Frederick W. Becker Art
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8,228
2,806
1,654
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Artist: Frederick W. Becker
Restless Sea
By Frederick W. Becker
Located in Houston, TX
Frederick William Becker
(1888-1974)
American Artist
Well represented and listed.
Oil on board, signed lower left
c. 1930s
8.5” x 11.5”,...
Category
1930s Other Art Style Frederick W. Becker Art
Materials
Oil
Frederick Becker Soft Ground Etching, 1951, “Jam Session ll”
By Frederick W. Becker
Located in Phoenix, AZ
Wonderful abstract original etching in sepia ink by Frederick Becker (1913-2004).
The image measures 19 3/4" H x 23 ½” W and was created in 1951.
The print is in excellent condition...
Category
Mid-20th Century Frederick W. Becker Art
Materials
Paper
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SOLID SOUND - Oil on Paper and Panel Painting of Skull on Table
By Jered Sprecher
Located in Signal Mountain, TN
SOLID SOUND is an oil on paper piece by Jered Sprecher. The first layer of the painting was simply the result of the artist cleaning his brush, working without a conscious goal. At s...
Category
2010s Contemporary Frederick W. Becker Art
Materials
Paper, Oil
$2,500
H 17 in W 13 in D 1 in
It was, like, a super long time ago that ppl were here, right?
By Sonny Assu
Located in Montreal, Quebec
The title "Interventions On The Imaginary" is a clear reference to Marcia Crosby’s essay, "The Construction of the Imaginary Indian", and situates itself within the realm of remix cu...
Category
21st Century and Contemporary Abstract Frederick W. Becker Art
Materials
Archival Paper, Digital
$3,200
H 22.5 in W 32.5 in
Edelweiss - Landscape Oil Painting Colors Blue Green White Grey Ivory
By Alina Khrapchynska
Located in Sofia, BG
"Edelweiss" is a landscape painting, by Maestro Alina Khrapchynska
About the artwork:
TECHNIQUE: oil painting
STYLE: Impressionist, Contemporary
Edition : Unique, signed
Weight:...
Category
2010s Impressionist Frederick W. Becker Art
Materials
Canvas, Oil
$3,332
H 35.44 in W 31.5 in D 0.79 in
PALOMA - Figurative oil painting on floral fabric, December 2020 Vogue Cover
By Omari Booker
Located in Signal Mountain, TN
PALOMA by Omari Booker was inspired by the December 2020 Vogue cover featuring Paloma Elsesser. The model was styled by Booker's cousin for the shoot, ...
Category
2010s Contemporary Frederick W. Becker Art
Materials
Fabric, Oil
$3,648
H 30 in W 23.5 in D 1.5 in
Finger Print
By Tom Marioni
Located in San Francisco, CA
Artist: Tom Marioni – American (1937- )
Title: Finger Print
Year: 1991
Medium: Color soft ground etching with sugar lift aquatint, drypoint, fingerprint ...
Category
1990s Contemporary Frederick W. Becker Art
Materials
Paper, Aquatint, Drypoint, Etching, Mixed Media
Next Door I - Figurative Painting Canvas Colors Blue Red Grey Yellow Pink
Located in Sofia, BG
"Next door" is a colorful art line painting by Maestro Vittorio Angini
About the artwork:
TECHNIQUE: oil painting on canvas
STYLE: Impressionist, Contemporary
Edition : Unique, signed
Weight: Approximately 3 kg.
The painting is unframed
The paintings brings emotion of happiness, love, pure energy, peace and beauty represented by the vast creative power of his talent.”
Dear art lovers,
if you like the art of Maestro Vittorio Angini please click the link to follow this artist and art gallery Snow Pearl to discover all our artists and beautiful artworks.
Thank you so much! we appreciate your interest to our work.
Frame: Optional
Snow Pearl gallery offers the possibility to increase the value of this artwork by adding a gorgeous wooden Italian contemporary frame.
