1960s Abstract Sculptures

Mid-Century Abstract Metal Sculpture on Wood Base – Artist Unknown A compelling expression of form and texture, this intricately crafted tab...

Wall mounted One-off ceramic sculpture by Carlo Zauli. The central relief is surrounded by gold-leaf surface.

The Red Abstract Mid-Century Murano Gold Leaf Inlaid Glass Sculpture from the 1960s is an extraordinary work of art that epitomizes the unparalleled craftsmanship and innovative spir...

Abstract modernist sculpture, created by Russell Secrest. Drawing on his background in jewelry, the metal artist creates a dynamic form, in elegant hammered silver. The sculpture rot...

An interesting abstract sculpture of a man in the manner of Gaetano Pesce. It sits on a marble base (separate).

Unusual linear "TOTEM" form sculpture.

Vintage 1960s metal and stone table top sculpture. “Desert Rose” by John Steck is a timeless floral arrangement of bristly pom-pom blooms emanating from a stone base. The botanical a...

Hand-carved sculpture in moss green marble / granite on a polished round bronze plinth by the late Alice Ward. Her sculpture echoes a voyage of discovery in not just the visible natu...

Flippo Chissotti, also known as Chiss, studied at the Albertina Academy where he had sculptor Marino Marini as his teacher. In the first years of the post-war period he held his firs...

Ceramic sculpture composed by a revolving continuum stripe.

Jason Seley sculpture dated 1967 and titled 36 Key, Keyboard. From a private Chicago Collection. Seley was the Dean of Architecture at Cornell University and he taught at Hofstra University and The New York University...

Rare sculpture ‘Sektorn Mekanik’ designed by Bertil Herlow Svensson. Produced by Bertil Herlow Svensson in Sweden. Edition of 50 pcs.

A group of seven organic ball shaped Studio Pottery vases in natural colours, were produced in the 1960s. The individual appearance is unique in their shape, glaze and texture resemb...

Superb French manufacture matrix for the Worthington company, from the 1960s. Very interesting work that doubles as a sculptural piece. Good condition. Signed. Dimensions in cm ( H x L x l ) : 43 x...

Futurist Maurizio Tempestini angular brass table lamp with travertine base. Tall kite form structure in a patina'ed brass on a travertine base. Diagonal. Architectural. Rarity. 24H t...

The great skills of Murano based artisans show in many different ways. Some are able blowers, others can freehanded create sculptures and elaborate bowls, and finally some master the...

Post cubist sculpture in welded stainless steel, France circa 1960’s.

Striking sculpture by Lars Erik Falk, made from black lacquered metal. Interesting angles, different perspectives from different angles. Lars Erik Falk (1922-1918) was one of Swe...

Large wood "ring" sculpture with brass feet.

A large abstract sculpture made from car bumpers.

Beautiful shaped abstract modern scultpture made in France, 1960s. This sculpture is made from solid oak wood showing its beautiful grain and texture. Shaped like a figure, it has im...

Helena Tynell is a Finnish female designer. After graduating from the Central School of Arts and Crafts in Helsinki in 1943, she began her career as a designer at TAITO as an assista...

Italian midcentury abstract-geometric silvergrey alumnium bowl designed like a wrinkeled paper, signed NP2 at the bottom Nerone and Patuzzi (sculptor/architect Nerone Ceccarelli & Gi...

An outstanding French Terracotta sculpture adorned with an elegant fascia, completely hand made, circa 1960s.

Sculpture / letter knife designed by Gunnar Kanevad. Made especially for Nyman & Schultz travel agency.

Italian modern Abstract Sculpture in dark grey terracotta by Edmondo Cirillo, 1968 Terracotta sculpture painted dark grey. The shape of the sculpture is organic and rounded. An eye i...

Rare sculpture Construction designed by Bertil Herlow Svensson. Produced by Bertil Herlow Svensson in Sweden.

Per Lütken for Holmegaard, Denmark Sculpture in green art glass. Organic shape. 1960s. Perfect condition. Dimensions: W 7.5 cm x D 3.5 cm x H 14.5 cm.

