Peintures - Intérieurs - Expressionnisme

Signé au recto et signé au verso, titré et inscrit Montmartre par l'artiste. Il s'agit d'une grande peinture expressionniste colorée représentant une poupée fille avec de longues nattes blondes ou rousses. Intitulée Poupee 1925, elle représente une jeune fille de l'époque Art déco coiffée d'un béret. Roger Crusat (artiste, poète et lithographe expressionniste français) est connu pour ses décors de troupes de ballet, ses toiles de fond de théâtre et ses motifs architecturaux. Roger Crusat est né en 1917 à Roussillon, en Provence, en France. Les premières œuvres de Crusat dépeignent la campagne colorée de la Provence, dans le sud de la France, Jeune homme, Crusat a exercé de nombreuses fonctions au sein de la troupe, concevant des costumes et même dansant. Mais surtout, il peint les décors des spectacles de la troupe. C'est en travaillant dans ce cadre qu'il a appris les principes essentiels de la peinture de paysage, qui restent évidents dans son travail de maturité. Calle était l'élève d'Andre Fons-Godail aux Beaux-Arts de Perpignan lorsqu'il a été appelé à servir pendant la Seconde Guerre mondiale. Après avoir été blessé en 1940, il retourne étudier auprès de René Jaudon aux Beaux-Arts de Paris. Crusat était connu par ses contemporains comme "le peintre catalan de Montmartre" où il a vécu avec sa femme jusqu'à sa mort en 1994. Les murs fissurés et écaillés, encadrés par des conduites d'eau rouillées, sont un spectacle courant à Montmartre. Ce que d'autres considèrent comme inutile, Crusat l'inclut. Les conduites d'eau étaient son motif de prédilection. Considérées par certains comme un symbole de décadence et de monotonie, les conduites d'eau impressionnistes de Crusat, telles les artères du corps, sont porteuses de vie. Crusat a remporté le prestigieux Prix Populiste pour sa "Descente d'Eau" en 1956. L'œuvre mature de Crusat conserve les éléments essentiels d'une bonne peinture de paysage. On ne trouvera pas de détails complexes, mais des formes abstraites larges et solides. Ses couleurs subtiles, denses en texture, sont destinées à compléter ses sujets, et non à les distraire. La critique le considère comme un expressionniste lyrique et un "peintre de l'homme" dans sa représentation des angoisses de la vie quotidienne et des regrets du passé. Crusat a exposé dans les mêmes salons que les post-impressionnistes et les expressionnistes. Le Salon des Indépendants a été cofondé par Georges Seurat. Dega n'a eu qu'une seule exposition de son vivant, à la galerie Durand Ruel à Paris. Gauguin avait également exposé ses peintures tahitiennes. Les œuvres de Crusat y ont été exposées en 1955. SELECT AWARDS 1954 Le Prix de la Jeune Peintre 1955 Prix des Amateurs d'Art & des Collectionneurs, Galerie Gazette des Beaux Arts, 140 rue Faubourg St. Honoré, Paris Les Jardins des Abbesses achetés par la République de France, Prix de la Ville de Marseille, Prix Othon Friesz 1956 Prix Populiste, Prix de Amedeo Modigliani 1957 Grand Prix International de Vichy, Prix de la Fondation Greenshields 1959 IVeme Grand Prix de Peinture du Festival de Vichy 1967 Le Prix des Amis de Brantôme, Périgord, France 1970 Prix de la Critique Academy de Vernet à Vichy, "La Nuit, Première Etude". Roger Crusat, Volets mi-clos , poèmes enrichis de quatre lithographies originales (175 exemplaires numérotés) tirées sur les presses d'Henri Deprest le 13 février 1975 , Éditions Matignon 34, 1975. Expositions personnelles Galerie Durand-Ruel, Paris, 1955 [ 1 ] . Galerie Rivière, Paris, novembre 1958 [ 4 ] . Le Roux et Mathias, commissaires-priseurs à Paris, Vente de l'atelier Roger Crusat , Hôtel Drouot , Paris, jeudi 27 octobre 1994 [ 5 ] . Jack's American Bistro, Glens Falls, septembre-octobre 2004 [ 6 ] . Expositions collectives Galerie Roger, Lyon, octobre 1946 [ 7 ] . Salon des Indépendants , Paris, à partir de 1952 [ 8 ] . Exposition Discover , Galerie Charpentier , Paris, 1955. Salon populiste, Paris, 1956. Salon des Amis de Brantôme, 1957. Cent peintres et le pétrole - Exposition à l'occasion du centenaire du premier forage pétrolier , Musée Galliera , octobre 1958 [ 9 ] . "Un artiste roussillonnais dont la facture appelle une comparaison flatteuse avec celle d'un Soutine ou d'un Rebeyrolle . En effet, suivant leur exemple, il se concentre sur des scènes familières : Filles au balcon ou au panier, blanchisseuses pesant lourdement sur le fer à repasser, chevaux de trait ou dindes plumées, qui voisinent avec un magnifique portrait d'homme en robe de chambre rouge . Le Prix Populiste n'a-t-il pas déjà couronné ses mérites ? " - Jean Jacquinot SÉLECTION D'EXPOSITIONS Galerie La Gentilhommiere, Paris La Salle Arago, Perpignan, Salon des Indépendants, Salon d'Automne Biennale de Menton, Menton Galerie des Jacobins, Lyon Galerie Durand-Ruel, Paris Salon de la Nationale Galerie Bassano, Paris Salon Populiste Salon de Romans Galerie Motte, Genève, Suisse Exposition à Quiberville sur Mer - Normandie Galerie Charpentier Salon Confrontation : Bernard Buffet, Roger Crusat, Jean Jansem, Franck Innocent...

