Bureau Cavour

L'entrepreneur Aurelio Zanotta a fondé Zanotta en 1954 à Nova Milan, en Italie. Appelée à l'origine Zanotta Poltrona, elle était spécialisée dans le mobilier traditionnel. Au début des années 1960, cependant, Zanotta s'était forgé une réputation pour son design avant-gardiste mid-century modern Design/One. Les collectionneurs de meubles vintage d'aujourd'hui connaissent bien la marque pour ses chaises innovantes et entièrement sculpturales , tables basses et plus encore.

L'un des premiers succès de Zanotta a été le tabouret Mezzadro - plus connu sous le nom de tabouret Tracteur - conçu par Pier Giacomo Castiglioni et son frère Achille à la fin des années 1950. En 1965, Zanotta a été l'une des premières entreprises d'ameublement à utiliser la mousse de polyuréthane expansé et la construction sans cadre, comme pour les canapés et fauteuils Throw-Away conçus par Willie Landels. La chaise Blow - conçue par Jonathan De Pas, Donato D'Urbino, Paolo Lomazzi et Carla Scolari - considérée par beaucoup comme l'expression physique de la culture insouciante de la fin des années 60, a également connu une grande popularité.

En 1969, dans le cadre du mouvement provocateur que nous appelons aujourd'hui Italian Radical Design, la chaise Sacco de Zanotta a attiré l'attention. La chaise pouf qui repousse les limites est l'œuvre des designers Piero Gatti, Cesare Paolini et Franco Teodoro qui l'ont présentée à Aurelio Zanotta sous la forme d'un sac en vinyle transparent rempli de petites boules de polystyrène. Il a suggéré sa signature en cuir de couleur vive.

La chaise Sacco a remporté le prix Compasso d'Oro 1970 ADI Design Museum's . En 1972, le Museum of Modern Art de New York l'a incluse dans l'exposition phare "Italy : The New Domestic Landscape" organisée par le designer Emilio Ambasz. En 2020, il a reçu un prix Compasso d'Oro ADI Lifetime Achievement Award pour ses 50 ans de popularité durable. Elle fait désormais partie des collections de musées du monde entier, dont le Triennale Design Museum de Milan, le Musée des Arts Décoratifs de Paris et le Victoria & Albert Museum de Londres.

Après la mort d'Aurelio Zanotta en 1991, l'entreprise est restée dans sa famille et est dirigée par ses trois enfants depuis 2002. Zanotta continue de placer la barre très haut en matière de design de meubles avec des pièces qui définissent les tendances.

Sur 1stDibs, retrouvez une collection de sièges vintage Zanotta , de tables et d'autres meubles.

Choisir le bureau ou la table d'écriture idéal(e) est une démarche profondément personnelle, que les gens entreprennent depuis des siècles.

La reine Atossa de Perse, sur sa table d'écriture vers 500 avant J.-C., aurait été à l'origine de l'art de la lettre manuscrite. Elle serait la première d'une longue et colorée histoire de la correspondance écrite, dont la popularité s'est accrue avec l'alphabétisation. La demande de pupitres adaptés, qui serviraient au compositeur des lettres et assureraient le confort du destinataire, a naturellement suivi, et la conception de ces meubles nécessaires a évolué au cours de l'histoire.

Lorsque les gens ont commencé à s'affranchir des styles ornementaux extérieurs des bureaux et des tables à dessin en noyer et en palissandre introduits au nom de la reine Victoria et du roi Louis XV , des changements radicaux se sont produits, comme ceux qui se sont matérialisés au cours de la période de l'Art nouveau , lorsque les designers ont voulu produire des meubles inspirés par la beauté du monde naturel. L'œuvre du célèbre architecte espagnol de la fin du XIXe siècle Antoni Gaudí en est un bon exemple : son bureau à roulettes était doté de profonds tiroirs latéraux et orné de motifs sculptés qui rendaient hommage à la nature. Gaudí associait régulièrement la précision structurelle à des éléments décoratifs, créant de magnifiques meubles en bois et en métal.

Peu de temps après, les préférences pour les formes épurées, géométriques et stylisées dans les meubles qui mettent l'accent sur les grains de bois naturels et l'artisanat traditionnel se sont imposées. Aujourd'hui, bureaux Art déco sont toujours prisés par les designers qui cherchent à insuffler un air de luxe aux intérieurs. L'une des figures les plus marquantes du mouvement Art déco est le décorateur et designer de meubles français Émile-Jacques Ruhlmann. Avec son utilisation de motifs néoclassiques ainsi que de matériaux coûteux et exotiques tels que des bois sombres importés et des incrustations de métaux précieux pour ses bureaux, Ruhlmann est devenu le symbole du bon goût et de la modernité.

L'appréciation croissante de pour le modernisme scandinave continue d'influencer la conception des bureaux contemporains. Il utilise l'approche "sans chichis" ou "moins c'est plus" pour créer un espace de bon goût et sophistiqué. Le maître ébéniste suédois Bruno Mathsson a créé des designs dignes d'une galerie, aussi fonctionnels que beaux. L'architecte finlandais Alvar Aalto ne s'est jamais considéré comme un artiste, mais, comme Mathsson, ses créations de meubles reflétaient un penchant pour les matériaux organiques et une approche humaniste. Des designers danois tels que Hans Wegner ont introduit des formes et des lignes élégantes dans les bureaux et les tables d'écriture du milieu du siècle, souvent en chêne et en teck massif .

Des bureaux vintage aux styles contemporains , 1stDibs propose un large éventail de choix pour mener toutes les activités d'écriture et de lecture personnelles et professionnelles.