Metal Sculptures

Gert Marcus was a German-Swedish painter and sculpturer. Di Eder Sequence, as this sculpture is called , is his most famous work and is in monumental scale placed both in central Sto...

Gert Marcus was a German-Swedish painter and sculpturer. Di Eder Sequence, as this sculpture is called , is his most famous work and is in monumental scale placed both in central St...

Large brass sea shell planter on starfish base. Very unusual design with nice detail. Nice hand polished finish. Overall nice condition. Ready for your beach house! QUICK SHIP, FREE ...

A painted metal palm tree or banana with removable leaves. Detailed trunk and leaves and a fabulous white flower. What is it about palm trees, that conjures up the romantic? Perfect ...

Mid-century Alexander Blazquez Bustamante Style Bird Figures in Mixed Metals Offered for sale is a pair of Mexican mixed metal figures of birds by Alexander Blazquez in the style o...

Large Hollywood Regency Brass Lion Sculpture. We offer a friendly Hollywood Regency brass lion statue or sculpture. Beautifully detailed and ready to...

Very rare rattan bull head, wicker wall decoration dates to the 1960s-1970s The proportions are perfect, very decorative. We still have a dark lacqu...

French sculpture from the mid-20th century. Pleasantly chiseled patinated bronze work depicting Donkey. Beautifully sized sculpture and pleasant decor, for antique dealers and collec...

Wonderful abstract bracelet cuff. All in sterling silver haute couture - iconic. This piece is not only a ready to wear creation but also the most dynamic piece of modern sculpture. ...

Circa 1960s David Gil for Bennington Potters "Bowler Man" sculpture with mirrored sunglasses and a bowler hat. Stainless steel stand and in excellent vintage condition. Glazed cerami...

Pair Of Vintage Cast Iron Metal Rust Finish Flying Pigs, Sculpture Figuring, Piggy Bank, Garden Ornament Large Pig: 13"W X 7"D X 8"H Small Pig: 10.5"W X 5"D X 6.5"H

This mid-20th century Brutalist bronze bonsai tree sculpture, a masterful creation by the renowned American artist Belva Ball, stands as a testament...

Fabulous simple and elegant brass sculpture of a life-size Whippett. Elegant style. Excellent casting. Age related patina on brass, see pics. In excellent vintage condition with mini...

Very unique vintage modern sculpture features a bronze fish swimming through a field of seaweed on a green marble base. This truly one of a ki...

Hallmarked in London in 1967 by Richard Comyns, this handsome, pair of Sterling Silver Pheasants, are realistically cast and hand finished. The male measures 6.25"(16cm) tall, by...

An animated Bronze Dancing Figure stands on a marble pedestal by D.Delo numbered 34/150. The simple form twists elegantly.

A beautiful and substantial Art Deco style bronze whippet or greyhound dog sculpture door stand measuring totally 19.13" tall. Dog itself is approximate 11.25" tall. Dog has been designed with beautiful detail: eyes, snout, front and back paws, and lean muscle sculpture...

Mid-Century Modern Abstract Metal Bull Sculpture

André BELO (1908-1976, France) :"Motherhood" (Maternité) Modernist patinated bronze sculpture showing a stylished mother and her baby playing together on a white and yellow veine...

Signed V. Martin, this wonderful version of Rodin's renowned sculpture, The Thinker, is made of patinated brass and sits atop a black marble base. Pedestal shown is sold separately ...

Mid Century Brass and Copper Butterfly on Burl Stand

Brutalist Cast and Torch Cut Steel Female Nude Sculpture. A curvaceous "Rubenesque" armless and headless nude. The tactile hourglass body is hollow cast steel. Circa 1960-70. Unsigne...

This aluminum locomotive sculpture was originally a playground spring ride located throughout parks. Spring is not included. It's more sculptural and part of Americana history. We had this locomotive sand blasted and powder coated black. Locomotive measures 29" wide, 14" deep with handles and 15" high. Stamped J.E. Burke Co, Fond Du Lac...

This aluminum locomotive sculpture was originally a playground spring ride located throughout parks. Spring is not included. It's more sculptural and part of Americana history. We had this locomotive sand blasted and powder coated red. Locomotive measures 29" wide, 14" deep with handles and 15" high. Stamped J.E. Burke Co, Fond Du Lac...

Wonderful Victorian-style bracelet cuff. All in sterling silver haute couture - iconic. This piece is not only a ready-to-wear creation but also the most dynamic piece of modern scul...