Dans cette peinture à l'huile expressionniste, j'ai fait tourbillonner des nuances vibrantes de bleu et de cramoisi pour capturer l'interaction dynamique de l'eau et de la lumière au...

Dans ma création, j'ai canalisé l'essence vibrante de l'été dans chaque trait, capturant l'allure juteuse des tranches de pastèque sur une toile de fond évocatrice. Avec l'huile, j'a...

"Red, Orange, Green with Plant" est une nature morte peinte par Bernard Harmon, peintre expressionniste né à Philadelphie, en 1970. L'huile sur panneau de 30,5 x 39 pouces représente...

Peinture originale à l'huile sur toile. Signé à la main au recto ; signé et titré au verso par l'artiste. La toile est tendue. L'œuvre d'art est en excellent état. Étiré. Certificat...

Dans cette peinture à l'huile, j'ai mis toute mon âme à capturer la tendresse du printemps. Les délicates fleurs, baignées d'une douce lumière, symbolisent le renouveau et l'espoir. ...

Dans ma création, j'ai déversé ma passion dans chaque coup de pinceau, capturant l'essence des fleurs de gerbera qui se dressent, symbolisant la résilience et la beauté. Réalisées à ...

Dans cette peinture, j'ai cherché à capturer l'essence sereine mais vibrante de l'automne au bord d'un étang tranquille. Les riches teintes dorées des arbres, la qualité réfléchissan...

"Young Man" est un portrait peint à l'huile sur toile par Bernard Harmon, peintre expressionniste né à Philadelphie. Le tableau mesure 26 x 36 pouces et est signé en bas à droite. Ex...

Dans cette peinture à l'huile texturée, j'ai capturé l'essence brûlante de l'automne dans une mélodie de rouges et d'oranges. Avec des traits pleins de passion, la fusion du réalisme...

Dans cette peinture à l'huile, j'ai embrassé l'essence d'un moment serein capturé à travers une danse de coups de pinceau délicats et de teintes douces et harmonieuses. Inspirée à la...

"Late Night at The Studio" de Catherine Picard-Gibbs est une scène d'usine intérieure expressionniste dans une palette de bleu sarcelle et de jaune. Cette peinture évocatrice de 18 x...

Paraphé en bas à droite, " A.E.M. " pour Anthony McNaught (américain, né en 1952) ; signé en outre au verso, " Anthony McNaught ", titré " Nature morte avec cruche verte ", et daté 2...

Dans cette huile sur toile, j'ai mis toute mon âme à capturer l'essence de la croissance et de la résilience. Chaque coup de pinceau raconte une danse d'ombre et de lumière, incarnan...

