté au crayon en bas à gauche. Édition XXIi/XXX. Bonnes...

Lithographie et pochoir sur papier a la cuve du moulin Richard de Bas spécialement filigrané pour cette édition papier. Inscription : signée dans la planche et non numérotée, telle q...

Temporal Perception 92 (Diptyque) (Photographie abstraite) A.C.C. - Non encadré. Édition : 1/12 Disponible dans un délai de 2 semaines. Vendu en diptyque. Les dimensions de chaque é...

Méduse Eau-forte et aquatinte imprimée en couleurs, 1958 Signé, titré, numéroté et daté au crayon (voir photos) Edition : 50 (25/50) Gravure et aquatinte imprimées en co...

photographie abstraite grand format de nuages et d'horizon en couleur d'eau d'une série d'œuvres photographiques capturant la palette de couleurs bleues de l'océan PAYS-BAS I Dipty...

Lithographie réalisée par Giulio Marelli en 1970 ca. Édition de 150 en chiffres arabes et XXV en chiffres romains. Signé à la main et numéroté au crayon. Très bon état.

Cette affiche d'exposition originale en première édition a été créée pour l'exposition Silver Windows de Miriam Schapiro en 1967 à la prestigieuse André Emmerich Gallery. Schapiro, f...

Stephen Powers Tout est merdique sauf l'amour, ca. 2012 Sérigraphie en couleurs sur papier Coventry Rag 254 GSM Signé à la main et numéroté 18/50 par l'artiste sur le recto en bas à ...

Stanton Macdonald-Wright Séquence de bois sur papier glacé 1966-67 Le printemps qui s'en va hésite Il semble s'agir d'une épreuve d'artiste. Le texte et la signature au crayon son...

Edition : 1/25 61,00 cm. x 56,00 cm. 24.02 in. x 22.05 in. (papier) 30,00 cm. x 30,00 cm. 11.81 in. x 11.81 in. (image) Dans cette gravure de Seiko Tachibana, deux formes s'épano...

Nick Thomm 'After Dark' (Bleu) 69cm x 92cm (27"×36″) Édition limitée à 125 exemplaires Signé à la main et numéroté #104 Impression pigmentaire d'archives sur papier Fine Art Hahnemü...

Louise August (Américaine) "Seated Figure", Lithographie figurative abstraite signée et titrée à l'encre et au crayon, 20 x 25,50 (Image : 18 x 13,50), Milieu du XXe siècle, 1964 Co...

Helen Frankenthaler Frankenthaler (signé et inscrit à la main), 1988 Affiche lithographique offset (signée à la main et dédicacée à des collectionneurs renommés) Signé à la main et c...

Lithographie réalisée par Lorenzo Indrimi dans les années 1970. Edition de 150 exemplaires. Signé et numéroté à la main. Très bon état.

Composition abstraite est une œuvre d'art contemporain réalisée par Otto Hofmann en 1989. Sérigraphie de couleurs mélangées. Signé à la main dans la marge inférieure droite. Numér...

Edition limitée de 30 tirages Giclée de qualité musée sur CANVAS, signés et numérotés par l'artiste. Délai d'impression 1 semaine. Ce motif peut être suspendu de 4 façons, ce qui v...

Christmas Card '65 est une œuvre d'art réalisée par Umberto Maria Casotti en 1965. Dessin à l'aquarelle avec inscription manuscrite. Marqueurs et stylo sur le papier.  Très bon ét...

Lithographie, 1968 Signé par l'artiste au crayon et annoté EA Preuve d'artiste 65,50 cm. x 50,00 cm. 25.79 in. x 19.69 in. (papier) 42.99 cm. x 34.50 cm. 16.93 in. x 13.58 in. (i...

Artistics : John Hultberg Titre : Fenêtre large II Médium : Sérigraphie Signé : Signé à la main Édition : Edition de 200 Dimensions : 32.5" x 24" Note : Cette pièce est vendue s...