Jean Gillon en vente sur 1stDibs
Bien que Roumain de naissance, l'architecte et designer Jean Gillonavait le cœur et l'âme au Brésil, son pays d'adoption. La culture et l'architecture vénérée du pays ont servi d'a.muse pour ses créations de meubles du milieu du siècle Revere. Aujourd'hui, A. Gillon fait partie des figures les plus intéressantes du modernisme brésilien , qui se caractérise par des formes sensuelles et des chaises, tables et armoires magnifiquement fabriquées à la main à partir de bois durs exotiques.
Gillon est né à Iasi et est diplômé de l'université nationale des arts George Enescu ( ). Il s'installe ensuite à Paris, où il étudie la tapisserie, travaille au journal Le Monde en tant que caricaturiste et travaille au noir comme décorateur pour le ballet de l'Opéra de Paris . Il quitte finalement Paris pour Vienne, où il étudie l'architecture à l'école des arts industriels, aujourd'hui connue sous le nom de University of Applied Arts. Au début des années 1950, Gillon a été professeur invité à la Central School of Arts and Crafts de Londres ( ).
En 1956, Gillon s'installe avec sa femme et ses deux filles à São Paulo, où il se passionne pour l'architecture brésilienne, notamment le travail de modernistes tels que célèbre architecte Lina Bo Bardi et le designer José Zanine Caldas. Gillon prend en charge des projets de décoration d'intérieur et forme la Fábrica de Móveis Cidam, qui deviendra plus tard Italma Wood Art, afin de concevoir des meubles pour ses clients. Les meubles de Gillon, produits à Italma et en collaboration avec des fabricants tels que Probel, ont connu un immense succès et ont été retrouvés dans la capitale planifiée de Brasilia, un projet lancé en 1956 par Oscar Niemeyer.
Gillon a tout conçu, des bols et paniers aux centres de table , en passant par les tables et d'autres objets et meubles. Cependant, il était surtout connu pour ses chaises longues et ses canapés , notamment sa chaise emblématique Jangada. Nommé d'après le mot portugais désignant les bateaux de pêche brésiliens traditionnels, le Jangada primé a été encadré par le jacaranda à la fin des années 1960. Le siège accueillant de la chaise de salon trapézoïdale de Gillon, visuellement frappante, est doté de coussins en cuir moelleux soutenus par une corde de pêche en nylon.
Gillon a continué à produire des meubles pour Italma Wood Art jusqu'à sa retraite en 2003. Il est décédé en 2007, et aujourd'hui les pièces de Gillon restent très convoitées par les architectes d'intérieur et les collectionneurs de mobilier moderne .
Sur 1stDibs, retrouvez une gamme de sièges vintage Jean Gillon , objets de décoration et vaisselle.
Pleins feux sur les Furniture Mid-century-modern
Formes organiques, lignes épurées et simplicité élégante sont trois termes qui décrivent bien les meubles vintage modernes du milieu du siècle. Ce style, qui est apparu principalement dans les années qui ont suivi la Seconde Guerre mondiale, se caractérise par des pièces conçues et réalisées dans un esprit énergique et optimiste par des créateurs qui pensaient qu'un bon design était un élément essentiel de la qualité de vie.
LES ORIGINES DU DESIGN DU MOBILIER MODERNE DU MILIEU DU SIÈCLE DERNIER
CARACTÉRISTIQUES DU MOBILIER MODERNE DU MILIEU DU SIÈCLE DERNIER
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LES MEUBLES EMBLÉMATIQUES DE LA MODERNITÉ DU MILIEU DU SIÈCLE DERNIER
MEUBLES VINTAGE MODERNES DU MILIEU DU SIÈCLE SUR 1STDIBS
L'ère moderne du milieu du siècle a vu des ligues d'architectes et de designers américains d'après-guerre animés par de nouvelles idées et de nouvelles technologies. L'architecture allégée et fonctionnaliste International-style de Le Corbusier et des éminences du Bauhaus Ludwig Mies van der Rohe et Walter Gropius avait été promue aux États-Unis dans les années 1930 par Philip Johnson et d'autres. De nouvelles techniques de construction, telles que la construction "poteaux-poutres", ont permis de réaliser les projets de style international à petite échelle, dans des maisons à plan ouvert avec de longs murs de verre.