For some paintings we can also offer a very special ancient restored frame. The frame can be hand-carved with composition ornamentation and hand-applied, with water gilded with 22 Kt. genuine gold leaf over rouge burnishing bole and then patinated to the appropriate patina.
This will slightly increase the price, the shipping cost and the delivery time.
Maestro Vittorio Angini was born in in 1946 in Italy in Arrezo, Toscana.
He lives and works in Arezzo in the former Franciscan Hospice of Bagnaia.
He has participated in the artistic activities of many cultural groups including: the “Cultural Center
Artistico Aretino "," Studio 8 "," Bottega d'Arte del Valdarno "," National Association of Artists
Italians ".
He was invited to the exhibition of figurative arts in Siena and to "Bolsena Arte 82". Three works of him make
part of the traveling exhibition "Mondial 1986". Angini attended the School of Goldsmithing and
Jewelery of "Uno AErre", developing refined artistic skills such as to be required by
the most important goldsmith companies in Arezzo and to undertake a collaboration with the Private Mint of
Rome.
In 2007 he was invited by Josè Van Roy Dalì, son of art of the famous Catalan painter, to
participate in the "Quadrennial of Contemporary Art Leonardo da Vinci", held in Rome at
the "Vittoriano".
Since 2009 his works have been part of the artistic project “In Mostra con Dalì” and his works are
were exhibited at the "Galleria Tondinelli" in Rome.
In 2012 he participated in the "Affordable Art Fair" in London and in 2013 in the "Tuscan Art on Tour" in
Chicago and Menasha in the United States. The artist's works are on permanent display at the gallery
Borley Twist in Chicago and Hinsdale (USA).
In 2014 at the exhibition "Memories of natures, myths and geometries" at the Chiostro del Bramante-Rome.
October 2014 - Matalon Foundation Museum Exhibition in Milan.
In 2018 Modern Gallery Arezzo
His works are exhibited in the “La Bottega” Gallery in Castellina in Chianti (Si).
His artworks are owned in museum and private collections worldwide.
Our gallery provides Certificate of authenticity of this artwork.
Dicono di Angini
Tra spiritualità e colore
La scomposizione delle sue opere è frutto di quella della sua anima, sempre alla ricerca
di qualcosa che vada oltre. Nei suoi occhi, come nelle sue tele, c’è una malinconia
“viva” che ci attraversa e ci emoziona, trasportandoci in un mondo fantastico e
complesso; come lui. Tutta la sua vita è stata una sperimentazione artistica volta alla
conoscenza di sé, degli altri e del mondo che lo circonda. Nei suoi colori predomina il
giallo della luce divina e della speranza.
Una consapevolezza del sé ottenuta mediante la sperimentazione artistica come
strumento di conoscenza, come atto di autoriflessione, attraverso l’indagine del proprio
vissuto, in costante tensione con l’esterno, quasi volesse far emergere quel tripudio di
emozioni che tiene nelle stanze della sua anima.
Olimpia Bruni
Intervista con Dalì
Da un’idea di Josè Van Roy Dalì, “In mostra con Dalì”. Un progetto d’arte che si
concretizza in una mostra itinerante, in omaggio al padre Salvador Dalì.
Lo scorso anno partiva, come una caccia al tesoro, presso la Galleria Tondinelli, nel
favoloso scenario del Complesso Monumentale di San Carlino delle Quattro Fontane, a
Roma, la prima edizione della mostra itinerante con la partecipazione degli artisti:
Vittorio Angini, Graziano Peretti, Fausto Ciotti, Ileana Della Matera, Loredana Bendini,
Ada Cardilli, Patrizio Veronese e Mario Spigariol.
Tra gli artisti in mostra di particolare rilievo – non togliendo prestigio agli altri
partecipanti – le sorprendenti opere del pittore aretino Vittorio Angini. Invitato nel 2007
su segnalazione di Josè Van Roy Dalì, figlio d’arte del famoso pittore catalano, a
partecipare alla “Quadriennale d’Arte Contemporanea”, tenutasi a Roma presso il
“Vittoriano”, Angini collabora attualmente all’importante progetto d’arte “In mostra con
Dalì”. I suoi quadri si trovano in collezioni private negli USA, Canada, Australia,
Nuova Zelanda, Sud Africa, Inghilterra, Irlanda.