Bill Culbert (New Zealand, 1935-2019), 'Cubic Projections', 1968. Exhibited by the Lisson Gallery, a plastic ball with pinholes all-over, radiating lights, this example from the original edition sold at the time of the exhibition. Measure: 60cm diameter Literature: David Mellor...

Very large and originale ceramic sculpture of impressive finesse in its execution. This artist only created one piece per year. Interior and exterior enamel. Unique piece made in 1...

Helena Tynell is a Finnish female designer. After graduating from the Central School of Arts and Crafts in Helsinki in 1943, she began her career as a designer at TAITO as an assista...

Modernist handcrafted copper wire and Lucite "lite-up" base tree sculpture, unsigned, very well executed, twisted copper wire with mesh leaves, black acrylic base, on off light source.

Gert Marcus was a German-Swedish painter and sculpturer. Di Eder Sequence, as this sculpture is called , is his most famous work and is in monumental scale placed both in central Sto...

Hand-built earthenware sphere sculpture. Beautiful, rounded ceramic form adorns a band of perforations, evoking textures from the natural world. Glaze layering has variegated densiti...

Cast bronze sculpture by Aharon Bezalel, 1967, Israel. Aharon was born in Afghanistan and lived in Jerusalem where he created his works of art...

About object Signed and numbered in back. Signed: J. Beithold. Limited Edition: 4/9 Joachim Berthold (German, 1917 – 1990) Joachim Berthold, born 1917 in Eisenach, lived and w...

Work by the artist Marcello Avenali (1912-1981). Steel and glass sculpture, created in 1969. In 1970, it was reproduced for an installation for Banco Santo Spirito (Vatican Bank) at ...

Gert Marcus was a German-Swedish painter and sculpturer. Di Eder Sequence, as this sculpture is called , is his most famous work and is in monumental scale placed both in central St...

Marble bowl "Paros L" by Enzo Mari, 1964.

Gert Marcus was a German-Swedish painter and sculpturer. Di Eder Sequence, as this sculpture is called , is his most famous work and is in monumental scale placed both in central Sto...

A Unique designed pair of Andirons. Made in the style of ( Donald Deskey. Lost wax Bronze castings, polished and then Antique Silver Patina finis...

Very rare and collector Door handle / sculpture for the Omega watch brand shops. Lava stone and brass Signed and dated lower right 1960 20 x 20 x 7 cms Perfect original condition...

Frans de Boer Lichtveld studied sculpture at the Institute of Applied Arts Education (now Rietveld Academy) and at the Quellinus Kunstnijverheidsschool, both i...

Unique Mid-Century Modern wall sculptural candle holder. It’s from the late 1960’s, and is a true brutalist work of art. It’s torch cut metal. The metal has beautiful torch cut textu...

Abstract amorphous sculpture by Gabriel Gouttard (Lyon 1927-2015), France 1970s. Outstanding organic free form - amorphous shaped sculpture. The sculpture has a strong polyester stru...

Nickel-plated armilary sphere, circa 1960.

Experience the captivating allure of this Vintage Boho 1969 Signed Torch Cut Brass Sculpture—a true testament to American artistry and innovation. Crafted with precision and passion,...

Silver painted faux printing block resin lamp with wood base... "AlphaSculpt" bySheldon Rose New York, 1968.

Ceramic abstract sculpture by Jacques Pouchain looks like bronze Unique piece.

This is an important Welded Steel Wire Brush Sculpture (bundled wire), executed by Harry Bertoia ca. 1965. Bertoia personally developed this method of ...

An expressive and finely rendered unique metal sculpture having a conical wire-wrapped form with organic painted shapes encased in the interior.

