Tapis Rond Leleu

Le mobilier Art déco se caractérise par sa célébration de la vie moderne. Plus que l'accent mis sur les grains de bois naturels et l'importance accordée à l'artisanat traditionnel, le mobilier Art Vintage By chaises de salle à manger, tables, bureaux, armoires et autres meubles - qui se réfère généralement à des pièces produites au cours des années 1920 et années 1930 - est une ode au glamour des "Années folles".

ORIGINES DU DESIGN DE MEUBLES ART DECO

• Apparue dans les années 1920
• La popularité de l'Art Nouveau s'est accrue tandis que celle de l'Art Nouveau a décliné.
• Le terme est dérivé de l'exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes ( ) qui s'est tenue en 1925 à Paris (France).
• S'inspirant de l'Égypte ancienne, le cubisme, le futurisme, Louis XVI, De Stijl, le modernisme et la Sécession viennoise; a influencé Streamline Moderne et le modernisme du milieu du siècle.

CARACTÉRISTIQUES DU DESIGN DES MEUBLES ART DÉCO

• Lignes et formes géométriques audacieuses, motifs floraux
• Utilisation de matériaux coûteux tels que le galuchat ou le marbre ainsi que des bois exotiques tels que l'acajou, l'ébène et le bois de zèbre.
• Accents métalliques, finitions miroirs chatoyantes
• Embellissements en peaux d'animaux exotiques, incrustations de nacre ou d'ivoire

DESIGNERS DE MEUBLES ART DÉCO À CONNAÎTRE

• Émile-Jacques Ruhlmann
• René Lalique
• Eileen Gray
• Jean Dunand
• Donald Deskey
• Jean Perzel

MEUBLES ART DÉCO VINTAGE SUR 1STDIBS

Peu de styles de design sont aussi universellement reconnus et appréciés que l'Art déco. À lui seul, le terme évoque des visions de NO AGE, de métropoles de l'âge de la machine, de vastes paquebots, de typographie épurée et d'hédonisme de l'époque de la Prohibition. Ce mouvement emblématique a laissé une empreinte indélébile dans tous les domaines du design au cours des années 1920 et 1930, célébrant l'industrialisation croissante de la société avec une élégance raffinée et un savoir-faire époustouflant.

Les designers les plus connus associés au style Art déco sont Émile-Jacques Ruhlmann, Eileen Gray, Maurice Dufrêne, Paul Follot et Jules Leleu.

Le terme Art déco dérive du nom de , une grande exposition d'arts décoratifs qui s'est tenue à Paris en 1925. "Le design Art déco" est souvent utilisé au sens large, pour décrire le travail des créateurs dans des styles associés ou auxiliaires. C'est particulièrement vrai pour l'Art déco américain, qui est également appelé Streamline Moderne ou Machine Age design. (Le Streamline Moderne, parfois connu sous le nom d'Art Moderne, est un phénomène qui date principalement des années 1930, aprèsArt Nouveau).

Les créateurs de textiles Art-Deco ont utilisé des motifs floraux éblouissants et des couleurs vives, et si les fabricants de meubles Art-Deco respectaient les bois sombres et les métaux modernes avec lesquels ils travaillaient, ils incorporaient fréquemment des ornements décoratifs tels que des peaux d'animaux exotiques et des placages dans leurs sièges, meubles d'appoint, ensembles de salon et meubles de chambre à coucher.

Des vitrines incrustées de nacre aux chaises d'aviateur chromées , les œuvres audacieuses et inventives du style Art déco comprennent des chaises longues (également appelées chaises longues) et des fauteuils incurvés. Aujourd'hui, le style est toujours privilégié par les designers d'intérieur qui cherchent à insuffler un air de luxe et de sophistication à une maison.

Les meubles Art Vintage en vente sur 1stDibs incluent commodes, tables basses, objets décoratifs et plus encore.

