Wiener Werkstatte Michael Powolny Dancers, circa 1907 Wiener Keramik
View Similar Items
Wiener Werkstatte Michael Powolny Dancers, circa 1907 Wiener Keramik
About the Item
- Creator:Michael Powolny (Designer),Wiener Werkstätte (Manufacturer)
- Dimensions:Height: 9.45 in (24 cm)Width: 9.85 in (25 cm)Depth: 5.12 in (13 cm)
- Style:Art Nouveau (Of the Period)
- Materials and Techniques:
- Place of Origin:
- Period:1900-1909
- Date of Manufacture:circa 1907
- Condition:Wear consistent with age and use. a shallow chip on the bottom, the gold around the hips has slight traces of use.
- Seller Location:Vienna, AT
- Reference Number:1stDibs: LU98156597393
Michael Powolny
As both a designer and a teacher, the Austrian ceramicist and glassware designer Michael Powolny was an important figure in the development of modernist aesthetics in Vienna at the turn of the 20th century. His romantic sculptural pottery figures embrace the lush, dynamic stylings of Gustav Klimt and other progressive artists, while his functional pieces — such as glass bowls and vases — employ the simple linear and geometric ornamentation that marked the work of Josef Hoffmann and other members of the Wiener Werkstätte community of designers and craftsmen.
Powolny received classical training in ceramics from his father, a potter, and at the Vienna School of Applied Arts, but later joined in the modernizing movement in the Austrian arts at the close of the 19th century. In 1897, Klimt, Hoffman, Koloman Moser and other artists and architects founded the Vienna Secession, a group that fought for freedom of expression against the city’s tradition-bound arts establishment. Powolny’s work reflects the changing times. He used classical figures in his ceramics — female nudes, cherubs — yet would dress them in modern ornament such as garlands of abstract, geometric flowers. Pieces from Powolny’s ceramics company were sold through the Wiener Werkstätte (Viennese Workshops) founded by Hoffmann and Moser, and Hoffman later hired Powolny to create ceramic ornamentation for his architectural masterpiece, the Palais Stoclet in Brussels.
Powolny would go on to design glassware that combines elegant, tapering forms with precise linear decoration. His most influential work may have come as a professor at the School of Applied Arts, where he taught both Lucie Rie, the great Austrian-British modernist ceramicist, and the American potter Viktor Schreckengost, creator of the “Jazz Bowl,” an icon of the Streamline Moderne design. As you will see from the items on offer, Michael Powolny’s works have a double appeal: in their sprightly, endearing forms and as artifacts that document a period of signal change in the history of modern arts and crafts.
Wiener Werkstätte
Born from the Vienna Secession art movement in Austria during the early 20th century, the Wiener Werkstätte helped to cement Art Nouveau style and culture in Viennese art. Wiener Werkstätte furniture included armchairs, cabinets and table lamps, with production extending to other crafts such as ceramics, jewelry and fashion. The Werkstätte also boasted a large graphic arts department, which created nearly 1,000 unique postcards during the organization’s run.
Austrian architect Josef Hoffmann, painter Koloman Moser and industrialist Fritz Waerndorfer established the collective in opposition to the dominant trends in Viennese art. The artistic community was then largely directed by the Association of Austrian Artists, which had firm control over the creation and distribution of Austrian art. The collective’s style pushed back against traditional artistic preferences, instead favoring clear, bold lines and often-exaggerated, vibrant colors.
Employing over 100 people, including several master craftsmen, the Werkstätte formed relationships and alliances with a number of firms and stores, which sold and commissioned new work from the workshop.
As the Wiener Werkstätte’s mission aligned with emerging British sensibilities regarding art, many British artists worked closely with the collective. Some major Austrian artists collaborated with the collective, without officially joining, such as painter Gustav Klimt.
The Werkstätte’s artistic range was extensive and eclectic, with the organization producing a wide variety of furniture. In 1932, the global economic collapse forced it to shut down. With the outbreak of WWII soon to follow, the Wiener Werkstätte never reopened. Its legacy lived on, however, in the numerous artists and craftspeople who carried forward its commitment to progressive cultural and creative endeavors.
On 1stDibs, find antique Wiener Werkstätte lighting, seating and storage pieces.