La sua pittura, risplendente di luce diffusa, penetra nella nostra capacità e sensibilità di
stimolare ricordi ancestrali, che pensiamo sepolti nei meandri della nostra memoria. In
molte delle sue opere par di cogliere una sorta di metempsicosi del colore, che nelle sue
ricercate tinte pare trasferirsi, espandersi, in ogni angolo della tela, fluttuando oltre le
rigide forme del contorno, e dove la sacralità della luce rischiara quelle impalpabili zone
della nostra anima in cui risiedono i sentimenti e le emozioni più profonde. I riverberi
della luce scaturita dal colore allargano l’immagine, che pare perdersi, oltrepassare i
confini della percezione visiva, quasi ad illustrare, ad indicare la strada di un mondo che
necessariamente dimora e vive oltre il quadro, espandendosi in orizzonti più ampi. Le
forme, i paesaggi, i giochi di colore, i ritratti, appaiono come effigi della nostra
esistenza, che coesistono nell’intercalare del ticchettio del tempo che scorre.
Addentrarsi nelle parole di Josè Van Roy Dalì è sempre oltremodo affascinante e
l’incontro avvenuto presso la sua casa museo mi ha fornito l’occasione per
approfondimenti sul pittore Vittorio Angini e su “In Mostra con Dalì”.
D. I quadri di Angini, che ha voluto appartenessero sin dagli esordi al suo “viaggio”
itinerante, svelano le verità nascoste dei nostri desideri e della nostra immaginazione.
Trovano affinità con le Sue opere d’arte ed il Suo percorso pittorico?
R. Prima di tutto trovano affinità con il mio gusto e con il mio senso estetico del bello.
Inoltre, scavando nel “labirinto” artistico di Angini, tra i lavori del passato e nei vari
percorsi, ho trovato molteplici mondi paralleli multicromatici, che mi hanno fatto
apprezzare ulteriormente il lavoro di questo artista.
D. Ho avuto modo di ammirare tra le molte opere esposte nella sua galleria privata,
appunto in Via Salvador Dalì, quelle di Vittorio Angini. So che sono state largamente
apprezzate nel mondo della cultura e dell’arte. Un suo parere strettamente personale su
tali opere?
R. Il modo immediato di trasmettere, attraverso i colori, indefinibili emozioni, con la
medesima semplicità di un grande romanziere.
D. Maestro, in questa interessante esposizione “In mostra con Dalì”, ciascun artista
presenterà, accanto alle sue, tre opere. So che ha fatto la ricerca dei pittori presenti in
mostra con molto impegno e serietà, con quale criterio li ha selezionati?
R. Ho saputo “ascoltare” le vibrazioni del colore e individuare, attraverso le varie
tematiche, la peculiare sensibilità di ogni singolo artista. E poi, per dirla tutta, mi sono
affidato al mio gusto personale, immaginando quali fossero le opere che avrei gradito
collocare nella mia residenza… e quali tra queste, avrebbe apprezzato anche mio padre.
D. Com’è sbocciata e che traguardi vuol raggiungere questa mostra? È puramente un
omaggio a suo padre Salvador o è un omaggio ad entrambi i Dalì o...
Category
2010s Impressionist Frederick W. Becker Art
Materials
Canvas, Oil
$3,849
H 35.44 in W 25.6 in D 0.79 in
Moon Mist
By Ronald Julius Christensen
Located in San Francisco, CA
Artist: Ronald Julius Christensen – American (1923-1999)
Title: Moon Mist
Year: circa 1980
Medium: Color Lithograph on BFK Rives paper
Image size: 21 x 27.5 inches.
