ALCEU RIBEIRO Paintings

"Constructivist Sunset Triangles" is an abstract painting by Spanish artist Natalia Roman. It is a beautiful combination of geometric shapes in a classy gamut of colors. The use of p...

City Rooftops French School, circa 1950's oil on canvas 13 x 16 inches provenance: private collection, Paris The painting is in good and presentable cond...

Artist/ School: French School, early 20th century Title: Still Life of Roses Medium: signed oil painting on canvas, unframed. canvas: 17 x 21.75 inches Provenance: private col...

Acquired by the gallery directly from the artist UNFRAMED 12" x 9" x .5" FRAMED 12" x 9" x .5" Artist Statement "Which is bejeweled, the blue pearl and gold laced vase, the hummin...

'Still Life on Black Background, oil on canvas (circa 1960s), by Edgar Stoëbel (1909-2001). In his inimitable style, artist Stoëbel's abstract still life with black background is a lively and colourful modernist work. This artwork has a powerful intensity of tone and colour which speaks to Stoëbel's very distinctive style but remains completely approachable and appealing. This is part of the post-war concrete abstract movement, or Constructive Art...

Artist/ School: J.Darras, French 20th century, signed Title: Still Life Medium: oil painting on board, unframed canvas : 7.5 x 9.5 inches Provenance: private collection, France ...

Fruit Still Life Attributed to Ferdinand Cirel (Welsh 1884 - 1968) signed bottom right oil on board, framed framed: 14 x 15 inches painting: 10 x 12 inches provenance: from a collect...

Still Life of Fruit by Josine Vignon (French 1922-2022) signed and stamped verso oil painting on canvas, unframed canvas: 18 x 22 inches very good condition provenance: from the art...

Artist/ School: French School, mid 20th century Title: Interior scene French Modernist interior still life scene. Medium: oil painting on canvas, unframed canvas: 28.5 x 21.2...

"Still Life" by Fernand Audet (French, Tarascon 1923- Mulhouse 2016) signed and dated 1968 oil painting on canvas, unframed painting: 19.5 x 24 inches A fine "mid century" oil pain...

Still Life of Pink Flowers in a Blue Vase by Édouard Righetti (1924-2001) Signed lower front and back dated 1984 In its original wooden frame oil painting on canvas, beautifully painted with thick impasto oil and bold colors. very good condition framed: 26 x 20 inches canvas: 25..5 inches x 19.5 inches provenance: all the paintings we have for sale by this artist have come from the artists estate in France. Biography Edouard Righetti : Born July 14, 1924 in Menton (Alpes-Maritimes). Died in Paris in December 2001. 20th century. French. Engraver, painter and draftsman of compositions with characters, figures, landscapes, urban landscapes, seascapes, interiors, still lifes, animals, flowers. Édouard Righetti began by taking courses at the École des Beaux-Arts in Montpellier. He then continued his training at the School of Decorative Arts in Nice. In 1949, he met the engraver Edouard Goerg and was admitted to the Ecole des Beaux-Arts in Paris in his studio until 1954. There he learned to work with copper, aquatint, etching. at the waist, the drypoint. In 1953 he made a trip to Rome, Florence and Pisa. In 1956 he obtained a two-year scholarship to Casa Velasquez (Madrid). He participates in group exhibitions, among which: 1953, 40,000 years of Modern Art, Paris; 1958,1959, 1961, 1962, 1963, 1964, 1965, Salon Le Trait; 1959, Galerie Greuze, Paris; 1964, Musée des Beaux-Arts, Tours, as well as at the Salon Pointe et Burin and at the Biennale de Paris. He shows his works in personal exhibitions, including: 1951, Menton; 1953, Galerie Eliane Norbert, Paris; 1961, Galerie Bonaparte, Paris; 1963, 1964, Le Nouvel...

