Yarn Folk Art

This Ikat textile originates from the Island of Sumba, Indonesia. It is hand-woven using naturally dyed yarns via a method passed on through generations. It features a predominantly ...

This exquisite ikat textile from Sumba Island, Indonesia, is a handwoven treasure that speaks to centuries of tradition, artistry, and cultural depth. Crafted by skilled artisans usi...

This Ikat textile originates from the Island of Timor, Indonesia. It is hand-woven using naturally dyed yarns via a method passed on through generations. This textile is know as a "Tais" – meaning woman’s skirt...

On offer is a Navajo chief blanket of the third phase circa 1895-1920s. The chief blanket is the highest achievement of the Navajo textile develop...

This Ikat textile originates from the Island of Sumba, Indonesia. It is hand-woven using naturally dyed yarns via a method passed on through generations. ...

This Ikat textile originates from the Island of Sumba, Indonesia. It is hand-woven using naturally dyed yarns via a method passed on through generations. It features a stunning array...

This Ikat textile originates from the Island of Sumba, Indonesia. It is hand-woven using naturally dyed yarns via a method passed on through generations. It features a stunning array...

This Ikat textile originates from the Island of Kalimantan, Indonesia. It is hand-woven using naturally dyed yarns via a method passed on through generations amid the Dayak Tribes...

This Ikat textile originates from the Island of Flores, Indonesia. It is hand-woven using naturally dyed yarns via a method passed on through generations. This textile is tubular for...

This Ikat textile originates from the Island of Kalimantan, Indonesia. It is hand-woven using naturally dyed yarns via a method passed on through generations amid the Dayak Tribes...

This Ikat textile originates from the Island of Sumba, Indonesia. It is hand-woven using naturally dyed yarns via a method passed on through generations. It features a stunning array...

A stunning contemporary tapestry by Paola Müller & Michell Lott, Immensity explores scale and depth through intricate weaving techniques. Released in 2024, this piece is crafted usin...

Handmade and one-of-a-kind, this stunning tapestry is crafted from Aquafil recycled yarn, showcasing a sustainable approach to textile art. Designed by Paola Müller & Michell Lott, t...

This Ikat textile originates from the Island of Timor, Indonesia. It is hand-woven using naturally dyed yarns via a method passed on through generations. The dark blue foreground bri...

This Ikat textile originates from the Island of Sumba, Indonesia. It is hand-woven using naturally dyed yarns via a method passed on through generations. It features a stunning array of distinct tribal patterns and motifs. Chickens are a common motif found amid sumba textiles...

This Ikat textile originates from the Island of Flores, Indonesia. It is hand-woven using naturally dyed yarns via a method passed on through generations....

This Ikat textile originates from the Island of Sumba, Indonesia. It is hand-woven using naturally dyed yarns via a method passed on through generations. It features a stunning array...

This Ikat textile originates from the Island of Sumba, Indonesia. It is hand-woven using naturally dyed yarns via a method passed on through generations. It features a stunning array...

This exquisite ikat textile from Sumba Island, Indonesia, is a handwoven treasure that speaks to centuries of tradition, artistry, and cultural depth. Crafted by skilled artisans usi...

This is a Rug that was designed by Paola Lenti. It was produced in Italy and dates to 2005. The rug is an oval shape and is made of an unknown yarn material. The rug measures 8 ...

