Walter Gropius Art

En tant que fondateur du Bauhaus - l'école allemande d'art et de design qui fut l'un des principaux creusets du modernisme - Walter Gropius a eu un impact central et durable sur l'architecture et le design du 20e siècle et au-delà. Avec ses collègues du Bauhaus tels que Ludwig Mies van der Rohe et Marcel Breuer, Gropius a défendu une philosophie du design axée sur la simplicité, l'efficacité et la beauté inhérente de l'acier, du verre et d'autres matériaux industriels.

Né à Berlin, Gropius a suivi les traces de son père architecte et, après avoir terminé ses études, a été employé par le brillant designer proto-moderniste Peter Behrens. Les premiers travaux architecturaux de Gropius présentaient de nombreux aspects qui définissent l'esthétique moderniste : fenêtres en ruban, accent mis sur la lumière et décoration minimale. Gropius s'est surtout fait connaître comme un grand organisateur, un écrivain et un enseignant. Après son service militaire pendant la Première Guerre mondiale, il a développé les concepts de ce que l'on appelle aujourd'hui les arts appliqués, c'est-à-dire le mariage de l'imagination créatrice avec les compétences pratiques et la technologie. Ces notions ont conduit Gropius à fonder le Bauhaus en 1919. L'école accueillera de nombreux grands créateurs du XXe siècle, dont Paul Klee, Laszlo Moholy-Nagy et Josef Albers. Après que le collège indépendant a eu maille à partir avec le régime nazi dans les années 1930, Gropius a immigré aux États-Unis et a terminé ses années à la faculté de Harvard.

Gropius a produit beaucoup moins de designs/One que ses collègues de la faculté du Bauhaus, mais ce qu'il a fait est d'une grande pureté de forme et d'esprit. Comme vous le verrez dans les œuvres proposées sur 1stDibs, Walter Gropius n'a jamais compromis sa vision du design qui englobait la beauté, la créativité et le plus haut niveau de compétence technique.