French Abstract Sculptures

Abstract steel sculpture, designed and manufactured in the late 1960s. This sculpture features different forms made out of corten steel and has a very strong architectonic appearance...

French sculptor, modernist bronze sculpture, solid bronze. From the 1960s/70s. Signed MF and EA for Edition Artiste. In perfect condition. Dimensions: W 9.5 cm x D 4.0 cm x H 16.5 cm.

A beautiful sculpture by Elisabeth Joulia. La Borne France 1960s Signed under. Strong presence, nuance of stoneware.

Unique large abstract sculpture by Roger Desserprit (1923-1985), France 1969. The sculpture is made out of reinforced solid concrete, the surface is finished in a sand coloured and o...

T. Mire (XXth c.) : Futuristic architecture Original sculpture made of patinated plaster , wood and black formica base showing a futuristic architecture probably made in the 60's ...

Incredible sculptural stoneware table lamp by French artist, circa 1970 Original ceramic effects Perfect electric conditions Dimensions (only ceramic part) : 30 x 23 x 2...

Large 1960's French cubist abstract sculpture with interlocking solid walnut wooden beams. This Mid-Century sculpture can be place on any side and the beams can be slightly adjusted,...

Abstract Relief Assemblage by André Bogaert (1920-1986), Belgium 1965. Bogaert was an abstract expressionist who always put the experiment at first place...

An abstract sculpture in sandstone in the style of Le Corbusier very nice brown black patina

This sculpture is in wood, in brown color. The shape in at the same time, abstract,and look like a bird. It has been made in France, circa 1960. Ref :Old patina, solid wood.

"Guernica" : Bas-relief sculpture made of reinforced patinated plaster On the back two hooks to hang the sculpture on the wall Dated : 1967, Probably made for the 30th anniversar...

Emile Gilioli (1911 - 1977) ‘‘Astrale’’, 1966 White marble, base in black laquered wood Sculpture : H. 63,5 x 29 x 39 cm / Base : H. 100 x 43 x 42,5 cm At the height of the 20th cen...

Claude Viseux est un peintre, sculpteur et graveur aquafortiste et lithographe français né le 3 juillet 1927 à Champagne-sur-Oise et mort le 9 novembre 2008 à Anglet. 'est dans les années 1959-1960 que la sculpture de Claude Viseux, qualifiée de « protéiforme, onirique, fantastique » — ami de Max Ernst, Man Ray, Francis Ponge et Henri Michaux, il ne désavoue pas une parenté avec le Surréalisme9 — se substitue à la peinture, ses premières réalisations étant les objets trouvés en bord de mer qu'il pétrifie dans la cire10 d'une part, les empreintes de pierres et d'algues coulées en bronze d'autre part. En 1960, il signe le Manifeste des 121 titré « Déclaration sur le droit à l’insoumission dans la guerre d’Algérie ». En 1961, ses expérimentations s'orientent vers les corps organiques, notamment avec sa série Ostéales constituée d'assemblages d'os fossilisés qu'il patine ou au contraire décape, qu'il visse, scie, assemble et plastifie. Les Concrétudes ou Coulées directes qui suivent en 1961-1962 sont obtenues à partir de coulées de métal en fusion dans le sable, générant des reliefs qu'il soude sur des plaques d'acier. Il va cependant adopter rapidement l'acier inoxydable — qu'il est avec Pol Bury parmi les premiers à employer en sculpture — comme matériau de prédilection. « Il assemble divers rebus industriels — tuyaux, écrous, boulons, cuves… — pour créer des sculptures à mi-chemin du mécanique et du biologique » restitue ainsi Sophie Serra11. Claude Viseux, qui fréquente alors Jean Tinguely, Piotr Kowalski, Michel Guino, Takis et César, confirme : « Ma récupération de l'élément industriel s'élargit vers les aciers spéciaux, avec un essai de vocabulaire formel : des barres, des profilés, des sphères, des rotules, des fonds de cuves, des chambres à combustion de Boeing, des tubulures, des soupapes de navire »9. « L'artiste entre au cœur de la réalité industrielle, prospecte dans les chaînes de montage de Renault et rôde dans les terrains vaques autour des usines », restitue donc l'encyclopédie Les Muses : « il récupère ferrailles, pièces détachées, débris de voitures, vieux châssis, toute une série d'éléments devenus inutiles. Ils les assemblent, tels quels, sans les modifier. Des créatures agressives ou pathétiques vont surgir de ce combat physique et dialectique que l'artiste livre avec la matière et entrer dans le domaine d'une poétique étrange, surnaturelle5 ». Dans les années 1967-1970, Les « structures actives » en acier inoxydable procèdent ainsi de la production industrielle de série. Elles se répartissent en familles de formes combinatoires composées par addition, soustraction, multiplication, division. Il confirme : « le monde industriel est ma nature, mon bouillon de culture, où je cherche des corps, des familles de corps, des genres, des espèces, dans un aller-retour de l'artificiel au naturel pour confondre les règnes, pour en inventer d'autres selon une géométrie organique qui féconde les différents types de structures, qui aménage la forme concernée par la forme à venir »9. En 1968, Claude Viseux s'installe à la villa Baudran à Arcueil, atelier qu'il conservera jusqu'en 1992. Si des corps imaginaires naissent ainsi des pièces mécaniques que Claude Viseux emprunte à l'automobile, à l'avion et au bateau, en 1972, « la symétrie de ces formes pures en inox », constate Lydia Harambourg, « l'amène à s'interroger sur la notion d'équilibre instable »12. Ses Instables sont de la sorte exposés à la Biennale de Venise en 1972 où, rappelle encore Lydia Harambourg, une salle entière est consacrée « aux dessins qui reprennent son vocabulaire mécanique identitaire de sphères, toupies, hélices, anneaux, astrolabes et balanciers »12. Les Instables sont de même, en 1973, présentés à la galerie Le Point cardinal à Paris où Claude Viseux avait déjà exposé en 1968 avec Henri Michaux et Joaquin Ferrer...