Les matériaux mis au point pour les besoins de la guerre sont devenus disponibles pour les biens domestiques et ont été incorporés dans les meubles modernes du milieu du siècle. Charles et Ray Eames et Eero Saarinen, qui avaient beaucoup expérimenté avec le contreplaqué moulé, ont adopté avec enthousiasme la fibre de verre pour des pièces telles que La Chaise et Womb chair, respectivement.
Architecte, écrivain et designer George Nelson a créé avec son équipe des abat-jours pour la lampe Bubble en utilisant une nouvelle peau en polymère translucide et, en tant que directeur du design chez Herman Miller, il a recruté les Eames, Alexander Girard et d'autres pour des projets chez , le légendaire fabricant de meubles du Michigan.
Harry Bertoia et Isamu Noguchi ont conçu des chaises et des tables en treillis métallique et en fil de fer. Les matériaux ont également été réutilisés : Le designer d'origine danoise Jens Risom a créé une ligne de chaises en utilisant des sangles de parachute excédentaires pour les assises et les dossiers.
La Risom lounge chair a été l'un des premiers meubles commandés et produits par le légendaire fabricant Knoll, l'un des principaux acteurs de l'essor du design moderne aux États-Unis, grâce au travail de Florence Knoll, l'architecte et designer pionnière qui a fait de l'entreprise un leader dans son domaine. Les sièges que Knoll a créés pour les espaces de bureau - ainsi que les pièces conçues par Florence initialement pour des clients commerciaux - sont rapidement devenus désirables pour la maison.
À mesure que la demande d'un mobilier décontracté et épuré augmentait, d'autres créateurs de meubles du milieu du siècle se sont emparés de l'idée.
Des créateurs d'orientation classique tels que Edward Wormley, designer maison pour Dunbar Inc., ont proposé des pièces telles que la sinueuse chaise Listen to Me ; l'expatrié britannique T.H. Robsjohn-Gibbings a changé de vitesse, créant des articles tels que la table Mesa, étagée et biomorphique. Il y avait des jeunes Turcs comme Paul McCobb, qui a conçu des groupes holistiques de meubles épurés en bois blond, et Milo Baughman, qui a épousé l'esthétique de la côte ouest avec des tables à manger minimalistes en teck et des chaises luxueusement rembourrées et des canapés avec des cadres anguleux en acier.
Comme le montre la collection de chaises vintage du milieu du siècle , commodes, tables basses et autres meubles pour le salon, la salle à manger, la chambre à coucher et autres sur 1stDibs, cette période a connu l'une des plus belles et des plus spectaculaires floraisons de créativité dans l'histoire du design.
Sur l'origine de Brazilian
Le plus souvent, les meubles brésiliens vintage du milieu du siècle, avec leur bois luisant, leurs cuirs souples et leurs formes accueillantes, partagent une qualité sensuelle et unique qui les distingue de la production plus rectiligne des fabricants américains et scandinaves de la même époque.
À partir des années 1940 et 1950, un groupe d'architectes et de designers a transformé le paysage culturel local au Brésil, en fusionnant le style moderniste vernaculaire populaire en Europe et aux États-Unis avec les techniques traditionnelles et les matériaux indigènes du pays sud-américain.
Les principaux influenceurs du milieu du siècle sur le design du mobilier brésilien comprennent les natifs Oscar Niemeyer, Sergio Rodrigues et José Zanine Caldas ainsi que des immigrants européens tels que Joaquim Tenreiro, Jean Gillon et Jorge Zalszupin. Ces créateurs ont souvent collaboré ; par exemple, Niemeyer, un architecte de renommée internationale, a commandé à plusieurs d'entre eux l'ameublement de ses bâtiments résidentiels et institutionnels.
