Michael Brennan Photography

' India Blue ' Limited Edition, Signed Oversize Archival Pigment print Huge and exquisite, intensely vivid Archival Pigment print - signed and numbered by photographer on front - th...

Shot by Barry Kramer (1921- 1984), one of the most prolific photographers of his time, captures the essence of 1950's Hollywood movie star, Jane Mansfield...

Exquisite black and white photograph of Nikita Khrushchev, a portrait in profile of the former Premier of the Soviet Union, by Yousuf Karsh from his ...

LE GRAY Gustave Villiers-le-Bel 1820 † 1884 Le Caire et MESTRAL Auguste Rans 1812 † 1884 id. Autoportrait de Gustave Le Gray. 1851. Photographie. 338 x 243 mm (épreuve). 450 x 314 mm (montage). Feuille montée sur vélin. Manque important en pied, atteignant la pointe de la veste du photographe. Quelques très légères et fines griffures en surface. Au dos du montage : 3 gravures anciennes, et marque de collection mauve, « L. BONGARD » (lugt non décrit). Épreuve sur papier salé, d’après un négatif papier ciré sec. Numéroté « 540 » dans le négatif, dans l’angle supérieur gauche. Marque des étaux bien visibles dans le négatif, dans l’angle supérieur droit, et dans l’angle inférieur gauche. De toute rareté. Une seule autre épreuve connue : Pierre Bergé & Associés, vente du 19 mars 2015, lot n°101. La mission héliographique : Au mois de mai 1851, Gustave Le Gray est délégué par la commission des Monuments historiques pour photographier une liste de monuments remarquables du sud-ouest de la France. D’autres figures pionnières de la photographie participent à cette vaste campagne de recensement, et doivent couvrir le reste du pays : Hippolyte Bayard, Henri Le Secq, Édouard Baldus et Auguste Mestral. Le Gray décide de fusionner son itinéraire avec celui de son élève et ami, Auguste Mestral. Entre juillet et octobre 1851, équipé d’une voiture et de deux chambres noires, le tandem sillonne le territoire de la Loire aux Pyrénées, du château de Chambord à la cité de Carcassonne. Les deux hommes, qui se connaissent depuis 1848, réalisent ensemble les prises de vue - et se présenteront d’ailleurs en tant que coauteurs devant la commission. Un champ d’expérimentation Pour Gustave Le Gray, qui vient de mettre au point le « négatif papier ciré sec », la mission héliographique est un champ d’expérimentation inespéré. Pendant trois mois, les photographes exécutent jusqu’à trente prises de vue par jour, une véritable prouesse rendue possible par l’invention de Le Gray. En effet, celle-ci dispense de maintenir humides les négatifs papier, facilitant considérablement le travail en extérieur. Les feuilles peuvent être préparées jusqu’à quinze jours à l’avance, et développées plusieurs heures après la prise de vue. « Tout le monde comprendra combien ce nouveau procédé facilite les opérations en voyage », écrit Le Gray. Méthodiques, les deux hommes numérotent les négatifs dans l’ordre chronologique. Cette numérotation, allant jusqu’à 605, témoigne d’une production soutenue et indépendante, débordant largement le cadre imposé par la commission des monuments historiques. Progressivement, le recensement scientifique s’accompagne de véritables digressions artistiques. Entre leur séjour à Carcassonne – point culminant du voyage – et leur retour à Paris, les « photographistes » s’autorisent de nombreux clichés personnels : des vues d’Amélie les Bain, du Pont Palaldas et du pont du Gard. Dans les Pyrénées-Orientales, les cloîtres gothiques d’Elne et d’Arles-sur-tech servent d’écrin à deux autoportraits de Gustave Le Gray. Le premier, réalisé à Elne, est aujourd’hui en mains privées (nous n’en avons trouvé aucune reproduction dans la littérature). Le second, pris très peu de temps après, n’est connu pour l’heure que par deux épreuves, dont celle que nous présentons. Un manifeste artistique Vêtu d’un costume noir de ville, Le Gray pose sous une arche gothique, jambes croisées et cigarette à la main. La blancheur insolente des guêtres, du chapeau et du col, accroche irrésistiblement l’œil du spectateur, et rehausse l’austère architecture médiévale d’une touche de modernité et de dandysme. L’élégance et la familiarité subtile de la mise en scène rappellent, dans leur esprit, d’autres portraits de Le Gray, habitué de compositions libres et volontiers énigmatiques – nous pensons ici à son fantomatique Autoportrait dans le miroir de la table de toilette de la duchesse de Parme, réalisé la même année, où le photographe parvient à capter son ombre fuyante dans un miroir. Contrairement à ses pairs, Le Gray s’est peu consacré au portrait, lui préférant le paysage. Il en a cependant maîtrisé tous les codes, et signé d’authentiques chefs-d’œuvre en la matière : citons ici le portrait rêveur et mélancolique du dramaturge Edmond Cottinet (1849), et celui du sculpteur Auguste Clésinger (1855), d’une vigueur éblouissante, qui fut longtemps donné à son élève Félix Nadar...