Dans cette peinture à l'huile, j'ai mis toute ma passion dans chaque trait, capturant la délicate danse de la lumière sur les pétales. Ma technique allie les beaux-arts à des touches...

Fabriquées avec amour, mes œuvres d'art donnent vie à la danse délicate des roses sur une toile de fond paisible. C'est un voyage expressionniste capturant le jeu subtil de l'ombre e...

Dans cette peinture à l'huile, j'ai cherché à capturer l'esprit serein et exaltant de la nature. Des fleurs d'un jaune éclatant se détachent audacieusement sur un fond de montagne d'...

En créant cette œuvre, j'ai mis toute ma passion dans chaque trait, cherchant à capturer la puissance brute et la beauté éphémère de la mer. La danse de la lumière sur les vagues tur...

Dans ma création, j'ai cherché à capturer l'éclat et l'humeur de la vie urbaine lavée par la pluie. La beauté chaotique, les sons étouffés, les lumières chatoyantes se reflétant sur ...

En créant cette peinture à l'huile, j'ai adopté un mélange d'expressionnisme et d'impressionnisme pour évoquer un sentiment de tranquillité. Chaque coup de pinceau porte ma passion p...

Dans cette pièce, je me suis efforcé de capturer l'essence d'un balcon serein, baigné de soleil, entouré de fleurs exubérantes. J'ai appliqué des huiles riches pour mettre en valeur ...

Dans cette pièce, j'ai tissé des émotions avec des fleurs luxuriantes et empâtées qui encadrent une figure tranquille, en proie à l'introspection. Les fleurs vibrantes et tactiles of...

Dans cette peinture, j'ai canalisé la beauté brute et indomptée de la Nature par des traits vibrants et une palette harmonieuse. Chaque coup de pinceau capture la sauvagerie et la tr...

Dans cette peinture, j'ai canalisé l'esprit brut et indompté de la mer. Mes traits, chargés d'huile, s'entrechoquent et tourbillonnent, incarnant l'énergie implacable de l'océan et l...

"Cat Scratching Table" est une peinture à l'huile originale sur toile de Nicolas Dreux. L'artiste a signé l'œuvre en bas à gauche. Il représente un chat et un oiseau dans un intérieu...

"Dans cette œuvre à l'huile, j'ai canalisé l'éclat pur, en mélangeant l'expressionnisme avec des éléments du pop art. Le portrait de la femme éclate de couleurs émotives, suggérant u...

"Dans cette peinture à l'huile, j'ai déversé sur la toile ma fascination pour le cosmos, créant ainsi une expression vibrante d'énergie et d'émotion. La forme abstraite se mêle à des...

Dans cette peinture à l'huile, j'ai tissé la tranquillité avec des couleurs exubérantes, capturant la mélodie tranquille de la nature. J'ai superposé des touches impressionnistes à u...

"En créant cette peinture, j'ai insufflé ma passion pour la beauté brute de la nature et la tranquillité des prairies ouvertes. Les traits expressifs de la peinture à l'huile capture...

"Snap Peas" est un portrait d'intérieur d'une jeune femme travaillant à sa table de cuisine, peint par Bernard Harmon, peintre expressionniste né à Philadelphie. La peinture à l'huil...

L'œuvre intitulée "Nature Call 1" est une représentation saisissante d'un homme assis au milieu de deux femmes, chacune posant une main sur son épaule tandis que l'homme joue de la g...

"En créant cette œuvre, j'ai mis mon esprit dans l'interaction de la lumière et de l'eau, en mettant de l'huile sur la toile pour capturer la danse de la lumière du soleil lorsqu'ell...

"Dans cette création qui est la mienne, j'ai cherché à capturer la beauté fugace de l'éveil de la nature. À chaque coup de pinceau, j'ai fusionné les mondes du réalisme et de l'impre...

"Dans cette peinture à l'huile, j'ai cherché à capturer un moment de beauté sereine - en ajoutant à la scène des fleurs luxuriantes et un sentiment de rêverie tranquille. Le mélange ...

Dans l'étreinte luxuriante du coin de la nature, j'ai rendu une danse de textures et de teintes à l'aide de traits d'huile pleins d'entrain. Les teintes de rose, les verts verdoyants...