La popularité du mobilier moderne brésilien a fait de le nom de ces designers et d'autres grands noms. Leur modernisme particulier se caractérise par un point de vue d'émigré (certains étaient lituaniens, allemands, polonais, ukrainiens, portugais et italiens), une préférence pour les bois brésiliens indigènes hautement figurés, une Revere pour la nature comme source d'inspiration et une mentalité d'atelier ou de petite production.
Les caractéristiques du design brésilien du milieu du siècle comprennent des formes lisses et sculpturales et l'utilisation de bois indigènes comme le palissandre , jacaranda et le pequi. Le travail des designers d'aujourd'hui présente un grand nombre des mêmes qualités, mais avec un intérêt marqué pour l'exploration de nouveaux matériaux (voir les Campana Brothers' stuffed-animal chairs) et un regard tourné vers l'intérieur plutôt que vers d'autres pays pour trouver l'inspiration.
Trouvez une collection de meubles brésiliens vintage sur 1stDibs qui comprend chaises, canapés, tables et plus encore.
Trouver ce que vous recherchez : Seating
Avec des zones entières de nos maisons réservées aux "salons", la valeur des sièges de qualité antique et vintage ne peut être surestimée.
Heureusement, la conception des chaises d'appoint , des fauteuils et des autres meubles de salon - depuis ce qui était, littéralement, les premiers perchoirs de nos ancêtres - a considérablement évolué.
Les tabourets comptent parmi les premiers sièges standard. Les tabourets égyptiens, par exemple, conçus pour une seule personne et dépourvus de dossier, étaient en forme de x et généralement pliés pour être rangés. Ces chaises rudimentaires ont inspiré la conception des tabourets grecs et romains, qui étaient tous très éloignés du Sori Yanagi's Butterfly stool ou Alvar Aalto's Stool 60. Sur le site , au XVIIIe siècle et avant, les sièges avec dossier et accoudoirs étaient largement réservés à la haute noblesse.
Les sièges d'aujourd'hui sont plus inclusifs, mais le style et l'emplacement des chaises peuvent toujours faire une déclaration. Les chaises de bureau anciennes et les fauteuils conçus dans le style de Louis XV, qui incluaient éventuellement des meubles peints et étaient souvent fabriqués dans des bois rares, se caractérisent par des pieds fortement courbés ainsi que par des thèmes chinois et des ornements variés. Tout comme les trônes des contes de fées et de la régence, les salons élégants fabriqués dans le style Louis XV véhiculent richesse et prestige. Dans la cuisine , la chaise à manger placée en bout de table est généralement réservée au chef de famille ou à un invité révéré.
Bien entendu, avec un luxueux mobilier vintage ou antique, chaque chaise peut sembler être le meilleur siège de la maison. Que vous préfériez vous allonger sur un canapé , tel que le Serpentine, conçu par Vladimir Kagan, ou vous blottir dans un vintage wingback chair, vous trouverez sans doute sur 1stDibs un joyau classique ou contemporain confortable.
En ce qui concerne les dernières obsessions en matière de design, les sièges en rotin sont omniprésents, des élégants fauteuils aux chaises longues, tandis que le tissu bouclé, un élément essentiel de la conception de meubles modernes, peut être vu dans mid-century modern, Scandinavian modern et Hollywood Regency styles de meubles.
Les admirateurs de l'artisanat sophistiqué et des bois sombres fréquemment associés aux sièges mid-century modern trouveront des meubles intemporels dans notre vaste collection de lounge chairs, dining chairs et autres articles - qu'il s'agisse d'éditions vintage ou de séduisantes reproductions officielles de iconic designs de Hans Wegner ou de Charles et Ray Eames. Magasinez notre inventaire de Chaises Egg, conçues en 1958 par Arne Jacobsen, la Florence Knoll lounge chair et plus encore.
Quel que soit votre style, la collection de chaises, canapés et autres sièges uniques sur 1stDibs mérite assurément une ovation.
