Unknown Asian Art and Furniture

Wonderful, playful Majolica Stick stand. Beautifully done to capture that moment. Set on natures bamboo, Frog eyes the Fly. Excellent detail and c...

Pair Vintage Andre Mid Century Modernist Abstract Music Instrument Tile Wall Art. Item features mosaic tile, pained clarinet and violin/cello, mounted on laminate surface with wood b...

Salviati Murano Italian Modernist Perched Owl on Tree Art Glass Sculpture. Item features a blown art glass sculpture of four perched owls on a tree attributed to Murano for the Salvi...

Antique Austrian Cold Painted Bronze "End of The Trail" Statue Sculpture after James Fraser. Circa Early 20th Century. Measurements: 14" H x 12" W x 5.5" D.

Add a touch of modern sophistication to your decor with this postmodern black glass ceramic spherical vase. Featuring a sleek, glossy finish and a unique spherical design, this vase ...

Elegant solid Syrian wood screen with a meticulously hand-carved design, composed of three panels decorated with geometric lattices and turned details. Its style combines Arab and co...

Vintage Italian Regency Style Glazed Terracotta Fruit & Violin Wall Art Plaque. Circa Late 20th Century. Measurements: 28" H x 28" W x 4.5" D.

Vintage Curtis Jere Modern Pop Art 1988 Red Metal Tennis Racquet and Ball Wall Sculpture. Item featured is a very rare model, metal construction, original date and signature, very co...

Vintage Van Teal Mid Century Sculptural Lucite Acrylic People Couple Sculpture 113/300. Circa Late 20th Century. Measurements: 33" H x 12" W ...

This antique Chinese wooden table showcases intricate huiwen fretwork, a traditional geometric motif symbolizing continuity and prosperity. The apron and leg joints feature openwork ...

Enhance your space with this exquisite vintage Asian wood carved panel. Featuring intricate craftsmanship and detailed carvings, this panel captures the essence of traditional Asian ...

A super chic vintage asian screen showing a hunting scene with cherry blossoms. The screen has (4) 18" panels, black lacquered edges and brass fi...

Mid-Century Modern Style 3D Cube Sculpture Offered is a beautifully unique sculpture. The piece is made of tube steel which has been painted silver. It is in good condition, showing...

The Victorian pair of Staffordshire dog figurines are known for their timeless beauty and exceptional quality. These figurines are a true testament to the artistry and craftsmanship ...

The Vintage Large Iron Abstract Sculpture stands as a compelling addition to your garden decor. Crafted with exceptional skill and substantial weight, this sculpture is undeniably ca...

Discover a unique blend of art and history with this captivating block print of an animal. Set against a soothing green matte, this vintage piece stands as an intriguing dialogue bet...

A Small Late 19th Century Chinese Carved Hardwood Brush Pot This stylishly restrained hexagonal shaped Chinese brush pot is made from dense red hardwood and the eight flat sides are delicately hand carved with a continuous mountain landscape included in which there is a bridge, trees, tall rock faces, a lake, and a temple amongst other details. The brush pot is simply finished around its base with a stepped flat moulding. These interesting pieces were intended to be used by Chinese scholars who would store their calligraphy and art brushes...

Modern minimalist oil on canvas painting depicting an abstracted azure streak upon a slate gray ground, signed to lower right, titled "Blue Wave I" and dated 2007 to verso, housed in...

M. V. Bouttet (XX), Untitled Still Life, Watercolor on Paper, signed lower right. Provenance: From a New York City collection. Provenance: From a New York City collection.

Impressionistic nautical motif oil on canvas painting depicting an ocean side seascape landscape with boats, signed illegibly to lower right, with a white mat and housed in a hardwoo...

A blue and white motif Chinese export vase, now as lamp. Interesting raised dragon detail. Distress painted base. Two sockets. Shade for display purposes only. Vase measures 19"H.

Raised Detailing of Dragons and Flowers with Vibrant Colors in Reds, Blues, Greens. Hibachi is Bronze,

Charcoal on laid paper sketch depicting a nude female sitting on a chair with cabriole legs, paper watermarked and signed "Greendwood CZ" to lower right. Dimensions: 19" H x 12.5" W.

