Vitrine Pierre Vandel

Une table basse Pierre Vandel est une pièce de choix. Très contrastées et d'un style incomparable, les tables Vandel sont sophistiquées et opulentes, avec la puissance visuelle que Hollywood Regency et mid-century modern furniture apportent à un espace moderne.

Vandel est né en 1939 à Roubaix, en France. Il a obtenu son diplôme vers 1957 avec une spécialisation dans l'assemblage et la conception industriels et a fait partie des équipes de recherche de Ponts et Chaussées et Arts et Métiers, deux écoles d'ingénieurs et de recherche réputées à Paris. Avant d'entrer dans le monde de l'ameublement, Vandel a travaillé sur des projets qui satisfaisaient sa curiosité et son goût pour l'expérimentation, notamment un aquarium vertical et des systèmes hi-fi.

La percée de Vandel dans l'ameublement s'est faite quelques années plus tard. En 1969, The Table Company achète 5 000 unités de tables d'appoint de Vandel et propose une rencontre avec le créateur de mode et de mobilier français Pierre Cardin. Devenu un ami et un conseiller, Cardin offre son soutien et met Vandel en contact avec un marché aisé qui se pâme devant ses créations glamour.

Les tables basses en verre de Vandel - souvent rehaussées de cadres en laiton ou de bois laqué - restent l'une de ses œuvres les plus demandées. Sa chaise Vertèbre de 1972 est l'une de ses créations les plus insaisissables. Avec seulement 800 exemplaires produits, la moitié avec accoudoirs et l'autre moitié sans, cette chaise longue est convoitée non seulement pour sa rareté, mais aussi pour sa structure unique en forme de colonne vertébrale.

Les meubles de Vandel continuent d'être reconnus pour leurs formes imaginatives et sont prisés par les collectionneurs comme un élément de l'histoire du design.

Sur 1stDibs, retrouvez une collection de tables vintage Pierre Vandel , seating, storage pieces et plus encore.

Formes organiques, lignes épurées et simplicité élégante sont trois termes qui décrivent bien les meubles vintage modernes du milieu du siècle. Ce style, qui est apparu principalement dans les années qui ont suivi la Seconde Guerre mondiale, se caractérise par des pièces conçues et réalisées dans un esprit énergique et optimiste par des créateurs qui pensaient qu'un bon design était un élément essentiel de la qualité de vie.

LES ORIGINES DU DESIGN DU MOBILIER MODERNE DU MILIEU DU SIÈCLE DERNIER

• Apparu au milieu du 20e siècle
• S'inspirant du modernisme européen , Bauhaus, Style international, Modernisme scandinave et L'architecture de Frank Lloyd Wright
• L'apogée de l'innovation dans l'Amérique de l'après-guerre
• L'expérimentation de nouvelles idées, de nouveaux matériaux et de nouvelles formes a prospéré en Scandinavie, en Italie, dans l'ancienne Tchécoslovaquie et ailleurs en Europe.

CARACTÉRISTIQUES DU MOBILIER MODERNE DU MILIEU DU SIÈCLE DERNIER

• Simplicité, formes organiques, lignes épurées
• Un mélange de couleurs neutres et audacieuses Couleurs pop art
• Utilisation de matériaux naturels et artificiels - bois séduisants tels que le teck, bois de rose et chêne; acier, fibre de verre et contreplaqué moulé.
• Des espaces lumineux avec des tissus d'ameublement colorés
• Murs en verre et accent mis sur l'extérieur
• Promotion de la fonctionnalité

LES DESIGNERS DE MEUBLES MODERNES DU MILIEU DU SIÈCLE À CONNAÎTRE

• Charles et Ray Eames
• Eero Saarinen
• Milo Baughman
• Florence Knoll
• Harry Bertoia
• Isamu Noguchi
• George Nelson
• Les modernistes danois Hans Wegner et Arne Jacobsen, dont l'importance accordée aux matériaux naturels et à l'artisanat a influencé les designers américains et vice versa.

LES MEUBLES EMBLÉMATIQUES DE LA MODERNITÉ DU MILIEU DU SIÈCLE DERNIER

• Chaise longue Eames
• Lit de jour Nelson
• Canapé Florence Knoll
• Chaise à œuf
• Chaise d'utérus
• Table basse Noguchi
• Chaise Barcelona

MEUBLES VINTAGE MODERNES DU MILIEU DU SIÈCLE SUR 1STDIBS

L'ère moderne du milieu du siècle a vu des ligues d'architectes et de designers américains d'après-guerre animés par de nouvelles idées et de nouvelles technologies. L'architecture allégée et fonctionnaliste International-style de Le Corbusier et des éminences du Bauhaus Ludwig Mies van der Rohe et Walter Gropius avait été promue aux États-Unis dans les années 1930 par Philip Johnson et d'autres. De nouvelles techniques de construction, telles que la construction "poteaux-poutres", ont permis de réaliser les projets de style international à petite échelle, dans des maisons à plan ouvert avec de longs murs de verre.

Les matériaux mis au point pour les besoins de la guerre sont devenus disponibles pour les biens domestiques et ont été incorporés dans les meubles modernes du milieu du siècle. Charles et Ray Eames et Eero Saarinen, qui avaient beaucoup expérimenté avec le contreplaqué moulé, ont adopté avec enthousiasme la fibre de verre pour des pièces telles que La Chaise et Womb chair, respectivement. 