Claude Viseux est un peintre, sculpteur et graveur aquafortiste et lithographe français né le 3 juillet 1927 à Champagne-sur-Oise et mort le 9 novembre 2008 à Anglet. 'est dans les années 1959-1960 que la sculpture de Claude Viseux, qualifiée de « protéiforme, onirique, fantastique » — ami de Max Ernst, Man Ray, Francis Ponge et Henri Michaux, il ne désavoue pas une parenté avec le Surréalisme9 — se substitue à la peinture, ses premières réalisations étant les objets trouvés en bord de mer qu'il pétrifie dans la cire10 d'une part, les empreintes de pierres et d'algues coulées en bronze d'autre part. En 1960, il signe le Manifeste des 121 titré « Déclaration sur le droit à l’insoumission dans la guerre d’Algérie ». En 1961, ses expérimentations s'orientent vers les corps organiques, notamment avec sa série Ostéales constituée d'assemblages d'os fossilisés qu'il patine ou au contraire décape, qu'il visse, scie, assemble et plastifie. Les Concrétudes ou Coulées directes qui suivent en 1961-1962 sont obtenues à partir de coulées de métal en fusion dans le sable, générant des reliefs qu'il soude sur des plaques d'acier. Il va cependant adopter rapidement l'acier inoxydable — qu'il est avec Pol Bury parmi les premiers à employer en sculpture — comme matériau de prédilection. « Il assemble divers rebus industriels — tuyaux, écrous, boulons, cuves… — pour créer des sculptures à mi-chemin du mécanique et du biologique » restitue ainsi Sophie Serra11. Claude Viseux, qui fréquente alors Jean Tinguely, Piotr Kowalski, Michel Guino, Takis et César, confirme : « Ma récupération de l'élément industriel s'élargit vers les aciers spéciaux, avec un essai de vocabulaire formel : des barres, des profilés, des sphères, des rotules, des fonds de cuves, des chambres à combustion de Boeing, des tubulures, des soupapes de navire »9. « L'artiste entre au cœur de la réalité industrielle, prospecte dans les chaînes de montage de Renault et rôde dans les terrains vaques autour des usines », restitue donc l'encyclopédie Les Muses : « il récupère ferrailles, pièces détachées, débris de voitures, vieux châssis, toute une série d'éléments devenus inutiles. Ils les assemblent, tels quels, sans les modifier. Des créatures agressives ou pathétiques vont surgir de ce combat physique et dialectique que l'artiste livre avec la matière et entrer dans le domaine d'une poétique étrange, surnaturelle5 ». Dans les années 1967-1970, Les « structures actives » en acier inoxydable procèdent ainsi de la production industrielle de série. Elles se répartissent en familles de formes combinatoires composées par addition, soustraction, multiplication, division. Il confirme : « le monde industriel est ma nature, mon bouillon de culture, où je cherche des corps, des familles de corps, des genres, des espèces, dans un aller-retour de l'artificiel au naturel pour confondre les règnes, pour en inventer d'autres selon une géométrie organique qui féconde les différents types de structures, qui aménage la forme concernée par la forme à venir »9. En 1968, Claude Viseux s'installe à la villa Baudran à Arcueil, atelier qu'il conservera jusqu'en 1992. Si des corps imaginaires naissent ainsi des pièces mécaniques que Claude Viseux emprunte à l'automobile, à l'avion et au bateau, en 1972, « la symétrie de ces formes pures en inox », constate Lydia Harambourg, « l'amène à s'interroger sur la notion d'équilibre instable »12. Ses Instables sont de la sorte exposés à la Biennale de Venise en 1972 où, rappelle encore Lydia Harambourg, une salle entière est consacrée « aux dessins qui reprennent son vocabulaire mécanique identitaire de sphères, toupies, hélices, anneaux, astrolabes et balanciers »12. Les Instables sont de même, en 1973, présentés à la galerie Le Point cardinal à Paris où Claude Viseux avait déjà exposé en 1968 avec Henri Michaux et Joaquin Ferrer...