Claude Viseux est un peintre, sculpteur et graveur aquafortiste et lithographe français né le 3 juillet 1927 à Champagne-sur-Oise et mort le 9 novembre 2008 à Anglet. 'est dans les années 1959-1960 que la sculpture de Claude Viseux, qualifiée de « protéiforme, onirique, fantastique » — ami de Max Ernst, Man Ray, Francis Ponge et Henri Michaux, il ne désavoue pas une parenté avec le Surréalisme9 — se substitue à la peinture, ses premières réalisations étant les objets trouvés en bord de mer qu'il pétrifie dans la cire10 d'une part, les empreintes de pierres et d'algues coulées en bronze d'autre part. En 1960, il signe le Manifeste des 121 titré « Déclaration sur le droit à l’insoumission dans la guerre d’Algérie ». En 1961, ses expérimentations s'orientent vers les corps organiques, notamment avec sa série Ostéales constituée d'assemblages d'os fossilisés qu'il patine ou au contraire décape, qu'il visse, scie, assemble et plastifie. Les Concrétudes ou Coulées directes qui suivent en 1961-1962 sont obtenues à partir de coulées de métal en fusion dans le sable, générant des reliefs qu'il soude sur des plaques d'acier. Il va cependant adopter rapidement l'acier inoxydable — qu'il est avec Pol Bury parmi les premiers à employer en sculpture — comme matériau de prédilection. « Il assemble divers rebus industriels — tuyaux, écrous, boulons, cuves… — pour créer des sculptures à mi-chemin du mécanique et du biologique » restitue ainsi Sophie Serra11. Claude Viseux, qui fréquente alors Jean Tinguely, Piotr Kowalski, Michel Guino, Takis et César, confirme : « Ma récupération de l'élément industriel s'élargit vers les aciers spéciaux, avec un essai de vocabulaire formel : des barres, des profilés, des sphères, des rotules, des fonds de cuves, des chambres à combustion de Boeing, des tubulures, des soupapes de navire »9. « L'artiste entre au cœur de la réalité industrielle, prospecte dans les chaînes de montage de Renault et rôde dans les terrains vaques autour des usines », restitue donc l'encyclopédie Les Muses : « il récupère ferrailles, pièces détachées, débris de voitures, vieux châssis, toute une série d'éléments devenus inutiles. Ils les assemblent, tels quels, sans les modifier. Des créatures agressives ou pathétiques vont surgir de ce combat physique et dialectique que l'artiste livre avec la matière et entrer dans le domaine d'une poétique étrange, surnaturelle5 ». Dans les années 1967-1970, Les « structures actives » en acier inoxydable procèdent ainsi de la production industrielle de série. Elles se répartissent en familles de formes combinatoires composées par addition, soustraction, multiplication, division. Il confirme : « le monde industriel est ma nature, mon bouillon de culture, où je cherche des corps, des familles de corps, des genres, des espèces, dans un aller-retour de l'artificiel au naturel pour confondre les règnes, pour en inventer d'autres selon une géométrie organique qui féconde les différents types de structures, qui aménage la forme concernée par la forme à venir »9. En 1968, Claude Viseux s'installe à la villa Baudran à Arcueil, atelier qu'il conservera jusqu'en 1992. Si des corps imaginaires naissent ainsi des pièces mécaniques que Claude Viseux emprunte à l'automobile, à l'avion et au bateau, en 1972, « la symétrie de ces formes pures en inox », constate Lydia Harambourg, « l'amène à s'interroger sur la notion d'équilibre instable »12. Ses Instables sont de la sorte exposés à la Biennale de Venise en 1972 où, rappelle encore Lydia Harambourg, une salle entière est consacrée « aux dessins qui reprennent son vocabulaire mécanique identitaire de sphères, toupies, hélices, anneaux, astrolabes et balanciers »12. Les Instables sont de même, en 1973, présentés à la galerie Le Point cardinal à Paris où Claude Viseux avait déjà exposé en 1968 avec Henri Michaux et Joaquin Ferrer...

This mid-century geometric model from Belgium showcases ebonized wood spheres linked by copper-toned metal rods, arranged in an eye-catching modular pattern. Mounted on a sleek black...

Organic wrought iron sculpture by Nino Franchina (1912 – 1987), Italy 1960s. Magnificent work created out of forged iron, three elegant aerodynamic branches sprouts out of one sharp ...

A wonderful abstract bronze sculpture by the noted artist Jacques Schnier. It is 3/6 and signed and dated 1964. Mounted on a round wood base. Great patina. In good condition with som...

Brutalist Mid-Century bronze, T. Mori Butterfly 1962. Spectacular, great color and patination. Feel free to call for more product information.