Paris Corner Kids from the Paris In Colour Series 1956-61 By Peter Cornelius large oversize 40 x 30 inches / 101 x 76 cm paper size Printed 2022 Archival pigment print Framing and...

'Schwarzenegger Is My Idol 10' Limited Edition Hahnemühle Rag Baryta print Edition size 10 only. Large 20 x 24" inches paper size. by Sergey Melnitchenko 2012-2013 “Schwarzenegger Is My Idol” is the story about the young guys from Nikolayev (Ukraine) who are united by one thing – it’s a goal to become the best of the best and they will do everything possible to achieve it. The photos show the young people who engage in athletics, acrobatics, fitness, and bodybuilding. I asked one of the boys to tell me what role his hobby plays in his life. Here’s what he told me: “For me, my sport is what I live for. Daily control and hard work – that leads me to success. Sport disciplines a man, enables him to understand the value of labor, the value of choice. I always wanted to be something more than an ordinary man in the street, more colossal than an ordinary representative of the society, so in my sport I do all the best I can, because I want to reach the top”. Why are my 'models' naked on photos? I think it adds them a kind of courage and naturalness. Of course it also looks funny and ironic. About Sergey Melnitchenko : SERGEY MELNITCHENKO Born in 1991 in Mykolayiv, Ukraine. Member of UPHA – Ukrainian Photographic Alternative. Started photography in 2009 and for less than 10 years participated in more than 70 solo and group exhibitions around the world. Winner of Ukrainian and International competitions, including the “Photographer of the year” 2012, 2013 and 2016 (Kiev, Ukraine), “Golden Camera 2012” (Kyiv, Ukraine), one of 10 finalists of the Showoff section within the month of photography in Krakow 2013, shortlist of “Pinchuk Art Center Prize 2015”. “Leica Oskar Barnack...

Foto fine art in Bianco e Nero di Manhatthan, New York scattata a Marzo 2008 dall'Empire States Building. Edizione Limitata di 10# Stampata in edizione limitata in una tiratura ...

"Muddy Waters in NY" is a limited-edition black & white photograph by contemporary artist Tadeusz Zych from the series entitled Black and white States. The photo was taken during a t...

Photo taken inside the Royal Palace of Milan. Marcelo Soulé (Buenos Aires, 1958) trained at the Artistic Lyceum and the Brera Academy in Milan. He lives...

Photo taken at San Pietro - Rome Marcelo Soulé (Buenos Aires, 1958) trained at the Artistic Lyceum and the Brera Academy in Milan. He lives and works be...

USA, SOUTH BRONX, NEW YORK CITY AUGUST 1977. South Bronx teenagers in front of abandoned tenement burnt-out buildings, South Bronx, New York City, US...

New York City based wildlife and street photographer Viet Chu, shot this black and white image of people walking on century old cobblestone in New York City. With monochrome color he...