Sheet size: 22.5 x 30 inches
Signature: Signed lower right
Edition size: 295 This one: 240/295
Condition: Good
Unframed
This exceptional vivid lithograph is by noted artist Ronald Julius Christensen (1923-1999). It makes use of vivid colors and bold strokes. The print is in good, never-framed condition with a faint crease in the upper right margin and a faint stain 4" x 1/2" in the upper left margin, both far from the image.
Born in Quincy, Massachusetts, Ronald Christensen established a fine-art career as a printmaker, painter and muralist in Boston where he had studied at the Boston Museum School of Fine Art and the Vesper George School of Art. He became a teacher in Color Theory at the New England School of Art in Boston in 1963. Exhibition venues included the National Academy of Design (1965) and the Rhode Island Art...
Category
1980s Impressionist Frederick W. Becker Art
Materials
Paper, Lithograph
CEREAL - Oil Painting of Frosted Flakes Boiling Over a Gas Stove Range
Located in Signal Mountain, TN
Sauer often creates paintings that are rendered from dream encounters.
"Can something be perceived as both ordinary and absurd? When does it crossover from one realm to the other? W...
Category
2010s Contemporary Frederick W. Becker Art
Materials
Canvas, Oil
$4,800 Sale Price
20% Off
H 30 in W 40 in D 1.5 in
Next Door - Figurative Painting Canvas Colors Blue Red Grey Yellow Pink
Located in Sofia, BG
"Next door" is a colorful art line painting by Maestro Vittorio Angini
About the artwork:
TECHNIQUE: oil painting on canvas
STYLE: Impressionist, Contemporary
Edition : Unique, signed
Weight: Approximately 3 kg.
The painting is unframed
The paintings brings emotion of happiness, love, pure energy, peace and beauty represented by the vast creative power of his talent.”
Dear art lovers,
if you like the art of Maestro Vittorio Angini please click the link to follow this artist and art gallery Snow Pearl to discover all our artists and beautiful artworks.
Thank you so much! we appreciate your interest to our work.
Frame: Optional
Snow Pearl gallery offers the possibility to increase the value of this artwork by adding a gorgeous wooden Italian contemporary frame.
For some paintings we can also offer a very special ancient restored frame. The frame can be hand-carved with composition ornamentation and hand-applied, with water gilded with 22 Kt. genuine gold leaf over rouge burnishing bole and then patinated to the appropriate patina.
This will slightly increase the price, the shipping cost and the delivery time.
Maestro Vittorio Angini was born in in 1946 in Italy in Arrezo, Toscana.
He lives and works in Arezzo in the former Franciscan Hospice of Bagnaia.
He has participated in the artistic activities of many cultural groups including: the “Cultural Center
Artistico Aretino "," Studio 8 "," Bottega d'Arte del Valdarno "," National Association of Artists
Italians ".
He was invited to the exhibition of figurative arts in Siena and to "Bolsena Arte 82". Three works of him make
part of the traveling exhibition "Mondial 1986". Angini attended the School of Goldsmithing and
Jewelery of "Uno AErre", developing refined artistic skills such as to be required by
the most important goldsmith companies in Arezzo and to undertake a collaboration with the Private Mint of
Rome.
In 2007 he was invited by Josè Van Roy Dalì, son of art of the famous Catalan painter, to
participate in the "Quadrennial of Contemporary Art Leonardo da Vinci", held in Rome at
the "Vittoriano".
Since 2009 his works have been part of the artistic project “In Mostra con Dalì” and his works are
were exhibited at the "Galleria Tondinelli" in Rome.
In 2012 he participated in the "Affordable Art Fair" in London and in 2013 in the "Tuscan Art on Tour" in
Chicago and Menasha in the United States. The artist's works are on permanent display at the gallery
Borley Twist in Chicago and Hinsdale (USA).
In 2014 at the exhibition "Memories of natures, myths and geometries" at the Chiostro del Bramante-Rome.
October 2014 - Matalon Foundation Museum Exhibition in Milan.
In 2018 Modern Gallery Arezzo
His works are exhibited in the “La Bottega” Gallery in Castellina in Chianti (Si).
