Neos Horloge

Le design postmoderne est un mouvement éphémère qui s'est manifesté principalement en Italie et aux États-Unis au début des années 1980. Les caractéristiques du mobilier postmoderne vintage et d'autres objets et décors postmodernes pour la maison comprenaient des surfaces aux motifs criards, généralement en plastique, des proportions étranges, des couleurs vives et des angles bizarres, ainsi qu'une relation vague, au mieux, entre la forme et la fonction.

ORIGINES DU DESIGN DE MEUBLES POSTMODERNES

• Apparaît dans les années 1960 ; sa popularité explose dans les années 1980.
• Une réaction aux conventions dominantes du modernisme par des architectes principalement américains
• Architecte Robert Venturi critique l'architecture moderne dans son ouvrage Complexity and Contradiction in Architecture (1966).
• Le théoricien Charles Jencks, qui a défendu l'architecture remplie d'allusions et de références culturelles, écrit Le langage de l'architecture post-moderne (1977)
• Le collectif de designers italiens Collection Design/One, également connu sous le nom de Memphis Milano, se réunit pour la première fois (1980).
• Le collectif Memphis présente plus de 50 objets et meubles au Salone del Milano (1981)
• L'intérêt pour le style diminue, le minimalisme gagne du terrain

CARACTÉRISTIQUES DU DESIGN DE MOBILIER POSTMODERNE

• Des motifs graphiques vertigineux et l'accent mis sur des couleurs criardes.
• Utilisation de plastique et de stratifiés, de verre, de métal et de marbre ; bois laqué et peint
• Proportions non conventionnelles et ornementation abondante
• Clin d'œil ludique à Art déco et Pop art

DESIGNERS DE MEUBLES POSTMODERNES À CONNAÎTRE

• Ettore Sottsass
• Robert Venturi
• Alessandro Mendini
• Michele de Michele
• Michael Graves
• Nathalie du Pasquier

MEUBLES POSTMODERNES VINTAGE SUR 1STDIBS

Les critiques ont tourné en dérision le design postmoderne, qu'ils considèrent comme une tentative grandiloquente d'attirer l'attention, sans aucune conséquence. Des décennies plus tard, le fait que le postmodernisme ait encore le pouvoir de susciter des réflexions, ainsi que d'autres réactions, prouve qu'ils n'avaient pas tout à fait raison.

Le design postmoderne est né d'une critique de l'architecture. À partir des années 1960, un petit groupe d'architectes, principalement américains, a commencé à affirmer que le modernisme , dont les objectifs étaient autrefois élevés et même nobles, était devenu obsolète, stagnant et fadement corporatif. Plus tard, à Milan, une cohorte de créateurs emmenés par Ettore Sottsass et Alessandro Mendini - un ancien mentor de Sottsass et une figure clé de le mouvement radical italien - a porté la discussion sur le design.

Sottsass, designer industriel, philosophe et provocateur, a réuni en 1980 un noyau de jeunes designers dans un collectif qu'ils ont appelé Memphis. Les membres du groupe de Memphis, dont font partie Martine Bedin, Michael Graves, Marco Zanini, Shiro Kuramata, Michele de Lucchi et Matteo Thun, considèrent le design comme un moyen de communication, et ils veulent qu'il soit criant. C'est ce qu'il a fait : La première collection Memphis est apparue en 1981 à Milan et a brisé tous les tabous modernistes, embrassant l'ironie, le kitsch, l'ornementation sauvage et le mauvais goût.

Les œuvres de Memphis restent des icônes du postmodernisme: la bibliothèque Casablanca de Sottsass, avec son placage en plastique imprimé léopard ; la chaise First de Lucchi, qui a été décrite comme ayant l'aspect d'un composant électronique ; la lampe Super de Martin Icone: un chiot à tirer sur une laisse à cordon électrique. Bien qu'il ait précédé le lancement officiel du groupe Memphis, le miroir emblématique Ultrafragola de Sottsass - avec sa coque en plastique ostensiblement incurvée et ses éclats radicaux de néon rose - s'avère frappant dans n'importe quel espace et incarne bon nombre des idéaux postmodernes du collectif. 

