Sculptures abstraites du XXe siècle

Lettres et chiffres découpés dans une feuille d'acier brossé. Signé et daté à la main Brad Howe (né en 1959) est un sculpteur américain originaire de Californie. Son travail a été ex...

Le Dolmen est une sculpture en bronze avec un socle en pierre blanche de l'artiste contemporaine française Martine Demal, dont les dimensions sont 43 × 17 × 10 cm (16,9 × 6,7 × 3,9 i...

Sculpture d'un chien endormi. Un magnifique bronze coulé très réaliste, signé et numéroté. Avec une belle patine d'usage Petite édition de 10 exemplaires Colin Webster-Watson (19...

Lorna Simpson (née en 1960) III (vœu n° 1, vœu n° 2, vœu n° 3), 1994 Moyen : Ensemble complet de trois triangles en céramique, caoutchouc et bronze à l'intérieur d'un feutre moulé im...

Signature monogramme en relief. Référence dans "Beyond Time ; The Art of Alfred Van Loen" SunStorm c.C.1993, p. 38. Van Loen était un artiste moderne très influent et un enseignant ...

Originaire d'Idaho Falls, Drew a été inspiré dès son enfance par la beauté de la région intermontagnarde environnante. Les Tetons, la rivière Snake et quelques zones humides locales ...

La chaîne a une longueur de 23,5 pouces. Pendentif de 3.75 X 2 X 1 pouces Cette pièce n'est pas signée, mais la chaîne correspond parfaitement à celle signée que je possède. Pal Kep...

IBRAM LASSAW (Américain d'origine russe, 1913-2003), Pendentif sculptural Bronze doré Signé au verso Dimensions : 2-7/8''h, 2-1/4''w. Ibram Lassaw est né à Alexandrie, en Égypte, de parents émigrés juifs russes. Après avoir brièvement vécu à Marseille, en France, à Naples, en Italie, à Tunis, à Malte et à Constantinople, en Turquie, sa famille s'est installée à Brooklyn, dans l'État de New York, en 1921.Sa famille s'est installée à Brooklyn, dans l'État de New York. Il est devenu citoyen américain en 1928. Ibram Lassaw, l'un des premiers sculpteurs abstraits américains, était surtout connu pour ses sculptures soudées à espace ouvert en bronze, argent, cuivre et acier. S'inspirant du surréalisme, du constructivisme et du cubisme, Lassaw a mis au point une technique de soudage innovante qui lui a permis de créer des œuvres dynamiques, complexes et expressives en trois dimensions. Il étudie la sculpture pour la première fois en 1926 au Clay Club, puis au Beaux-Arts Institute of Design de New York. Il a réalisé des peintures et des dessins abstraits influencés par Kandinsky, Sophie Taeuber Arp et d'autres artistes. Il a également fréquenté le City College de New York. La rencontre de Lassaw avec l'art d'avant-garde lors de l'Exposition internationale d'art moderne (1926), organisée par la Société Anonyme au Musée de Brooklyn, l'a fortement impressionné. Au début des années 1930, il explore de nouveaux matériaux et des notions de sculpture en espace ouvert. Les idées de László Moholy-Nagy et de Buckminster Fuller étaient importantes pour lui, et il connaissait le travail de Julio González, de Pablo Picasso et des constructivistes russes. Après avoir expérimenté le plâtre, le caoutchouc et le fil de fer, Steele a commencé à travailler l'acier, qui est devenu un support fréquent pour l'artiste, ainsi que d'autres métaux. Son œuvre reflète l'influence d'artistes surréalistes tels qu'Alberto Giacometti et Joan Miro, ainsi que du moderniste américain Alexander Calder.Pionnier de la sculpture abstraite aux États-Unis, Lassaw a été en 1936 l'un des membres fondateurs de l'organisation American Abstract Artists. Entre 1933 et 1942, il a travaillé pour divers projets artistiques fédéraux : le Public Works of Art Project, la Civil Works Authority et le WPA, le Works Progress Administration Federal Art Project. En 1938, il réalise sa première œuvre soudée. Il a servi dans l'armée américaine, où il a appris les techniques de soudage direct. Au cours des années 1940, il expérimente les constructions en cage et les plastiques acryliques, ajoutant de la couleur à ses sculptures en appliquant de la teinture directement sur leur surface. En 1949, Lassaw est l'un des fondateurs du Club, un groupe de discussion informel d'artistes d'avant-garde qui s'est développé à partir de réunions dans son studio, sur la huitième rue. Au milieu des années 1930, Lassaw a travaillé brièvement pour le Public Works of Art Project (projet d'œuvres d'art publiques) en nettoyant des monuments sculptés autour de la ville de New York. Il a ensuite rejoint la WPA en tant qu'enseignant et sculpteur jusqu'à ce qu'il soit incorporé dans l'armée en 1942. La contribution de Lassaw à l'avancement de l'abstraction sculpturale est allée au-delà de la simple innovation formelle ; sa promotion des styles modernistes au cours des années 1930 a largement contribué à assurer le développement de l'art abstrait aux États-Unis. Il est l'un des membres fondateurs du groupe des American Abstract Artists, dont il a été le président de 1946 à 1949. En 1951, Samuel Kootz invite Lassaw à rejoindre sa galerie à New York. Il avait également une galerie d'été à Provincetown, MA. Lassaw passait l'été à Provincetown depuis 1944 et, en 1951, il a loué un appartement à côté de la Kootz Gallery...