Claude Viseux est un peintre, sculpteur et graveur aquafortiste et lithographe français né le 3 juillet 1927 à Champagne-sur-Oise et mort le 9 novembre 2008 à Anglet. 'est dans les années 1959-1960 que la sculpture de Claude Viseux, qualifiée de « protéiforme, onirique, fantastique » — ami de Max Ernst, Man Ray, Francis Ponge et Henri Michaux, il ne désavoue pas une parenté avec le Surréalisme9 — se substitue à la peinture, ses premières réalisations étant les objets trouvés en bord de mer qu'il pétrifie dans la cire10 d'une part, les empreintes de pierres et d'algues coulées en bronze d'autre part. En 1960, il signe le Manifeste des 121 titré « Déclaration sur le droit à l’insoumission dans la guerre d’Algérie ». En 1961, ses expérimentations s'orientent vers les corps organiques, notamment avec sa série Ostéales constituée d'assemblages d'os fossilisés qu'il patine ou au contraire décape, qu'il visse, scie, assemble et plastifie. Les Concrétudes ou Coulées directes qui suivent en 1961-1962 sont obtenues à partir de coulées de métal en fusion dans le sable, générant des reliefs qu'il soude sur des plaques d'acier. Il va cependant adopter rapidement l'acier inoxydable — qu'il est avec Pol Bury parmi les premiers à employer en sculpture — comme matériau de prédilection. « Il assemble divers rebus industriels — tuyaux, écrous, boulons, cuves… — pour créer des sculptures à mi-chemin du mécanique et du biologique » restitue ainsi Sophie Serra11. Claude Viseux, qui fréquente alors Jean Tinguely, Piotr Kowalski, Michel Guino, Takis et César, confirme : « Ma récupération de l'élément industriel s'élargit vers les aciers spéciaux, avec un essai de vocabulaire formel : des barres, des profilés, des sphères, des rotules, des fonds de cuves, des chambres à combustion de Boeing, des tubulures, des soupapes de navire »9. « L'artiste entre au cœur de la réalité industrielle, prospecte dans les chaînes de montage de Renault et rôde dans les terrains vaques autour des usines », restitue donc l'encyclopédie Les Muses : « il récupère ferrailles, pièces détachées, débris de voitures, vieux châssis, toute une série d'éléments devenus inutiles. Ils les assemblent, tels quels, sans les modifier. Des créatures agressives ou pathétiques vont surgir de ce combat physique et dialectique que l'artiste livre avec la matière et entrer dans le domaine d'une poétique étrange, surnaturelle5 ». Dans les années 1967-1970, Les « structures actives » en acier inoxydable procèdent ainsi de la production industrielle de série. Elles se répartissent en familles de formes combinatoires composées par addition, soustraction, multiplication, division. Il confirme : « le monde industriel est ma nature, mon bouillon de culture, où je cherche des corps, des familles de corps, des genres, des espèces, dans un aller-retour de l'artificiel au naturel pour confondre les règnes, pour en inventer d'autres selon une géométrie organique qui féconde les différents types de structures, qui aménage la forme concernée par la forme à venir »9. En 1968, Claude Viseux s'installe à la villa Baudran à Arcueil, atelier qu'il conservera jusqu'en 1992. Si des corps imaginaires naissent ainsi des pièces mécaniques que Claude Viseux emprunte à l'automobile, à l'avion et au bateau, en 1972, « la symétrie de ces formes pures en inox », constate Lydia Harambourg, « l'amène à s'interroger sur la notion d'équilibre instable »12. Ses Instables sont de la sorte exposés à la Biennale de Venise en 1972 où, rappelle encore Lydia Harambourg, une salle entière est consacrée « aux dessins qui reprennent son vocabulaire mécanique identitaire de sphères, toupies, hélices, anneaux, astrolabes et balanciers »12. Les Instables sont de même, en 1973, présentés à la galerie Le Point cardinal à Paris où Claude Viseux avait déjà exposé en 1968 avec Henri Michaux et Joaquin Ferrer...