Les bons tapis anciens et les tapis vintage ont fait leur chemin dans les maisons du monde entier, devenant des accessoires utilisés pour le confort, la prière et l'expression de soi, de sorte que choisir le bon tapis d'extérieur est officiellement un effort universel.

Dans l'usage moderne, le terme "moquette" désigne généralement un revêtement de sol fixé au sol, d'un mur à l'autre. Les tapis, en revanche, sont conçus pour couvrir une zone spécifique et peuvent facilement être déplacés vers de nouveaux endroits. Cependant, les termes sont interchangeables dans de nombreuses régions du monde et, en fin de compte, le nom que vous lui donnerez n'aura pas d'importance.

Il est bien connu qu'un tapis persan intemporel ou un tapis turc vintage peut réchauffer n'importe quel intérieur, mais il y a beaucoup d'autres styles de tapis anciens à choisir lorsque vous cherchez à introduire des couleurs et des textures fraîches dans une chambre à coucher ou un salon.

Les tapis berbères marocains ne sont pas uniquement constitués de motifs. En fait, certains des exemples les plus frappants sont presque monochromes. Mais ce qui manque à ces tapis en termes de complexité, ils le compensent par des couleurs brillantes et des variations subtiles. Les intérieurs de style marocain peuvent être envoûtants - un salon de ce type peut comporter un tapis marocain, des paravents en bois sculptés et une tapisserie accrochée derrière le canapé .

Les kilim rugs tissés à la main, connus pour leur richesse de couleurs et leur tradition de tissage unique, sont dépourvus de poils : Alors que les tapis Beni Ourain du Maroc peuvent être décrits comme denses avec une surface ou un poil épais, un authentique tapis kilim est fin et plat. (Le terme "kilim" est d'origine turque, mais ce type d'art textile est pratiqué dans tous les Balkans, dans le monde arabe et ailleurs).

En ce qui concerne les revêtements de sol qui attirent l'attention, le motif "médaillon" caractéristique des tapis Oushak présente deux types de formes arrondies alternant sur un riche fond rouge ou bleu créé avec des teintures naturelles, tandis que le motif "étoile" élaboré comprend de grandes formes à huit pointes en rangées diagonales alternant avec des losanges.  

Si vous cherchez quelque chose d'inattendu, trouvez un tapis de course qui se démarque dans votre couloir ou dans vos escaliers. Recherchez des motifs géométriques éblouissants dans notre inventaire de tapis et moquettes modernes du milieu du siècle, qui comprend des œuvres conçues par des maîtres du textile suédois tels que Märta Måås-Fjetterström, Marianne Richter et d'autres artisans. 

Les tapis et les carpettes existent depuis milliers d'années. Les hommes préhistoriques se sont tournés vers la peau d'animal, la laine et la fourrure pour fabriquer des tissus simples destinés à adoucir les terrains difficiles. Une étude de 2016 suggère que les "lions des cavernes" étaient chassés exactement dans ce but, et que décorer sa grotte avec leurs peaux pouvait conférer force et prestige. Bien que nombre de ces textiles anciens existent encore, il est difficile d'en retracer l'origine précise. Les tapis sont rapidement devenus un produit d'échange si précieux que les tissages pouvaient facilement voyager loin de leur lieu d'origine. 

Le plus ancien tapis connu a été découvert dans le sud de la Sibérie. (Pour les tapis de sol à tissage plat fabriqués par les Amérindiens, le coton était le matériau principal avant que la laine de mouton ne soit introduite au XVIe siècle. En Europe, la fabrication de tapis était un élément fondamental de l'art populaire, et les tapis asiatiques importés dans les pays européens étaient à une époque considérés comme un luxe précieux et n'étaient pas destinés à rester en permanence sur le sol. 

Avec la variété de tapis et de moquettes que vous trouverez sur 1stDibs - une collection qui comprend des tapis traditionnels, modernes, minimalistes et d'autres revêtements de toutes sortes - vous pourrez regarder vers le haut chaque fois que vous regarderez vers le bas.