Palmier Rotin Casa

Combinant l'opulence de l'art baroque italien , la grandeur du classicisme romain et la sophistication épurée du modernisme du milieu du siècle, Les designs de Vivai del Sud ont un aspect tout à fait reconnaissable. Les miroirs au sol , fabriqués avec soin et en édition limitée,, , les crédences, , les canapés et d'autres pièces font écho à l'élégance du style Hollywood Regency, tout en s'inspirant de façon ludique de l'héritage italien de l'équipe de conception.

Les frères Giorgio, Gianfranco et Piero di Pierri ont fondé Vivai del Sud à Rome en 1950. Établie à l'origine en tant que société d'aménagement paysager, elle a notamment conçu des jardins d'hiver modernes dans toute l'Italie et restauré des parcs historiques. Fort de ce succès, Vivai del Sud s'est agrandi en 1970 en mettant l'accent sur la décoration d'intérieur et le design de meubles.

Originaires de la région italienne des Pouilles, les frères se sont inspirés des artistes baroques italiens et de l'architecture romaine , en utilisant des thèmes classiques et des motifs mythologiques dans la conception de leurs meubles. Vivai del Sud a construit un public international pour ses pièces inimitables, ouvrant des Branch en Italie, en France, en Allemagne, aux Émirats arabes unis et en Afrique de l'Ouest.  

Vivai del Sud a ensuite ajouté la conception architecturale à sa pratique, concevant des hôtels de luxe ainsi que des bâtiments résidentiels. La société a également publié des magazines et des recueils de poésie.

Le travail de Vivai del Sud a été salué au niveau international et a fait l'objet d'articles dans Domus, Casa Vogue et d'autres publications importantes.

Sur 1stDibs, retrouvez le vintage Vivai del Sud sièges, tables, objets de décoration et plus encore.

Formes organiques, lignes épurées et simplicité élégante sont trois termes qui décrivent bien les meubles vintage modernes du milieu du siècle. Ce style, qui est apparu principalement dans les années qui ont suivi la Seconde Guerre mondiale, se caractérise par des pièces conçues et réalisées dans un esprit énergique et optimiste par des créateurs qui pensaient qu'un bon design était un élément essentiel de la qualité de vie.

LES ORIGINES DU DESIGN DU MOBILIER MODERNE DU MILIEU DU SIÈCLE DERNIER

• Apparu au milieu du 20e siècle
• S'inspirant du modernisme européen , Bauhaus, Style international, Modernisme scandinave et L'architecture de Frank Lloyd Wright
• L'apogée de l'innovation dans l'Amérique de l'après-guerre
• L'expérimentation de nouvelles idées, de nouveaux matériaux et de nouvelles formes a prospéré en Scandinavie, en Italie, dans l'ancienne Tchécoslovaquie et ailleurs en Europe.

CARACTÉRISTIQUES DU MOBILIER MODERNE DU MILIEU DU SIÈCLE DERNIER

• Simplicité, formes organiques, lignes épurées
• Un mélange de couleurs neutres et audacieuses Couleurs pop art
• Utilisation de matériaux naturels et artificiels - bois séduisants tels que le teck, bois de rose et chêne; acier, fibre de verre et contreplaqué moulé.
• Des espaces lumineux avec des tissus d'ameublement colorés
• Murs en verre et accent mis sur l'extérieur
• Promotion de la fonctionnalité

LES DESIGNERS DE MEUBLES MODERNES DU MILIEU DU SIÈCLE À CONNAÎTRE

• Charles et Ray Eames
• Eero Saarinen
• Milo Baughman
• Florence Knoll
• Harry Bertoia
• Isamu Noguchi
• George Nelson
• Les modernistes danois Hans Wegner et Arne Jacobsen, dont l'importance accordée aux matériaux naturels et à l'artisanat a influencé les designers américains et vice versa.

LES MEUBLES EMBLÉMATIQUES DE LA MODERNITÉ DU MILIEU DU SIÈCLE DERNIER

• Chaise longue Eames
• Lit de jour Nelson
• Canapé Florence Knoll
• Chaise à œuf
• Chaise d'utérus
• Table basse Noguchi
• Chaise Barcelona

MEUBLES VINTAGE MODERNES DU MILIEU DU SIÈCLE SUR 1STDIBS

L'ère moderne du milieu du siècle a vu des ligues d'architectes et de designers américains d'après-guerre animés par de nouvelles idées et de nouvelles technologies. L'architecture allégée et fonctionnaliste International-style de Le Corbusier et des éminences du Bauhaus Ludwig Mies van der Rohe et Walter Gropius avait été promue aux États-Unis dans les années 1930 par Philip Johnson et d'autres. De nouvelles techniques de construction, telles que la construction "poteaux-poutres", ont permis de réaliser les projets de style international à petite échelle, dans des maisons à plan ouvert avec de longs murs de verre.