Very rare Space Age Kinetic Sculpture 'Tuimelaar" by Hans Koetsier The Netherlands Circa 1970 Hans Koetsier was a versatile artist, besides a successful...

Large wood "ring" sculpture with brass feet.

Salvatore Messina, sculpture, aluminum, Italy, 1960 Salvatore Messina (1916-1982) tackled the question of movement and the concept of space through his metal sculptures. The three-d...

BRONZE CHARGING BULL SCULPTURE an awe-inspiring depiction of a charging bull produced in France in the 1960’s fine and having detail patterns t...

Metal Sculpture of Dog Italy 1960 Brutalist

Miguel Ortiz Berrocal 1969 Portrait de Michèle Puzzle Sculpture Offered for sale is a 1969 Miguel Ortiz Berrocal limited edition nickel-plated puzzle sculpture titled, "Portrait de ...

Hallmarked in London in 1960 by Edward Barnard & Sons, this handsome pair of Sterling Silver Models of Partridges, are realistically cast. The male measures 6"(15cm) tall, by 6.5"(16...

Pal Kepenyes (1923-2021) abstract figure in metal, signed by the artist, purchased by the original owners from Pal in his studio in Acapulco during the 1960s. Kepenyes was known for ...

A Felipe Delfinger sun catcher made of amber art glass sculpted and protruding through iron circles creating daisy-like round flowers. Eleven flo...

Disney " pluto " wall decoration made of iron vienna around 1960s Original condition

Claude Viseux est un peintre, sculpteur et graveur aquafortiste et lithographe français né le 3 juillet 1927 à Champagne-sur-Oise et mort le 9 novembre 2008 à Anglet. 'est dans les années 1959-1960 que la sculpture de Claude Viseux, qualifiée de « protéiforme, onirique, fantastique » — ami de Max Ernst, Man Ray, Francis Ponge et Henri Michaux, il ne désavoue pas une parenté avec le Surréalisme9 — se substitue à la peinture, ses premières réalisations étant les objets trouvés en bord de mer qu'il pétrifie dans la cire10 d'une part, les empreintes de pierres et d'algues coulées en bronze d'autre part. En 1960, il signe le Manifeste des 121 titré « Déclaration sur le droit à l’insoumission dans la guerre d’Algérie ». En 1961, ses expérimentations s'orientent vers les corps organiques, notamment avec sa série Ostéales constituée d'assemblages d'os fossilisés qu'il patine ou au contraire décape, qu'il visse, scie, assemble et plastifie. Les Concrétudes ou Coulées directes qui suivent en 1961-1962 sont obtenues à partir de coulées de métal en fusion dans le sable, générant des reliefs qu'il soude sur des plaques d'acier. Il va cependant adopter rapidement l'acier inoxydable — qu'il est avec Pol Bury parmi les premiers à employer en sculpture — comme matériau de prédilection. « Il assemble divers rebus industriels — tuyaux, écrous, boulons, cuves… — pour créer des sculptures à mi-chemin du mécanique et du biologique » restitue ainsi Sophie Serra11. Claude Viseux, qui fréquente alors Jean Tinguely, Piotr Kowalski, Michel Guino, Takis et César, confirme : « Ma récupération de l'élément industriel s'élargit vers les aciers spéciaux, avec un essai de vocabulaire formel : des barres, des profilés, des sphères, des rotules, des fonds de cuves, des chambres à combustion de Boeing, des tubulures, des soupapes de navire »9. « L'artiste entre au cœur de la réalité industrielle, prospecte dans les chaînes de montage de Renault et rôde dans les terrains vaques autour des usines », restitue donc l'encyclopédie Les Muses : « il récupère ferrailles, pièces détachées, débris de voitures, vieux châssis, toute une série d'éléments devenus inutiles. Ils les assemblent, tels quels, sans les modifier. Des créatures agressives ou pathétiques vont surgir de ce combat physique et dialectique que l'artiste livre avec la matière et entrer dans le domaine d'une poétique étrange, surnaturelle5 ». Dans les années 1967-1970, Les « structures actives » en acier inoxydable procèdent ainsi de la production industrielle de série. Elles se répartissent en familles de formes combinatoires composées par addition, soustraction, multiplication, division. Il confirme : « le monde industriel est ma nature, mon bouillon de culture, où je cherche des corps, des familles de corps, des genres, des espèces, dans un aller-retour de l'artificiel au naturel pour confondre les règnes, pour en inventer d'autres selon une géométrie organique qui féconde les différents types de structures, qui aménage la forme concernée par la forme à venir »9. En 1968, Claude Viseux s'installe à la villa Baudran à Arcueil, atelier qu'il conservera jusqu'en 1992. Si des corps imaginaires naissent ainsi des pièces mécaniques que Claude Viseux emprunte à l'automobile, à l'avion et au bateau, en 1972, « la symétrie de ces formes pures en inox », constate Lydia Harambourg, « l'amène à s'interroger sur la notion d'équilibre instable »12. Ses Instables sont de la sorte exposés à la Biennale de Venise en 1972 où, rappelle encore Lydia Harambourg, une salle entière est consacrée « aux dessins qui reprennent son vocabulaire mécanique identitaire de sphères, toupies, hélices, anneaux, astrolabes et balanciers »12. Les Instables sont de même, en 1973, présentés à la galerie Le Point cardinal à Paris où Claude Viseux avait déjà exposé en 1968 avec Henri Michaux et Joaquin Ferrer...