A large Brutalist forged iron sculpture France, 1960s 82 cm high by 37 cm wide by 31 cm depth

Claude Viseux est un peintre, sculpteur et graveur aquafortiste et lithographe français né le 3 juillet 1927 à Champagne-sur-Oise et mort le 9 novembre 2008 à Anglet. 'est dans les années 1959-1960 que la sculpture de Claude Viseux, qualifiée de « protéiforme, onirique, fantastique » — ami de Max Ernst, Man Ray, Francis Ponge et Henri Michaux, il ne désavoue pas une parenté avec le Surréalisme9 — se substitue à la peinture, ses premières réalisations étant les objets trouvés en bord de mer qu'il pétrifie dans la cire10 d'une part, les empreintes de pierres et d'algues coulées en bronze d'autre part. En 1960, il signe le Manifeste des 121 titré « Déclaration sur le droit à l’insoumission dans la guerre d’Algérie ». En 1961, ses expérimentations s'orientent vers les corps organiques, notamment avec sa série Ostéales constituée d'assemblages d'os fossilisés qu'il patine ou au contraire décape, qu'il visse, scie, assemble et plastifie. Les Concrétudes ou Coulées directes qui suivent en 1961-1962 sont obtenues à partir de coulées de métal en fusion dans le sable, générant des reliefs qu'il soude sur des plaques d'acier. Il va cependant adopter rapidement l'acier inoxydable — qu'il est avec Pol Bury parmi les premiers à employer en sculpture — comme matériau de prédilection. « Il assemble divers rebus industriels — tuyaux, écrous, boulons, cuves… — pour créer des sculptures à mi-chemin du mécanique et du biologique » restitue ainsi Sophie Serra11. Claude Viseux, qui fréquente alors Jean Tinguely, Piotr Kowalski, Michel Guino, Takis et César, confirme : « Ma récupération de l'élément industriel s'élargit vers les aciers spéciaux, avec un essai de vocabulaire formel : des barres, des profilés, des sphères, des rotules, des fonds de cuves, des chambres à combustion de Boeing, des tubulures, des soupapes de navire »9. « L'artiste entre au cœur de la réalité industrielle, prospecte dans les chaînes de montage de Renault et rôde dans les terrains vaques autour des usines », restitue donc l'encyclopédie Les Muses : « il récupère ferrailles, pièces détachées, débris de voitures, vieux châssis, toute une série d'éléments devenus inutiles. Ils les assemblent, tels quels, sans les modifier. Des créatures agressives ou pathétiques vont surgir de ce combat physique et dialectique que l'artiste livre avec la matière et entrer dans le domaine d'une poétique étrange, surnaturelle5 ». Dans les années 1967-1970, Les « structures actives » en acier inoxydable procèdent ainsi de la production industrielle de série. Elles se répartissent en familles de formes combinatoires composées par addition, soustraction, multiplication, division. Il confirme : « le monde industriel est ma nature, mon bouillon de culture, où je cherche des corps, des familles de corps, des genres, des espèces, dans un aller-retour de l'artificiel au naturel pour confondre les règnes, pour en inventer d'autres selon une géométrie organique qui féconde les différents types de structures, qui aménage la forme concernée par la forme à venir »9. En 1968, Claude Viseux s'installe à la villa Baudran à Arcueil, atelier qu'il conservera jusqu'en 1992. Si des corps imaginaires naissent ainsi des pièces mécaniques que Claude Viseux emprunte à l'automobile, à l'avion et au bateau, en 1972, « la symétrie de ces formes pures en inox », constate Lydia Harambourg, « l'amène à s'interroger sur la notion d'équilibre instable »12. Ses Instables sont de la sorte exposés à la Biennale de Venise en 1972 où, rappelle encore Lydia Harambourg, une salle entière est consacrée « aux dessins qui reprennent son vocabulaire mécanique identitaire de sphères, toupies, hélices, anneaux, astrolabes et balanciers »12. Les Instables sont de même, en 1973, présentés à la galerie Le Point cardinal à Paris où Claude Viseux avait déjà exposé en 1968 avec Henri Michaux et Joaquin Ferrer...

