Pieter Nason Art

Le genre du portrait était particulièrement apprécié dans la société anglaise. Ni les paysages ni les tableaux allégoriques n'ont jamais atteint des prix aussi élevés dans les expositions et dans le commerce que les représentations de personnes, de la plus haute aristocratie aux savants, écrivains, poètes et hommes d'État. Ce charmant portrait, présenté par Titan Fine Art, d'un jeune gentleman à la mode et de son fidèle animal de compagnie est un excellent exemple de portrait d'enfant du XVIIe siècle en Angleterre. Le portrait est d'une beauté et d'une sensibilité remarquables. Le visage, particulièrement bien rendu, a su saisir le caractère de ce jeune homme - à la fois charmant et espiègle. Seule l'attention ludique d'un petit chien laisse...

CHRISTOFFEL LUBIENIECKI (1659-1729) Paire de portraits d'un gentilhomme et d'une dame, tous deux en kimono de soie, devant une maison de campagne (vers 1680) Signature indistincte...

DESCRIPTION : Peut-être le meilleur Romney en mains privées. Si le magazine Vogue existait à la fin du 18e siècle, cette image de Lady Caroline Price figurerait sur l'une de ses c...

Collections : Robert Gallon (1845-1925) ; Collection privée, Royaume-Uni. Huile sur toile posée sur panneau Dimensions du cadre : 11.5 x 10 pouces Ce portrait inédit et très atta...

Portrait d'un gentleman aristocrate Artistique britannique, première moitié du XVIIIe siècle huile sur toile, non encadrée toile : 50 x 40 pouces provenance : collection privée, Dors...

Portrait de Grace Saunderson, vicomtesse Castleton (1635-1667) c.1665-67 Sir Peters et son Studio (1618-1680) Titan Fine Art présente cette œuvre, qui faisait partie d'une collectio...

Titan Fine Art présente cette œuvre accomplie, provenant de l'abbaye de Kilcooley, Co Tipperary, Irlande. Elle dresse le portrait d'un gentleman traditionnellement connu comme le co...

Provenance : Collection S S, Asunción, Paraguay, ca. 1967-2017 Bien que le genre du portrait ait prospéré dans le Nouveau Monde, très peu d'exemples des premiers portraits coloniaux espagnols ont survécu jusqu'à aujourd'hui. Ce tableau remarquable est un rare exemple de portrait féminin, représentant un membre des plus hautes sphères de la société de Cuzco au cours du dernier quart du XVIIe siècle. Son trait le plus distinctif est le faux grain de beauté (appelé Calleador) que la modèle porte sur la tempe gauche. Les chiqueadores avaient une fonction à la fois cosmétique et médicinale. En plus d'embellir leurs porteurs, ces pochettes de soie ou de velours contenaient souvent des herbes médicinales censées guérir les maux de tête. Cette peinture représente une dame non identifiée de l'élite créole de Cuzco. Sa posture formelle et son costume noir sont à la fois typiques des conventions établies du portrait d'époque et conformes à la mode sévère de la cour espagnole sous le règne de Charles II, qui est restée en vigueur jusqu'au XVIIIe siècle. Elle est représentée de trois-quarts, ses longues tresses nouées par des nœuds rose tendre et décorées de fleurs quadrilobées, probablement en argent. Les traits de son visage sont idéalisés et rendus avec beaucoup de subtilité, notamment au niveau des joues roses. Bien que ce portrait soit dépourvu des armoiries conventionnelles ou du cartouche permettant d'identifier la personne, son statut élevé est mis en évidence par la richesse des bijoux et des matériaux de luxe présents dans le tableau. Elle est placée dans un intérieur, mise en valeur par le rideau de velours rouge noué au milieu par un nœud à sa droite, et la table recouverte d'une étoffe de velours rouge bordée d'or à sa gauche. Elle porte un collier de perles à quatre niveaux avec un nœud au centre, des bracelets de perles à trois niveaux assortis et une boucle d'oreille en forme de croix avec trois perles de plus en plus grosses. Elle porte également plusieurs bagues en or et en argent aux deux mains - l'une tient une paire de gants en argent avec une doublure rouge et l'autre est posée sur une boîte en métal doré, peut-être une boîte à bijoux. Les matériaux de son costume sont également de la plus haute qualité, en particulier la dentelle blanche qui orne son large décolleté et ses poignets circulaires. La période historique au cours de laquelle ce tableau a été réalisé a été particulièrement riche en commandes de ce type. Après son arrivée d'Espagne à Cuzco au début des années 1670, l'évêque Manuel de Mollinedo y Angulo a activement encouragé l'émergence d'une école de peinture régionale distincte dans la ville. En outre, avec l'accroissement de la richesse et de la prospérité économique dans le Nouveau Monde, les portraits sont rapidement devenus un moyen pour l'élite grandissante de célébrer sa place dans la société et de préserver sa mémoire. Des portraits comme celui-ci auraient été exposés en bonne place dans la maison d'une famille, peut-être dans une galerie de portraits dynastiques. Nous remercions le professeur Luis Eduardo Wuffarden pour son aide dans le catalogage de cette peinture sur la base d'images à haute résolution. Il a écrit que "la palette sobre de la toile, la qualité des pigments, le degré de vieillissement et le motif de craquelure sur la couche picturale confirment qu'il s'agit d'une œuvre authentique et représentative de l'école de peinture de Cuzco...

Présenté par Titan Fine Art, cet élégant et magnifique portrait représente Abigail Hay, Lady Dupplin, comtesse de Kinnoull. Il s'agit d'un excellent exemple de portrait anglais du pr...

Fille avec chaton - Giulio Di Sotto Italia 2008 - Huile sur toile cm. 60x50 Cadre disponible sur demande à notre atelier. Ce tableau est la réinterprétation personnelle de Giulio Di ...

Homme semi-nu dessinant un poignard École italienne, début du XVIIe siècle cercle du Caravage huile sur toile, encadrée encadré : 21 x 17 pouces toile : 18 x 14 pouces provenance : c...

Signé, inscrit et daté, en bas à droite : Geo Dawe RA St Petersburgh 1819", également signé avec initiales, en bas au centre : "G D. RA" ; et signé et inscrit au verso : Geo Dawe RA...