Claude Viseux est un peintre, sculpteur et graveur aquafortiste et lithographe français né le 3 juillet 1927 à Champagne-sur-Oise et mort le 9 novembre 2008 à Anglet. 'est dans les années 1959-1960 que la sculpture de Claude Viseux, qualifiée de « protéiforme, onirique, fantastique » — ami de Max Ernst, Man Ray, Francis Ponge et Henri Michaux, il ne désavoue pas une parenté avec le Surréalisme9 — se substitue à la peinture, ses premières réalisations étant les objets trouvés en bord de mer qu'il pétrifie dans la cire10 d'une part, les empreintes de pierres et d'algues coulées en bronze d'autre part. En 1960, il signe le Manifeste des 121 titré « Déclaration sur le droit à l’insoumission dans la guerre d’Algérie ». En 1961, ses expérimentations s'orientent vers les corps organiques, notamment avec sa série Ostéales constituée d'assemblages d'os fossilisés qu'il patine ou au contraire décape, qu'il visse, scie, assemble et plastifie. Les Concrétudes ou Coulées directes qui suivent en 1961-1962 sont obtenues à partir de coulées de métal en fusion dans le sable, générant des reliefs qu'il soude sur des plaques d'acier. Il va cependant adopter rapidement l'acier inoxydable — qu'il est avec Pol Bury parmi les premiers à employer en sculpture — comme matériau de prédilection. « Il assemble divers rebus industriels — tuyaux, écrous, boulons, cuves… — pour créer des sculptures à mi-chemin du mécanique et du biologique » restitue ainsi Sophie Serra11. Claude Viseux, qui fréquente alors Jean Tinguely, Piotr Kowalski, Michel Guino, Takis et César, confirme : « Ma récupération de l'élément industriel s'élargit vers les aciers spéciaux, avec un essai de vocabulaire formel : des barres, des profilés, des sphères, des rotules, des fonds de cuves, des chambres à combustion de Boeing, des tubulures, des soupapes de navire »9. « L'artiste entre au cœur de la réalité industrielle, prospecte dans les chaînes de montage de Renault et rôde dans les terrains vaques autour des usines », restitue donc l'encyclopédie Les Muses : « il récupère ferrailles, pièces détachées, débris de voitures, vieux châssis, toute une série d'éléments devenus inutiles. Ils les assemblent, tels quels, sans les modifier. Des créatures agressives ou pathétiques vont surgir de ce combat physique et dialectique que l'artiste livre avec la matière et entrer dans le domaine d'une poétique étrange, surnaturelle5 ». Dans les années 1967-1970, Les « structures actives » en acier inoxydable procèdent ainsi de la production industrielle de série. Elles se répartissent en familles de formes combinatoires composées par addition, soustraction, multiplication, division. Il confirme : « le monde industriel est ma nature, mon bouillon de culture, où je cherche des corps, des familles de corps, des genres, des espèces, dans un aller-retour de l'artificiel au naturel pour confondre les règnes, pour en inventer d'autres selon une géométrie organique qui féconde les différents types de structures, qui aménage la forme concernée par la forme à venir »9. En 1968, Claude Viseux s'installe à la villa Baudran à Arcueil, atelier qu'il conservera jusqu'en 1992. Si des corps imaginaires naissent ainsi des pièces mécaniques que Claude Viseux emprunte à l'automobile, à l'avion et au bateau, en 1972, « la symétrie de ces formes pures en inox », constate Lydia Harambourg, « l'amène à s'interroger sur la notion d'équilibre instable »12. Ses Instables sont de la sorte exposés à la Biennale de Venise en 1972 où, rappelle encore Lydia Harambourg, une salle entière est consacrée « aux dessins qui reprennent son vocabulaire mécanique identitaire de sphères, toupies, hélices, anneaux, astrolabes et balanciers »12. Les Instables sont de même, en 1973, présentés à la galerie Le Point cardinal à Paris où Claude Viseux avait déjà exposé en 1968 avec Henri Michaux et Joaquin Ferrer...