Après le tollé provoqué par la première exposition à Memphis, le mouvement postmoderne dans le domaine du mobilier et de la décoration d'intérieur a rapidement pris son essor en Amérique. (Memphis est tombé en désuétude lorsque l'ère Reagan a cédé la place au minimalisme cool des années 1990 ). L'architecte Robert Venturi avait alors déjà commencé une série de chaises en contreplaqué pour Knoll Inc., avec des silhouettes musclées et exagérées de styles traditionnels tels que Queen Anne et Chippendale. En 1982, la nouvelle société Swid Powell a fait appel à un groupe d'architectes américains de premier plan, dont Frank Gehry, Richard Meier, Stanley Tigerman et Venturi, pour créer de la vaisselle postmoderne en argent, en céramique et en verre.

Sur 1stDibs, la collection de meubles postmodernes vintage comprend chaises, tables basses, canapés, objets décoratifs, lampes de table et plus encore.

Une horloge sophistiquée, qu'il s'agisse d'une horloge de bureau , d'une horloge de cheminée ou d'une grande horloge murale pour votre salon, est un objet décoratif à admirer dans votre maison autant qu'un élément fonctionnel nécessaire. C'est en partie pour cette raison que les horloges sont de superbes objets de collection. Étant donné la polyvalence de ces objets précieux - ils sont depuis longtemps fabriqués dans toute une gamme de formes, de tailles et de styles - une horloge peut s'intégrer à votre propre décor intérieur.

Les horloges anciennes et de collection peuvent nous ramener aux 18e et 19e siècles. Lorsque la plupart des gens pensent aux horloges anciennes, ils imaginent une horloge de table ou une horloge murale en bakélite Arte Antiques , nommée d'après le plastique synthétique révolutionnaire, la bakélite, dont elles sont faites, ou une majestueuse horloge de grand-père antique . Mais l'art de l'horlogerie remonte à loin, transcendant les continents et englobant toute une gamme de styles de conception et de technologies. En bref, il existe de nombreux types d'horloges en fonction de vos besoins.

Une grande variété d'horloges murales peut être trouvée sur 1stDibs. Une grande horloge murale ancienne en noyer sculptée à la main convient mieux à une grande pièce et à un arrière-plan plat, compte tenu de ce qui sera probablement des éléments sculpturaux extérieurs, tandis que Les horloges grand-père géorgiennes, ou les horloges à long buffet, aideront à accueillir les invités balayés par la pluie dans votre entrée ou votre foyer. Un coucou interactif , grand ou petit, est assuré d'apporter une personnalité hors du commun à votre salon ou à votre salle à manger. Pour des objets de conversation du même genre, les amateurs de modernité du milieu du siècle optent pour la curieuse horloge Ball, la première de plus de 150 modèles d'horloges conçus dans le studio du légendaire architecte et designer George Nelson. 

Minimaliste horloges contemporaines et livres se marient bien sur une étagère, mais une horloge de cheminée vintage accrocheuse peut ajouter de l'équilibre à votre bibliothèque de maison tout en attirant l'attention sur vos livres d'art et de design et autres objets décoratifs. Les horloges en bronze doré datant de la période Louis XVI, conçues dans le style néoclassique, sont souvent abondamment ornées, avec des fioritures architecturales et de riches détails naturalistes. Les horloges de cheminée de style rococo en porcelaine de Meissen ou en porcelaine provenant de manufactures de villes telles que Limoges, France, au cours des XVIIIe et XIXe siècles, dégagent un air d'élégance impériale sur vos étagères ou vos tables d'appoint et peuvent aider à donner à votre bureau une touche de modernité du XIXe siècle.

Sur 1stDibs, trouvez dès aujourd'hui une gamme d'horloges antiques et vintage extraordinaires.