Nicola Simbari

Balcony in Amalfi, Impressionist Print by Nicola Simbari

1980

Artist: Dimitrie Berea, Romanian (1908 - 1975) Title: St. Paul de Vence Year: 1957 Medium: Oil on Canvas, signed Size: 29 in. x 39 in. (73.66 cm x 99.06 cm) Frame Size: 41 x 47 ...

Diane Monet’s idyllic seaside retreat is shown with the same bright sunlight and flourishing flowers as is found in many of her other Impressionistic works. Vista Firaglioni Diane M...

Summer Porch by Ronald Julius Christensen, American (1923–1999) Date: circa 1980 Lithograph, signed and numbered in pencil Edition Size: 150 Image Size: 21 x 30 inches Size: 25.5 x 3...

View of San Giorgio in Venice Date: circa 1970 Lithograph, signed and numbered in pencil Edition of 36/50 Image Size: 21 x 16 inches Frame Size: 28 x 23.5 inches

Mikael Olson's (US based) "Creole Balcony" (2024) is an original, handmade oil painting, which depicts a view off of a French Quarter balcony, the evening sun casting a dim light ont...

An original signed painting by Andy Gradwell b.1968 'Amalfi Coastline, evening light toward Ravello' circa 2005 mixed media on paper 37cmx44cm Glazed and mounted frame 53cmx63cm Pai...

A superb oil-on-wood Impressionistic scene of a Mediterranian country house, with the sun slanting in on the patio from overhead. One of those scenes that can’t help but make you hap...