“Il filo conduttore dell'ananas multicolor è la policromia come approccio all'insegna dell'eclettismo e della contaminazione tra artificiale e naturale. L’ananas multicolor è un simbolo portafortuna che genera un mondo curioso e ironico sospeso tra realtà e finzione. L’ananas e multicolor è stato realizzato con diverse tecniche e materiali ed esposti in importanti mostre e installazioni: "Portare colore alla vita”, Newcastle, Sage Gateshead (2013); “Design+Sensibile”, Milano (2018); “Policromia”, mostra personale al palazzo Reale di Santo Domingo (2019). Massimo Caiazzo (Napoli 1966) è un esperto di progettazione cromatica, che affianca all'esperienza accademica la progettazione “sensibile” della luce e del colore nei settori dell’architettura, del design, della moda e della comunicazione. Presidente di IACC Italia, sede di International Association of Colour Consultant, fondata nel 1957 a Hilversum e citata dalla Fondazione Munsell tra le quattro migliori scuole di colore del mondo. Docente a tempo indeterminato di Cromatologia presso l'Accademia di Verona dal 2003 al 2015, tiene corsi sul colore nella progettazione presso alla SPD (Scuola Politecnica di Design Milano), alla Nuova Accademia di Belle Arti (NABA) e alla Domus Academy di Milano. La sua formazione sul colore è iniziata all'Atelier Mendini di Milano (1990-2006), dove ha fatto parte del team guidato dal designer e artista Alessandro Mendini, maestro della policromia. Allievo di Frank Mahnke e di Narciso Silvestrini, ha seguito i loro insegnamenti sulla natura interdisciplinare del colore e sull'importanza di condividerne la cultura per renderla una risorsa per la riabilitazione del nostro ambiente costruito. Nel 2021 è stato nominato testimonial del Design Italiano nel modo ed è stato scelto come oratore principale di Color Impact, all’Università di Yale, la più importante conferenza internazionale sul colore dedicata all’ambiente costruito. Ha pubblicato con Silvia Botti il best seller “Abitare i colori” per Vallardi Editore. AMBITI DI PROGETTAZIONE CROMATICA, ART DIRECTION E DESIGN - Automobilistico: Fiat 500 (2003); Lancia Y (2005) - Nautico: Cantieri di Baia (2002); Claus Loewe (2015) - Trasporto pubblico: Metropolitana di Napoli (2000); autobus a gas naturale, Verona (2004) - Riqualificazione urbana: Carcere di Bollate, Milano (2008); Chiesa di Santa Maria Maggiore, Mirabella Eclano (2010); Liceo Boccioni, Milano (2017); Biblioteca Zappa, Milano (2020) - Arredo urbano: Città di Napoli (2001) - Spazi espositivi, attività commerciali: Banca Albertini-Syz,(2007); Flag Store Alberto Guardiani (2008); Pasticceria Scaturchio, Napoli (2009); Qubica Bowling, USA (2012); Cantine Ciani, Mirabella Eclano (2019); Showroom OTS, Padova (2022) - Stabilimenti industriali: OTS, Padova (2019); Vetropack, Boffalora sul Ticino (2022); - Architettura d’interni: casa studio di Gianna Nannini...

This Ikat textile originates from the Island of Sumba, Indonesia. It is hand-woven using naturally dyed yarns via a method passed on through generations. It features a stunning array...

This exquisite ikat textile from Sumba Island, Indonesia, is a handwoven treasure that speaks to centuries of tradition, artistry, and cultural depth. Crafted by skilled artisans usi...

This Ikat textile originates from the Island of Sumba, Indonesia. It is hand-woven using naturally dyed yarns via a method passed on through generations. ...

This Ikat textile originates from the Island of Sumba, Indonesia. It is hand-woven using naturally dyed yarns via a method passed on through generations. ...

3-1029 Embroidered Folk Art wall hanging applied to wood board. A home in the wilderness signed by the maker.

This Ikat textile originates from the Island of Sumba, Indonesia. It is hand-woven using naturally dyed yarns via a method passed on through generations. It features a stunning array...

This Ikat textile originates from the Island of Sumba, Indonesia. It is hand-woven using naturally dyed yarns via a method passed on through generations. It features a stunning array...

A Pillow made of heavy woven threat / yarn in a field of red with a Bird or Eagle being represented on the top. The Pillow is great as a small accent pillow on a bench of with other...

This Ikat textile originates from the Island of Sumba, Indonesia. It is hand-woven using naturally dyed yarns via a method passed on through generations. It features a stunning array...

This Ikat textile originates from the Island of Sumba, Indonesia. It is hand-woven using naturally dyed yarns via a method passed on through generations. It features a stunning array...

This Ikat textile originates from the Island of Sumba, Indonesia. It is hand-woven using naturally dyed yarns via a method passed on through generations. It features a stunning array...

This Ikat textile originates from the Island of Timor, Indonesia. It is hand-woven using naturally dyed yarns via a method passed on through generations. The dark background brings to life the array of coloured detailing and distinct tribal patterns. This textile is know as a "Tais" – meaning woman’s skirt...

This Ikat textile originates from the Island of Kalimantan, Indonesia. It is hand-woven using naturally dyed yarns via a method passed on through generations amid the Dayak Tribes...

This Ikat textile originates from the Island of Sumba, Indonesia. It is hand-woven using naturally dyed yarns via a method passed on through generations. It features a stunning array...