This unique vintage bronze abstract figurative sculpture is on a black veined marble base it is not numbered. The style is very much reminiscen...

A large Brutalist forged iron sculpture France, 1960s 82 cm high by 37 cm wide by 31 cm depth

Claude Viseux est un peintre, sculpteur et graveur aquafortiste et lithographe français né le 3 juillet 1927 à Champagne-sur-Oise et mort le 9 novembre 2008 à Anglet. 'est dans les années 1959-1960 que la sculpture de Claude Viseux, qualifiée de « protéiforme, onirique, fantastique » — ami de Max Ernst, Man Ray, Francis Ponge et Henri Michaux, il ne désavoue pas une parenté avec le Surréalisme9 — se substitue à la peinture, ses premières réalisations étant les objets trouvés en bord de mer qu'il pétrifie dans la cire10 d'une part, les empreintes de pierres et d'algues coulées en bronze d'autre part. En 1960, il signe le Manifeste des 121 titré « Déclaration sur le droit à l’insoumission dans la guerre d’Algérie ». En 1961, ses expérimentations s'orientent vers les corps organiques, notamment avec sa série Ostéales constituée d'assemblages d'os fossilisés qu'il patine ou au contraire décape, qu'il visse, scie, assemble et plastifie. Les Concrétudes ou Coulées directes qui suivent en 1961-1962 sont obtenues à partir de coulées de métal en fusion dans le sable, générant des reliefs qu'il soude sur des plaques d'acier. Il va cependant adopter rapidement l'acier inoxydable — qu'il est avec Pol Bury parmi les premiers à employer en sculpture — comme matériau de prédilection. « Il assemble divers rebus industriels — tuyaux, écrous, boulons, cuves… — pour créer des sculptures à mi-chemin du mécanique et du biologique » restitue ainsi Sophie Serra11. Claude Viseux, qui fréquente alors Jean Tinguely, Piotr Kowalski, Michel Guino, Takis et César, confirme : « Ma récupération de l'élément industriel s'élargit vers les aciers spéciaux, avec un essai de vocabulaire formel : des barres, des profilés, des sphères, des rotules, des fonds de cuves, des chambres à combustion de Boeing, des tubulures, des soupapes de navire »9. « L'artiste entre au cœur de la réalité industrielle, prospecte dans les chaînes de montage de Renault et rôde dans les terrains vaques autour des usines », restitue donc l'encyclopédie Les Muses : « il récupère ferrailles, pièces détachées, débris de voitures, vieux châssis, toute une série d'éléments devenus inutiles. Ils les assemblent, tels quels, sans les modifier. Des créatures agressives ou pathétiques vont surgir de ce combat physique et dialectique que l'artiste livre avec la matière et entrer dans le domaine d'une poétique étrange, surnaturelle5 ». Dans les années 1967-1970, Les « structures actives » en acier inoxydable procèdent ainsi de la production industrielle de série. Elles se répartissent en familles de formes combinatoires composées par addition, soustraction, multiplication, division. Il confirme : « le monde industriel est ma nature, mon bouillon de culture, où je cherche des corps, des familles de corps, des genres, des espèces, dans un aller-retour de l'artificiel au naturel pour confondre les règnes, pour en inventer d'autres selon une géométrie organique qui féconde les différents types de structures, qui aménage la forme concernée par la forme à venir »9. En 1968, Claude Viseux s'installe à la villa Baudran à Arcueil, atelier qu'il conservera jusqu'en 1992. Si des corps imaginaires naissent ainsi des pièces mécaniques que Claude Viseux emprunte à l'automobile, à l'avion et au bateau, en 1972, « la symétrie de ces formes pures en inox », constate Lydia Harambourg, « l'amène à s'interroger sur la notion d'équilibre instable »12. Ses Instables sont de la sorte exposés à la Biennale de Venise en 1972 où, rappelle encore Lydia Harambourg, une salle entière est consacrée « aux dessins qui reprennent son vocabulaire mécanique identitaire de sphères, toupies, hélices, anneaux, astrolabes et balanciers »12. Les Instables sont de même, en 1973, présentés à la galerie Le Point cardinal à Paris où Claude Viseux avait déjà exposé en 1968 avec Henri Michaux et Joaquin Ferrer...