Beverly Pepper Sans titre Monogramme "BP" estampillé sur la base Acier inoxydable et émail 6 x 6 3/4 x 3 1/8 pouces Né en 1922 à Brooklyn, Pepper s'est formé à la peinture auprès d...

Cette intense sculpture abstraite en bronze a été créée par l'artiste italien Eli Riva à la fin du XXe siècle. L'œuvre est un multiple numéroté et signé de 500 exemplaires. Le titre ...

Cette magnifique "boîte festonnée" est une pièce en grès avec des couches décoratives de glaçures riches en tons et des marques pour lesquelles John était si connu. Il était égalemen...

Il s'agit d'une œuvre d'art étonnante réalisée par l'artiste italien Alex Corno. Il s'agit de l'un des neuf multiples existants. La Nature entre en contact avec les âmes humaines et ...

Panneau monumental de 15 sculptures en relief en fibre de verre faites à la main et provenant de la maison même de l'artiste. Chaque sculpture est signée et unique, avec de magnifiques tons d'or terni. Cette pièce très grande et frappante présente un aspect brutaliste et moderniste. Elle est particulièrement remarquable en tant qu'exemple de la maîtrise par Hitchin des techniques de finition pour simuler le métal vieilli. Le panneau faisait partie de l'ameublement de la maison de Ron et a été soigneusement retiré par la succession de l'Artistics après le décès de Hitchins. Chaque carreau a depuis été soigneusement restauré par la Cal Smith Gallery. Année : inconnue (Ron a été actif du milieu des années 1960 au début des années 2000) Couleur : or terni Signature : Chaque sculpture en relief porte les initiales "RH", marque de fabrique de l'artiste Encadrement : Les sculptures ont été soigneusement montées avec un cadre en noyer et un sous-encadrement caché au verso pour faciliter la suspension. Authenticité : Cette pièce a été achetée directement auprès de la Directional de l'Artistics et est accompagnée d'un certificat d'authenticité signé par l'unique exécuteur testamentaire de la succession de Ron Hitchins...

Cette sculpture est une pièce multiple 1 de 500 réalisée en 1980 par l'artiste italien bien connu Bruno Chersicla. Toutes les pièces sont numérotées et signées par l'artiste et compl...

Il s'agit d'une œuvre d'art multiple, intéressante et profonde, réalisée par Annie Lambert, une artiste talentueuse des années 1980' en Italie. Il s'agit d'un multiple d'une édition...

Sans titre, 1967 Donald Judd De dix de Leo Castelli Foldes en acier inoxydable multiples Signé au feutre noir et numéroté dans l'édition 186 de 200 sur une étiquette en papier ap...