Les matériaux mis au point pour les besoins de la guerre sont devenus disponibles pour les biens domestiques et ont été incorporés dans les meubles modernes du milieu du siècle. Charles et Ray Eames et Eero Saarinen, qui avaient beaucoup expérimenté avec le contreplaqué moulé, ont adopté avec enthousiasme la fibre de verre pour des pièces telles que La Chaise et Womb chair, respectivement. 

Architecte, écrivain et designer George Nelson a créé avec son équipe des abat-jours pour la lampe Bubble en utilisant une nouvelle peau en polymère translucide et, en tant que directeur du design chez Herman Miller, il a recruté les Eames, Alexander Girard et d'autres pour des projets chez , le légendaire fabricant de meubles du Michigan. 

Harry Bertoia et Isamu Noguchi ont conçu des chaises et des tables en treillis métallique et en fil de fer. Les matériaux ont également été réutilisés : Le designer d'origine danoise Jens Risom a créé une ligne de chaises en utilisant des sangles de parachute excédentaires pour les assises et les dossiers.

La Risom lounge chair a été l'un des premiers meubles commandés et produits par le légendaire fabricant Knoll, l'un des principaux acteurs de l'essor du design moderne aux États-Unis, grâce au travail de Florence Knoll, l'architecte et designer pionnière qui a fait de l'entreprise un leader dans son domaine. Les sièges que Knoll a créés pour les espaces de bureau - ainsi que les pièces conçues par Florence initialement pour des clients commerciaux - sont rapidement devenus désirables pour la maison.

À mesure que la demande d'un mobilier décontracté et épuré augmentait, d'autres créateurs de meubles du milieu du siècle se sont emparés de l'idée.

Des créateurs d'orientation classique tels que Edward Wormley, designer maison pour Dunbar Inc., ont proposé des pièces telles que la sinueuse chaise Listen to Me ; l'expatrié britannique T.H. Robsjohn-Gibbings a changé de vitesse, créant des articles tels que la table Mesa, étagée et biomorphique. Il y avait des jeunes Turcs comme Paul McCobb, qui a conçu des groupes holistiques de meubles épurés en bois blond, et Milo Baughman, qui a épousé l'esthétique de la côte ouest avec des tables à manger minimalistes en teck et des chaises luxueusement rembourrées et des canapés avec des cadres anguleux en acier.

Comme le montre la collection de chaises vintage du milieu du siècle , commodes, tables basses et autres meubles pour le salon, la salle à manger, la chambre à coucher et autres sur 1stDibs, cette période a connu l'une des plus belles et des plus spectaculaires floraisons de créativité dans l'histoire du design.

Faire entrer dans votre maison des miroirs au sol et des miroirs en pied antiques et vintage est une évidence. Le bon miroir dans la chambre, la salle de bains et près de la porte de l'entrée - pour les accessoires de dernière minute, bien sûr - peut faire toute la différence.

Cependant, savoir où placer stratégiquement votre miroir peut contribuer à éclairer vos choix de décoration intérieure et à ajouter un accent glamour à n'importe quelle pièce.

Un grand miroir biseauté au sol peut ajouter de la profondeur à un espace - en particulier si vous êtes travaillant avec de petites pièces. Il peut faire écho aux lignes de contour des panneaux muraux et donner l'impression qu'une chambre à coucher est plus grande qu'elle ne l'est. Les miroirs au sol et les miroirs en pied créent un effet de fenêtre, réfléchissant la lumière et éclairant la pièce. Accrocher un grand miroir Nature en face d'une fenêtre inondera une pièce de lumière naturelle et donnera une impression d'espace.

Pensez à placer un miroir dans la pièce : En exposant les vases , les boîtes et les autres objets décoratifs devant un miroir, vous attirerez l'attention sur une collection précieuse et mettrez l'accent sur leurs qualités visuelles pour un effet spectaculaire.

Un grand miroir mural antique ou un design iconique célèbre tel que Paul Evans Patchwork mirror ou le clinquant et sensuel Ultrafragola mirror créé par Ettore Sottsass peut être placé comme point focal dans un living room ou dining room.

Si votre miroir n'est pas la vedette du spectacle, il peut être utilisé pour mettre en valeur un point central. Accrochez l'art abstrait - un groupe de peintures ou dessins, par exemple - sur le mur en face du miroir pour établir un caractère narratif dans un espace et créer un motif de couleur intrigant.

Il est important de tenir compte de la taille, de la forme et du cadre du miroir. La plupart des miroirs en pied ont une forme rectangulaire traditionnelle, mais les miroirs postmodernes peuvent offrir plus de variété. Pour un miroir qui fait une déclaration audacieuse, Les miroirs Art déco présentent généralement des cadres géométriques prononcés qui se démarquent dans une pièce.

Ajoutez de la lumière à vos intérieurs tout en apportant un accent artistique à n'importe quelle pièce. Parcourez la sélection de miroirs au sol et de miroirs en pied anciens et vintage sur 1stDibs aujourd'hui.