- Wiener Werkstatte St Christopher Pottery Figure Attributed to Michael PowolnyBy Michael PowolnyLocated in Bishop's Stortford, HertfordshireAn unusual Austrian art pottery sculptural figure of St Christopher carrying the Christ child across a river attributed to renowned Austrian sculptor, Ceramist, designer and teacher Michael Powolny (Austrian, 1871-1954) and probably dating between 1920 and 1930. The hand-crafted figure shows St Christopher with the Christ child on his shoulder and a wooden staff...Category
Vintage 1920s Austrian Art Deco Figurative Sculptures
MaterialsStoneware
- Tazza by Michael Powolny, VWGK, Austria, circa 1907By Michael PowolnyLocated in New York, NYCeramic tazza, composed of three kneeling putti around a blue bottomed basin. Marked on the underside with impressed monogram VWGK factory mark model 153. OUR REFERENCE N8303Category
Antique Early 1900s Austrian Vienna Secession Figurative Sculptures
MaterialsCeramic
- Michael Powolny Ceramic Pottery Sculpture, Large Putto "Spring" Winer KeramikBy Wiener Keramik Werkstätte, Michael PowolnyLocated in Los Angeles, CABeautiful, ceramic / pottery Putto. "Figure of Spring" designed by Michael Powolny 1871-1954, made by Wiener Ceramic, marked with MP and WK as shown in picture. This is one of the la...Category
Early 20th Century Austrian Art Nouveau Figurative Sculptures
MaterialsCeramic
- Michael Powolny VWGK Vienna Candlestick Made, circa 1907By Michael PowolnyLocated in Vienna, ATElegant candlestick for holding one candle Modelled by Michael Powolny (1871-1954), circa 1907 Hallmarked: Manufactured by Wiener Keramik and Gmundner Keramik (union Of Vienna Ceramics & Gmunden Ceramics - VWGK / Hallmarked) Material is Ceramics (glossy finish / multicolored painted). Model Number 142 Made circa 1913 Subject: The cream white candlestick is decorated with horizontal lines attached to surface. The Grommet is surrounded/encircled by A Wreath Of Flowers' blossoms. Height: 8.0 cm (= 3.14 inches) Diameter: 8.0 cm (= 3.14 inches) Bibliography: Waltraud Neuwirth, Markenlexikon fu¨r Kunstgewerbe (3), Wiener Keramik / Modelle 1906-13; page 122 Experts of Fine Arts assess Michael Powolny's work nowadays as result of activity of one the most important ceramics...Category
Early 20th Century Austrian Art Nouveau Candle Holders
MaterialsCeramic
- Ceramic 'Autumn' Putto by Michael Powolny for Gmundner Keramische WerkstatteBy Michael PowolnyLocated in Brisbane, QLDA large and rare ceramic monochromatic putto holding grapes (Autumn from "The Four Seasons") by Austrian designer Michael Powolny for Gmundner Keramische Werkstatte. First designed b...Category
Vintage 1910s Austrian Vienna Secession Figurative Sculptures
MaterialsCeramic
- Art Deco Floor Vase Attr to Michael Powolny Wiener Keramik Schleiss GmundenBy Michael PowolnyLocated in Kumhausen, DEArt Deco floor vase attr. to Michael Powolny / Wiener Keramik / Schleiss Keramik Gmunden „Vereinigte Wiener und Gmundner Keramik und Gmundner Tonwarenfabrik Schleiss, Ges.m.b.H.“ height: 52cm - diameter: 32.5cm - diameter rim: 16.5cm - weight: 7.7 kg From a noble estate in Linz / Austria - in amazing good condition Michael Powolny Michael Powolny (* 18. September 1871 in Judenburg, Österreich-Ungarn; † 4. Jänner 1954 in Wien) war ein österreichischer Keramikdesigner, Bildhauer und Medailleur. Leben Nach Abschluss einer Hafnerlehre besuchte Powolny von 1891 bis 1894 die Fachschule für Tonindustrie in Znaim, daran anschließend von 1894 bis 1901 die Wiener Kunstgewerbeschule. 1906 gründete er gemeinsam mit Bertold Löffler die Wiener Keramik, deren Vertrieb bereits nach etwa einem Jahr von der Wiener Werkstätte übernommen wurde. 