ODETTA a le plaisir de proposer cette importante sculpture provenant de la succession de David Hayes. David Vincent Hayes (15 mars 1931 - 9 avril 2013) était un sculpteur américain ...

Avec Bucephalus (1973), également connu sous le nom d'Alexander, le roi de Macédoine, Manolis Tzobanakis cristallise la rencontre explosive entre le mythe antique et la forme moderne...

La structure centrale est une sculpture métallique contemporaine, réalisée en 1998 par l'artiste italien Claudio Palmieri. Titre original : Struttura Centrale En excellent état, c...

Pablo Picasso A.R. 142 Pichet à glace 1952 12.pichet de 6" x 21,6" Édition de 100 pièces Terre de faïence blanche, décor aux oxydes, couteau gravé sur émail blanc La Ramie 142 est un...

Artiste : Pablo Picasso, espagnol (1881 - 1973) Titre : Vase avec décoration pastel, [Ramie 190] Année : 1953 Support : Terre cuite rouge chamottée, décoration au pastel, estampillée...

Cette œuvre d'art est un panneau en bronze patiné et laiton moulé. Cet artiste était présent à la Biennale de Venise avec ses œuvres d'art architecturales. Il a une vision dinamique...

Très bon prix ! Motif de raisin et de vigne merveilleusement complexe. Il crée une présence dominante en personne. Il s'agit d'une pièce d'apparat Il est en vente pour une duré...

Georges Charpentier, Français (1937 - 2024) - Buste de femme, Année : circa 1980, Medium : Sculpture en bronze, signature et numérotation inscrites, édition : EA, Taille de l'imag...

Jean Arp, également connu sous le nom de Hans Arp (1886-1966), a joué un rôle important dans les mouvements d'avant-garde du XXe siècle. Arp a été actif pendant les années cruciales ...

Sculpture abstraite brutaliste composée de centaines de clous plats soudés à la main et patinés. Il serait parfait comme écran de cheminée, dans une fenêtre ou sur une crédence.

Chandelier de Hanoukka en fer forgé à la main avec mosaïque de pierres David Palombo était un sculpteur et un peintre israélien. Il est né en Turquie dans une famille traditionnel...

Sculpture en bronze du sculpteur latino-américain Raúl Valdivieso (Chilien, 1931-1993). Valdivieso est connu pour sa réinterprétation des formes organiques classiques et des figures ...

Sculpture figurative du début du 21e siècle avec glaçure abstraite de l'artiste mexicain contemporain Yuri Zatarain. L'échelle est monumentale. Une œuvre d'art très simple et attraya...

Alan Johnston (Écossais, né en 1945), Sans titre, 1988, bronze coulé, édition de 2, fonte #2 Incisé A.J. 2/2 88 sur la face inférieure Provenance : (a) Gallery Gallery, NY Il s'agi...

Créé en 1953, ce grand vase tourné de Madoura en terre cuite blanche avec décor aux engobes et à la paraffine (rouge, noir), gravé au couteau est numéroté de l'édition de 75. Ce vase...

"Structure Relief 254" est un relief structurel abstrait peint dans des tons de terre. Tout au long de sa vie, Barr s'est intéressé à l'ingénierie, aux structures, aux mathématiques ...

STEEL ROOMS, 1989, sculpture en acier, 8 x 8 x 8", signée et datée. Peter Lodato est né en 1946 à Los Angeles, en Californie. Tout au long de sa carrière artistique, il a beaucoup ...

Dina Recanati Série Cosmos (ils ressemblent à l'espace ou à des paysages désertiques abstraits) 2003 Peinture métallique, gravure à l'acide sur aluminium, bois Signé à la main et da...

ITZHAK SANKOWSKY "VISAGE MODERNISTE" WOOD, SIGNÉ ROU ROU ROU ROU ROU ROUMAIN- AMÉRICAIN, C.1940 24.5 POUCES Itzhak Sankowsky est né en 1908 en Roumanie. Il vivait et était acti...