Nice set of seven decorative polyhedrons. Polished gold bronze, circa 1970, France. Dimensions: from 5 to 12 cm. A very decorative set in good original condition. All purchases are c...

This French arresting 2 part brass abstract geometric signed vintage sculpture is from the 60;s and by Chevalier. It is tall at 18.5" H. The connected and welded triangles are placed...

Set of 3 wooden spherical sculptures France 1960s Diam. 22.5 cm - 21 cm - 19.5 cm Conditions: excellent consistent with age and use.

Vintage French ceramic vase with African mask motif attributed to Jacqueline Lerat (circa 1960s). This sculptural, asymmetric piece presents a tribal mask m...

This sculpture is in wood, in brown color. The shape in at the same time, abstract, in the style of Alexandre Noll It has been made in France, circa 1960. Ref :Old patina, soli...

Superb French manufacture matrix for the Worthington company, from the 1960s. Very interesting work that doubles as a sculptural piece. Good condition. Signed. Dimensions in cm ( H x L x l ) : 43 x...

Composition sculpture. Signed with gallery label on bottom.

Roger Desserprit (1923-1985) woodenand plaster sculpture, provenance, " vente d' Atelier" many accidents and losses Roger Desserprit France (1925-1985) Aged 25, Roger Desserprit exhibited for the first time at the Galerie Colette Allendy before taking part, in 1949, in the Salon des Réalités nouvelles alongside Arden Quin, Bresciani, Eielson, and Vardanega. Encouraged by the poet André Frénaud, he met Bazaine, Ubac and Vieira da Silva, whose workshops he frequented. Close to the Madi movement initiated by South American artists...

This remarkable patinated-bronze sculpture attracts the viewer's eye with its outstanding graceful lines and special elegant proportions. The figure of a woman carrying a vessel on her shoulder, distinguished by a majestic tread, a slender figure in tight-fitting clothes and a proud posture, is an unusual symbiosis of African ritual...

This sculpture is in wood, in brown color. The shape in at the same time, abstract, and in a shell form. It has been made in France, circa 1960.

France / 1965s Size : W110 D110 H135 mm ? Ceramic works by famous French ceramists Robert & Jean Clooutier. 60s vintage. Many of the artistic works created by the Cloutier br...

France / Circa1965s Size : W200 D100 H305 mm ? Rare work by Pal Chambost.Original vintage ceramic pitcher with brown and yellow ceramic glazes colors Imitation bamboo ceramic...

Large Wooden Sculpture of an Archer dated and Signed, France 1968 Wonderful decorative object, in good vintage condition. One hand is missing some fingers but we think gives this piece character. Dated and signed MB...