Dans cette œuvre, j'ai fusionné la fluidité vibrante de l'impressionnisme avec la réalité vivante des beaux-arts. Je voulais que la tranquillité de la rivière du village enveloppe le...

Dans mes œuvres, j'ai capturé un moment de sérénité dans la vie urbaine, où la nature rencontre l'agitation quotidienne, provoquant la tranquillité. La peinture à l'huile m'a permis ...

"Nature Calle", une œuvre d'art enchanteresse, capture l'essence de l'harmonie artistique à travers la représentation d'une femme jouant du clavier, évoquant une symphonie qui résonn...

Dans cette peinture à l'huile, j'ai capturé le crépuscule serein d'un paysage enneigé, où la chaleur du soleil couchant rencontre la tranquillité fraîche de l'hiver. Les coups de pin...

Dans cette peinture à l'huile, j'ai cherché à capturer l'essence à la fois sereine et revigorante d'une étreinte hivernale. Les teintes fraîches et nettes et les coups de pinceau dou...

Alors que j'appliquais l'huile sur la toile, mon cœur dansait à chaque coup de pinceau, créant une symphonie de teintes et de textures. Cette pièce est un havre de paix, où l'express...

Joie de Vivre de Julia Adams est une grande peinture d'intérieur carrée de 90 x 90 cm sur une toile à bords profonds de 25 mm, issue de sa série Interior Spaces. Les couleurs qu'elle...

Musique peinture acrylique expressionniste originale. RAVENTÓS Mª Assumpció - (San Sadurní d'Anoia, Barcelone 1930). Raventos s'est formé à l'école d'élite des beaux-arts Sant Jordi...

Dans cette pièce pleine d'émotion, j'ai capturé l'essence fugace de la magie de l'hiver, contrastant avec les éléments durables de la nature. Le froid est palpable, mais les jeux de ...

Dans ma peinture à l'huile, j'ai cherché à capturer l'essence sereine d'un voyage en hiver. J'ai utilisé un mélange d'expressionnisme et d'impressionnisme pour transmettre le frisson...

Dans cette scène tranquille, j'ai plongé mon pinceau dans la poésie silencieuse de l'étreinte de l'hiver. À travers des huiles texturées et une symphonie de pastels sourds, j'ai cher...

J'ai mis toute mon âme dans cette toile, canalisant le calme serein et la douce fraîcheur d'une journée de janvier. Avec les huiles, j'ai fusionné l'impressionnisme et l'expressionni...

Dans cette œuvre, j'ai mis toute mon âme à capturer la beauté brute et sereine de l'étreinte de la nature pendant l'hiver. J'ai mélangé l'expressionnisme avec des touches de réalisme...

Dans mon œuvre, j'ai capturé la majesté sereine d'un conifère solitaire se tenant tranquille au milieu d'un paysage enneigé paisible. Chaque coup de pinceau de ma peinture à l'huile ...

OPISSO CARDONA, Alfredo (Barcelone, 1907 - Mataro, Barcelone, 1980). Peintre et illustrateur, il est le fils de Ricardo Opisso et le neveu de Joan Cardona, qui lui a donné ses premi...

Dans cette pièce, j'ai mis toute mon âme à capturer l'essence sereine d'un paysage hivernal. Avec chaque trait d'huile, j'ai embrassé le jeu de l'ombre et de la lumière, créant un ch...

Le tableau (huile sur toile, 40 x 29,8 cm ; avec cadre en bois 61 x 51 cm) représente deux personnages, une femme au visage souriant et un homme moustachu, dont seule la tête est vis...

Pastel gras sur papier d'archives signé et daté en haut à gauche. Fait partie d'une série en cours de l'artiste sur les sujets de l'artiste et du modèle.

Il s'agit d'une huile sur toile signée et datée au verso.

"Red Still Life" est une nature morte d'intérieur réalisée par le peintre expressionniste Bernard Harmon, né à Philadelphie. La peinture à l'huile su...

Cette peinture d'une femme assise avec son chat est une œuvre de jeunesse de l'artiste. Conservée par l'artiste, elle n'a été exposée que deux fois au cours des 36 années qui se sont...

*À propos de Stephen Basso Les pastels et les peintures à l'huile très originaux de Stephen Basso sont romantiques, mais provoquent la réflexion fantasmes. Ses œuvres fantaisiste...