Artiste : Stefan Vladescu, roumain/américain (1952 - ) Titre : Épiphanie Année : 1994 Médium : Sculpture en bronze, signature et date inscrites Taille : 25 pouces de diamètre x 1,...

Verre moulé et outil en métal trouvé. L'une des cinq pièces de la série "Tool Wall" de Mary Shaffer sélectionnées pour l'exposition "Pairings : 16 Artists Creatively Combined ", exposée du 8 octobre 2016 au 30 décembre 2016. Organisée par Jennifer Bethke, "Pairings" a réuni des œuvres d'art contemporain, plutôt que des mets et des vins, afin de créer des combinaisons surprenantes mais harmonieuses. Précédemment exposée à la Gerald Peters Gallery, Santa Fe, NM ; Ellen Noel Museum, Midland/Odessa, TX ; Habatat Galleries ; et Katzen Arts Center, American University Museum, Washington, DC. Le "Double Ring...

Une sculpture de Dale Chihuly. "White Seaform with Black Lip Wraps" est une pièce contemporaine en verre soufflé dans une palette noire et blanche de l'artiste américain Dale Chihuly...

Se porte comme une cravate autour du cou. Il s'agit d'un nouveau stock de bijoux vintage de la légendaire Collection Studio Acme, qui a créé de nombreux bijoux révolutionnaires. Il a été fabriqué à la main dans les années 1980 selon le procédé complexe du cloisonné, une technique ancienne de décoration du métal. Les imperfections dans les couleurs sont donc prévisibles et inhérentes, ce qui en fait un objet unique. La collection Memphis Designers for Acme a été lancée en 1986, lors de l'ouverture de l'exposition Memphis/O Milano au musée Cooper-Hewitt de New York. L'ensemble de la collection fait partie de la collection permanente de la Groninger Collection aux Pays-Bas et est représentée dans d'autres collections de musées du monde entier, dont le Metropolitan Museum de New York. En 1981, Ettore Sottsass a formé une collaboration de design appelée Memphis Design. Le Memphis Design/One Group s'est inspiré de mouvements tels que l'Art déco et le Pop Art pour produire des bijoux, des meubles, des éclairages et des tissus de 1981 à 1988. Les rares créations de membres tels que Nathalie du Petersne, Andrea Branzi, Martine Bedin, Matteo Thun et Peter Shire se caractérisent souvent par des couleurs loufoques et des formes asymétriques. Le groupe a conçu de nombreux meubles, tissus, céramiques, objets en verre et en métal postmodernes jusqu'en 1987. Le nom "Memphis" vient de la chanson Stuck Inside of Mobil with the Memphis Blues Again de Bob Dylan, qui passait lors de la réunion inaugurale du groupe. Inspiré par l'art déco, l'art nouveau et le pop art, le groupe a créé de nombreux styles audacieux, colorés et géométriques qui s'écartent de la tendance rigide et sombre des années 1970. De 1985 à 1992, les fondateurs d'Adrian Olabuenaga et Leslie Bailey ont produit plus de 100 boucles d'oreilles, broches et colliers différents de titans du design tels qu'Ettore Sottsass, Joanna Grawunder, Martine Bedin, Matteo Thun, Alessandro Mendini, George Sowden, Nathalie Du Pasquier et Marco Zanini, ainsi que les architectes Alessandro Mendro, Stanley Tigerman, Richard Meier, Robert A.M. Laurinda Spear, architecte de Floride, Michael Graves, basé dans le New Jersey, Peter Eisenman, de New York, et Alberto Olabuenaga, architecte argentin (le père du bijoutier) ont également conçu le projet. Les artistes californiens Billy Al Bengston, John Dill, Ronnie Cutrone, Charles Arnoldi et Ken Price ont tous dessiné pour Acme Studio...

Cet exceptionnel pot en céramique des années 1960, créé par le célèbre artiste du XXe siècle Claude Conover (1907-1994), présente des lignes parallèles blanches frappantes et des gra...