Bronze abstract face sculpture by Jean-Robert Ipoustéguy (January 6, 1920 – February 8, 2006, a figurative French sculptor.. Signed on back underside Ipoustegy '66 2/9. I'm many mu...

Abstract sculpture by André Bloc (1896 - 1966), France ca. 1960. The sculpture in made from brazed bronze and metal rods on a raw cut metal base, facinating...

Vintage ceramic egg figure from Atelier Madoura, Vallauris, France (circa 1960s). This egg-sized ceramic figure is painted with a stylized suited man w...

Vintage ceramic egg figure from Atelier Madoura, Vallauris, France (circa 1960s). This egg-sized ceramic figure is painted with a stylized suited man w...

Very original French sculpture, small proportions, made with a technique of assembly of wood and white lacquered metal the whole coated with plaster in a modernist style. Unknown art...

Mid-Century Modern abstract bronze metal tabletop sculpture by Guitou Knoop (French, 1909-1985). Signed and dated 1965 on base. This work is 1 of 5 available for purchase.  

Mid-Century Modern abstract bronze metal tabletop sculpture accessory by Guitou Knoop (French, 1909-1985). Signed and dated 1965, 4/6 on base. This work is 1 of 5 available for purc...

Mid-Century Modern abstract bronze metal tabletop sculpture accessory by Guitou Knoop (French, 1909-1985). Signed on base. This work is 1 of ...

Vincent GONZALEZ (1928-2019) Large sculpture in polychrome carved oak , circa 1960 Monogram    

A silver plated architecturally inspired table object. Signed Original unpolished state.

A cast bronze bird sculpture by Philippe Jean, French artist, designer and sculptor. Mounted on a black wood cube base. Signed and numbered. PhJean 8...

A tall wood Africanist TOTEM.

Mid-Century Modern steel table top abstract sculpture by internationally recognized French artist Albert Feraud, (1921-2008) Paris, France. Sculpture sign on base. Circa 1960's. Feraud created his unique sculptures from found materials from scrap metal and sky scrappers. Albert Féraud studied at the schools of fine arts of Montpellier, Marseille and Paris in the studio of Alfred Janniot...

Ceramic abstract sculpture by Jacques Pouchain looks like bronze Unique piece.

Rare and unique sculpture ceramics (sandstone and porcelain) made in 1960 by Jean-Paul Brunet / Atelier Palègre Good dimensions.

The intersecting sculptural lines of this French signed vintage bronze sculpture by Boucher is polished and has a rose gold color of the bronze. It sits on a white and gray veined Carrara marble block base that is attached. The measurements for the sculpture alone are as follows: 9" H x 5" D x 4.5" W. It is from the 1960s. The intersecting lines of this sculpture give it parallel forms. It is a dynamic sculpture...

Mid-Century Modern abstract bronze metal tabletop sculpture accessory by Guitou Knoop (French, 1909-1985). Signed and dated on base. This work is 1 of 5 available for purchase.  

Mid-Century Modern abstract bronze metal tabletop sculpture accessory by Guitou Knoop (French, 1909-1985). Signed and dated 1965 on base. This work is 1 of 5 available for purchase....

What a great piece for a man's desk or cocktail table is this vintage French Lucite and brass embedded round ball sculpture. Many brass parts of gears and clock parts...

A vintage bronze sculpture, rendered in the Expressionist style, by French sculptor and ‘forgeron d'art’ (art blacksmith) Jean Marc of Cordes-sur-Ciel, created in 1961, which depicts...

This fabulous vintage French bronze vintage sculpture that looks like rose gold has a very Jean Arp style. It is cast bronze and was once professionally polished but now has a slight...

Jean-Marie Simonnet and Martha, Les Simonnet Sculpteurs, Sculpture polymorphic red lacquered fiber glass, Circa 1968, France. Height: 2m50, width: 130 cm, depth: 90 cm. After ...

Miguel Ortiz Berrocal (1933-2006) : "Romeo et Juliette", Opus 101 (1966-1967) Puzzle-sculpture made of "polished mirror" brass in 16 elements Signed "Berrocal" and numbered on 20...