Abstract Patinated Bronze Sculpture on Wood Base with Hanging Keys This exquisite and thought-provoking sculpture is a striking bl...

Post war sculptural art created by Ferruccio Bortoluzzi (1920-2007). A concretism post war piece of art, created by the Italian artist Ferruccio Bortoluzzi, back in the 1962. This t...

1478 Balancing ball dancer bronze sculpture on marble base

Abstract polyfaced sculpture hand carved in pitch pine, dating back to the 1960s. Elegantly mounted on a marble base with a brass rod.

This is a curated collection of Dansk Pepper Mills Designed to be displayed symmetrically to resemble one side of a chess board. All of the grinders ...

Big metallic rooster sculpture. The feathers seem like they are in movement which brings dynamic to the sculpture making it look almost alive. Unknown artist but most probably European.

Abstract sculpture composed of two architectural aluminium forms by British sculptor Peter Thursby. Peter Thursby, who died aged 80, produced his first work in the wake of the seco...

Classic Alex Moulton 4-speed Bicycle, modernist design.. Amazing design,, All original,, Nice condition,,great riding bike,, probably can use a good tune up..

Mid-20th century astronaut bronze sculpture by italian-brazilian artist Doménico Calabrone By: Doménico Calabrone Material: bronze, copper, metal Technique: cast, hammered, hand-cra...

This adorable giant is powerfully knotted from coarse sisal rope. The position in which the tail and trunk of the elephant stand depends on the mood of its owner... Iron wire in the ...

Magnificent and rare Brutalist sculpture. Design by Frans de Boer Lichtveld. Striking Dutch design from the 1960s. Patinated metal with various decorative elements. This wonderful Br...

A fantastic, quite whimsical, engaging Mid-century Modern abstract owl/bird sculpture/belt buckle by New York artist Albert Leon Wilson. Wilson was born in 1920 in Jamaica, New York. In the mid-1950s he relocated to Rochester, New York, where he worked until 1967 as an art director, illustrator, and photographer, winning over 20 graphic art awards from the Rochester Society of Communicating Artists. Afterward, he found his calling working with welded and bent metals and designing abstract sculptures often featuring figures and animals. He passed away in 1999. This unique and rather heavy piece is signed and dated (1968) with Wilson's traditional imprint/stamp. Wilson's work has been exhibited at the York State Craft Fair, Ithaca College, NY; Northeast Craft Fair, Am. Craftmen's Council, Mount Snow...

Max Finkelstein brutalist welded and hammered brass sculpture in heavy patina. Signed Finkelstein 64

A really wonderful torch cut, brutalist sculpture by Jack Van Deckter, ca' 1960's. Patinated wrought iron-heavy. Abstract but with a figurative feel. Jack Van Deckter (American, 1917...

A standing nude with a contemplative stance by Roland Alf (1929-2020) entitled 'Elin'. Plaster of paris and glazed with a patinated bronze. A unique and original piece signed and dat...

A fantastic, quite whimsical, engaging Mid-century Modern abstract female nude sculpture by New York artist Albert Leon Wilson. This is one of the best pieces we have come across of his work. Wilson was born in 1920 in Jamaica, New York. In the mid-1950s he relocated to Rochester, New York, where he worked until 1967 as an art director, illustrator, and photographer, winning over 20 graphic art awards from the Rochester Society of Communicating Artists. Afterward, he found his calling working with welded and bent metals and designing abstract sculptures often featuring figures and animals. He passed away in 1999. The sculpture is signed and dated (1968) with Wilson's traditional imprint/stamp. Wilson's work has been exhibited at the York State Craft Fair, Ithaca College, NY; Northeast Craft Fair, Am. Craftmen's Council, Mount Snow...

1960s Owl Sculpture On A Painted Black Base Willem DeGroot Style Wood Base has some wear

Post war sculptural art created by Ferruccio Bortoluzzi. A concretism post war piece of art, created by the Italian artist Ferruccio Bortoluzzi, back in the 1964. This three-dimensi...