Architecte, écrivain et designer George Nelson a créé avec son équipe des abat-jours pour la lampe Bubble en utilisant une nouvelle peau en polymère translucide et, en tant que directeur du design chez Herman Miller, il a recruté les Eames, Alexander Girard et d'autres pour des projets chez , le légendaire fabricant de meubles du Michigan. 

Harry Bertoia et Isamu Noguchi ont conçu des chaises et des tables en treillis métallique et en fil de fer. Les matériaux ont également été réutilisés : Le designer d'origine danoise Jens Risom a créé une ligne de chaises en utilisant des sangles de parachute excédentaires pour les assises et les dossiers.

La Risom lounge chair a été l'un des premiers meubles commandés et produits par le légendaire fabricant Knoll, l'un des principaux acteurs de l'essor du design moderne aux États-Unis, grâce au travail de Florence Knoll, l'architecte et designer pionnière qui a fait de l'entreprise un leader dans son domaine. Les sièges que Knoll a créés pour les espaces de bureau - ainsi que les pièces conçues par Florence initialement pour des clients commerciaux - sont rapidement devenus désirables pour la maison.

À mesure que la demande d'un mobilier décontracté et épuré augmentait, d'autres créateurs de meubles du milieu du siècle se sont emparés de l'idée.

Des créateurs d'orientation classique tels que Edward Wormley, designer maison pour Dunbar Inc., ont proposé des pièces telles que la sinueuse chaise Listen to Me ; l'expatrié britannique T.H. Robsjohn-Gibbings a changé de vitesse, créant des articles tels que la table Mesa, étagée et biomorphique. Il y avait des jeunes Turcs comme Paul McCobb, qui a conçu des groupes holistiques de meubles épurés en bois blond, et Milo Baughman, qui a épousé l'esthétique de la côte ouest avec des tables à manger minimalistes en teck et des chaises luxueusement rembourrées et des canapés avec des cadres anguleux en acier.

Comme le montre la collection de chaises vintage du milieu du siècle , commodes, tables basses et autres meubles pour le salon, la salle à manger, la chambre à coucher et autres sur 1stDibs, cette période a connu l'une des plus belles et des plus spectaculaires floraisons de créativité dans l'histoire du design.

Bien qu'elle soit traditionnellement utilisée dans la chambre à coucher pour ranger les vêtements qui ne peuvent être suspendus dans une armoire, une armoire antique ou vintage peut facilement trouver sa place dans des pièces de toute la maison.

Les premières armoires de rangement au monde, qui auraient été construites sur le site Renaissance- époque européenne, témoignaient de l'excellence de la menuiserie et du travail de maîtres sculpteurs. Ces bureaux robustes ou ces commodes sophistiquées étaient généralement fabriqués à partir de bois communs, tels que chêne ou noyer. Bien que leur structure soit assez uniforme et qu'ils n'aient pas les couleurs vives des meubles modernes, les meubles de rangement et les armoires de rangement datant du XVIIIe siècle et avant se trouvaient souvent dans les maisons de la noblesse.

Leurs sculptures complexes et leurs divers ornements - parures en ivoire, laques ornées et, plus tard, étagères en verre - témoignent de l'élégance à laquelle ces meubles décoratifs étaient associés. Compte tenu de son utilité et de la beauté du design des premiers meubles, le meuble de rangement est un investissement indémodable.

Le design pratique qui caractérise les premiers meubles de rangement a inspiré la création d'objets incontournables pour la maison, comme les chariots à boissons minimalistes et les bibliothèques en bois de marbre . Qu'il s'agisse de cacher le matériel d'extérieur dans le mudroom ou de désencombrer votre cuisine avec un grand garde-manger, ces meubles polyvalents sont désormais disponibles dans suffisamment de tailles, de styles et de couleurs pour s'adapter à n'importe quel espace. Après tout, il ne s'agit pas de classeurs ordinaires.

Une armoire de rangement sophistiquée - en bois armoires de rangement avec portes et étagères, par exemple - peut servir de séparateur de pièce si nécessaire, tandis que le bon meuble mural vintage ou solutions d'armoires du sol au plafond peut s'intégrer de manière transparente dans n'importe quel espace sans perturber l'énergie de la pièce. Et bien que vous puissiez cacher des objets dans ses tiroirs, les rats de bibliothèque préféreront un meuble de rangement avec étagères ouvertes pour exposer leurs livres préférés ou d'autres supports.

Les solutions uniques pour le consommateur moderne abondent, mais les amateurs de beauté classique et discrète peuvent se tourner vers Armoires de rangement de style baroque. Ailleurs, les admirateurs du modernisme du milieu du siècle qui cherchent à se démarquer avec leurs meubles de rangement apprécieront les bois sombres et les lignes épurées des armoires de rangement vintage de Paul McCobb, Florence Knoll ou Edward Wormley.

Parfois, la meilleure rénovation est une réorganisation. Si vous êtes prêt à organiser et à rehausser votre espace, un meuble de rangement de luxe est le complément qu'il vous faut.

Trouvez une variété d'armoires de rangement vintage et antiques sur 1stDibs, y compris des armoires de rangement uniques Art Deco, armoires de chinoiserie et plus encore.