1913 kam es zum Zusammenschluss der Wiener Keramik mit der Gmundner Keramik (Vereinigte Wiener und Gmundner Keramik und Gmundner Tonwarenfabrik Schleiss Gesellschaft m. b. H.). Michael Powolny wirkte von 1909 bis 1936 als Lehrer an der Kunstgewerbeschule. Seine Arbeiten, die ab 1929 dem Art déco zugeordnet werden können,[1] wurden auf zahlreichen internationalen Ausstellungen gezeigt und erzielen bei Sammlern hohe Preise. Powolny wurde von Josef Hoffmann bei der Ausstattung des Cabaret Fledermaus und des Palais Stoclet sowie bei der Gestaltung mehrerer großer Villenbautenin Wien herangezogen. Auch der Entwurf für die neue österreichische Ein- und Zwei-Schilling-Münze von 1946 bis 1952 stammt von Powolny. Er stand 1944 in der Gottbegnadeten-Liste des Reichsministeriums für Volksaufklärung und Propaganda. Anlässlich seines 80. Geburtstages wurde Powolny 1951 mit der Ehrenmedaille der Bundeshauptstadt Wien ausgezeichnet. Powolny wurde in einem ehrenhalber gewidmeten Grab auf dem Wiener Zentralfriedhof bestattet. 1965 wurde im 22. Wiener Gemeindebezirk die Powolnygasse nach ihm benannt. Gmundner Keramik – Schleiss Keramik Die „Gmundner Keramik“, wie wir sie heute kennen, ging aus einem im Jahr 1903 von Leopold Schleiss unter dem Namen „Gmundner Thonwaren-Fabrik“ (anfangs Thonwaren mit „h“) errichteten Betrieb in Traunleiten, heute Keramikstraße Gmunden, hervor. Schon im Jahre 1843 kauften die Eltern von Leopold Schleiss in Gmunden die „Hafnerhäuser am See“, heute Theatergasse 14 und 16, und übten dort ihr Hafnergewerbe aus. 1883 übernahm Leopold die gut gehende und deshalb bald an ihre räumlichen Grenzen stoßende Werkstätte. Dies führte zum Kauf eines Grundstückes im oberhalb von Gmunden gelegenen Traunleiten, auf dem 1903 eine neue Fabrikationsstätte errichtet wurde. Leopolds Sohn Franz Schleiss II (geb. 1884) zeigte großes handwerkliches und künstlerisches Talent und entwickelte sich zum überzeugten Vertreter der um die Jahrhundertwende aufkommenden neuen Kunstströmungen. Bereits 1907 waren mehrere Künstler und Künstlerinnen für das Unternehmen tätig, und Fayencen wie Kleinplastiken wurden auf Ausstellungen gezeigt. Nach seiner 1909 erfolgten Verehelichung mit der akademischen Bildhauerin Emilie Simandl, gründete er mit ihr 1910 die „Keramische Werkstätte F. u. E. Schleiss, Gmunden“. 1913 kam es zum Zusammenschluss mit der „Wiener Keramik“. Der neue Firmenname lautete „Vereinigte Wiener und Gmundner Keramik und Gmundner Tonwarenfabrik Schleiss, Ges.m.b.H.“. Die Modelle der „Wiener Keramik“ von Powolny, Löffler und anderen Künstlern gehörten nun zum künstlerischen Bestand des Unternehmens. Nach einer Zeit unglaublicher Vielfalt und Fülle an außergewöhnlichen Keramiken kam es mit Beginn des Ersten Weltkrieges, im Rahmen der am Anfang des Krieges herrschenden Hochstimmung, zu einer Sortiment Erweiterung mit „patriotischer Kunst“. Bald aber machte sich das Fehlen von zum Kriegsdienst eingezogenen Arbeitskräften bemerkbar. Mit der Gründung einer „Lehrwerkstätte für Keramik, Schleiss Schule“ steuerte Franz Schleiss dagegen und holte auf diese Weise neue Mitarbeiter in die Firma. Nach Kriegsende erzeugte er mit einigen Absolventen der Schule Unikatkeramiken, die in der „Gmundner Werkstätte, registrierte Genossenschaft m.b.H.“ erzeugt und gemeinsam mit der „Gmundner Keramik“ vertrieben wurden. 1923 wurde die „Gmundner Keramik“ in eine Aktiengesellschaft umgewandelt und firmierte nun unter „Gmundner Keramische Werkstätten A.-G.“. Meinungsverschiedenheiten führten 1926 zum Austritt des Ehepaares Schleiss, welches daraufhin die „Josefine Schleiss Gmundner Keramik“, die spätere „Schleiss Keramik“, und in Deutschland die „Münchner Werkstätte...Category
Vintage 1930s Austrian Art Deco Vases
MaterialsPottery