Firmado en la parte inferior En la parte trasera va nuevamente firmado y fechado del año 1959 Se presenta enmarcada la obra Medidas obra: 81 x 100 cm. Medidas marco: 89 x 109 cm. BIOGRAFIA DE JOSEP NAVARRO VIVES Pintor español de Barcelona perteneciente a la generación de los 50. Estudió en la Escuela de Artes y Oficios de Barcelona a mediados de la década de los años 40. Más tarde completará su formación académica en París y Londres, hecho que le proporcionó el contacto con los movimientos de vanguardia de posguerra. Trabajó dentro del informalismo matérico, exploró en el campo de la abstracción geométrica y el cinetismo formando parte del Grupo de Trabajo MENTE. Años más tarde volvió al mundo de la figuración. Durante los últimos, la creación de Josep Navarro continúa gravitando entre la abstracción y la figuración. Nace en Francia, en Castelsarrasin (1931), una localidad situada en el Tarn-et-Garonne, muy cerca de Moissac y Montauban donde pasa los primeros años de su infancia hasta que se traslada, con parte de su familia, a Barcelona donde al poco tiempo estallará la Guerra Civil Española. En Barcelona se matriculó a los 14 años en la Escuela de Artes y Oficios. Pronto entra como aprendiz en una casa de imágenes religiosas, conocida como Casa Reixac, donde aprende el oficio de restauración, la técnica de la policromía, y sobre todo el arte de dorar. En ese entorno conocerá a Lluis M. Saumells Panadés y Ramón Sabi. En 1952 ingresa en la Academia de Bellas Artes de Sant Jordi de Barcelona. Durante el segundo curso, conoce al pintor Joan Serra, con quien descubrirá el Ampurdán y la Costa Brava. Gana el primer premio en la Exposición de pinturas universitarias y obtiene una beca que le ayuda a seguir estudiando, y participar en exposiciones colectivas en Barcelona y Madrid. Su estancia en Madrid le permitirá visitar con frecuencia el Museo del Prado, estudiando a los grandes maestros como Velázquez, Zurbarán, El Greco, Tiziano, etc. En 1957, obtiene una beca para completar su formación en París, asistiendo a los cursos de l’École des Beaux Arts y de l’Accadémie de la Grande Chaumière. En la capital francesa entra en contacto con un panorama artístico e intelectual distinto, que le abre las puertas a nuevas ideas. Durante su estancia en París recibe el encargo de la restauración de algunas de las salas del Elysée, trabajo muy reconocido por lo que es felicitado personalmente por el Presidente Monsieur Cothy. Más tarde realizará otra importante restauración: la de la oficina del Ministro de la Marina y finalmente el palco presidencial del Palais Garnier. Terminada su estancia en París, obtiene una nueva beca para ir a Londres donde se matricula en el Sant Martin’s School of Art (Londres). En Londres empieza a participar en algunas exposiciones colectivas e individuales y además obtiene el primer premio en la competición de carteles publicitarios del Ferrocarril Británico. En estos años de viajes entre París y Londres, Josep Navarro comienza a investigar dentro del informalismo matérico, corriente artística dominante en la Europa de mediados de siglo. En 1963, Josep Navarro regresa a Barcelona y entra en contacto con la Escuela de Barcelona, con Tàpies al frente. En esta época, Josep Navarro inicia su etapa informalista. Esta exploración matérica en la obra de Josep Navarro marcará la década de 1959 a 1969. El trabajo con texturas y materia va consolidando un lenguaje propio que desembocará en la inclusión de algunos elementos figurativos que marcarán el inicio del período marcado por la serie “Puertas”. La serie “Puertas”, es un trabajo basado en las puertas de Barcelona. En esta serie Josep Navarro establece una recuperación de la forma basada en la materia. Utiliza pigmentos naturales, mezclándolos entre sí para lograr el efecto del hierro, y de la madera. Estas puertas serán el elemento de transición entre su etapa informalista y su evolución hacia la abstracción geométrica. En 1970 se incorpora a los campos de trabajo del grupo MENTE (Muestra Española de Nuevas Tendencias Estéticas) impulsado principalmente por Daniel Giralt-Miracle y Joan Mas...