His artworks are owned in museum and private collections worldwide.
Our gallery provides Certificate of authenticity of this artwork.
Dicono di Angini
Tra spiritualità e colore
La scomposizione delle sue opere è frutto di quella della sua anima, sempre alla ricerca
di qualcosa che vada oltre. Nei suoi occhi, come nelle sue tele, c’è una malinconia
“viva” che ci attraversa e ci emoziona, trasportandoci in un mondo fantastico e
complesso; come lui. Tutta la sua vita è stata una sperimentazione artistica volta alla
conoscenza di sé, degli altri e del mondo che lo circonda. Nei suoi colori predomina il
giallo della luce divina e della speranza.
Una consapevolezza del sé ottenuta mediante la sperimentazione artistica come
strumento di conoscenza, come atto di autoriflessione, attraverso l’indagine del proprio
vissuto, in costante tensione con l’esterno, quasi volesse far emergere quel tripudio di
emozioni che tiene nelle stanze della sua anima.
Olimpia Bruni
Intervista con Dalì
Da un’idea di Josè Van Roy Dalì, “In mostra con Dalì”. Un progetto d’arte che si
concretizza in una mostra itinerante, in omaggio al padre Salvador Dalì.
Lo scorso anno partiva, come una caccia al tesoro, presso la Galleria Tondinelli, nel
favoloso scenario del Complesso Monumentale di San Carlino delle Quattro Fontane, a
Roma, la prima edizione della mostra itinerante con la partecipazione degli artisti:
Vittorio Angini, Graziano Peretti, Fausto Ciotti, Ileana Della Matera, Loredana Bendini,
Ada Cardilli, Patrizio Veronese e Mario Spigariol.
Tra gli artisti in mostra di particolare rilievo – non togliendo prestigio agli altri
partecipanti – le sorprendenti opere del pittore aretino Vittorio Angini. Invitato nel 2007
su segnalazione di Josè Van Roy Dalì, figlio d’arte del famoso pittore catalano, a
partecipare alla “Quadriennale d’Arte Contemporanea”, tenutasi a Roma presso il
“Vittoriano”, Angini collabora attualmente all’importante progetto d’arte “In mostra con
Dalì”. I suoi quadri si trovano in collezioni private negli USA, Canada, Australia,
Nuova Zelanda, Sud Africa, Inghilterra, Irlanda.
La sua pittura, risplendente di luce diffusa, penetra nella nostra capacità e sensibilità di
stimolare ricordi ancestrali, che pensiamo sepolti nei meandri della nostra memoria. In
molte delle sue opere par di cogliere una sorta di metempsicosi del colore, che nelle sue
ricercate tinte pare trasferirsi, espandersi, in ogni angolo della tela, fluttuando oltre le
rigide forme del contorno, e dove la sacralità della luce rischiara quelle impalpabili zone
della nostra anima in cui risiedono i sentimenti e le emozioni più profonde. I riverberi
della luce scaturita dal colore allargano l’immagine, che pare perdersi, oltrepassare i
confini della percezione visiva, quasi ad illustrare, ad indicare la strada di un mondo che
necessariamente dimora e vive oltre il quadro, espandendosi in orizzonti più ampi. Le
forme, i paesaggi, i giochi di colore, i ritratti, appaiono come effigi della nostra
esistenza, che coesistono nell’intercalare del ticchettio del tempo che scorre.
Addentrarsi nelle parole di Josè Van Roy Dalì è sempre oltremodo affascinante e
l’incontro avvenuto presso la sua casa museo mi ha fornito l’occasione per
approfondimenti sul pittore Vittorio Angini e su “In Mostra con Dalì”.
D. I quadri di Angini, che ha voluto appartenessero sin dagli esordi al suo “viaggio”
itinerante, svelano le verità nascoste dei nostri desideri e della nostra immaginazione.
Trovano affinità con le Sue opere d’arte ed il Suo percorso pittorico?