"Vases on the balcony" is a colorful painting by Maestro Vittorio Angini About the artwork: TECHNIQUE: oil painting on canvas STYLE: Impressionist, Contemporary Edition : Unique, signed Weight: Approximately 3 kg. The painting is unframed The paintings brings emotion of happiness, love, pure energy, peace and beauty represented by the vast creative power of his talent.” Dear art lovers, if you like the art of Maestro Vittorio Angini please click the link to follow this artist and art gallery Snow Pearl to discover all our artists and beautiful artworks. Thank you so much! we appreciate your interest to our work. Frame: Optional Snow Pearl gallery offers the possibility to increase the value of this artwork by adding a gorgeous wooden Italian contemporary frame. For some paintings we can also offer a very special ancient restored frame. The frame can be hand-carved with composition ornamentation and hand-applied, with water gilded with 22 Kt. genuine gold leaf over rouge burnishing bole and then patinated to the appropriate patina. This will slightly increase the price, the shipping cost and the delivery time. Maestro Vittorio Angini was born in in 1946 in Italy in Arrezo, Toscana. He lives and works in Arezzo in the former Franciscan Hospice of Bagnaia. He has participated in the artistic activities of many cultural groups including: the “Cultural Center Artistico Aretino "," Studio 8 "," Bottega d'Arte del Valdarno "," National Association of Artists Italians ". He was invited to the exhibition of figurative arts in Siena and to "Bolsena Arte 82". Three works of him make part of the traveling exhibition "Mondial 1986". Angini attended the School of Goldsmithing and Jewelery of "Uno AErre", developing refined artistic skills such as to be required by the most important goldsmith companies in Arezzo and to undertake a collaboration with the Private Mint of Rome. In 2007 he was invited by Josè Van Roy Dalì, son of art of the famous Catalan painter, to participate in the "Quadrennial of Contemporary Art Leonardo da Vinci", held in Rome at the "Vittoriano". Since 2009 his works have been part of the artistic project “In Mostra con Dalì” and his works are were exhibited at the "Galleria Tondinelli" in Rome. In 2012 he participated in the "Affordable Art Fair" in London and in 2013 in the "Tuscan Art on Tour" in Chicago and Menasha in the United States. The artist's works are on permanent display at the gallery Borley Twist in Chicago and Hinsdale (USA). In 2014 at the exhibition "Memories of natures, myths and geometries" at the Chiostro del Bramante-Rome. October 2014 - Matalon Foundation Museum Exhibition in Milan. In 2018 Modern Gallery Arezzo His works are exhibited in the “La Bottega” Gallery in Castellina in Chianti (Si). His artworks are owned in museum and private collections worldwide. Our gallery provides Certificate of authenticity of this artwork. Dicono di Angini Tra spiritualità e colore La scomposizione delle sue opere è frutto di quella della sua anima, sempre alla ricerca di qualcosa che vada oltre. Nei suoi occhi, come nelle sue tele, c’è una malinconia “viva” che ci attraversa e ci emoziona, trasportandoci in un mondo fantastico e complesso; come lui. Tutta la sua vita è stata una sperimentazione artistica volta alla conoscenza di sé, degli altri e del mondo che lo circonda. Nei suoi colori predomina il giallo della luce divina e della speranza. Una consapevolezza del sé ottenuta mediante la sperimentazione artistica come strumento di conoscenza, come atto di autoriflessione, attraverso l’indagine del proprio vissuto, in costante tensione con l’esterno, quasi volesse far emergere quel tripudio di emozioni che tiene nelle stanze della sua anima. Olimpia Bruni Intervista con Dalì Da un’idea di Josè Van Roy Dalì, “In mostra con Dalì”. Un progetto d’arte che si concretizza in una mostra itinerante, in omaggio al padre Salvador Dalì. Lo scorso anno partiva, come una caccia al tesoro, presso la Galleria Tondinelli, nel favoloso scenario del Complesso Monumentale di San Carlino delle Quattro Fontane, a Roma, la prima edizione della mostra itinerante con la partecipazione degli artisti: Vittorio Angini, Graziano Peretti, Fausto Ciotti, Ileana Della Matera, Loredana Bendini, Ada Cardilli, Patrizio Veronese e Mario Spigariol. Tra gli artisti in mostra di particolare rilievo – non togliendo prestigio agli altri partecipanti – le sorprendenti opere del pittore aretino Vittorio Angini. Invitato nel 2007 su segnalazione di Josè Van Roy Dalì, figlio d’arte del famoso pittore catalano, a partecipare alla “Quadriennale d’Arte Contemporanea”, tenutasi a Roma presso il “Vittoriano”, Angini collabora attualmente all’importante progetto d’arte “In mostra con Dalì”. I suoi quadri si trovano in collezioni private negli USA, Canada, Australia, Nuova Zelanda, Sud Africa, Inghilterra, Irlanda. La sua pittura, risplendente di luce diffusa, penetra nella nostra capacità e sensibilità di stimolare ricordi ancestrali, che pensiamo sepolti nei meandri della nostra memoria. In molte delle sue opere par di cogliere una sorta di metempsicosi del colore, che nelle sue ricercate tinte pare trasferirsi, espandersi, in ogni angolo della tela, fluttuando oltre le rigide forme del contorno, e dove la sacralità della luce rischiara quelle impalpabili zone della nostra anima in cui risiedono i sentimenti e le emozioni più profonde. I riverberi della luce scaturita dal colore allargano l’immagine, che pare perdersi, oltrepassare i confini della percezione visiva, quasi ad illustrare, ad indicare la strada di un mondo che necessariamente dimora e vive oltre il quadro, espandendosi in orizzonti più ampi. Le forme, i paesaggi, i giochi di colore, i ritratti, appaiono come effigi della nostra esistenza, che coesistono nell’intercalare del ticchettio del tempo che scorre. Addentrarsi nelle parole di Josè Van Roy Dalì è sempre oltremodo affascinante e l’incontro avvenuto presso la sua casa museo mi ha fornito l’occasione per approfondimenti sul pittore Vittorio Angini e su “In Mostra con Dalì”. D. I quadri di Angini, che ha voluto appartenessero sin dagli esordi al suo “viaggio” itinerante, svelano le verità nascoste dei nostri desideri e della nostra immaginazione. Trovano affinità con le Sue opere d’arte ed il Suo percorso pittorico? R. Prima di tutto trovano affinità con il mio gusto e con il mio senso estetico del bello. Inoltre, scavando nel “labirinto” artistico di Angini, tra i lavori del passato e nei vari percorsi, ho trovato molteplici mondi paralleli multicromatici, che mi hanno fatto apprezzare ulteriormente il lavoro di questo artista. D. Ho avuto modo di ammirare tra le molte opere esposte nella sua galleria privata, appunto in Via Salvador Dalì, quelle di Vittorio Angini. So che sono state largamente apprezzate nel mondo della cultura e dell’arte. Un suo parere strettamente personale su tali opere? R. Il modo immediato di trasmettere, attraverso i colori, indefinibili emozioni, con la medesima semplicità di un grande romanziere. D. Maestro, in questa interessante esposizione “In mostra con Dalì”, ciascun artista presenterà, accanto alle sue, tre opere. So che ha fatto la ricerca dei pittori presenti in mostra con molto impegno e serietà, con quale criterio li ha selezionati? R. Ho saputo “ascoltare” le vibrazioni del colore e individuare, attraverso le varie tematiche, la peculiare sensibilità di ogni singolo artista. E poi, per dirla tutta, mi sono affidato al mio gusto personale, immaginando quali fossero le opere che avrei gradito collocare nella mia residenza… e quali tra queste, avrebbe apprezzato anche mio padre. D. Com’è sbocciata e che traguardi vuol raggiungere questa mostra? È puramente un omaggio a suo padre Salvador o è un omaggio ad entrambi i Dalì o...