This Ikat textile originates from the Island of Sumba, Indonesia. It is hand-woven using naturally dyed yarns via a method passed on through generations. It features a stunning array...

This Ikat textile originates from the Island of Timor, Indonesia. It is hand-woven using naturally dyed yarns via a method passed on through generations. It features a predominantly ...

This Ikat textile originates from the Island of Timor, Indonesia. It is hand-woven using naturally dyed yarns via a method passed on through generations. A wonderful textile with dis...

This Ikat textile originates from the Island of Timor, Indonesia. It is hand-woven using naturally dyed yarns via a method passed on through generations. The blue foreground brings t...

This is a Rug that was designed by Paola Lenti. It was produced in Italy and dates to 2005. The rug is an oval shape and is made of an unknown yarn material. The listed price include...

Installazione Policroma di Massimo Caiazzo, un'interpretazione contemporanea e sostenibile di Madre Natura, simbolo di delicatezza che accoglie generosamente tutti gli esseri. Un pezzo unico composto da una scultura stampata in 3D in filo PLA di acido polilattico, (un materiale ecosostenibile derivato dall'amido di mais eco-compostabile) e dipinta a mano collocata su una base in PVC sagomato. Completano l'installazione le riproduzioni di sei diagrammi originali dell'Archivio Mendini stampati su tessuto e montati su basi di metallo. Una straordinaria testimonianza dell'indimenticabile maestro Alessandro Mendini che racconta con poesia la nostra fragilità. Madre Natura è stata esposta al Fuori Salone di Milano nell'aprile 2023 presso la "Fabbrica del Vapore" Nell'ambito della manifestazione Design+Sensibile. Una figura femminile in contemplazione celebra la vita, la sua forza e la sua fragilità attraverso la bellezza di tutti i colori del mondo. Massimo Caiazzo (Napoli 1966) è un esperto di progettazione cromatica, che affianca all'esperienza accademica la progettazione “sensibile” della luce e del colore nei settori dell’architettura, del design, della moda e della comunicazione. Presidente di IACC Italia, sede di International Association of Colour Consultant, fondata nel 1957 a Hilversum e citata dalla Fondazione Munsell tra le quattro migliori scuole di colore del mondo. Docente a tempo indeterminato di Cromatologia presso l'Accademia di Verona dal 2003 al 2015, tiene corsi sul colore nella progettazione presso alla SPD (Scuola Politecnica di Design Milano), alla Nuova Accademia di Belle Arti (NABA) e alla Domus Academy di Milano. La sua formazione sul colore è iniziata all'Atelier Mendini di Milano (1990-2006), dove ha fatto parte del team guidato dal designer e artista Alessandro Mendini, maestro della policromia. Allievo di Frank Mahnke e di Narciso Silvestrini, ha seguito i loro insegnamenti sulla natura interdisciplinare del colore e sull'importanza di condividerne la cultura per renderla una risorsa per la riabilitazione del nostro ambiente costruito. Nel 2021 è stato nominato testimonial del Design Italiano nel modo ed è stato scelto come oratore principale di Color Impact, all’Università di Yale, la più importante conferenza internazionale sul colore dedicata all’ambiente costruito. Ha pubblicato con Silvia Botti il best seller “Abitare i colori” per Vallardi Editore. AMBITI DI PROGETTAZIONE CROMATICA, ART DIRECTION E DESIGN - Automobilistico: Fiat 500 (2003); Lancia Y (2005) - Nautico: Cantieri di Baia (2002); Claus Loewe (2015) - Trasporto pubblico: Metropolitana di Napoli (2000); autobus a gas naturale, Verona (2004) - Riqualificazione urbana: Carcere di Bollate, Milano (2008); Chiesa di Santa Maria Maggiore, Mirabella Eclano (2010); Liceo Boccioni, Milano (2017); Biblioteca Zappa, Milano (2020) - Arredo urbano: Città di Napoli (2001) - Spazi espositivi, attività commerciali: Banca Albertini-Syz,(2007); Flag Store Alberto Guardiani (2008); Pasticceria Scaturchio, Napoli (2009); Qubica Bowling, USA (2012); Cantine Ciani, Mirabella Eclano (2019); Showroom OTS, Padova (2022) - Stabilimenti industriali: OTS, Padova (2019); Vetropack, Boffalora sul Ticino (2022); - Architettura d’interni: casa studio di Gianna Nannini...