Comprend un certificat d'authenticité

I.L.A. Williams Label sur le fond, signé. Titre : Prométhium Médium : Bronze, aluminium et bois. Dimensions approximatives : 12 X 11 X 4 pouces. Chester Lee Williams (1944-1919) e...

Deidad (Déité) édition 17/20, 1988, signée avec certificat. Edgard Negret a étudié à l'École des beaux-arts de Cali entre 1938 et 1943. L'année suivante, il rencontre dans sa ville natale le sculpteur basque Jorge Oteiza, qui l'initie à la sculpture moderne...

Dina Recanati Série Cosmos (ils ressemblent à l'espace ou à des paysages désertiques abstraits) 2003 Peinture métallique, gravure à l'acide sur aluminium, bois Signé à la main et da...

Pablo Picasso A.R. 417 Pase de Cape 1959 16.5" rond Edition de 100 Terre cuite blanche. La Ramie 417 est une céramique Madoura que l'on voit rarement arriver sur le marché. La phot...

Impression du sceau de l'artiste Porcelaine, lignes rayonnantes incrustées, bandes de manganèse sur le bord et le pied, avec des fissures de four. 5 x 11 1/2 pouces

En combinant des motifs rappelant la tessellation et un grand système de grille, Vasarely transforme un hexagone ordinaire en une surface concave. Des nuances de lumière et d'obscuri...

Voici une œuvre d'art extraordinaire et imposante, un assemblage métallique extra-large de style d'après-guerre qui fait vraiment sensation. Les ob...

Antoine Poncet Sculpture unique en granit. Patine noire Signé Dimensions : 62,5 cm L : 35 cm P : 25 cm Antoine Poncet, Suisse (1928 - ) Née en 1928 Membre de l'Institut Petit-f...

Sculpture en métal chromé. Signature incisée de Wifredo Lam. Edition 243/500B. Taille 10,5 x 5,5 x 3,5 pouces. L'œuvre est en excellent état. Certificat d'authenticité inclus. ...

Le sculpteur américain Joseph Martinek est né à Chicago en 1915. Il était un apprenti de deuxième génération d'Auguste Rodin. Il a étudié la sculpture à l'École industrielle d'art de...

En 1972, le mouvement des femmes est en pleine effervescence. Suzanne Benton a été une militante de la première heure, fondatrice et organisatrice de NOW Chapters, CT Feminists in th...

En 1972, le mouvement des femmes est en pleine effervescence. Suzanne Benton a été une militante de la première heure, fondatrice et organisatrice de NOW Chapters, CT Feminists in th...

William Pellicone (américain 1915-2004) Technique mixte, pyrographie, peinture à l'huile sur bois. Daté de 1958 Titre - Enthymème #14. Peinture à l'huile sur panneau de bois sculp...

Artistics : Thom Crawford, Américain (1944 - ) Titre : Quatre signes de terre : Chaque œil est une Terre Moyen : Sculpture en bronze, signature et numéro inscrits Edition : 4/5 Dimen...

(Après) Pablo Picasso La dame (maquette), vers 1967 Édition de sculptures en techniques mixtes Acier Cor-ten Cette maquette est basée sur l'original de Chicago Picasso, une sculptur...

Le "panier festonné" est une pièce en grès avec la couche décorative des glaçures aux tons riches et des marquages qui ont fait la réputation de John. Il était également connu pour l...

Sam Artistics (1933-2022) est considéré comme l'un des artistes abstraits les plus importants du XXe siècle. Il fut un véritable innovateur dans l'évolution de l'abstraction américai...

Ravissante sculpture d'un homme de maïs originaire du Nouveau Mexique, délicatement sculptée dans un magnifique albâtre rose translucide. Elle est fixée sur un socle en bois foncé qu...

Artistics : Thom Crawford, Américain (1944 - ) Titre : Quatre signes terrestres : Wingeo Moyen : Sculpture en bronze, signature et numéro inscrits Edition : 4/5 Taille : 20.5 in. x 1...