Claude Viseux est un peintre, sculpteur et graveur aquafortiste et lithographe français né le 3 juillet 1927 à Champagne-sur-Oise et mort le 9 novembre 2008 à Anglet. 'est dans les années 1959-1960 que la sculpture de Claude Viseux, qualifiée de « protéiforme, onirique, fantastique » — ami de Max Ernst, Man Ray, Francis Ponge et Henri Michaux, il ne désavoue pas une parenté avec le Surréalisme9 — se substitue à la peinture, ses premières réalisations étant les objets trouvés en bord de mer qu'il pétrifie dans la cire10 d'une part, les empreintes de pierres et d'algues coulées en bronze d'autre part. En 1960, il signe le Manifeste des 121 titré « Déclaration sur le droit à l’insoumission dans la guerre d’Algérie ». En 1961, ses expérimentations s'orientent vers les corps organiques, notamment avec sa série Ostéales constituée d'assemblages d'os fossilisés qu'il patine ou au contraire décape, qu'il visse, scie, assemble et plastifie. Les Concrétudes ou Coulées directes qui suivent en 1961-1962 sont obtenues à partir de coulées de métal en fusion dans le sable, générant des reliefs qu'il soude sur des plaques d'acier. Il va cependant adopter rapidement l'acier inoxydable — qu'il est avec Pol Bury parmi les premiers à employer en sculpture — comme matériau de prédilection. « Il assemble divers rebus industriels — tuyaux, écrous, boulons, cuves… — pour créer des sculptures à mi-chemin du mécanique et du biologique » restitue ainsi Sophie Serra11. Claude Viseux, qui fréquente alors Jean Tinguely, Piotr Kowalski, Michel Guino, Takis et César, confirme : « Ma récupération de l'élément industriel s'élargit vers les aciers spéciaux, avec un essai de vocabulaire formel : des barres, des profilés, des sphères, des rotules, des fonds de cuves, des chambres à combustion de Boeing, des tubulures, des soupapes de navire »9. « L'artiste entre au cœur de la réalité industrielle, prospecte dans les chaînes de montage de Renault et rôde dans les terrains vaques autour des usines », restitue donc l'encyclopédie Les Muses : « il récupère ferrailles, pièces détachées, débris de voitures, vieux châssis, toute une série d'éléments devenus inutiles. Ils les assemblent, tels quels, sans les modifier. Des créatures agressives ou pathétiques vont surgir de ce combat physique et dialectique que l'artiste livre avec la matière et entrer dans le domaine d'une poétique étrange, surnaturelle5 ». Dans les années 1967-1970, Les « structures actives » en acier inoxydable procèdent ainsi de la production industrielle de série. Elles se répartissent en familles de formes combinatoires composées par addition, soustraction, multiplication, division. Il confirme : « le monde industriel est ma nature, mon bouillon de culture, où je cherche des corps, des familles de corps, des genres, des espèces, dans un aller-retour de l'artificiel au naturel pour confondre les règnes, pour en inventer d'autres selon une géométrie organique qui féconde les différents types de structures, qui aménage la forme concernée par la forme à venir »9. En 1968, Claude Viseux s'installe à la villa Baudran à Arcueil, atelier qu'il conservera jusqu'en 1992. Si des corps imaginaires naissent ainsi des pièces mécaniques que Claude Viseux emprunte à l'automobile, à l'avion et au bateau, en 1972, « la symétrie de ces formes pures en inox », constate Lydia Harambourg, « l'amène à s'interroger sur la notion d'équilibre instable »12. Ses Instables sont de la sorte exposés à la Biennale de Venise en 1972 où, rappelle encore Lydia Harambourg, une salle entière est consacrée « aux dessins qui reprennent son vocabulaire mécanique identitaire de sphères, toupies, hélices, anneaux, astrolabes et balanciers »12. Les Instables sont de même, en 1973, présentés à la galerie Le Point cardinal à Paris où Claude Viseux avait déjà exposé en 1968 avec Henri Michaux et Joaquin Ferrer...

A pair of expressive Mid-Century Modern glass flowers hand blown in an organic trumpet flower shape with scrolling stems. Made in Italy, circa 1960s.