R. Prima di tutto trovano affinità con il mio gusto e con il mio senso estetico del bello.
Inoltre, scavando nel “labirinto” artistico di Angini, tra i lavori del passato e nei vari
percorsi, ho trovato molteplici mondi paralleli multicromatici, che mi hanno fatto
apprezzare ulteriormente il lavoro di questo artista.
D. Ho avuto modo di ammirare tra le molte opere esposte nella sua galleria privata,
appunto in Via Salvador Dalì, quelle di Vittorio Angini. So che sono state largamente
apprezzate nel mondo della cultura e dell’arte. Un suo parere strettamente personale su
tali opere?
R. Il modo immediato di trasmettere, attraverso i colori, indefinibili emozioni, con la
medesima semplicità di un grande romanziere.
D. Maestro, in questa interessante esposizione “In mostra con Dalì”, ciascun artista
presenterà, accanto alle sue, tre opere. So che ha fatto la ricerca dei pittori presenti in
mostra con molto impegno e serietà, con quale criterio li ha selezionati?
R. Ho saputo “ascoltare” le vibrazioni del colore e individuare, attraverso le varie
tematiche, la peculiare sensibilità di ogni singolo artista. E poi, per dirla tutta, mi sono
affidato al mio gusto personale, immaginando quali fossero le opere che avrei gradito
collocare nella mia residenza… e quali tra queste, avrebbe apprezzato anche mio padre.
D. Com’è sbocciata e che traguardi vuol raggiungere questa mostra? È puramente un
omaggio a suo padre Salvador o è un omaggio ad entrambi i Dalì o...
Category
2010s Impressionist Frederick W. Becker Art
Materials
Canvas, Oil
$3,849
H 31.5 in W 23.63 in D 0.79 in
Making a b-line to HaidaBucks, Salmonberry Frap #ftw #starbucksFAIL #lol
By Sonny Assu
Located in Montreal, Quebec
The title "Interventions On The Imaginary" is a clear reference to Marcia Crosby’s essay, "The Construction of the Imaginary Indian", and situates itself within the realm of remix culture—as digital interventions onto works that contain the colonial gaze.
These interventions participate in the growing discourse of decolonization, acting as “tags” to challenging the colonial fantasy of terra nullius and confronting the dominant colonial culture’s continued portrayal of Indigenous peoples as a vanishing race...
Category
21st Century and Contemporary Abstract Frederick W. Becker Art
Materials
Archival Paper, Digital
Basquiat Annina Nosei Gallery 1982 (Basquiat anatomy announcement)
By Jean-Michel Basquiat
Located in NEW YORK, NY
Jean-Michel Basquiat, Annina Nosei Gallery, New York, 1982:
Rare Basquiat announcement card published by Annina Nosei Gallery to advertise the release of ‘Basquiat Anatomy’ (a suite ...
Category
1980s Abstract Frederick W. Becker Art
Materials
Paper, Lithograph, Offset
Barista - Oil Painting Yellow Blue White Purple Green Brown Grey
By Elena Georgieva
Located in Sofia, BG
"Barista" is an impressionist painting by Maestro Elena Georgieva.
The painting is unframed.
About the artwork:
TECHNIQUE: Oil painting
STYLE: Impressionist, Contemporary
Edition...
Category
2010s Impressionist Frederick W. Becker Art
Materials
Canvas, Oil
$842
H 11.82 in W 11.82 in D 0.79 in
Frederick W. Becker art for sale on 1stDibs.
Find a wide variety of authentic Frederick W. Becker art available for sale on 1stDibs. You can also browse by medium to find art by Frederick W. Becker in oil paint, paint and more. Not every interior allows for large Frederick W. Becker art, so small editions measuring 16 inches across are available. Customers who are interested in this artist might also find the work of Thelma Terrell, Robert Hallowell, and Robert Philipp. Frederick W. Becker art prices can differ depending upon medium, time period and other attributes. On 1stDibs, the price for these items starts at $2,500 and tops out at $2,500, while the average work can sell for $2,500.